Колорит праздника это

Статья посвящена анализу приемов психологического воздействия цвета на зрителя театрализованных представлений и праздников. Определена роль колористики в торжественных событиях, а также показаны особенности значения символики цвета в контексте праздника.

Ключевые слова: цвет, свет, колористика, символ, тон, ассоциация, гамма, колорит, контраст, гармония.

Цвет имеет важное значение не только в ориентации человека в пространстве, но и в формировании его благоприятного психологического восприятия. В соответствии с принципами теории цвета, эффект воздействия на зрителя варьируется в зависимости от того, что именно он видит, какое сочетание оттенков использовано, освещенность, чистота цвета и его интенсивность.

По мнению авторов учебного пособия «Абстрактная композиция. Основы теории и практические методы творчества в абстрактной живописи и скульптуре» Даглдияна Калуста Тиграновича и Поливода Бориса Андреевича «Цвет и цветовая тональность являются двумя очень мощными и наиболее эмоциональными изобразительными средствами. Однако при рассмотрении степени эмоционального воздействия этих двух родственных изобразительных средств, а также их выразительных возможностей для передачи зрителю тех или иных мыслей и чувств, того или иного настроения, первенство остается за цветовой тональностью» [1. C. 102].

В настоящей работе поднимается проблема воздействия цвета и света на восприятие зрителя театрализованного представления и праздника. Несмотря на то, что многие цвета имеют устоявшееся значение, их тональные вариации могут оказать различное влияние на психологическое воздействие цвета. Этот аспект практически не становился предметом изучения.

Цель исследования. Рассмотреть значимость влияние цвета на восприятие театрализованных представлений и праздников. Определить степень воздействия психологического восприятия цвета на символику торжества.

Методы исследования. В работе были использованы такие методы, как анализ, аналогия, описание, сравнение, обобщение, наблюдение.

Результаты исследования. Полезным индикатором влияния цвета на эмоции человека является роль, которую разные цвета играют в обыденной жизни, какой ассоциативный ряд вызывает их тональное значение. В театрализованных представлениях и праздниках важно продумывать цветовую и световую партитуру.

В ходе любого праздника осуществляется комплексное решение целого ряда задач, но одновременно ставится главная задача, в соответствии с которой подбирается тематика и содержание, определяются методы и приёмы. Основываясь на перечисленных аспектов каждый праздник имеет свою колористическую основу или другим словом колористику.

Словарь иностранных слов русского языка дает следующее понятие слова колористика (от лат. Color — цвет, краска) — наука у цветовосприятии. То есть колористка — это наука о цвете, включающая знания о природе цвета, основных, составных и дополнительных цветах, характеристиках цвета, цветовых контрастах, смешении цветов, колорите, цветовой гармонии, цветовой культуре и языке цвета. Одним их важнейших средств эмоциональной и художественной выразительности служит колорит. А любое театрализованное представление или праздник как раз-таки направленно на то, чтобы вызвать у зрителя эмоции.

Согласно Распоряжению Департамента экономической политики и развития, г. Москвы от 30.06.2010 N 22-Р существует такое понятие как Колористика праздничного оформления — это «точно определенная для каждого из регулярно отмечаемых общегосударственных и внутригородских праздников цветовая гамма всех элементов праздничного оформления с их взаимным расположением» [3. C. 20–22].

Исходя из вышеперечисленных положении, можно сделать вывод, что каждый праздник имеет индивидуальную цветовую гамму со своими доминантными цветами. Каждый из доминатов имеет свою собственную символику характерную контексту, в котором они используются.

В зависимости от ассоциаций, вызываемых праздничным событием, можно предположить, какой смысл будет получен при воздействии цвета на человека в данном контексте. Рассмотрим эти ассоциативные ряды на конкретных примерах:

– Красный цвет вызывает ассоциации с динамикой, мощью, воинственностью. Этот цвет часто используется в театрализованных представлениях и праздниках, которые несут в себе идеологическую функцию.

Например, в театрализованном концерте «День Победы», который прошёл 9 мая 2015 года на Красной площади, в эпизоде, посвящённом женской доле на войне, доминантным цветом является красный. Это связано с символикой света. Во время Великой Отечественной воны художником Ираклием Тоидзе был создан плакат «Родина-мать зовёт!». Этот образ, очевидно, связан с образом России-матушки, который широко использовался во время первой мировой войны. Однако, девушка с плаката стала аллегорическим героем, который широко использовался в советской пропаганде. Ярким цветовым акцентом на изображении является красное платье и платок, в которые одета девушка. Они вызывают цветовые ассоциации, связанные с флагом Советского союза. Образ «Родины-матери» стал собирательным, как для людей того времени, так и для наших современников. Именно поэтому красный цвет в театрализованном концерте может считаться символичным, ведь он вызывает ассоциативный ряд, связанный с конкретной исторической эпохой. В данном контексте этот цвет оказывает особое психологическое воздействие на зрителя, связанное с такими чувствами, как гордость и ответственность.

– Голубой цвет ассоциируется с водой, чистотой и спокойствием. Такой цвет может быть использован в тематических представлениях, основными функциями которых являются художественно-эстетическая и информативно-коммуникативная.

Например, сценография праздничного концерта ко Дню ВМФ, который прошёл в 2016 году на Дворцовой площади, была оформлена в голубых тонах. На светодиодные экраны, находящиеся как на сцене, так и вокруг неё, было пущено изображение волн. Это позволило облегчить ввод в предлагаемые обстоятельства зрителя.В контексте этого праздника данный доминантный цвет взят не случайно. Голубой цвет используется в флаге ВМФ. Андреевкий флаг представляет собой белое полотно с двумя голубыми диагональными линиями, которые образуют наклонный крест. Этот крест обозначает выходы к четырём морям — Балтийскому, Чёрному, Каспийскому и Белому. Данная символика флага рождает у зрителя ассоциацию с морской стихией, выходы в которую для нашей страны имеют важное стратегическое значение. Такое психологическое воздействие на зрителя цветом направлено на поднятие патриотического духа страны.

В цветах так же может заключаться сакральный смысл для зрителя. Существуют цвета, которые имеют традиционное значение вне зависимости от контекста праздника, в котором они используются. Такими цветами можно считать чёрный и белый. Это два антипода. Для зрителя они имеют устоявшиеся противоположные значения. Белый принято считать цветом чистоты, души и нового начала, тогда как чёрный — это цвет смерти, скорби и траура.

