Манчестер у моря сценарий

Содержание/сюжет

Ли Чандлер, чернорабочий и мастер на все руки, живет уединенной жизнью в одном подвальном помещении в Куинсе, штат Массачусетс. Он таскает мусор, чинит водопровод и подобную работу для жильцов дома. У него низкая самооценка, он не может защищать свои интересы, и даже не может поверить в то, что женщины, показывающие к нему симпатию, делают это серьезно. После того, как он получает выговор от своего босса за то, что тот ругал нехорошими словами выбесившего его арендатора, он ночью идет в бар, напивается и устраивает драку с двумя бизнесменами, которые по его мнению , смотрели на него с насмешкой.

На следующее утро, расчищая снежный завал после ночной метели, Ли получает сообщение от Джорджа, друга семьи, о том, что его брат Джо перенес сердечный приступ . Джо умирает прежде, чем Ли успевает в больницу. Ли возвращается в свой родной город Манчестер-у-Моря , чтобы разделить скорбь с сыном Джо — подростком по имени Патрик. Находясь в доме Джо на церемонии похорон, Ли потрясен, узнав , что Джо назначил его опекуном Патрика. Не желая взваливать на себя обязательства опеки и не желая вернуться в Манчестер, но также не желая отдавать Патрика его матери-алкоголички, Ли говорит Патрику, что собирается забрать его с собой в Бостон. Патрик, укоренившийся в Манчестере, возражает против этой идеи.

Показывают воспоминания Ли. Ли когда-то жил счастливо в Манчестере с женой Рэйнди и тремя маленькими детьми, пока он случайно не устроил пожар, который убил его детей. Ни одно уголовное обвинение не было подано против него, но Рэйнди ненавидела его за эту ошибку, и в конце концов они развелись. В полиции после допроса, Ли попытался покончить с собой, выхватив пистолет из кобуры полицейского, однако у него не вышло. Потом он переехал в Бостон, скорбя и не подпуская никого к себе.

Тело Джо находится в хранилище до весны, когда земля оттает, и его можно будет похоронить. Ли остается в Манчестере до похорон. Со временем, Патрик и Ли устанавливают отношения. Ли присутствует при том, когда у Патрика возникает приступ паники во время посещения морозильной камеры, так как его постоянно беспокоят мысли о его отце, лежащем в морозильной камере в течение нескольких месяцев. Конфликт продолжает разрастаться, когда Ли отказывается немного поговорить с матерью подруги Патрика, Джилл, чтоб Патрик и Сэнди могли заняться сексом во время визита в дом Сэнди. Патрик думает , что Ли пытается дистанцироваться от него, особенно потому, что Ли занимается закрытием своих дел в Манчестере, чтобы вернуться в Бостон.

Патрик тайно уведомляет свою мать, Элизу, о смерти Джо по электронной почте, и она приглашает его пообедать с ней. Ли решительно выступает против общения с Элизой, и даже орет на нее, когда она пытается дозвониться, но Патрик сообщает Ли , что она изменилась, нашла религию и больше не пьет вместе со своим новым женихом-христианином, Джеффри. Патрик настаивает на обеде и Ли неохотно соглашается. Обед проходит плохо, так как и Элиза и Патрик и Джеффри не знают, что сказать, и Элиза в конце концов быстро уходит, а затем несколько мгновений спустя Джеффри. Позже Патрик получает письмо от Джеффри, который оповещает Патрика, что все общение с Элизой теперь должно идти через него. Положительные комментарии Ли о трезвом образе жизни Элизы заставляют Патрика поверить, что его дядя пытается избавиться от него, что еще более взвинчивает их отношения. В результате, Ли, пытаясь исправить ситуацию, намерен продлить свое пребывание в Манчестере.

Позже Ли сталкивается с вышедшей замуж во второй раз счастливой Рэнди, и ее новорожденным сыном Диланом. Она хочет пообедать с ним, выражая раскаяние за ее обращение с Ли во время развода. Она признается, что ее сердце разбито, и она знает, что его разбито тоже, и она чувствует себя виноватой, когда она оправилась от потери, а он до сих пор нет. Ли все еще слишком боится близости, и отклоняет приглашение, уходя, оставляя Рэйнди рыдать. Пьяный Ли выплескивает ярость, начав драку с незнакомыми людьми в баре, которые бьют его, и его спасает Джордж. Ли просыпается в доме Джорджа и плачет.

Ли устраивает так, что Джордж и его жена становятся законными опекунами для Патрика. Когда эмоциональный Патрик спрашивает, почему Ли не хочет воспитывать его, а Ли признает, что он «не может победить его.» Патрик понимает, что это означает, и плачет. Ли подходит, чтобы утешить его. Во время прогулки после похорон Джо, Ли говорит Патрику, что он ищет новое место жительства с дополнительной комнатой, так что Патрик может посещать его каждый раз, когда захочет. В финальной сцене, Ли и Патрик рыбачат на лодке отремонтированной Джо, которую унаследовал Патрик.

Manchester by the Sea
Theatrical release poster
Directed by	Kenneth Lonergan
Written by	Kenneth Lonergan
Produced by	Matt Damon Kimberly Steward Chris Moore Lauren Beck Kevin J. Walsh
Starring	Casey Affleck Michelle Williams Kyle Chandler Lucas Hedges
Cinematography	Jody Lee Lipes
Edited by	Jennifer Lame
Music by	Lesley Barber
Production companies	K Period Media Pearl Street Films The Media Farm The Affleck / Middleton Project B Story
Distributed by	Amazon Studios Roadside Attractions
Release dates	January 23, 2016 (Sundance) November 18, 2016 (United States)
Running time	137 minutes[1]
Country	United States
Language	English
Budget	$9 million[2]
Box office	$79 million[2]

Manchester by the Sea is a 2016 American drama film written and directed by Kenneth Lonergan that stars Casey Affleck, Michelle Williams, Kyle Chandler, and Lucas Hedges. Centered around the themes of depression, guilt, grief, responsibility, dysfunctional families, and post-traumatic stress disorder, the plot follows a depressed and grief-stricken man who was accidentally responsible for the deaths of his three children and must care for his teenage nephew after the death of his brother.

The film premiered at the Sundance Film Festival on January 23, 2016, and was picked up by Amazon Studios for distribution. Manchester by the Sea was filmed during March and April 2015 in the eponymous Massachusetts town and other towns in the state, such as Beverly, Essex, Gloucester, Swampscott, Lynn, Middleton, Tewksbury, and Salem. It began a limited release on November 18, 2016, before a wide release on December 16, 2016. It grossed $79 million worldwide against a budget of $9 million.

The film received critical acclaim and was widely counted among the best films of 2016; the National Board of Review listed it as the top film of 2016. Critics complimented the performances of Affleck, Hedges, and Williams, as well as Lonergan’s screenplay and direction. At the 89th Academy Awards, Manchester by the Sea won awards for Best Actor for Affleck and Best Original Screenplay, and additional nominations for Best Picture, Best Director, Best Supporting Actor (Hedges), and Best Supporting Actress (Williams). Affleck also won the Golden Globe Award for Best Actor – Motion Picture Drama; the film was also nominated in four other categories. The British Academy Film Awards nominated the picture for six awards, of which it won Best Actor in a Leading Role for Affleck and Best Original Screenplay.

Plot[edit]

Lee Chandler is a depressed and asocial janitor who lives alone in a basement apartment in Quincy, Massachusetts. One day, he receives a phone call informing him that his brother Joe, a fisherman who lives in Manchester-by-the-Sea, has suffered cardiac arrest; Joe dies before Lee can make it to the hospital.

Lee insists on being the one to tell Joe’s teenage son Patrick about his father’s death. While making funeral arrangements, they are reminded Joe’s body cannot be buried until spring as the ground is frozen. Lee makes plans to remain in Manchester, living in Joe’s house until the delayed burial.

When Lee meets with Joe’s attorney he is shocked to discover Joe named him as Patrick’s legal guardian. Flashbacks reveal that Lee once lived in Manchester with his then-wife Randi and their three small children. One night after hosting a raucous party, an intoxicated Lee forgot to put the screen in front of the fireplace, leading to a house fire that killed his children. No criminal charges were filed against him, as the police ruled it a tragic accident. However, at the station, a guilt-ridden Lee stole an officer’s gun and attempted to commit suicide, before being subdued. He and Randi subsequently divorced, and Lee left town. He is reluctant to commit to the guardianship, as it would require him to move back to Manchester.

Plans are begun for Patrick to move to Boston with Lee but Patrick has strong ties to the Manchester community and stubbornly objects. Lee commits to staying until the end of the school year. Patrick wants to live with his estranged mother Elise, who still lives in the area. Lee is opposed to this as her history with alcoholism led her to abandon her family, but Patrick decides to reconnect with her over lunch.

Elise has committed to Christianity and sobriety with her fiancé Jeffrey, but during an awkward meal with them, Patrick finds he is unable to connect with her. He is further unsettled when Jeffrey emails him and insists on being an intermediary in any future communication between them. Lee’s positive comments about Elise’s sobriety lead Patrick to believe his uncle is trying to get rid of him, assertions Lee denies.

In response to this strain in their relationship, Lee takes steps to possibly extend his stay in Manchester and seeks to spend more time with Patrick. Over time, they re-establish their bond, despite conflicts over Joe’s boat, Patrick’s girlfriends, and their future living arrangements.

However, staying in Manchester is still painful for Lee, as he is surrounded by reminders of his past. One day, Lee runs into Randi with her newborn child. A sobbing Randi expresses remorse for her treatment of him during their divorce and asks him to have lunch. Lee deflects her apology, feeling that he does not deserve it. When she insists they reconnect and pleads with him not to «just die», Lee is overwhelmed with emotion and has to leave before he breaks down.

Distraught, Lee gets drunk at a bar, picks a fight with strangers, and is knocked out. He awakens in the living room of Joe’s friend George and breaks down in tears. At home, Patrick shows his uncle deference after seeing his battered state and pictures of his deceased children. Lee arranges for George and his wife to adopt Patrick so that he can remain in Manchester while Lee takes a job in Boston. When Patrick asks Lee why he cannot remain in Manchester, Lee says that he «can’t beat it.»

During a walk after Joe’s burial service, Lee tells Patrick he is searching for a residence in Boston with an extra room so Patrick can visit whenever he wants. In the final scene, Lee and Patrick go fishing on Joe’s refurbished boat, which Patrick has inherited.