Стоит отметить, что в древнеславянской мифологии смерть чаще всего ассоциировалась с белым цветом. Это происходило от того, что люди часто проводили аналогии с природой. Зима считалась такой же смертью для природы, поэтому она и укрывала землю белым саваном. Белый наряд невесты на свадьбе так же обозначал своего рода смерть. Девушка умирала в этой семейном роду и начинала жизнь в новом. Однако, именно чёрный цвет был выбран многими народами в качестве траурного.

Цвета, которые были приведены нами в примерах выше, являются символами для данных праздников. Именно с помощью цветовой партитуры праздника рождается образное решение, характерное содержанию и теме представления. Из-за стереотипного восприятия цвета, некоторые его оттенки будут и без конкретной привязки к праздничному событию вызывать стандартные общепринятые ассоциации. Но не всегда оформление сцены определяется темой. Цветовое решение может нести не только ассоциативный характер, но и смысловой. Исходя из цветовых акцентов в сценографии, можно определить важный коннотационный подтекст, в котором кроется идея представления.

В театрализованных представлениях и праздниках грамотное использование света позволяет режиссерам не только расставлять необходимые акценты, но и возможность получить нужный цвет. Световая партитура может как помогать цвету реализоваться в сценическом пространстве, так и заглушать его. Так, например, при дневном освещении цвета могут показаться более яркими, чем при искусственном. А яркость и соответственно оттенок цвета так же влияет на его эмоциональное восприятие.

Колористика праздника оказывает главную роль в психологическом воздействии на зрителя. Цветовое и световое решение чаще всего определяется тематикой события. Для каждого из них существуют традиционные цвета, которые характеризуют привычную эмоцию по для этого торжества.

Выводы. Таким образом, в настоящем исследовании были определены закономерности воздействия цвета на восприятие зрителя театрализованного представления и праздника. Именно в колористике заключается главная эмоциональных составляющих праздничного события. От выбора доминантного цвета праздника зависит степень и направленность оказываемого психологического влияния на человека.

Представленная работа может быть использована для повышения качества и эффективности воздействия на зрителя, так как она фиксирует основные принципы, по которым тот или иной цвет рождает ассоциативные ряды, связанные с праздничным событием. Ясное понимание символики цвета представляется нам важной составляющей для организации театрализованных представлений и праздников.

Литература:

1. Даглдиян, К. Т. Абстрактная композиция. Основные теории и практические методы творчества в абстрактной живописи и скульптуре (с электронным приложением) [Электронный ресурс]: учеб. пособие для вузов / Б. А. Поливода, К. Т. Даглдиян.— М.: ВЛАДОС, 2018.— 225 с.
2. Иттен И. Искусство цвета/Пер с нем. и предисл. Л. Монаховой. — 2-е изд. — М.: Изд. Д. Аронов, 2001. — 96 с.
3. МРР 3.2.18.02.04–08: Методика определения стоимости разработки архитектурной колористики объектов строительства в городе Москве. — 24 с
4. Немиро О. В. Праздничный город: Искусство оформления праздников: История и современность / О. Немиро. — Л.: Художник РСФСР, 1987. — 230 с.
5. Фрилинг Г., Ауэр К. Человек, цвет, пространство (прикладная цветопсихология) / Сокр. пер. с нем. С. В. Гавалова. — М.: Стройиздат, 1973. — 117 с.

В ночь перед Рождеством (католическим) хочется чего-то необычного, даже волшебного. В предыдущем посте, посвященном адвент-календарям (рождественским календарям ожидания), мы уже рассказывали о том, что такое адвент, период ожидания Рождества и подготовки к празднику, и немного касались его традиций.

Сегодня речь пойдет о традициях адвента, характерных для разных стран — рождественских венках, календарях, ярмарках и украшениях. Давайте окунемся в сказочную атмосферу ожидания рождественского чуда, которая покоряет каждого, кому посчастливится оказаться в эту пору в старых европейских городах.

У сегодняшней статьи есть еще одна особенность. Автору обзора — Анне — довелось побывать в предрождественской Германии – «столице» самой большой ярмарки — баварском городе Нюрнберге. Так что изыскания в Интернете будут немного дополнены свежими личными впечатлениями.

Рекомендовано мамами — лучшие книжки для детей

Традиции Адвента

Уже к дню первого Адвента дома украшаются гирляндами, венками, игрушками. На улицах и площадях устанавливают рождественские ели. Магазины начинают продавать всё необходимое для праздничного убранства дома. Открываются рождественские ярмарки, где можно купить подарки своим близким и друзьям, ёлочные украшения, выпить кружку горячего вина (глинтвейна) и посмотреть на рождественские представления.

В эту пору Церковь особо призывает христиан к совершению дел милосердия. В Европе все 4 Адвента — все 4 воскресенья перед Рождеством — празднуются с хождением в гости, специальной традиционной выпечкой, посещением праздничных рынков и т.д.

Рождественские рынки – важнейшая составляющая Адвента. Они начинают открываться в конце ноября – за неделю до первого Адвента и радуют население до самого Рождества. Их устраивают на площадях каждого города и продают там множество замечательных вещей – от елочных игрушек, медовой косметики, красивых свечей до шерстяных носков и меховых тапок.

Рынки эти особые. Есть рынки, работающие в основном по субботам и вторникам, в некоторых городках — по пятницам. Там продают сельскохозяйственную продукцию, цветы, вино, мед, хлеб. Есть же рынки праздничные — поделки, вышивка, вязание, украшения, гончарные изделия, горячие сосиски, глинтвейн или пунш, пряники и засахаренный миндаль. Лоточки готовят зачастую разные кружки, сообщества, церкви, партии или организации. Сбор средств идёт на благо кружка или на благотворительные цели.

Непременным атрибутом Адвента является «венок Адвента» — венок из еловых веток, в который вплетены свечи. Этот атрибут предрождественского времени принято называть «относительно молодым».

«Изобретён» он был Иоганном Генрихом Вихерном (1808 – 1881), взявшим на воспитание нескольких детей из семей бедняков. Малыши постоянно спрашивали воспитателя, когда же наступит Рождество. Чтобы дети могли отсчитывать дни до праздника, в 1839 году Вихерн смастерил из старого деревянного колеса венок, украшенный девятнадцатью малыми красными и четырьмя большими белыми свечами. Каждое утро в этом венке зажигалось по одной маленькой свечке, к которым по воскресеньям добавлялась большая свеча. Количество зажжённых свечей на большом венке под потолком вело счёт дням, оставшимся до Рождества. Когда этот обычай перешёл в Евангелическую Церковь, от прежнего числа свечей, достигавшего 28, осталось лишь 4, по одной свече на каждое воскресение Адвента. (В сущности — это еще одна версия адвент-календаря).