Cast[edit]

• Casey Affleck as Lee Chandler, a grief-stricken loner
• Lucas Hedges as Patrick Chandler, Lee’s 16-year-old nephew and charge
  • Ivy O’Brien as young Patrick^{[note 1]}
• Michelle Williams as Randi, Lee’s ex-wife
• Kyle Chandler as Joseph «Joe» Chandler, Lee’s brother and Patrick’s father
• C. J. Wilson as George, the Chandlers’ family friend
• Tate Donovan as Patrick’s hockey coach
• Kara Hayward as Silvie McGann, one of Patrick’s girlfriends
• Anna Baryshnikov as Sandy, one of Patrick’s girlfriends
• Heather Burns as Jill, Sandy’s mother
• Gretchen Mol as Elise Chandler, Joe’s ex-wife and Patrick’s mother
• Matthew Broderick as Jeffrey, Elise’s fiancé
• Josh Hamilton as Wes, Joe’s lawyer
• Kenneth Lonergan in a cameo as a Manchester pedestrian
• Stephen Henderson as Mr. Emery, Lee’s boss
• Erica McDermott as Sue, the boat yard boss

Themes[edit]

Manchester by the Sea is a treatment of profound grief from which it is difficult or impossible to recover. In an essay in Cineaste, Colin Fleming writes that «the question Lonergan invites us to ask ourselves is how on earth would we be able to carry on after an event so tragically full of loss and guilt.»^[3] Speaking to the persistence of grief, Film Comment magazine says that «Lonergan is telling us that Lee’s grief cannot be contained or subdued because his past lives on wherever he goes.»^[4] Remarking on the way flash-backs appear suddenly during the movie, critic Anthony Lane says that Lonergan «proceeds on the assumption that things are hard, some irreparably so, and that it’s the job of a film not to smooth them over.»^[5] He also noted the tragedy is juxtaposed with «the harsh comedy that colors much of the dialogue, and the near-farcical frequency with which things go wrong.»^[6] Along those same lines, critic Steven Mears called the film «a study of grief and reticence that finds droll humor in those very sources,»^[7] and Richard Alleva says the loving but tense relationship between Lee and Patrick «keeps the story nicely balanced between rough hewn comedy and delicate pathos.»^[8] Explaining his objective, Lonergan said,

I don’t like the fact that, nowadays, it feels like it’s not permissible to leave something unresolved … Some people live with their trauma for years. I’m not interested in rubbing people’s faces in suffering … But I don’t like this lie that everybody gets over things that easily. Some people can’t get over something major that’s happened to them at all; why can’t they have a movie too?^[9]

The film’s events take place through the cultural filter of a blue-collar, New England community. John Krasinski and Matt Damon initially approached Lonergan about developing the story in New England.^[10] As Lonergan researched the areas surrounding Manchester-by-the-Sea, he sought to include details specific to the area, such as its distance from Quincy, the delayed burial because of the frozen ground in a historical cemetery, and the realities of fishing life.^[10] Critic Sam Lansky said the lead character’s New England roots make him «disinclined to emote»,^[11] and Tom Shone said Lonergan’s dialog forces «the story’s heartbreak to peep from behind these tough, flinty New England exteriors.»^[12]

Production[edit]

Matt Damon and John Krasinski brainstormed a film about an «emotionally crippled» handyman, and took the idea to Lonergan for his input, thinking Krasinski would star and Damon would direct.^[9] Damon had worked with Lonergan on the 2011 film Margaret.^[13] Both actors became occupied with other projects while Lonergan worked on the screenplay for three years.^[9] After Damon read a rough draft of the script, he insisted Lonergan should direct the project and that Damon would star in it.^[9][14] They announced they would collaborate on the project on September 6, 2014, and pre-production began two days later.^[13] However, Damon would not have a break in his schedule for another year.^[9] In early December 2014, while filming The Finest Hours, Casey Affleck told The Boston Globe he would replace Damon in the lead role.^[15] Damon said he «wouldn’t give this role up to anybody but Casey Affleck.»^[9]

Affleck officially replaced Damon on January 5, 2015.^[16] On January 9, Michelle Williams was selected to play the lead character’s former wife^[17]
and Kyle Chandler was cast as Affleck’s character’s older brother on February 24.^[18] In April 2015, Lucas Hedges joined the cast of the film.^[19] Lonergan has said Hedges’ audition was «special» but that he was unsure how the young actor would perform «because his background is so different [from that of the character]. Ultimately he did a beautiful job.»^[10] It was later revealed Erica McDermott had also been cast.^[20] Coming from a theater background, Lonergan had the actors rehearse table read-style for two weeks before filming.^[21]

Principal photography began on March 23, 2015, with scenes filmed in the town Manchester-by-the-Sea, Massachusetts,^[22] and the North Shore at locations in Beverly, Essex, Gloucester, Swampscott, Lynn, Middleton, Tewksbury, and Salem.^[23][24] Filming wrapped on April 30, 2015.^[25] In October 2018, Damon said in an interview with The Bill Simmons Podcast Lonergan had originally planned to film a different ending to the film that would have been a retreating drone shot of a flashback of Affleck’s and Williams’ characters, their children and extended family, on his brother’s boat. The scene was determined to be too expensive to film, although Damon said the film’s unexpected financial success meant it could have been filmed after all.^[26]

Initially, Gigi Pritzker was due to produce and finance the film through her company Odd Lot Entertainment.^[13] In March 2015, however, it was reported Kimberly Steward, through her company K Period Media, would produce and finance the film with Damon (through his company Pearl Street Films), Chris Moore (through CMP), Kevin J. Walsh (through his company B Story), and Lauren Beck, along with additional financing from Sierra/Affinity. The executive producers were Josh Godfrey, John Krasinski, Declan Baldwin, and Bill Migliore.^[27]

Music[edit]

Lesley Barber was selected to score the film, as she had previously worked on Lonergan’s 2000 film You Can Count on Me.^[28] She developed the first musical themes after reading the script.^[29] Once she established the themes, Barber worked with the orchestra to create a sound that emoted the sound of the ocean with «underlying tension» with lightness, for exterior scenes.^[28] Early in the scoring process, Barber took inspiration from New England church music from the 1700s, including Calvinist hymns and other music of the Pilgrims and Colonial era, with its emphasis on a cappella vocals.^[30] Barber developed the music to complement her understanding of the essence of the film’s scenes based on emails and conversations with Lonergan.^[28]

To score scenes that reflect Lee’s «interior landscape,» she sent the music to her daughter Jacoba Barber-Rozema, an opera major,^[29] then recorded her singing in her dorm room via Skype.^[29][30] Barber said the confined space made for a «perfect sound.»^[30] Orchestration was later added to the track.^[29] For the opening flashback of Lee in happier times, Barber recorded her daughter’s vocals in a large, spacious auditorium.^[28] Instead of giving Lonergan demos, Barber provided him with more-finished pieces earlier in the editing process to allow the director to have a better sense of the music while editing.^[28] The film was cut down after the Sundance screening, requiring Barber to rework and simplify some of the music.^[28]

Critic Steven Mears says the film’s score «gives form» to the feelings of blue-collar Americans.^[7] Bobby Finger, writing for Jezebel, called it «an elegant white noise … a hypnotic soundtrack to focused thought.»^[31] Caitlin Warren of Spindle Magazine said the score adds perfectly «to the raw emotion of the film without ever overwhelming it to the point of feeling contrived or cheesy.»^[32] Film score critic Jonathan Broxton said the music «dwells in the bitterness of regret» and that it has «a captivating, dream-like quality that is … dramatically appropriate for the film it accompanies.»^[33]

The use of «Adagio in G minor» to accompany the revelation of Lee’s tragedy received mixed reviews. The New Yorker said, «Any piece of music that has been used for Rollerball, Gallipoli, and Flashdance has, by definition, been squeezed dry.»^[5] Mark Kermode of the BBC said the piece «has been overused so much in popular entertainment that when it turns up, it’s distracting.»^[34] According to Koresky, in the montage, «Lonergan thickly lays on the Handel, Bach, and Albinoni, making this sequence almost surreally operatic in its horror.»^[4] In an interview, Lonergan said he originally used the piece as a stand-in track while editing and decided to keep it in.^[34] The Academy of Motion Picture Arts and Sciences ruled the film’s score ineligible for Oscar consideration due to the volume of music from classical composers in the soundtrack. In a statement Barber released to Variety, she said, «While I accept the Academy’s decision, I also support my director’s decision to use these pieces and I’m also very proud of the substantial contribution that the original score made to the film as well.»^[30]

Soundtrack[edit]

All music was written by Lesley Barber unless otherwise noted. The orchestra was conducted by James Shearman. Jacoba Barber-Rozema, Barber’s daughter, provided additional vocals. The album was recorded and mixed by XXX and edited by Mick Gormley. The album was produced by Barber and Stefan Karrer.^[33]

Release[edit]

Manchester by the Sea had its world premiere on January 23, 2016, at the Sundance Film Festival.^[36] Shortly afterward, Amazon Studios acquired U.S. distribution rights to the film for $10 million, beating Sony Pictures Classics, Universal Pictures, Lionsgate, and Fox Searchlight.^[37][38] This was the second-largest disclosed purchase at the Sundance Film Festival after The Birth of a Nation at $17.5 million.^[39] Roadside Attractions, of which Lionsgate owns 45%, later became co-distributor of the film with Amazon.^[40]

The film was screened at the Telluride Film Festival and the Toronto International Film Festival, both of which took place in September 2016.^[41][42][43] The 2016 New York Film Festival, which ran from September 30 to October 16, included Manchester by the Sea in its «main slate» and invited Longergan to participate in audience question-and-answer sessions after the October 2 and 11 screenings of the film.^[44][45] It was also shown at the BFI London Film Festival on October 8, 2016.^[46] The film was theatrically released on November 18, 2016.^[47]

Home media[edit]

Manchester by the Sea was made available to stream on Amazon and for digital download in the U.S. on February 7, 2017,^[48] and on Amazon Prime on May 5 of that year.^[49] It was released on DVD and Blu-ray on February 21, 2017.^[50] In the UK, the film became available for digital download on May 8, 2017, and on Blu-ray, DVD, and On Demand on May 15 the same year.^[51]

Reception[edit]

Box office[edit]

Manchester by the Sea grossed $47.7 million in the United States and Canada, and $31.3 million in other territories, grossing $79 million worldwide against a production budget of $9 million.^[2] The film began a limited theatrical release on November 18, 2016, and grossed $256,498 from four theaters that weekend, making for a per-theater average of $64,125. It began a U.S.-wide release on December 16, 2016, opening against Rogue One and Collateral Beauty, grossing $4.2 million, and finishing sixth in terms of revenue at the box office.^[52]

Critical response[edit]

Manchester by the Sea received critical acclaim and praise for Lonergan’s screenplay and direction, and the performances of Affleck, Hedges, and Williams. After an early screening at the Sundance Film Festival, Rolling Stone called it the «must-see film» of 2016.^[9] As more critic reviews were published, Rotten Tomatoes assigned the film an approval rating of 96% based on 357 reviews with an average rating of 8.80/10. According to the website’s critical consensus, «Manchester by the Sea delivers affecting drama populated by full-bodied characters, marking another strong step forward for writer-director Kenneth Lonergan.»^[53] On Metacritic, the film has a weighted average score of 96 out of 100 based on 53 critics—the third highest of the year—indicating «universal acclaim.»^[54] According to Metacritic data, critics counted the film among the best films of 2016.^[55]

Giving the film five stars out of five, Phil de Semlyen of Empire called the film «masterfully told and beautifully acted», and favorably compared Affleck’s performance to that of Marlon Brando in On the Waterfront, and saying, «there’s not much higher praise than that.»^[56] Variety‘s Justin Chang said the film is a «beautifully textured, richly enveloping drama» and, while he noted that the film «may be too sprawling a vision for all arthouse tastes,» he asserted that «Lonergan’s many champions are scarcely the only viewers who will be stirred by this superbly grounded and acted third effort.»^[57]

Critic Peter Travers said the movie «ranks with the year’s very best films» and that «it takes a piece out of you.»^[58] RogerEbert.com’s Matt Zoller Seitz gave the film four stars out of four, stating it is «the kind of movie you’ll want to see a second time with someone who hasn’t seen it yet, to remember what it was like to watch it for the first time.»^[59] Anthony Lane of The New Yorker called the film «carefully constructed, compellingly acted, and often hard to watch.»^[6]

Entertainment Weekly‘s Leah Greenblatt said «the exquisitely crafted, emotionally ragged Manchester doesn’t just ask for time and effort; it earns it.»^[60] In a mixed review, Lanre Bakare of The Guardian gave the film three stars out of five, saying the «impact of this impressive drama is suffocated by the silence and suffering of its central character.»^[61] The film was included on many end-of-year lists, including those of the American Film Institute,^[62] Rolling Stone,^[63] BBC,^[64] The New York Times,^[65] Los Angeles Times,^[66] and The Washington Post.^[67]

The scene that drew the most critical praise depicts the characters Randi and Lee speaking again years after their divorce; Anthony Lane called it the «highlight» of the movie.^[5] Tom Shone said of Williams’ performance, «if this actress were put on earth to do one thing only, it would be this scene.»^[12] According to Chang, Williams «has one astonishing scene that rises from the movie like a small aria of heartbreak.»^[57] Zoller called the scene «a duet of mortification and mercy that stacks up with the best of Mike Leigh (Secrets and Lies).»^[59] Affleck said he strove to show restraint while acting the scene, adding, «The challenge was to have all of those feelings and hold it without weeping and wailing and gnashing your teeth. To be there, and not be there.»^[11]

In 2018, IndieWire writers ranked the script the fifth best American screenplay of the 21st century, with Michael Nordine arguing that «Lonergan’s screenplay balances almost every heartbreaking scene with a moment of levity […]; this proves crucial, as the movie might otherwise have simply been too sad for most people to get through.»^[68]

Accolades[edit]

Manchester by the Sea received six nominations at the 89th Academy Awards: Best Picture, Best Director, Best Actor (Affleck), Best Supporting Actor (Hedges), Best Supporting Actress (Williams) and Best Original Screenplay,^[69] winning two for Best Original Screenplay for Lonergan and Best Actor for Affleck. It was the first film released by a digital streaming service to be nominated for Best Picture.^[70] Affleck won the Golden Globe Award for Best Actor – Motion Picture Drama, and the film was nominated for four additional awards at the 74th ceremony: Best Picture, Best Director, Best Supporting Actress (for Williams) and Best Screenplay.^[71]

The film received six nominations at the 70th British Academy Film Awards: Best Film, Best Direction, Best Editing, Best Actor in a Leading Role (Affleck), Best Actress in a Supporting Role (Williams), and Best Original Screenplay (Lonergan).^[72] Affleck won Best Actor in a Leading Role and Lonergan won Best Original Screenplay.^[73] The National Board of Review listed Manchester by the Sea as its top film of 2016.^[74]

Notes[edit]

References[edit]

External links[edit]

• Manchester by the Sea – official site
• Manchester by the Sea at IMDb
• Manchester by the Sea at Rotten Tomatoes

Manchester by the Sea
Theatrical release poster
Directed by	Kenneth Lonergan
Written by	Kenneth Lonergan
Produced by	Matt Damon Kimberly Steward Chris Moore Lauren Beck Kevin J. Walsh
Starring	Casey Affleck Michelle Williams Kyle Chandler Lucas Hedges
Cinematography	Jody Lee Lipes
Edited by	Jennifer Lame
Music by	Lesley Barber
Production companies	K Period Media Pearl Street Films The Media Farm The Affleck / Middleton Project B Story
Distributed by	Amazon Studios Roadside Attractions
Release dates	January 23, 2016 (Sundance) November 18, 2016 (United States)
Running time	137 minutes[1]
Country	United States
Language	English
Budget	$9 million[2]
Box office	$79 million[2]

Manchester by the Sea is a 2016 American drama film written and directed by Kenneth Lonergan that stars Casey Affleck, Michelle Williams, Kyle Chandler, and Lucas Hedges. Centered around the themes of depression, guilt, grief, responsibility, dysfunctional families, and post-traumatic stress disorder, the plot follows a depressed and grief-stricken man who was accidentally responsible for the deaths of his three children and must care for his teenage nephew after the death of his brother.

The film premiered at the Sundance Film Festival on January 23, 2016, and was picked up by Amazon Studios for distribution. Manchester by the Sea was filmed during March and April 2015 in the eponymous Massachusetts town and other towns in the state, such as Beverly, Essex, Gloucester, Swampscott, Lynn, Middleton, Tewksbury, and Salem. It began a limited release on November 18, 2016, before a wide release on December 16, 2016. It grossed $79 million worldwide against a budget of $9 million.

The film received critical acclaim and was widely counted among the best films of 2016; the National Board of Review listed it as the top film of 2016. Critics complimented the performances of Affleck, Hedges, and Williams, as well as Lonergan’s screenplay and direction. At the 89th Academy Awards, Manchester by the Sea won awards for Best Actor for Affleck and Best Original Screenplay, and additional nominations for Best Picture, Best Director, Best Supporting Actor (Hedges), and Best Supporting Actress (Williams). Affleck also won the Golden Globe Award for Best Actor – Motion Picture Drama; the film was also nominated in four other categories. The British Academy Film Awards nominated the picture for six awards, of which it won Best Actor in a Leading Role for Affleck and Best Original Screenplay.

Plot[edit]

Lee Chandler is a depressed and asocial janitor who lives alone in a basement apartment in Quincy, Massachusetts. One day, he receives a phone call informing him that his brother Joe, a fisherman who lives in Manchester-by-the-Sea, has suffered cardiac arrest; Joe dies before Lee can make it to the hospital.

Lee insists on being the one to tell Joe’s teenage son Patrick about his father’s death. While making funeral arrangements, they are reminded Joe’s body cannot be buried until spring as the ground is frozen. Lee makes plans to remain in Manchester, living in Joe’s house until the delayed burial.

When Lee meets with Joe’s attorney he is shocked to discover Joe named him as Patrick’s legal guardian. Flashbacks reveal that Lee once lived in Manchester with his then-wife Randi and their three small children. One night after hosting a raucous party, an intoxicated Lee forgot to put the screen in front of the fireplace, leading to a house fire that killed his children. No criminal charges were filed against him, as the police ruled it a tragic accident. However, at the station, a guilt-ridden Lee stole an officer’s gun and attempted to commit suicide, before being subdued. He and Randi subsequently divorced, and Lee left town. He is reluctant to commit to the guardianship, as it would require him to move back to Manchester.

Plans are begun for Patrick to move to Boston with Lee but Patrick has strong ties to the Manchester community and stubbornly objects. Lee commits to staying until the end of the school year. Patrick wants to live with his estranged mother Elise, who still lives in the area. Lee is opposed to this as her history with alcoholism led her to abandon her family, but Patrick decides to reconnect with her over lunch.

Elise has committed to Christianity and sobriety with her fiancé Jeffrey, but during an awkward meal with them, Patrick finds he is unable to connect with her. He is further unsettled when Jeffrey emails him and insists on being an intermediary in any future communication between them. Lee’s positive comments about Elise’s sobriety lead Patrick to believe his uncle is trying to get rid of him, assertions Lee denies.

In response to this strain in their relationship, Lee takes steps to possibly extend his stay in Manchester and seeks to spend more time with Patrick. Over time, they re-establish their bond, despite conflicts over Joe’s boat, Patrick’s girlfriends, and their future living arrangements.

However, staying in Manchester is still painful for Lee, as he is surrounded by reminders of his past. One day, Lee runs into Randi with her newborn child. A sobbing Randi expresses remorse for her treatment of him during their divorce and asks him to have lunch. Lee deflects her apology, feeling that he does not deserve it. When she insists they reconnect and pleads with him not to «just die», Lee is overwhelmed with emotion and has to leave before he breaks down.

Distraught, Lee gets drunk at a bar, picks a fight with strangers, and is knocked out. He awakens in the living room of Joe’s friend George and breaks down in tears. At home, Patrick shows his uncle deference after seeing his battered state and pictures of his deceased children. Lee arranges for George and his wife to adopt Patrick so that he can remain in Manchester while Lee takes a job in Boston. When Patrick asks Lee why he cannot remain in Manchester, Lee says that he «can’t beat it.»

During a walk after Joe’s burial service, Lee tells Patrick he is searching for a residence in Boston with an extra room so Patrick can visit whenever he wants. In the final scene, Lee and Patrick go fishing on Joe’s refurbished boat, which Patrick has inherited.

Cast[edit]

• Casey Affleck as Lee Chandler, a grief-stricken loner
• Lucas Hedges as Patrick Chandler, Lee’s 16-year-old nephew and charge
  • Ivy O’Brien as young Patrick^{[note 1]}
• Michelle Williams as Randi, Lee’s ex-wife
• Kyle Chandler as Joseph «Joe» Chandler, Lee’s brother and Patrick’s father
• C. J. Wilson as George, the Chandlers’ family friend
• Tate Donovan as Patrick’s hockey coach
• Kara Hayward as Silvie McGann, one of Patrick’s girlfriends
• Anna Baryshnikov as Sandy, one of Patrick’s girlfriends
• Heather Burns as Jill, Sandy’s mother
• Gretchen Mol as Elise Chandler, Joe’s ex-wife and Patrick’s mother
• Matthew Broderick as Jeffrey, Elise’s fiancé
• Josh Hamilton as Wes, Joe’s lawyer
• Kenneth Lonergan in a cameo as a Manchester pedestrian
• Stephen Henderson as Mr. Emery, Lee’s boss
• Erica McDermott as Sue, the boat yard boss

Themes[edit]

Manchester by the Sea is a treatment of profound grief from which it is difficult or impossible to recover. In an essay in Cineaste, Colin Fleming writes that «the question Lonergan invites us to ask ourselves is how on earth would we be able to carry on after an event so tragically full of loss and guilt.»^[3] Speaking to the persistence of grief, Film Comment magazine says that «Lonergan is telling us that Lee’s grief cannot be contained or subdued because his past lives on wherever he goes.»^[4] Remarking on the way flash-backs appear suddenly during the movie, critic Anthony Lane says that Lonergan «proceeds on the assumption that things are hard, some irreparably so, and that it’s the job of a film not to smooth them over.»^[5] He also noted the tragedy is juxtaposed with «the harsh comedy that colors much of the dialogue, and the near-farcical frequency with which things go wrong.»^[6] Along those same lines, critic Steven Mears called the film «a study of grief and reticence that finds droll humor in those very sources,»^[7] and Richard Alleva says the loving but tense relationship between Lee and Patrick «keeps the story nicely balanced between rough hewn comedy and delicate pathos.»^[8] Explaining his objective, Lonergan said,

I don’t like the fact that, nowadays, it feels like it’s not permissible to leave something unresolved … Some people live with their trauma for years. I’m not interested in rubbing people’s faces in suffering … But I don’t like this lie that everybody gets over things that easily. Some people can’t get over something major that’s happened to them at all; why can’t they have a movie too?^[9]