Есть другая легенда: в одном из лютеранских приходов близ г. Ганновера работали по найму бедные дети. Чтобы скоротать долгие зимние вечера и сосчитать отработанные дни, дети взяли кольцо от телеги и каждый вечер устанавливали на нем по одной свечке. И случайно оказалось, что проработав до самого Рожества, в день праздника их скромную комнату украшало колесо с 28 зажженными свечами. С тех пор люди стали отмечать это время, зажигая, правда, не 28 ежедневных, а 4 еженедельные свечи. А Генрих Вихерн в 1833 году украсил парадный зал большим красивым венком. Идея понравилась как жителям, так и церковным властям, и вскоре рождественский венок получил распространение за пределами Германии.

Краски Адвента: основным цветом, украшающим храм в предрождественские недели, выступает фиолетовый как королевский цвет, возвещающий приход Царя. Духовенство облачается в одежды фиолетового, покаянного, цвета. Иногда вместо фиолетового используется ярко-синий, также относящийся к королевским цветам. Адвент характеризуется духом предвкушения, ожидания, подготовки и желания. Он подчеркивает страстное стремление к освобождению от всего зла этого мира. Но можно прочитать и о том, что цвета адвента зеленый и красный.

Еще одна традиция Адвента – это рождественская лестница, число ступеней которой равно количеству дней Адвента. У верхней ступеньки вешают Вифлеемскую звезду, у нижней ставят пустые ясли с сеном, а по ступеням двигают фигурку младенца-Христа, которая по мере приближения Рождества «шагает» к яслям и 25 декабря должна очутиться в яслях. Но теперь ее обыкновенно делают четырехступенчатой — по числу воскресений.

Украшать рождественскую елку – это тоже традиция Адвента. Первое упоминание о рождественской елке относится к 1419 году. Во Фрайбурге, городе пекарей, впервые начали украшать дерево фруктами, орехами и хлебобулочными изделиями, которые было разрешено детям съесть в день Нового года. Уже со времен средневековья немцы украшали свои жилища вечнозелёными ветками можжевельника или любым другим растением, которое сохраняло свою зелень в безжизненные и скучные зимние месяцы. К 1800 году обычай наряжать елку прочно укоренился во многих немецкоязычных регионах и продолжал распространяться по всей Европе, а потом и во всем мире. Обычай был завезён в Северную Америку немецкоязычными иммигрантами, переехавшими из Европы в штаты Пенсильвания и Огайо в 18 веке.

Предрождественское время — особенное и для флористов, в это время принято дарить цветы с рождественскими мотивами.

И, конечно, наиболее известная традиция — рождественский календарь для детей, разделённый на квадраты по числу дней Адвента, где за каждым листочком с датой спрятан подарок.

Подробнее о календарях ожидания читайте в этой статье >>

Каждая страна вкладывает в празднование Рождества свой национальный колорит

В каждой стране, в каждой области есть свои особенные неповторимые традиции, не во всем совпадающие с повсеместно принятыми.

Германия — это страна, которая и сформировала большую часть дошедших до нас обычаев Адвента. По старинной традиции, 11 числа 11 месяца в 11 часов 11 минут в Германии наступает сезон рождественских праздников, имеющий еще название «пятого времени года». В этот период во многих семьях появляются венки Адвента.

У немцев — это венок из еловых веток, в который вплетены четыре или пять свечей, как правило, четыре фиолетовых и одна белая. В каждое воскресенье Адвента зажигается одна фиолетовая свеча, белая свеча по традиции зажигается в полночь сочельника, символизируя появление Младенца Христа. Почти каждый человек перед Адвентом посещает цветочные магазины, чтобы купить готовый венок или различные детали к нему, чтобы сделать этот венок самому, а затем украсить им свой дом или квартиру. И купить пуансеттию, цветок под названием «Звезда Христа» (Christstern).

Начитавшись про венки адвента, я обратила на них особое внимание. Они действительно везде. Цвет свечей – какого только нет! Подавляющее большинство венков выполнены из искусственных материалов. Но мне довелось увидеть (к сожалению, не купить) небольшие веночки из настоящих еловых веточек. Такие венки сделали дети в Центре Монтессори, где я побывала на дне открытых дверей, а дети демонстрировали свои поделки. Запах этих венков разносился по всей школе!

Конечно, в немецких семьях принято заводить рождественский календарь для каждого ребенка. Но в Германии дети почитают не только Младенца Христа, но и Санта Николауса. День Санта Николауса отмечается 6 декабря, в этот праздник прежде чем лечь спать, дети оставляют обувь у камина. Ребятишки надеются, что Санта Николаус оценит их поведение в течение года как хорошее, и они получат фрукты, орехи, шоколад, печенье и сладости, а не уголь и розги, которыми Кнехт Рупрехт (помощник Санта Николауса) награждает непослушных детей.

Как уже говорилось выше, традиция наряжать деревья на Рождество тоже зародилась в Германии. У немцев рождественское дерево — это традиционно живая ель или сосна, украшенная свечами, красиво завернутыми сладостями, конфетами, разными украшениями и мишурой. Было принято, чтобы дети не видели рождественскую елку, до того как зазвучат церковные колокола вечером в сочельник. До этого момента комнату, в которой приготовлена елка, держат запертой, или наряжают елку прямо в сочельник.

Но зато дома, улицы, и, конечно, базары и ярмарки принято щедро украшать еще до начала Адвента. Одна из наиболее знаменитых и ярких рождественских ярмарок — ярмарка в Нюрнберге.

Я побывала на Нюрнбергской ярмарке в день первого адвента — 27 ноября. Открытие произошло накануне, а в этот день кроме большого количества различных лотков, работали детские развлечения: качели-карусели, катание на разряженных лошадках, на многих небольших площадках выступали самые разные артисты (правда, надо сказать, что в Нюрнберге это бывает и не в рождественские дни тоже). И очень много людей, по виду большинство из них – туристы.