The film’s events take place through the cultural filter of a blue-collar, New England community. John Krasinski and Matt Damon initially approached Lonergan about developing the story in New England.^[10] As Lonergan researched the areas surrounding Manchester-by-the-Sea, he sought to include details specific to the area, such as its distance from Quincy, the delayed burial because of the frozen ground in a historical cemetery, and the realities of fishing life.^[10] Critic Sam Lansky said the lead character’s New England roots make him «disinclined to emote»,^[11] and Tom Shone said Lonergan’s dialog forces «the story’s heartbreak to peep from behind these tough, flinty New England exteriors.»^[12]

Production[edit]

Matt Damon and John Krasinski brainstormed a film about an «emotionally crippled» handyman, and took the idea to Lonergan for his input, thinking Krasinski would star and Damon would direct.^[9] Damon had worked with Lonergan on the 2011 film Margaret.^[13] Both actors became occupied with other projects while Lonergan worked on the screenplay for three years.^[9] After Damon read a rough draft of the script, he insisted Lonergan should direct the project and that Damon would star in it.^[9][14] They announced they would collaborate on the project on September 6, 2014, and pre-production began two days later.^[13] However, Damon would not have a break in his schedule for another year.^[9] In early December 2014, while filming The Finest Hours, Casey Affleck told The Boston Globe he would replace Damon in the lead role.^[15] Damon said he «wouldn’t give this role up to anybody but Casey Affleck.»^[9]

Affleck officially replaced Damon on January 5, 2015.^[16] On January 9, Michelle Williams was selected to play the lead character’s former wife^[17]
and Kyle Chandler was cast as Affleck’s character’s older brother on February 24.^[18] In April 2015, Lucas Hedges joined the cast of the film.^[19] Lonergan has said Hedges’ audition was «special» but that he was unsure how the young actor would perform «because his background is so different [from that of the character]. Ultimately he did a beautiful job.»^[10] It was later revealed Erica McDermott had also been cast.^[20] Coming from a theater background, Lonergan had the actors rehearse table read-style for two weeks before filming.^[21]

Principal photography began on March 23, 2015, with scenes filmed in the town Manchester-by-the-Sea, Massachusetts,^[22] and the North Shore at locations in Beverly, Essex, Gloucester, Swampscott, Lynn, Middleton, Tewksbury, and Salem.^[23][24] Filming wrapped on April 30, 2015.^[25] In October 2018, Damon said in an interview with The Bill Simmons Podcast Lonergan had originally planned to film a different ending to the film that would have been a retreating drone shot of a flashback of Affleck’s and Williams’ characters, their children and extended family, on his brother’s boat. The scene was determined to be too expensive to film, although Damon said the film’s unexpected financial success meant it could have been filmed after all.^[26]

Initially, Gigi Pritzker was due to produce and finance the film through her company Odd Lot Entertainment.^[13] In March 2015, however, it was reported Kimberly Steward, through her company K Period Media, would produce and finance the film with Damon (through his company Pearl Street Films), Chris Moore (through CMP), Kevin J. Walsh (through his company B Story), and Lauren Beck, along with additional financing from Sierra/Affinity. The executive producers were Josh Godfrey, John Krasinski, Declan Baldwin, and Bill Migliore.^[27]

Music[edit]

Lesley Barber was selected to score the film, as she had previously worked on Lonergan’s 2000 film You Can Count on Me.^[28] She developed the first musical themes after reading the script.^[29] Once she established the themes, Barber worked with the orchestra to create a sound that emoted the sound of the ocean with «underlying tension» with lightness, for exterior scenes.^[28] Early in the scoring process, Barber took inspiration from New England church music from the 1700s, including Calvinist hymns and other music of the Pilgrims and Colonial era, with its emphasis on a cappella vocals.^[30] Barber developed the music to complement her understanding of the essence of the film’s scenes based on emails and conversations with Lonergan.^[28]

To score scenes that reflect Lee’s «interior landscape,» she sent the music to her daughter Jacoba Barber-Rozema, an opera major,^[29] then recorded her singing in her dorm room via Skype.^[29][30] Barber said the confined space made for a «perfect sound.»^[30] Orchestration was later added to the track.^[29] For the opening flashback of Lee in happier times, Barber recorded her daughter’s vocals in a large, spacious auditorium.^[28] Instead of giving Lonergan demos, Barber provided him with more-finished pieces earlier in the editing process to allow the director to have a better sense of the music while editing.^[28] The film was cut down after the Sundance screening, requiring Barber to rework and simplify some of the music.^[28]

Critic Steven Mears says the film’s score «gives form» to the feelings of blue-collar Americans.^[7] Bobby Finger, writing for Jezebel, called it «an elegant white noise … a hypnotic soundtrack to focused thought.»^[31] Caitlin Warren of Spindle Magazine said the score adds perfectly «to the raw emotion of the film without ever overwhelming it to the point of feeling contrived or cheesy.»^[32] Film score critic Jonathan Broxton said the music «dwells in the bitterness of regret» and that it has «a captivating, dream-like quality that is … dramatically appropriate for the film it accompanies.»^[33]

The use of «Adagio in G minor» to accompany the revelation of Lee’s tragedy received mixed reviews. The New Yorker said, «Any piece of music that has been used for Rollerball, Gallipoli, and Flashdance has, by definition, been squeezed dry.»^[5] Mark Kermode of the BBC said the piece «has been overused so much in popular entertainment that when it turns up, it’s distracting.»^[34] According to Koresky, in the montage, «Lonergan thickly lays on the Handel, Bach, and Albinoni, making this sequence almost surreally operatic in its horror.»^[4] In an interview, Lonergan said he originally used the piece as a stand-in track while editing and decided to keep it in.^[34] The Academy of Motion Picture Arts and Sciences ruled the film’s score ineligible for Oscar consideration due to the volume of music from classical composers in the soundtrack. In a statement Barber released to Variety, she said, «While I accept the Academy’s decision, I also support my director’s decision to use these pieces and I’m also very proud of the substantial contribution that the original score made to the film as well.»^[30]

Soundtrack[edit]

All music was written by Lesley Barber unless otherwise noted. The orchestra was conducted by James Shearman. Jacoba Barber-Rozema, Barber’s daughter, provided additional vocals. The album was recorded and mixed by XXX and edited by Mick Gormley. The album was produced by Barber and Stefan Karrer.^[33]

Release[edit]

Manchester by the Sea had its world premiere on January 23, 2016, at the Sundance Film Festival.^[36] Shortly afterward, Amazon Studios acquired U.S. distribution rights to the film for $10 million, beating Sony Pictures Classics, Universal Pictures, Lionsgate, and Fox Searchlight.^[37][38] This was the second-largest disclosed purchase at the Sundance Film Festival after The Birth of a Nation at $17.5 million.^[39] Roadside Attractions, of which Lionsgate owns 45%, later became co-distributor of the film with Amazon.^[40]

The film was screened at the Telluride Film Festival and the Toronto International Film Festival, both of which took place in September 2016.^[41][42][43] The 2016 New York Film Festival, which ran from September 30 to October 16, included Manchester by the Sea in its «main slate» and invited Longergan to participate in audience question-and-answer sessions after the October 2 and 11 screenings of the film.^[44][45] It was also shown at the BFI London Film Festival on October 8, 2016.^[46] The film was theatrically released on November 18, 2016.^[47]

Home media[edit]

Manchester by the Sea was made available to stream on Amazon and for digital download in the U.S. on February 7, 2017,^[48] and on Amazon Prime on May 5 of that year.^[49] It was released on DVD and Blu-ray on February 21, 2017.^[50] In the UK, the film became available for digital download on May 8, 2017, and on Blu-ray, DVD, and On Demand on May 15 the same year.^[51]

Reception[edit]

Box office[edit]

Manchester by the Sea grossed $47.7 million in the United States and Canada, and $31.3 million in other territories, grossing $79 million worldwide against a production budget of $9 million.^[2] The film began a limited theatrical release on November 18, 2016, and grossed $256,498 from four theaters that weekend, making for a per-theater average of $64,125. It began a U.S.-wide release on December 16, 2016, opening against Rogue One and Collateral Beauty, grossing $4.2 million, and finishing sixth in terms of revenue at the box office.^[52]

Critical response[edit]

Manchester by the Sea received critical acclaim and praise for Lonergan’s screenplay and direction, and the performances of Affleck, Hedges, and Williams. After an early screening at the Sundance Film Festival, Rolling Stone called it the «must-see film» of 2016.^[9] As more critic reviews were published, Rotten Tomatoes assigned the film an approval rating of 96% based on 357 reviews with an average rating of 8.80/10. According to the website’s critical consensus, «Manchester by the Sea delivers affecting drama populated by full-bodied characters, marking another strong step forward for writer-director Kenneth Lonergan.»^[53] On Metacritic, the film has a weighted average score of 96 out of 100 based on 53 critics—the third highest of the year—indicating «universal acclaim.»^[54] According to Metacritic data, critics counted the film among the best films of 2016.^[55]

Giving the film five stars out of five, Phil de Semlyen of Empire called the film «masterfully told and beautifully acted», and favorably compared Affleck’s performance to that of Marlon Brando in On the Waterfront, and saying, «there’s not much higher praise than that.»^[56] Variety‘s Justin Chang said the film is a «beautifully textured, richly enveloping drama» and, while he noted that the film «may be too sprawling a vision for all arthouse tastes,» he asserted that «Lonergan’s many champions are scarcely the only viewers who will be stirred by this superbly grounded and acted third effort.»^[57]

Critic Peter Travers said the movie «ranks with the year’s very best films» and that «it takes a piece out of you.»^[58] RogerEbert.com’s Matt Zoller Seitz gave the film four stars out of four, stating it is «the kind of movie you’ll want to see a second time with someone who hasn’t seen it yet, to remember what it was like to watch it for the first time.»^[59] Anthony Lane of The New Yorker called the film «carefully constructed, compellingly acted, and often hard to watch.»^[6]

Entertainment Weekly‘s Leah Greenblatt said «the exquisitely crafted, emotionally ragged Manchester doesn’t just ask for time and effort; it earns it.»^[60] In a mixed review, Lanre Bakare of The Guardian gave the film three stars out of five, saying the «impact of this impressive drama is suffocated by the silence and suffering of its central character.»^[61] The film was included on many end-of-year lists, including those of the American Film Institute,^[62] Rolling Stone,^[63] BBC,^[64] The New York Times,^[65] Los Angeles Times,^[66] and The Washington Post.^[67]

The scene that drew the most critical praise depicts the characters Randi and Lee speaking again years after their divorce; Anthony Lane called it the «highlight» of the movie.^[5] Tom Shone said of Williams’ performance, «if this actress were put on earth to do one thing only, it would be this scene.»^[12] According to Chang, Williams «has one astonishing scene that rises from the movie like a small aria of heartbreak.»^[57] Zoller called the scene «a duet of mortification and mercy that stacks up with the best of Mike Leigh (Secrets and Lies).»^[59] Affleck said he strove to show restraint while acting the scene, adding, «The challenge was to have all of those feelings and hold it without weeping and wailing and gnashing your teeth. To be there, and not be there.»^[11]