Существует легенда, согласно которой одна жительница Нюрнберга купила на рыночной площади Старого города шкатулку для украшений, расписанную гномами, снежинками и еловыми ветками. Она подарила эту шкатулку подруге в канун Рождества 1626 года. С тех пор рождественскую ярмарку открывает Ангел-хранитель с золотыми крыльями. Его роль играет местная девушка ростом не менее 160 см и возрастом от 16 до 19 лет.

Принято на рождественских базарах и ярмарках пить глинтвейн — красное вино с корицей, гвоздикой, мёдом. Медицинские исследования последних лет показали, что эта смесь — одно из сильнейших средств защиты не только от простудных заболеваний, но и от желудочных и вирусных инфекций. Причём, как превентивно, так и в качестве лечения. Целая коллекция рецептов глинтвейнов собрана на сайте kuking.net.

Мне довелось пить рождественский глинтвейн в Нюрнберге трижды. А порядок такой – праздничную кружку для глинтвейна можно вернуть и получить обратно залог в 5 евро, ну а можно, оставшись без своих 5 евро, кружку забрать. И вот моя маленькая коллекция.

А еще во время Адвента полагается есть сладости: особое печенье – Plätzchen (они могут быть совершенно разной формы и из разного теста, но большинство из них пекут только в Адвент, это ореховые шарики, коричные звездочки, шахматные печенья из смеси шоколадного и белого теста, печенья на облатках, мягкие пряники с фруктовой начинкой и так далее).

Также готовят Stollen – кекс, по форме напоминающий батон, в который кладут большое количество изюма, цукатов, марципана и орехов, а также обсыпанный сахарной пудрой и Baumkuchen – кекс со слоями, как кольца у дерева, покрытый шоколадной глазурью. Почти всю праздничную выпечку можно купить в супермаркете или булочной, но многие предпочитают печь сами, тем более что большинство рецептов печенья не такие сложные. Немецкие бабушки готовят по старым рецептам и с большой любовью.

Рецепт Штоллена и других праздничных сладостей вы найдете в статье От книжек до коврижек: декабрьский кулинарный обзор

Еще одним важным элементом немецкого рынка в дни Адвента является хлев, в котором представлена сцена рождения Иисуса. На более крупных рынках есть чертово колесо и разные карусели, в городах с богатой историей – исторические рынки с ряжеными, представлениями и особой керамической посудой, на совсем крупных – каток.

Также в Германии принято выставлять на подоконнике «световую дугу», сформированную свечками или электрическими лампочками, наподобие еврейской меноры.

Традиция «световой дуги» в домах Нюренберга действительно весьма популярна. Очень многие окна светятся вечером красиво и очень необычно, при том что на улице очень много хвойных деревьев, и многие из них уже украшены рождественскими лампочками. Я обратила внимание, что в отличие от российских уличных елок, где есть и лампочки и игрушки, на Западе уличные елки украшают только огоньками.

В Швеции празднование Адвента — обычай относительно недавний. Заимствованный во многом из Германии, он начал распространяться среди шведов в самом конце 19 века. В этот день многие скандинавские дома преображаются – выставляются гномики, ангелочки, горшки с цветами, выращенными из луковиц гиацинтов и других цветов.

Именно в этот день начинают работать рождественские рынки, подводятся итоги различных соревнований, часто организованных из чисто коммерческих соображений – к примеру, по выпечке пряничных домов из теста, которое замешивается для перечного печенья – неприменного атрибута шведского Рождества.

Подсвечник адвента в Швеции — это небольшой лоток, как бы лодочка с четырьмя выстроенными на ней в ряд свечами, которые снизу украшены и укутаны мхом и еловыми или брусничными ветками. И как в венке адвента, за четыре недели до Рождества, в воскресенье, зажигается в светильнике Адвента первая свеча. Этой первой свече нужно дать сгореть на четверть и ждать следующего воскресенья. Тогда зажигается вместе с первой вторая свеча. Еще через неделю горят уже три свечи, а в последнее воскресенье перед Рождеством — все четыре горят наискосок: первая уже почти сгорела, а последняя только начинает.

Этот обычай с четырьмя свечами Адвента в лоточке — исключительно шведский. В Швеции на праздник первого Адвента приглашаются гости. На входную дверь с внешней стороны вешается небольшой рождественский венок. С добрыми гостями приятно выпить совместно горячий напиток под названием глёгг — пряный, пьянящий, с миндальными орехами и изюмом. Закусить пряными рождественскими печеньицами, которые, несмотря на отсутствие в них перца, почему-то называются перцовыми.

С первым адвентом, преображаются окна шведских домов. В них появляются две очень важные детали. Первая — Звезда адвента. Чаще всего она розового или красновато-желтого цвета. Она вешается на окно и светится изнутри. Звезды эти продаются самых разных размеров, иногда очень внушительных. Даже в окнах учреждений и предприятий появляются эти звезды. Равно как и второй важный в Швеции предрождественский атрибут — подсвечники с искусственными свечами (не путать с подсвечником адвента). Тот светильник, который ставится на окно, состоит из пяти, семи или девяти свечей, расположенных уголком, вершиной угла вверх. Эти лампочки-свечи горят в каждом шведском доме. Они светят из окон долго, где-то до середины января, а иногда и дольше, согревая своим светом зимнюю темноту. А перед домами развешивается множество крошечных лампочек на кустах и деревьях, которые с этой россыпью огонечков выглядят просто сказочно.

И это все уже просто народные праздничные традиции, так как в Швеции атеистами являются минимум 45, максимум 85% жителей.

Финляндия. Рождественские дни здесь начинаются в первое из пяти предшествующих Рождеству воскресений. В магазинах, на улицах, в общественных местах появляются новогодние украшения, начинают проводиться рождественские концерты. Покупаются подарки друзьям и родственникам, проводится генеральная уборка, украшается дом. Финны отмечают так называемое «маленькое Рождество» — эта традиция появилась в 20-х годах прошлого века, когда женские организации устраивали рождественские базары, для которых делали различные украшения, собираясь вместе декабрьскими вечерами.

Такие «рукодельные» посиделки и принято считать первыми рождественскими праздниками. «Маленькое Рождество» часто отмечается как праздничный корпоративный ужин в ресторане — с торжественными речами, музыкальными выступлениями, «самодеятельностью», подготовленными сотрудниками компании. Как ни странно, но на такие праздники обычно жен и мужей не приглашают.

В Финляндии по-настоящему оживает рождественская сказка. Ведь тут, в снежной Лапландии живет добрый Санта-Клаус! У него есть своя резиденция, где он ежедневно принимает гостей, свои сказочные мастерские, где готовятся рождественские подарки, свое почтовое отделение, куда приходят тысячи писем от детей со всего света. Юлупукки (так финны называют любимого всеми ребятами дедушку) живет на возвышенности под названием «Гора-уши», поэтому может слышать рождественские просьбы детей из разных уголков земного шара. Гномы помогают ему разбирать корреспонденцию, отправлять письма и подарки.

Люксембургские хозяйки в предрождественское время стараются приготовить дом к празднику Рождества, начиная с генеральной уборки и заканчивая внушительной декорацией. Дома и улицы Люксембурга преображаются рождественскими украшениями и традиционной праздничной иллюминацией.

Здесь тоже символами времени Адвента являются рождественская елка и макет яслей, в которых родился Иисус, по-люксембургски — D’Krёppchen. Во многих церквях можно увидеть ясли в натуральную величину, в домашних же условиях такие миниатюры можно часто видеть возле камина. То, что время адвента (D’Adventszäit) пришло, чувствуется даже в воздухе: дурманящие запахи жареного миндаля, глинтвейна и других всевозможных вкусностей наполняют центральные улицы городов, напоминая о том, что волшебство скоро начнется — вот-вот наступит Рождество!

В Швейцарии начинают готовиться к Рождеству за месяц. На специальный столик кладут венок из веток и цветов (венок адвента) и каждое воскресенье ставят в него по свече.

Латвия была одной из первых стран, где начали украшать рождественское дерево, оно называлось «ствол Адвента». Чаще всего такое дерево изготавливается из ветвистого ствола, украшается свечами, зелеными ветками и мхом, символизирующими красоту божественной природы. Дерево Адвента на протяжении многих лет устанавливают в костелах. Венок Адвента обязательно украшают символами благополучия, удачи и счастья. С этой ролью прекрасно справляются ветки омелы, которые в Латвии можно приобрести в цветочных магазинах.

Считается, что ветки омелы символизируют жизнь, так как даже зимой они сохраняют свой зеленый наряд. Веточки омелы принято добавлять в венок Адвента, а также развешивать над входом в дом или комнату. Одна из традиций латышского народа — встречи в долгие адвентовские вечера, так называемые «вечерки». Жители деревень и сел сходились в какой-либо из домов, молились, пели религиозные песни, читали духовную литературу, одновременно делая и другую работу. Латвийцы очень любят украшать свои квартиры и дома к Рождеству. По традиции, к Рождеству тротуары перед домами устилаются красными дорожками. Перед каждым домом выставляют елки с украшениями в больших кадках. На домах развешиваются и зажигаются многочисленные разноцветные фонарики и гирлянды. В окнах зажигаются цветные новогодние свечи. Все это создает трогательный колорит праздника и ожидания чуда.

В Великобритании тоже принято украшать дом ветвями омелы, означающей гостеприимство и плодородие, и остролиста, символизирующего достаток.

В Эстонии проходит церемония зажжения первой из четырех свечей Адвента, ее  начинает на Ратушной площади Таллинна мэр столицы. Почти в каждом доме зажигаются электрические свечи на окнах. Еще на окнах ставятся башмачки и возле дверей вешаются мешочки для гномиков, которые, может, что-нибудь туда и положат.

Франция: на востоке и западе Франции период рождественских праздников начинается в день святого Николаса, 6 декабря. Именно в этот день французский Дед Мороз — Пер Ноэль (Pere Noel) — приносит хорошим и прилежным детям подарки и конфеты. В деревянных башмаках и с корзиной подарков за спиной он прибывает на осле и, оставив животное снаружи, проникает через дымоход в дом. Подарки он кладет в обувь (сабо), которую дети заранее оставляют перед камином. Компаньоном Пера Ноэля является Пер Фуетар — дед с розгами, который напоминает Перу Ноэлю, как ребенок вел себя в течение года и чего он заслуживает больше — подарков или наказания. В некоторых провинциях Пер Ноэль приносит маленькие подарки 6 декабря и возвращается вновь на Рождество с большими.

Рождественская елка никогда не была особенно популярной во Франции. Французы просто вешают над дверью дома ветку омелы, веря, что она принесет удачу в следующем году. Кроме того, французы размещают цветы по всему дому — в букетах, по одному, обязательно ставят цветы на стол. Также элементом украшения являются «креш» (creche) — рождественские ясли — макет, изображающий сцену рождения Христа. Обычно макет заполняется человеческими фигурками — фигурками святых — «сантонс» (santons). Раньше французские ремесленники изготавливали эти фигурки в течение года; и помимо святого семейства, пастухов и Марии, часто создавали фигурки местных сановных особ. Фигурки были яркими и разноцветными, сразу привлекающими взгляд, и их литейные формочки передавались из поколения в поколение. Фигурки продавались в течение декабря на ежегодных рождественских ярмарках в Марселе и Эксе. Точно также они продаются и сегодня.

Есть регионы, в которых начало рождественских праздников знаменует праздник Богоявления. На французском он называется la fête des Rois, Праздник Королей. Под королями подразумеваются волхвы, принесшие дары младенцу Иисусу.

Во Французском  Эльзасе с самого начала рождественских праздников, а именно с 25 ноября, Дня Святой Екатерины, праздничная лихорадка на протяжении 4 недель периода Адвента усиливается с каждым днем и достигает своего апогея в Рождество. В Эльзасе многие рождественские традиции поражают своей органичностью и часто вдохновляют и остальные регионы Франции. Рождественские традиции Эльзаса славятся многовековой историей и сегодня по-прежнему сохраняют свой особенный характер и собственный подход к подготовке праздника. В этом регионе на Рождество умеют создать особенную волшебную атмосферу, удачно сочетая сказочное с реальным. Страсбург известен как столица Рождества во Франции, здесь из года в год следуют самым старинным обычаям. В течение всего месяца декабря Страсбург – это сказочный и волшебный мир.

В Италии: по Амвросианскому обряду, который соблюдается на территории вокруг Милана, период Адвента длится 6 недель, а по Византийскому обряду обычно это время сокращено до короткого предрождественского периода. Тоже есть традиция новогодних базарчиков. Они очень популярны в тех районах Италии, где чувствуется влияние североевропейской культуры. Чего только нет на этих базарах! Деревянные статуэтки, свечки всех форм и цветов, сладости, венки из сухих цветов, ленты, новогодние украшения для дома и очаровательные шарики на елку.