In 2018, IndieWire writers ranked the script the fifth best American screenplay of the 21st century, with Michael Nordine arguing that «Lonergan’s screenplay balances almost every heartbreaking scene with a moment of levity […]; this proves crucial, as the movie might otherwise have simply been too sad for most people to get through.»^[68]

Accolades[edit]

Manchester by the Sea received six nominations at the 89th Academy Awards: Best Picture, Best Director, Best Actor (Affleck), Best Supporting Actor (Hedges), Best Supporting Actress (Williams) and Best Original Screenplay,^[69] winning two for Best Original Screenplay for Lonergan and Best Actor for Affleck. It was the first film released by a digital streaming service to be nominated for Best Picture.^[70] Affleck won the Golden Globe Award for Best Actor – Motion Picture Drama, and the film was nominated for four additional awards at the 74th ceremony: Best Picture, Best Director, Best Supporting Actress (for Williams) and Best Screenplay.^[71]

The film received six nominations at the 70th British Academy Film Awards: Best Film, Best Direction, Best Editing, Best Actor in a Leading Role (Affleck), Best Actress in a Supporting Role (Williams), and Best Original Screenplay (Lonergan).^[72] Affleck won Best Actor in a Leading Role and Lonergan won Best Original Screenplay.^[73] The National Board of Review listed Manchester by the Sea as its top film of 2016.^[74]

Notes[edit]

References[edit]

External links[edit]

• Manchester by the Sea – official site
• Manchester by the Sea at IMDb
• Manchester by the Sea at Rotten Tomatoes

Из театра на красную дорожку

Кеннет Лонерган в первую очередь известен как замечательный сценарист и театральный драматург. Причем с театром отношения у Лонергана очень давние, корни которых уходят в школьные годы. Кеннет обучался в средней школе Уолдена, ныне, к сожалению, несуществующей. Это была весьма прогрессивная частная школа на Манхэттене с сильной театральной программой. Там в будущем оскароносный режиссер и начал писать пьесы.

С кинематографом все обстоит иначе. Кеннет вливается в кинематографическую среду уже будучи состоявшимся театралом. Свой путь он начинает как сценарист: пишет сценарий к мультсериалу «Даг» и неплохой комедии Гарольда Рэмиса «Анализируй это» (1999). Чуть позже, в 2003 Лонерган берется за сценарий «Банд Нью-Йорка» Скорсезе.

В 2000 снимает дебютную картину «Можешь рассчитывать на меня». Получает несколько номинаций на премию Оскар и пропадает аж на 10 лет.  Снова в режиссерское кресло он садится лишь в 2011 году, взявшись за съемки картины «Маргарет» с Мэтом Дэймоном в одной из главных ролей.

Проходит еще 3 года и имя Лонергана всплывает в списке лучших нереализованных проектов 2014 года, в котором числился сценарий «Манчестера у моря». Проходит еще два года и фильм выходит в свет, дебютировав на фестивале «Sundance». Картина заслуженно получает высочайшие оценки критиков и зрителей.

В родные места

Два предыдущих фильма Кеннета Лонергана рассказывали истории людей, переживших страшные трагедии и столкновение со смертью, которая затем тенью следует за ними. «Манчестер у моря» продолжает выбранный режиссером драматический вектор. Но, в отличие от двух предыдущих картин, раскрывает личную драму героя куда лучше.

Ли Чендлер – простой разнорабочий, обслуживающий четыре здания где-то в Бостоне. Тихий, даже незаметный и немного замкнутый мужчина, зарабатывающий на жизнь чем придется. Его жизнь ничем не примечательна: днем Ли пашет, разгребая чужие помои и чиня сантехнику, вечером идет выпивать в бар. Он не хочет ни с кем говорить или знакомиться с девушками, он просто выпивает свое пиво и идет домой, чтобы целеустремленно уснуть.

Рутину нарушает неожиданное извещение о смерти старшего брата, Джои. Ли вынужден вернуться в родной город Манчеcтер-у-моря (Manchester-by-the-Sea), чтобы похоронить брата. Однако в процессе он узнает еще об одной детали – в своем завещании Джои указал Ли как опекуна своего единственного сына Патрика.

По каким-то неясным причинам Ли совсем не рад этому. Но, так или иначе, ему приходиться взять на себя обязанности опекуна, хотя бы до тех пор, пока он не разберется с похоронами.

Кеннету Лонергану прекрасно удается обыгрывать повседневную жизнь в драматическом ключе. Повествование в его фильмах всегда чуть-чуть камерно-театральное и состоит как будто из эпизодических мини-пьес. Но, как ни странно, режиссер не боится обрубать сцены таким образом, что они кажутся незавершенными. Потому для «Манчестера у моря» характерна обрывочность эпизодов и неожиданно эмоциональная развязка конкретных сцен.

Почти каждый ключевой эпизод обрубается на такой высокой эмоциональной ноте. Впрочем, не стоит думать, что «высокая нота» подразумевает бурю эмоций. Нет, просто конкретная сцена заканчивается в кульминационной точке, в которой эмоция или психическое состояние достигают своего апогея. В итоге у Лонергана получился насыщенный глубокими и при этом неожиданными эмоциями, но, как ни парадоксально, размеренный и неторопливый сюжет.    

В защиту Ли Чендлера

История Ли Чендлера, возможно, станет одной из самых драматичных, трогательных и поучительных в американском кинематографе, если не за все его время, то, по крайней мере, за последние лет пять-десять точно. Во многом это связано с характером персонажа, которого кинокритики уже успели окрестить «живым мертвецом», «человек, чьи эмоции заменяют защитные механизмы» да и просто «неприятной личностью». Но мне хочется сказать несколько слов в защиту Ли и заодно попытаться раскрыть режиссерский замысел Лонергана.

Когда смотришь «Манчестер у моря», сначала заявления критиков кажутся совершенно закономерными. Ли действительно похож на ходячего мертвеца, лишенного всяких человеческих черт. Ему ни до чего нет дела: ни до праздных разговоров, ни до противоположного пола, ни, тем более, до самого себя. Но это впечатление разрушается, как только он впервые поддается неугасающей внутренней агрессии.

Нет, Ли точно не «живой мертвец». Для образа «живого мертвеца», или, говоря философски, отчужденного от самого себя человека, характерна кафкианская внутренняя пустота. Полное отсутствие переживаний, а не их внешняя невыраженность. Повторюсь, Ли Чендлер кто угодно, но не «живой мертвец». Ведь его сознание полнится эмоциями и болезненными воспоминаниями. 

У нашего героя больше общего с «подпольным человеком» Достоевского, чем с матрешечными персонажами Кафки, которые находятся в позиции претерпевающего. В противоположность этому, подобно персонажам Федора Михайловича, Ли – переживает. Думаю, принципиальная разница очевидна. С героями Кафки происходит что-то помимо их воли. Они – жертвы обстоятельств. Герои Достоевского, наоборот, живут обычной жизнью.

Однако, под поверхностью обыкновенности – в «подполье» ­– кроется настоящая душевная бездна.  Именно таков Ли Чендлер: с виду – нелюдимый слесарь, на самом же деле – искалеченная неутихающими воспоминаниями личность.  Да и слова Лонергана из его интервью сайту rogerebert.com, произнесенные им в ответ на вопрос-утверждение интервьюера – «Вы представляли «Манчестер…» как историю парня, шаг за шагом двигающегося в никуда», подтверждают эту трактовку:

«Любопытно: то, что вызывает всю эту боль – любовь – способно и помочь пережить трагедию. Только если теряешь близкого, которого ты очень любил, можно почувствовать такую боль. Но именно любовь поможет пережить потерю».

И все же более логичным кажется, что Лонерган пытается рассказать историю человека, который целенаправленно движется в никуда. Аргументов предостаточно. Например, его нежелание быть опекуном Патрика, или то, что он избегает своего прошлого, или то, как он пресекает любые попытки сочувствовать ему. В конце концов, в разговоре со своей женой Ли произносит: «You don’t understand. Is nothing there».

Да, Ли Чендлер внешне совсем не похож на горюющего отца, но это лишь потому, что его переживания невыразимы. Ли просто не находит способа выудить их из своего «подполья», где они, вместе с его прошлой личностью, продолжают жить. Потому, на самом деле, «Манчестер у моря» – это проникновенное исследование человеческого «подполья», тех внутренних эпицентров, в которых зарождается человечность, и в которые она уходит, стоит нам столкнуться с чем-то невыразимым.

Музыка как проводник

Абсолютно у любого реалистического кинопроизведения есть две основные проблемы. Первая – нужно максимально понятно раскрыть героев и их мотивы. Вторая – раскрывая героев, необходимо следить за тем, чтобы произведение не стало напоминать дешевую мыльную оперу, где все с каменными рожами говорят в камеру.

Однако, у «Манчестера…» есть еще и третья проблема. Кеннету Лонергану нужно было найти способ выразить глубинные эмоции Ли Чендлера так, чтобы зритель интуитивно улавливал их, но даже в самые эмоциональные моменты наблюдал совершенно противоположное – отрешенного и замкнутого человека, неспособного говорить о себе и своих проблемах.

Весьма сложная задача. И все же Лонерган находит, по-моему, гениальное решение – музыка. И вот, что я под этим имею ввиду. Каждый раз, когда режиссеру нужно обозначить, что в жизни Ли происходит событие, служащее эмоциональным триггером, запускающим цепь воспоминаний и переживаний или просто очень важное событие: на фоне начинает играть музыка. При этом остальные звуки исчезают, а внешне Ли Чендлер остается все таким же отрешенным.

Лонерган выбрал, на мой взгляд, лучший способ выразить невыразимое. Ведь музыка самое иррациональное из всех искусств. Можно ощущать и чувствовать ее настроение, но оно практически не поддается рациональным описательным методам. Получается, музыкальное сопровождение служит сразу двум целям: раскрытию глубины персонажа, а точнее обозначению этой глубины без погружения в нее, и сохранению «потемок» души Ли Чендлера на уважительной дистанции от зрителя… До поры до времени, разумеется.

Теперь что касается двух других проблем. Герои и их мотивы: Кеннет Лонерган решает пойти знакомым ему еще со времен театра путем, разыграв в каждой отдельно взятой сцене камерную мини-пьесу.

Если внимательно смотреть каждый эпизод, то можно заметить, что большая их часть снята при помощи приема обрамляющих линий так, будто мы смотрим на театральную сцену с занавесом, вот-вот готовым опуститься.

К тому же сцены протекают в помещении и не содержат больше двух-трех людей в кадре. Таким образом Лонергану удается по максимуму сосредоточить внимание зрителя на диалогах и проговариваемых в них мотивах героев, и, как следствие, окунуть смотрящего в драматургию с головой.

Проблема номер два – правдоподобностьреалистичность: противовесом для театральной камерности должна служить реалистичность. Но как ее достичь и не разрушить при этом нарочито камерную структуру повествования? В данном случае Кеннет находит решение простое и функциональное – диалоги. В «Манчестере у моря» они почти безэмоциональные, лаконичные и часто неловкие. Много недомолвок или обрывочных фраз, как оно часто и бывает в жизни, особенно в неловких или эмоциональных ситуациях.