Австрия. Во время Адвента Вена, так же как и другие города, кажутся самыми романтичными уголками на земле. Прогуливаясь по заснеженным улочкам, можно услышать доносящиеся из соборов звуки органа, прямо на улице можно согреться горячим вином, повсюду продают жареные каштаны, имбирные и миндальные печенья. Почти на всех площадях в центре городов открываются традиционные рождественские ярмарки и базары, где продают елочные украшения, игрушки, подарки. В Зальцбурге на главной площади перед кафедральным собором проходят выступления хоров, а во внутреннем дворе крепости Хоензальцбург располагается рождественский рынок. На площадях разыгрываются народные представления, слышны песнопения. Эта сказка длится целый месяц до Нового года.

Вообще австрийские традиции очень разнообразны: есть традиции, характерные для всей Австрии и для каждого региона в отдельности. Повсюду, в больших соборах и небольших церквушках устанавливаются рождественские ясли. В Тироле рождественские ясли делают огромного размера, иногда они занимают целую комнату. В Штирии на площадях разыгрываются кукольные представления, тексты спектаклей и музыка передавались веками из поколения в поколение.

В Чехии каждое воскресенье Адвента зажигается новая свеча на рождественском венке. 5 декабря в Чехии празднуют день святого Микулаша (Николая). В этот день ангел, черт и Микулаш гуляют по улицам, раздавая послушным детям сладости и орехи, а непослушным — картошку и уголь. Обмануть святого Микулаша сложно — у него есть списки с именами послушных детей и проказников. Можно лишь попробовать рассказать ему стишок или спеть песенку, таким образом вымолив себе прощение за плохое поведение.

В Польше предрождественский праздник приходится на 6 декабря и называется Миколайки. Святой Миколай (Николай) очень популярен в Польше. В его честь названы 327 костелов и 52 города. С именем Миколай связано множество пословиц и поговорок. Например, «На Миколая оставляй телегу, запрягай сани». А когда идёт снег, поляки говорят, что это Святой Миколай трясет своей бородой. Как и в других европейских странах, Рождеству предшествует адвент — время постов и молитв. С XIII в Польше в период Адвента служат специальные Мессы – Рораты.

В Дании подготовка к Рождеству начинается за два месяца — в первую пятницу ноября; в этот день выпускают первое в году сладковатое и темное рождественское пиво. С этого дня магазины заполняются рождественской атрибутикой, в кондитерских появляется стойкий запах корицы, имбиря, гвоздики и кардамона, на улицах пахнет жареным миндалем, на открытых рынках появляются пушистые елочки, сосны и кипарисы. На улицах и площадях развешивают гирлянды, красные сердца из бумаги и шелка и другие украшения. На главной городской площади возле ратуши ставят центральную ель, а под ней — большой стеклянный ящик, куда бросают деньги для бедных детей из других стран. В эти дни датчане стараются встретиться со всеми своими знакомыми, друзьями и родственниками, на которых не хватало времени весь год. Часто друзья собираются для того, чтобы поиграть в традиционную рождественскую игру «свертки». Игра сопровождается поеданием особых рождественских пончиков «эблескивер», запивают их горячим пряным глёгом. Другой распространенный вариант предрождественской вечеринки — так называемый рождественский селедочный стол («юлесильд борд»).

В Исландии уже 12 декабря на подоконник в ожидании подарков выставляются детские ботинки. Исландским ребятишкам повезло — подарки принесет не только Дед Мороз, а целых тринадцать святочных существ, полулюдей-полутроллей, которые каждую ночь будут приносить какие-нибудь подарки в течение двух недель. Правда, повезет только хорошим детям, остальные в башмаках найдут только картофелину. А самых невыносимых навестит ужасная кошка Грила — тролль с тремя глазами, бородавками и торчащими зубами. Она, как гласит легенда, не прочь перекусить непослушными детьми.

В Испании с начала декабря каждый житель считает обязательным сделать подарок «по душе», угадать вкус и нрав того человека, которому он собирается сделать презент. Это давняя традиция, прямо-таки насаждаемая веками — «дух дарения». Поэтому шумят ярмарки и базары по всей стане. Не только простые граждане хотят сделать что-нибудь хорошее. Не отстают от них и целые институты, и даже государство.

Есть еще очень много разных и в то же время похожих традиций празднования Рождества. Но это уже немного другая история…

Обзор подготовила Анна

Фото автора и с сайта www.hellomagazine.com

Конспект урока

Изобразительное искусство. 4 класс.

Урок №9. «Новогоднее настроение. Колорит: гармоническое сочетание родственных цветов.

Вопросы:

1. Цветовой контраст в работах художников?
2. Передача настроения?
3. Как художники передавали настроение в своих композициях, посвящённые новому году?

Ключевые слова: Праздник, художники; цвет; ёлка, передача настроения; украшения; композиция; контраст; пятно; блик; форма, радость.

Теоретический материал для самостоятельного изучения:

Прочитайте стихотворение С. В. Михалкова. Расскажите какие желания вы загадаете на новый год? Что вы делаете, чтобы создать праздничное настроение?

ПОД НОВЫЙ ГОД

Говорят: под Новый год
Что ни пожелается —
Всё всегда произойдёт,
Всё всегда сбывается.

Могут даже у ребят
Сбыться все желания,
Нужно только, говорят,
Приложить старания.

Не лениться, не зевать,
И иметь терпение,
И ученье не считать
За своё мучение.

Говорят: под Новый год
Что ни пожелается —
Всё всегда произойдёт,
Всё всегда сбывается.

Как же нам не загадать
Скромное желание —
На «отлично» выполнять
Школьные задания.

Чтобы так ученики
Стали заниматься,
Чтобы двойка в дневники
Не смогла пробраться!

С. В. Михалков

В своих произведениях многие русские художники используют цветовой контраст.

Давайте с вами вспомним, что такое цветовой контраст. Цветовой контраст – это сопоставление двух и более цветов таким образом, что бы их можно было эффективно сравнить и показать различия.

С помощью сочетания различных художественных приёмов мы с вами можем передать цветовой колорит.

Для этого давайте вспомним с вами понятие «колорит».