Само собой, есть и другие операторские и монтажные приемы, не менее важные для сохранения духа картины. Но, как мне кажется, уникальная драматургия «Манчестера…» выстраивается вокруг именно этих трех приемов: музыкальное сопровождение, камерная театральность и правдоподобные диалоги. Парадоксальное сочетание которых рождает до боли знакомую жизненную историю без явных морализаторских ноток, но с откровенно исследовательским характером.

Театр одного актера

Как бы не было сейчас обидно Бену Аффлеку, но ему придется признать, Кейси сделал то, что не удалось ему самому. Кейси Аффлека я видел в замечательной роли в фильме Криса Купера «Из пекла». Он сыграл бывшего морпеха, страдающего от ПТСР. Уже тогда Аффлек-младший показался мне куда более талантливым, чем его старший брат. Но «Манчестер у моря» расставил все точки над i.

Кейси Аффлек бесподобен – он настолько тонко прочувствовал состояние подавленности и желание своего героя (Ли Чендлер) уйти в «подполье», что это выразилось буквально в каждом его слове и движении. Неуверенная, даже мученическая, манера речи: когда Ли открывает рот, создается такое впечатление, что его голос преодолевает какое-то внутреннее сопротивление.

В копилку актерского таланта Кейси идет и особенная манера жестикуляции – еле заметная почти отсутствующая и импульсивная агрессия, время от времени вырывающаяся наружу, да и юмор героя тоже. В конце концов, нельзя обойти стороной и тот факт, что на деле ему пришлось играть практически двух разных людей, ведь на экране мы видим «эволюцию» персонажа, кардинально изменившегося после пережитой трагедии.

Помимо Кейси Аффлека, хочется отметить замечательную игру Лукаса Хеждеса. Молодой американский актер правдоподобно изобразил простого паренька, не особенно понимающего, как жить с тем фактом, что единственного человека, которому было не наплевать на него, больше нет в живых. Потому герой Лукаса, Патрик, просто продолжает жить так, как он жил до этого. Жизненно и понятно.

Конечно же, Мишель Уильямс – замечательная разноплановая актриса. Я знаю ее еще со временем «Горбатой горы» и уже тогда было видно, что она безумно талантлива. Однако, в «Манчестере…» Мишель раскрыла свои таланты на все сто. У нее чуть ли не единственная действительно важная женская роль в фильме и, черт возьми, она умудряется не испортить свою героиню Рэнди Чендлер, а сцена одного их с Ли диалога, так вообще самый лучший момент в ее карьере. Замечательно.

В общем-то, Лонерган подобрал на удивление правильный актёрский состав, полностью соответствующий духу картины и на уровне чистого визуала – среди актеров нет ни одного красавца или красавицы – и на уровне чисто поведенческом. А как мы знаем, удачный каст уже половина успеха. Так что…

Смелый выбор

Так что закругляемся. Я много чего еще хочу и хотел сказать бы о «Манчестере у моря» и Кеннете Лонергане, да и о Кейси Аффлеке. Но, все это банально не уложится в формат не очень большой статьи, поэтому постараюсь упомянуть все то, что не удалось сказать в статье, здесь – в выводе слэш итоге.

И самое важное – это выбор темы. В период, когда модны истории черных рабов и не менее черных женщин, Лонерган берет и снимает самое белое кино в Голливуде. «Манчестер у моря», в первую очередь, картина о жизни и привычках простого рабочего населения и, повторюсь, белого населения. Да, к тому же, мужской его части. В фильме почти нет женских персонажей и всего лишь одна эпизодическая роль у афроамериканки.

Лонерган последовательно, мазок за мазком, рисует перед зрителем мрачный пейзаж американской провинции, лишенный всяких импрессивных или экспрессивных нот. Все предельно реалистично и правдоподобно. Никакой драматизации или абсурдизации быта. Настоящая работа мастера.

«Манчестер у моря» стоит посмотреть даже тем, кто в принципе не любит реализм и драмы. История Ли Чендлера заденет за живое даже самых черствых. Поэтому, отвечая на вопрос «кому смотреть этот фильм?», я скажу – всем. Впрочем, вы знаете правило: читайте текст, а не выводы.

Коротко о фильме: Младшенький смог

«Манчестер у моря» (англ. Manchester by the Sea) — американская драма режиссёра и сценариста Кеннета Лонергана^[4]. В главных ролях — Кейси Аффлек и Лукас Хеджес. Премьера фильма состоялась на кинофестивале Сандэнс 23 января 2016 года^[5].

Лента получила 6 номинаций на премию «Оскар» (в том числе в категории «Лучший фильм») и завоевала 2 награды — за лучшую мужскую роль и оригинальный сценарий. За роль сантехника Ли Чендлера Кейси Аффлек был удостоен высоких оценок от мировой прессы и награждён премиями «Оскар», «Золотой глобус» и BAFTA.

Сюжет

Ли Чендлер (Кейси Аффлек) работает уборщиком и живёт одиноко в подвальной квартире в Куинси (Массачусетс). Он получает сообщение, что его брат Джо, работающий рыбаком, перенес остановку сердца. Джо умирает, прежде чем Ли добрался до больницы. Ли настаивает на том, чтобы именно он рассказал, Патрику (Лукас Хеджес), сыну Джо, о смерти его отца. Собираясь организовать похороны, они выясняют, что тело Джо нельзя похоронить до весны пока земля не оттает. Ли остаётся в Манчестере-у-моря, штат Массачусетс, до похорон.

Ли встречается с адвокатом своего брата и шокирован, узнав, что Джо назвал его законным опекуном Патрика. Во флешбэке рассказывается, что когда-то Ли жил в Манчестере со своей тогдашней женой Рэнди и их тремя маленькими детьми. Его халатность в состоянии алкогольного опьянения привела к пожару в доме, в результате чего погибли дети. Ему не было предъявлено никаких уголовных обвинений, но после допроса в полицейском участке Ли выхватил пистолет из кобуры офицера и попытался совершить самоубийство. Он и его жена развелись, и Ли покинул город. В свете этих событий Ли неохотно берет на себя обязательство по опекунству и не желает возвращаться в Манчестер, где местные жители относятся к нему как к изгою из-за того случая.

Он планирует, что Патрик переедет с ним в Бостон, но Патрик сильно привязался к Манчестеру и решительно возражает против идеи переезда. Ли говорит, что останется только до конца учебного года. Со временем Патрик и Ли восстанавливают свою дружбу, несмотря на конфликты по поводу лодки Джо, подруг Патрика и их будущих жизненных планов.

Во флешбэке показано, что Элис (Гретчен Мол), мать Патрика, злоупотребляла алкоголем и бросила семью. Поэтому Ли против воссоединения Патрика с матерью. Патрик пишет Элис о смерти Джо, и она приглашает его пообедать. Она посвятила себя христианству и трезвости со своим женихом Джеффри, но во время неловкой трапезы Патрик оказывается не в состоянии вновь породниться со своей матерью. Он еще больше обеспокоился, когда Джеффри посылает ему письма по электронной почте, настаивая на том, чтобы быть посредником в любом будущем общении между Патриком и его матерью. Последующие положительные комментарии Ли о трезвости Элис натолкнули Патрика на мысль, что его дядя пытается избавиться от него. Ли отрицает эти предположения. В ответ на эти проблемы в отношениях, Ли предпринимает шаги, чтобы подольше остаться в Манчестере, и начинает искать способы проводить больше времени с Патриком.

Ли сталкивается со своей бывшей женой Рэнди и ее новорожденным ребёнком Диланом. Плачущая Рэнди сожалеет по поводу взаимоотношений с Ли во время их развода и приглашает его на обед. Ли не принимает её извинения, чувствуя, что он этого не заслуживает. Рэнди настаивает на воссоединении и умоляет его не «просто умереть», но Ли уходит до момента, когда проявит эмоции. Отчаявшись, пьяный Ли устраивает в баре драку с незнакомцами и его вырубают. Он просыпается в гостиной друга семьи Джорджа и начинает плакать. Дома Патрик сочувствует дяде, видя его состояние, а также видя фотографии умерших детей в спальне Ли.

Ли добивается, чтобы Джордж и его жена усыновили Патрика, чтобы подросток мог остаться в Манчестере, пока Ли работает в Бостоне. Во время прогулки после похоронной службы Ли говорит Патрику, что он ищет жильё в Бостоне с дополнительной комнатой, чтобы Патрик мог навещать его, когда захочет. В финальной сцене Ли и Патрик ловят рыбу на отремонтированной лодке Джо, которую Патрик унаследовал.

В ролях

• Кейси Аффлек — Ли Чендлер
• Лукас Хеджес — Патрик Чендлер, племянник Ли
• Мишель Уильямс — Рэнди Чендлер, бывшая жена Ли
• Кайл Чендлер — Джои Чендлер
• Гретчен Мол — Элис Чендлер
• «Си Джей» Уилсон  (англ.) (рус. — Джордж, друг семьи Чендлеров
• Тейт Донован — хоккейный тренер
• Кара Хэйуорд — Сильви
• Эрика Макдермотт — Сью
• Мэттью Бродерик — Джеффри
• Хизер Бёрнс — Джилл
• Анна Барышникова — Сэнди

Производство

Основные съёмки фильма проходили в Новой Англии^[6]. Съёмочный процесс начался 23 марта 2015 года^[7] в городке с одноименным названием Манчестер-у-моря  (англ.) (рус., штат Массачусетс^[8].

Критика

Фильм удостоен высоких оценок мировых критиков. На сайте-агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes кинолента имеет рейтинг 95 % на основе 295 отзывов со средним баллом 8,8 из 10^[9]. На сайте Metacritic фильм имеет 96 баллов из 100 на основе 52 отзывов^[10].

Был включён в подавляющее большинство списков лучших фильмов года^[11].

Награды

Награды и номинации
Награда	Категория	Номинант(-ы)	Результат
«Оскар»	Лучший фильм	Мэтт Деймон, Кимберли Стюард, Крис Мур, Лорен Бек и Кевин Дж. Уолш	Номинация
Лучший режиссёр	Кеннет Лонерган	Номинация
Лучшая мужская роль	Кейси Аффлек	Победа
Лучшая мужская роль второго плана	Лукас Хеджес	Номинация
Лучшая женская роль второго плана	Мишель Уильямс	Номинация
Лучший оригинальный сценарий	Кеннет Лонерган	Победа
«Золотой глобус»	Лучший фильм — драма		Номинация
Лучший режиссёр	Кеннет Лонерган	Номинация
Лучшая мужская роль — драма	Кейси Аффлек	Победа
Лучшая женская роль второго плана	Мишель Уильямс	Номинация
Лучший сценарий	Кеннет Лонерган	Номинация
BAFTA	Лучший фильм	Лорен Бек, Мэтт Деймон, Крис Мур, Кимберли Стюарт, Кевин Джей Уолш	Номинация
Лучший режиссёр	Кеннет Лонерган	Номинация
Лучшая мужская роль	Кейси Аффлек	Победа
Лучшая женская роль второго плана	Мишель Уильямс	Номинация
Лучший оригинальный сценарий	Кеннет Лонерган	Победа
Лучший монтаж	Дженнифер Лейм	Номинация
«Выбор критиков»	Лучший фильм		Номинация
Лучший режиссёр	Кеннет Лонерган	Номинация
Лучшая мужская роль	Кейси Аффлек	Победа
Лучшая мужская роль второго плана	Лукас Хеджес	Номинация
Лучшая женская роль второго плана	Мишель Уильямс	Номинация
Лучший молодой актёр	Лукас Хеджес	Победа
Лучший оригинальный сценарий	Кеннет Лонерган	Победа
Лучший актёрский ансамбль		Номинация
Национальный совет кинокритиков США	Лучший фильм		Победа
10 лучших фильмов года		Победа
Лучшая мужская роль	Кейси Аффлек	Победа
Лучший оригинальный сценарий	Кеннет Лонерган	Победа
Мужской прорыв года	Лукас Хеджес	Победа
«Готэм»	Лучший фильм		Номинация
Лучшая мужская роль	Кейси Аффлек	Победа
Лучший сценарий	Кеннет Лонерган	Номинация
Актёрский прорыв	Лукас Хеджес	Номинация
Audience Award		Номинация
New York Film Critics Circle	Лучшая мужская роль	Кейси Аффлек	Победа
Лучшая женская роль второго плана	Мишель Уильямс	Победа
Лучший сценарий	Кеннет Лонерган	Победа
«Независимый дух»	Лучший фильм		Номинация
Лучшая мужская роль	Кейси Аффлек	Победа
Лучшая мужская роль второго плана	Лукас Хеджес	Номинация
Лучший сценарий	Кеннет Лонерган	Номинация
Лучший монтаж	Дженнифер Лэйм	Номинация
«Спутник»	Лучший фильм		Победа
Лучший режиссёр	Кеннет Лонерган	Победа
Лучшая мужская роль	Кейси Аффлек	Номинация
Лучшая мужская роль второго плана	Лукас Хеджес	Номинация
Лучшая женская роль второго плана	Мишель Уильямс	Номинация
Лучший оригинальный сценарий	Кеннет Лонерган	Номинация
Лучшая музыка к фильму	Лесли Барбер	Номинация
Премия Гильдии режиссёров США	Лучший режиссёр	Кеннет Лонерган	Номинация
Премия Гильдии продюсеров США	Лучший фильм	Лорен Бек, Мэтт Деймон, Крис Мур, Кимберли Стюарт, Кевин Джей Уолш	Номинация
Премия Гильдии киноактёров США	Лучший актёрский состав		Номинация
Лучшая мужская роль	Кейси Аффлек	Номинация
Лучшая мужская роль второго плана	Лукас Хеджес	Номинация
Лучшая женская роль второго плана	Мишель Уильямс	Номинация
Премия Гильдии сценаристов США	Лучший оригинальный сценарий	Кеннет Лонерган	Номинация

Примечания

Ссылки

• manchesterbytheseathemovie.com — официальный сайт фильма
• «Манчестер у моря» в «Поверх барьеров — Американский час» (Радио «Свобода»)

Эта страница в последний раз была отредактирована 13 июля 2022 в 03:26.

Как только страница обновилась в Википедии она обновляется в Вики 2.
Обычно почти сразу, изредка в течении часа.

Один из лучших фильмов ушедшего десятилетия.

«Манчестер у моря» — американская драма, написанная и снятая режиссёром, сценаристом, драматургом и лауреатом самых престижных кинопремий американской и британской академий кинематографических искусств – Кеннетом Лонерганом.

Первый показ ленты состоялся 23 января 2016 года в рамках национального кинофестиваля независимого кино «Сандэнс» в штате Юта, США. Фильм получил шесть основных номинаций на 89 церемонии вручения кинопремии «Оскар», в том числе и за «Лучший фильм», в итоге принеся создателям две награды в категориях «Лучший оригинальный сценарий» и «Лучшая мужская роль первого плана».

В центре сюжета находится история апатичного к жизни и полностью погруженного в себя сантехника Ли Чендлера (Кейси Аффлек), которому приходится на время вернуться в свой родной городок из-за смерти старшего брата. По прибытии он узнаёт о том, что в завещании брат назначил именно его опекуном своего 16-летнего сына. Потеряв однажды смысл жизни, Ли обретает возможность пересмотреть взгляды на мир и найти цель своего дальнейшего существования.

Изначально можно подумать, что это самая обычная, что называется «голливудская» драма с претензией на глубокую трагичность в преодолении, как жизненных, так и личностных трудностей по ходу всей протяженности хронометража, приводящих в итоге к абсолютно закономерной концовке, обусловленной стилистическими условностями жанра.

Но, на деле, всё не так однозначно. Ведь, в первую очередь, «Манчестер у моря» — это кино о людских эмоциях и переживаниях, а уже потом об окружении и происходящих событиях, порой являющихся лишь отражением внутренней драмы главных героев.

Этим фильмом режиссёр воспевает оду бесконечным поискам смысла жизни в условиях крайней душевной опустошенности. Поэтому первостепенной его задачей, как постановщика, является полномерное раскрытие тревог основных персонажей через призму меланхолично-минималистичного течения повседневности холодных будней Манчестера. С чем он, к слову, справляется на все сто процентов.

Лонерган создаёт камерное ощущение отстранённости введением в повествование деталей, не демонстрирующих глобальных изменений в характерах персонажей, но способствующих передаче настроения их взаимоотношений по ходу сюжета. Преследуя этот принцип, режиссёр опирается на главный кинематографический постулат о созерцательном аспекте донесения идеи до зрителя: «Показывай, а не рассказывай».

Примером является простая на первый взгляд сцена, в которой осиротевший племянник Ли – Патрик (Лукас Хеджес) говорит: «Погнали», ожидая, что они пойдут в больницу посмотреть на тело отца. Однако Ли, понимая это, как призыв поехать домой, трогается на машине. Вследствие недопонимания между героями происходит словесная перепалка, которая совершенно точно показывает скопившееся напряжение, образовавшуюся пустоту и отчужденность родственников по отношению друг к другу.

Абсолютно вся картина наполнена подобными незаметными бытовыми деталями и действиями, создающими стойкое впечатление правдивости испытываемых героями чувств.

Также режиссёр уделяет большое внимание преподнесению глубинных метафор посредством введения визуальных образов. Например, пронося через весь фильм лейтмотив брошенной, неуместной и столь тяготящей сердце лодки в жизни главного героя, олицетворяющей его угрызения совести за ошибки, совершённые в прошлом и нежелание в это прошлое возвращаться.

И если Патрик всем сердцем хочет лодку сохранить, то Ли, под предлогом невозможности её содержания, желает от неё избавиться. Но не потому что она ему противна, а лишь из-за боязни сталкиваться с тревожащими душу воспоминаниями.

Именно поэтому все сцены, в которых Чендлеры выходят в море, демонстрируют только светлые моменты воссоединения семьи вдали от гнетущих проблем мрачной повседневности.

И пусть все эти детали скорее являются временным показателем внутренних переживаний героев на конкретном сюжетном этапе, нежели событийно-образующим мотивом, продвигающим основную историю, фильм вряд ли от этого проигрывает.

Мастерски сочетая абсолютно каждое звено повествования, режиссёр даёт зрителям прочувствовать на собственном опыте весь окружающий мир картины, в полной мере оправдывая заслуженность получения награды за лучший сценарий.

Одновременно с этим, Лонерган находит место для вполне достойного, а порой и неожиданного юмора. Однотипные будни не часто, но разбавляются приятными житейскими ситуациями, вызывающими, если не приступы отрытого смеха, то точно необременённую улыбку, оставляющую светлое послевкусие.

Подобное отношению к юмору подводит зрителя к мысли о том, что вряд ли жизнь была бы жизнью, в привычном для нас понимании, не будь в ней поля для иронии или комедии. Ведь это кино о людях и их эмоциях, а значит, в нём естественны нотки нетривиального хариентизма.

Рассуждая об операторской работе, нельзя ни обратить внимание на общую цветовую гамму ленты. Фильм снят преимущественно в холодно-голубых, как море тонах.

Оператор Джорди Ли Лайпс не скупится на обильное использование протяжных средних и крупных планов, а также статично-картинных планов окружающих пейзажей, что в совокупности с равнодушными красками работает, опять же, на раскрытие основного сюжетного конфликта и создаёт особую атмосферу остановившейся жизни Манчестера.

Музыкальный аккомпанемент гармонично дополняет и, в какой-то мере, даже выстраивает драматичные моменты картины. Совершенно неслучайно главной темой режиссёр выбрал уже привычное в сфере киноискусства, тревожное, но успокаивающее и завораживающее «Adagio In Sol Minore Per Archi E Organo» Томаса Джиованни.

Хотя остальная музыка звучит уже не таким особняком, особо не выделяясь на общем фоне, но грамотно его подчеркивая, всё же и она оставляет тёплый след на душе по окончании просмотра.

Но имела ли смысл настолько скрупулёзная проработка внутреннего мира картины без сильного воплощения характера главного героя на экране? К счастью, узнать это нам позволено не было.

Кейси Аффлек представил лучшую работу в своей карьере на данный момент, безоговорочно вписав своё имя в число великих исполнителей, совершенно заслуженно получив заветную «оскаровскую» статуэтку.

Весь его великолепный перфоманс, пожалуй, можно описать одним простым наблюдением. Смотря фильм, банально забываешь, что перед тобой находится не настоящий сантехник из Куинса, а младший брат Бена Аффлека.

Не меньшим открытием стал и юный Лукас Хеджес – точное попадание в образ подростка, потерявшего своего отца. Вообще упрекнуть кого-то в непрофессионализме не получается. Даже в самых незначительных ролях актёры выкладываются по максимуму, что в особенности относится к Мишель Уильямс.

«Манчестер у моря» — это душераздирающая баллада о столь личных для одного человека и столь глобальных для всего человечества проблемах. Неторопливый пример редкого умения говорить просто о сложных вещах. Яркий образчик поистине высоко-драматичного кино.

Это пронзительная история о примирении и нахождении душевного покоя. О том, что после бури, в море неизменно наступает штиль.

P.S.: Обожаю эту сцену. Безумно сильный момент, пробирающий до мурашек. (Возможны спойлеры).

P.S.S.: Буду очень признателен вашей подписке на блог. Хорошего дня, не болейте!

Фильм Кеннета Лонергана, 2016 год

Манчестер у моря
Афиша театрального релиза
Режиссер Автор	Кеннет Лонерган
Продюсировал	Мэтт Дэймон Кимберли Стюард Крис Мур Лорен Бек Кевин Дж. Уолш
Автор	Кеннет Лонерган
В главной роли	Кейси Аффлек Мишель Уильямс Кайл Чендлер Лукас Хеджес
Музыка	Лесли Барбер
Кинематография	Джоди Ли Липс
Под редакцией	Дженнифер Лэйм
Продакшн. компании	K Period Media Pearl Street Films Медиа-ферма Проект A / Middleton История B
Распространяется	Amazon Studios Придорожные аттракционы
Дата выпуска	‹См. TfM› 23 января 2016 г. (2016-01-23) (Sundance ) ноябрь 18, 2016 (2016-11-18) (США)
Продолжительность	137 минут
Страна	США
Язык	Английский
Бюджет	9 миллионов долларов
Кассовые сборы	79 миллионов долларов

Манчестер у моря — американский драматический фильм 2016 года, сценарий и режиссер которого — Кеннет Лонерган, и звезды Кейси Аффлек, Мишель Уильямс, Кайл Чендлер и Лукас Хеджес. Сюжет рассказывает о человеке, которому после смерти брата поручается забота о своем племяннике-подростке. Премьера фильма состоялась 23 января 2016 года на кинофестивале Sundance, и Amazon Studios забрал его для распространения. Манчестер у моря был снят в марте и апреле 2015 года в одноименном городе Массачусетс и других городах штата, таких как Беверли, Эссекс, Глостер, Свэмпскотт, Линн, Миддлтон, Тьюксбери и Салем. Он начал ограниченный выпуск 18 ноября 2016 года, а затем широкий выпуск 16 декабря 2016 года. Он собрал 79 миллионов долларов по всему миру при бюджете в 9 миллионов долларов.