Колорит – это общая эстетическая оценка цветовых качеств произведения искусства, характер взаимосвязи всех цветовых элементов произведения, его цветовой строй.

Давайте вспомним, что больше всего радует нас в подготовке к новому году? Разумеется, подарки от Деда Мороза, но не только. Атмосферу праздника создаётся подготовкой к нему: мы ставим ёлку, украшаем её.

Давайте посмотрим, как русские художники передавали атмосферу новогоднего праздника, какие цвета радуги они использовали когда изображали главный символ нового года.

Подумайте, какие новогодние украшения нравятся вам больше (разноцветные шары, игрушки в форме известных персонажей, животных, птиц, игрушки-самоделки, гирлянды и т. д.)?

Давайте посмотрим как русские художники рисовали новогодние игрушки в своих картинах.

Обратите внимание на работы живописцев, в своих работах они использовали цветовой контраст. Посмотрите на картину З. Серебряковой «Катя в голубом у ёлки». Все игрушки на ёлки разнообразны по цвету и форме, это придаёт данной картине настроение праздника и веселья.

Сегодня мы с вами рассмотрим также такое понятие как цветовое видение.

Цветовое видение возникает в глазах и в сознании человека, несет в себе человеческое смысловое содержание.

Посмотрите ещё раз на живописные произведения посвящённые любимому празднику в году. Грамотно подобранные цвета создают особую атмосферу всеобщего праздника и веселья.

Разбор типового тренировочного задания:

Стратегия выполнения задания:

1. Внимательно прочитайте вопрос.

2. Просмотрите сначала все варианты ответов, попробуйте обосновать фактами из изученного вами конспекта урока, объяснить и подтвердить каждую позицию знаниями.

3. Затем выберите верный ответ и проверьте себя.

Обязательная литература и дополнительная литература:

Авторские программы по изобразительному искусству: Т. Я. Шпикалова, Л. В. Ершова, Г. А. Поровская, А. Н. Щирова, Н. Р. Макарова, Е. В. Алексеенко. Изобразительное искусство. Рабочая программа для 1—4 классов общеобразовательной школы.

Учебники по изобразительному искусству: Т. Я. Шпикалова, Л. В. Ершова. Изобразительное искусство. 1 – 4 классы.

Дополнительная литература:

Творческие тетради: Т. Я. Шпикалова, Л. В. Ершова, А. Н. Щирова, Н. Р. Макарова. Изобразительное искусство. Творческая тетрадь. 1 – 4 классы.

Методические пособия: Т. Я. Шпикалова, Л. В. Ершова, Изобразительное искусство. 1 – 4 классы. Методическое пособие. Пособие для учителей общеобразовательных учреждений (рекомендации к проведению уроков изобразительного искусства в 1 – 4 классе).

Хрестоматии литературных произведений к урокам изобразительного искусства.

Справочные пособия, энциклопедии по искусству.

Научно-популярная литература по искусству.

Альбомы по искусству.

Интернет-ресурсы:

• Издательства «Просвещение» www.prosv.ru (раздел «Перспектива» http://old.prosv.ru/umk/perspektiva)
• Федерация Интернет-образования, сетевое объединение методистов www.som.fio.ru
• Российская версия международного проекта Сеть творческих учителей it-n.ru
• Российский общеобразовательный Портал www.school.edu.ru
• Единая коллекция цифровых образовательных ресурсов
  www.school-collection.edu.ru
• Google Art Project
• http://musei-online.blogspot.com/

.

Торжественное открытие началось с парада Дружбы народов. На площадь вышли представители национальностей, проживающих на безенчукской земле: русские, украинцы, мордва, немцы, казахи, чуваши и армяне. Дополнял праздничное шествие казачий строй. А затем на сцене выступил народный хор «Русская песня», который с воодушевлением исполнил гимн Безенчукского района. Знакомые слова о родном крае поддержали и все присутствующие.

Поздравить жителей и гостей района на сцену поднялся глава Безенчукского района Е.В. Сараев. Евгений Викторович отметил, что за 82 года со дня основания жителями района пройден большой и славный путь.

После тёплых слов поздравлений глава района вместе с главами городских и сельских поселений посетил интерактивные площадки в «Парке дружбы народов».

Пожалуй, эта часть праздника была одной из самых ярких. На центральной площади были размещены национальные подворья, где были представлены изделия мастеров народных промыслов и ремесел, а также национальные блюда и напитки, которыми и потчевали гостей фестиваля. Их под аккомпанемент традиционных музыкальных инструментов встречали народными песнями и танцами.

В знак глубокого уважения к гостям представители народов подготовили творческие площадки со своими национальными «изюминками». Например, армянская диаспора закружила гостей в национальном танце, а также провела обряд приветствия. Казаки района продемонстрировали умение владеть шашкой, а гостеприимные казахи по традиции пригласили всех в юрту. Ну а представители русского народа привлекли внимание исполнением народных песен, в которых отражена вся многогранность русской души.

Праздничная программа продолжилась на главной сцене посёлка. Надо сказать, творчество, представленное исполнителями в этот день, удовлетворили музыкальные потребности жителей всех возрастов. Сначала на сцене выступили самодеятельные национальные коллективы Безенчукского района с программой «Наш общий дом – Россия». Жители района с восхищением и бурными аплодисментами встречали каждого исполнителя, а провожали под громкие крики: «Молодцы!»

Впервые на открытой сцене прошёл фестиваль ВИА, который придал особый колорит празднику. На одной сцене выступили как дебютанты, которые совсем недавно создали группы – «$Хема» (СДК с. Красносёлки) и  «Сегодня в 7» (СДК с. Песочное), так и корифеи, которые не раз радовали своим творчеством жителей района – группы «Летний вечер» (СДК п. Осинки),  «Стиль Блюз» и «Плеханов и Ручканов». А солисты группы «Ветер перемен» (СДК с. Красносёлки) на радость сельчанам совсем недавно вновь сплотились после долгого перерыва.

Выступление артистов сопровождалось шутками, пародиями и импровизированным рэпом ведущих Т. Незваненко и Д. Ткаченко.

Вокальный блок продолжило зажигательное выступление молодёжных групп «АТМА» и «OneOcean» из Самары, а также «Шнурки» из Саратова, которая исполнила известные кавер-версии группы «Ленинград».

Мероприятие было подготовлено специалистами многофункционального культурного центра.

Многие слышали звучное и красивое слово, но не все понимают, что такое колорит, определение которого включает в себя разные оттенки и особенности употребления. В словаре его значение описывается как отпечаток чего-либо, совокупность особенностей: цвета, времени, эпохи, характера. Чтобы узнать подробнее, что такое колорит, нужно рассмотреть его описание и особенности более подробно.

Понятие в искусстве

Взаимное сочетание цветов и оттенков в живописи играет важную роль, именно поэтому колорит является неотъемлемой частью в работе любого художника. Слово «колорит» образовано от латинского color – цвет, краска, то есть это соотношение цветов, оттенков на картине, которые в совокупности образуют ярко выраженную особенность.

С точки зрения живописи существует два основных вида колорита: теплый, когда на картине преобладают цвета желтого, красного оранжевого оттенков, и холодный – это оттенки синего, голубого, фиолетового.

В искусстве выделяют несколько типов этого понятия:

1. Яркий, насыщенный. Главный признак этого типа – максимальная насыщенность элементов.
2. Разбеленный, высветленный – это разбавление основных цветов картины белым цветом.
3. Зачерненный, темный – это подмесь в изображение черного цвета.
4. Классический, гармонизированный – сочетание неярких, спокойных цветов, которые гармонируют между собой.
5. Ломаный, серый получается в результате добавления серого цвета.

Существуют две основные колористические тенденции в искусстве. Принцип первой заключается в преобладании частного цвета самого предмета, чистого, несмешанного, то есть такого, что не расходится с представлением человека, например, синее небо, зеленая трава.

Характерным для второй тенденции считается стремление к более полной передаче цвета картины, здесь присуще широкое использование тона, оттенков, дополнительных красок.

Характер колорита зависит от индивидуальности мастера, с его помощью художник может придать картине особое настроение, индивидуальность, эмоции. Большинство известных художников отдавали предпочтение определенному набору красок, что влияло на вид и тип колорита и тем самым давало возможность отличить работу одного мастера от другого. Так называемое чувство колорита – это бесценный дар для настоящего художника.

В музыке

Размышляя о том, что такое колорит в музыке, бывает сложно найти емкое и точное определение слова. Ведь цвет и музыку сложно сочетать, объединить. Колоритом в музыкальной сфере можно считать звучание редких музыкальных предметов, смену тональности. Одним словом, все то, что может придать композиции яркую эмоциональную окраску.

В музыке это слово используется реже, чем в искусстве, поэтому можно подобрать наиболее точный синоним к слову «колорит» – своеобразие, особенность, индивидуальность музыкального произведения.

Национальный колорит

Каждый хотя бы раз в жизни слышал выражение «национальный колорит». Это может быть национальная одежда, обычаи, особый говор, народная музыка и многое другое, что отличает одну нацию от другой.

Существует также понятие «местный колорит», под ним принято понимать особенности, характеризующие местный быт, нравы, природу, манеру поведения людей.

Таким образом, становится понятно, что такое колорит. Зачастую в повседневной жизни под этим словом понимают какую-либо ярко выраженную особенность, отличие — одним словом, то, что выделяет человека либо предмет из общей массы.

У подлинных и оригинальных произведений искусства (особенно ярко это отображено в живописи), безусловно, существуют свои цветовые особенности, которые отличают один шедевр от другого. У ценителей и искусствоведов одним из достоинств любой картины считается богатство и взаимная согласованность цветовой гаммы. И здесь мы подходим вплотную к вопросу: «Что такое колорит?»

В живописи

Само понятие происходит от латинского слова «цвет» (color). Что такое колорит? Можно сказать, что это цветовой строй произведения, то богатство и согласованность цветов, которую мы можем визуально определить. Колорит является важным компонентом и инструментом для создания художественного образа, средством выразительности в искусстве. Он помогает передавать чувства художника и его настроение. По разновидностям колорит бывает теплым и холодным, темным или же светлым. Хорошее чувство колорита – бесценный дар для творчества. Многие известные русские художники – мировые уже классики – прекрасно владели этим чувством. Яркие примеры – картины Айвазовского и Врубеля, Репина и Сурикова, Шишкина и Коровина.

В музыке

Что такое колорит в музыке, являющейся одним из видов искусства? Здесь данное понятие применяется, как правило, когда хотят подчеркнуть, что произведению (или тому или иному эпизоду) присуща некая эмоциональная окраска. Подобное достигается использованием различных тембров, регистров, необычного звучания редких инструментов и тому подобными музыкальными хитростями.

В фотографии

Данное понятие является одним из важнейших и в искусстве фотографии. Это изобразительное средство используется художником-фотографом для наилучшей передачи глубокого содержания снимков. Основа – цвета и тональность, подобранная умело фактура и освещение. Используемый зачастую прием – цветовая организация снимаемого объекта (при создании художественной фотографии). Оценивается направление потока света , светотень, контрастность освещения. Наверное, поэтому настоящие высокохудожественные снимки знаменитых фотографов котируются не менее живописных полотен.

В переносном смысле

Что такое колорит в русском языке? Под ним зачастую понимают своеобразие кого-либо или чего-либо, особенность, более или менее ярко выраженную. Таким образом, можно определить массу проявлений и свойств предметов и одушевленных персонажей (и не только в произведениях искусства, но и в бытовом общении). Например: «Яркий колорит нашего столетия» или «У этого героя присутствует свой, особый колорит». Как видим, данное понятие выходит за пределы узкоспециального понимания и становится как бы общенародным, часто применяемым словом.

Национальный колорит

В этом же контексте можно рассматривать и данное словосочетание. Как же определить, что такое национальный колорит? Наверное, это то, что отличает одну нацию от другой, один народ или народность от других. Под это понятие подпадают и обычаи, и стиль одежды, и говор, и культурное наследие, присущие определенной нации.

Как правило, он проявляется лучше всего в национальных костюмах, народной музыке, произведениях прикладного искусства, танцах и песнях. Так, всем известны, к примеру, русские хороводы, украинская вышиванка, шотландский килт. Все это черты определенного национального колорита. А в художественных произведениях и предметах искусства он также может проявляться по воле автора шедевра: осознанно или спонтанно. Здесь искусно созданный народный колорит, встроенный в общую канву произведения, придает ему дополнительные художественные краски (при условии, если происходит естественное гармоничное вживление). В обратном же случае чрезмерно использованное средство изображения подрывает художественную ценность самого произведения.