Фильм получил высокую оценку критиков и был признан одним из лучших фильмов года; Национальный совет по обзору включил его в лучший фильм 2016 года. Критики высоко оценили выступления Аффлека, Уильямса и Хеджеса, а также сценарий и режиссуру Лонергана. На 89-й церемонии вручения премии Оскар «Манчестер у моря» получил награды за лучшую мужскую роль для Аффлека и лучший оригинальный сценарий, а также дополнительные номинации на лучший фильм, Лучший режиссер, Лучшая мужская роль второго плана (Хеджес) и Лучшая женская роль второго плана (Уильямс). Аффлек также получил премию «Золотой глобус» за лучшую мужскую роль в драматическом кино ; фильм также был номинирован в четырех других номинациях. British Academy Film Awards номинировала картину на шесть наград, из которых она получила лучшую мужскую роль в главной роли для Аффлека и лучший оригинальный сценарий.

Содержание

• 1 Сюжет
• 2 Актеры
• 3 Темы
• 4 Производство
• 5 Релиз
  • 5.1 Домашние СМИ
• 6 Прием
  • 6.1 Кассовые сборы
  • 6.2 Критический ответ
  • 6.3 Похвалы
• 7 Музыка
  • 7.1 Саундтрек
• 8 Ссылки
• 9 Внешние ссылки

Сюжет

Ли Чендлер, который работает дворником и живет один в подвальной квартире в Куинси, штат Массачусетс, говорят, что его брат Джо, рыбак, перенес остановку сердца ; Джо умирает до того, как Ли попадает в больницу. Ли настаивает на том, чтобы быть тем, кто расскажет сыну-подростку Джо Патрику о смерти его отца. Готовясь к похоронам, они узнают, что тело Джо нельзя похоронить до весны, когда земля оттает. Ли планирует остаться в Манчестере-бай-зе-Си, штат Массачусетс, в доме Патрика до отложенных похорон. Ли встречается с адвокатом Джо и потрясен, обнаружив, что Джо назвал его законным опекуном Патрика. Воспоминания показывают, что Ли когда-то жил в Манчестере со своей тогдашней женой Рэнди и их тремя маленькими детьми; Небрежность Ли в состоянии алкогольного опьянения привела к пожару, в результате которого погибли дети. Против него не было возбуждено уголовное дело, но после допроса в полицейском участке Ли украл пистолет офицера и попытался застрелиться. Он и его жена развелись, и Ли уехал из города. В свете этих событий Ли не хочет брать на себя опекунство и не желает возвращаться в Манчестер, где местные жители относятся к нему как к изгоям в свете его роли в смерти его и Рэнди детей.

Ли начинает планировать, что Патрик переедет вместе с ним в Бостон, но Патрик имеет прочные связи с сообществом Манчестера и возражает против этой идеи. Ли обязуется остаться до конца учебного года. Со временем Патрик и Ли восстанавливают свою связь, несмотря на конфликты из-за лодки Джо, подруг Патрика и их будущих условий жизни.

В воспоминаниях показано, что мать Патрика, Элиза, страдала от злоупотребления психоактивными веществами и покинула семью. Ли против того, чтобы Патрик воссоединился с ней. Патрик пишет Элизе по электронной почте о смерти Джо, и она приглашает его пообедать с ней. Со своим женихом Джеффри она приняла христианство и трезвость, но во время неловкой трапезы с ними Патрик обнаруживает, что не может установить с ней контакт. Он обеспокоен еще больше, когда Джеффри пишет ему электронное письмо и настаивает на том, чтобы быть посредником в любом будущем общении между Патриком и его матерью. Последующие положительные комментарии Ли о трезвости Элизы заставляют Патрика поверить, что его дядя пытается избавиться от него, утверждает Ли, что отрицает. В ответ на эту напряженность в их отношениях Ли предпринимает шаги, чтобы, возможно, продлить свое пребывание в Манчестере, и стремится проводить больше времени с Патриком.

Ли сталкивается со своей бывшей женой Рэнди и ее новорожденным ребенком Диланом. Рыдающий Рэнди выражает сожаление по поводу своего отношения к Ли во время их развода и просит его пообедать. Ли отклоняет ее извинения, чувствуя, что не заслуживает их. Когда она настаивает на воссоединении и умоляет его не «просто умереть», он уходит, чтобы не стать эмоциональным. Обезумевший, Ли напивается в баре, вступает в драку с незнакомцами и теряет сознание. Он просыпается в гостиной друга семьи Джорджа и плачет. Дома Патрик проявляет почтение к своему дяде, увидев его измученное состояние и фотографии своих умерших детей.

Ли принимает меры к тому, чтобы Джордж и его жена удочерили Патрика, чтобы он мог остаться в Манчестере, пока Ли устраивается на работу в Бостоне. Когда Патрик спрашивает Ли, почему он не может оставаться в Манчестере, Ли отвечает, что «не может победить». Во время прогулки после похорон Джо Ли говорит Патрику, что ищет место жительства в Бостоне с дополнительной комнатой, чтобы Патрик мог навещать его, когда захочет. В финальной сцене Ли и Патрик рыбачат на отремонтированной лодке Джо, которую Патрик унаследовал.

В ролях

• Кейси Аффлек в роли Ли Чендлера, убитого горем одиночки
• Лукас Хеджес в роли Патрика Чендлера, 16-летнего племянника Ли и подопечного

• Бена О. Брайен в роли молодого Патрика

• Мишель Уильямс в роли Рэнди, бывшей жены Ли
• Кайл Чендлер в роли Джозефа «Джо» Чендлера, брата Ли и отца Патрика
• К. Дж. Уилсон в роли Джорджа, друга семьи Чендлеров
• Тейт Донован в роли хоккейного тренера Патрика
• Кара Хейворд в роли Сильви МакГанн, одной из подружек Патрика
• Анна Барышникова как Сэнди, одна из подруг Патрика
• Хизер Бернс как Джилл, мать Сэнди
• Гретхен Мол в роли Элизы Чендлер, бывшая жена Джо и мать Патрика
• Мэтью Бродерик в роли Джеффри, Жених Элиз
• Джош Гамильтон в роли Уэса, адвокат Джо
• Кеннет Лонерган в эпизодической роли пешехода из Манчестера
• Стивен Хендерсон в роли мистера Эмери, босса Ли
• Эрика МакДермотт как Сью, босс лодочной верфи

Темы

Манчестер у моря — это лечение глубокого горя, от которого трудно или невозможно оправиться. В эссе в Cineaste Колин Флеминг пишет, что «вопрос, который Лонерган предлагает нам задать самим себе, заключается в том, как мы сможем жить дальше после события, столь трагически полного потерь и вины». Говоря о постоянстве горя, журнал Film Comment говорит, что «Лонерган говорит нам, что горе Ли не может быть сдержано или подавлено, потому что его прошлое живет, куда бы он ни пошел». Замечая, как во время фильма внезапно появляются ретроспективные кадры, критик Энтони Лейн говорит, что Лонерган «исходит из того, что вещи трудны, некоторые непоправимы, и что работа фильма — не сглаживать их». Он также отметил, что трагедия сочетается с «резкой комедией, которая окрашивает большую часть диалогов, и почти фарсовой частотой, с которой что-то идет не так». В том же духе критик Стивен Мирс назвал фильм «исследованием горя и сдержанности, которое находит забавный юмор в тех самых источниках», а Ричард Аллева говорит, что любовные, но напряженные отношения между Ли и Патриком «позволяют хорошо сбалансировать историю между грубо высеченными предметами. комедия и тонкий пафос ». Объясняя свою цель, Лонерган сказал:

Мне не нравится тот факт, что в настоящее время мне кажется, что нельзя оставлять что-то неразрешенным… Некоторые люди живут со своей травмой годами. Мне неинтересно тереться людьми от страданий… Но мне не нравится эта ложь о том, что все с такой легкостью переживают. Некоторые люди вообще не могут смириться с чем-то серьезным, что с ними случилось; почему у них тоже нет фильма?

События фильма проходят через культурный фильтр сообщества рабочих, Новой Англии. Джон Красински и Мэтт Дэймон первоначально обратились к Лонергану с просьбой о развитии истории в Новой Англии. Когда Лонерган исследовал районы, окружающие Манчестер-бай-зе-Си, он стремился включить детали, характерные для этого района, такие как его расстояние от Куинси, отложенное захоронение из-за мерзлой земли на историческом кладбище и реалии рыболовной жизни.. Критик Сэм Лански сказал, что корни главного героя в Новой Англии делают его «не склонным к эмоциям», а Том Шон сказал, что диалог Лонергана заставляет «горечь истории выскочить из-за этих жестких кремнистых новинок». Англия, экстерьеры ».

Производство

Мэтт Дэймон и Джон Красински придумали мозговой штурм фильма об« эмоционально искалеченном »разнорабочем и отнесли эту идею Лонергану, полагая, что Красински будет играть главную роль, а Дэймон будет непосредственный. Дэймон работал с Лонерганом над фильмом 2011 года Маргарет. Оба актера были заняты другими проектами, а Лонерган работал над сценарием три года. После того, как Дэймон прочитал черновик сценария, он настоял на том, чтобы Лонерган руководил проектом и чтобы Дэймон снялся в нем. Они объявили, что будут сотрудничать над проектом 6 сентября 2014 года, а предварительная подготовка началась двумя днями позже. Однако у Дэймона не будет перерывов в расписании еще на год. В начале декабря 2014 года, во время съемок Звездных часов, Кейси Аффлек сказал The Boston Globe, что заменит Дэймона в главной роли. Дэймон сказал, что «не уступит эту роль никому, кроме Кейси Аффлека».

Аффлек официально заменил Дэймона 5 января 2015 года. 9 января Мишель Уильямс была выбрана на роль бывшая жена главного героя и Кайл Чендлер была брошена на роль старшего брата персонажа Аффлека 24 февраля. В апреле 2015 года Лукас Хеджес присоединился к актерскому составу фильма. Лонерган сказал, что прослушивание Хеджеса было «особенным», но он не был уверен, как молодой актер выступит, «потому что его биография сильно отличается [от характера персонажа]. В конечном итоге он проделал прекрасную работу». Позже выяснилось, что Эрика Макдермотт также была задействована. Исходя из театрального фона, Лонерган заставил актеров репетировать в течение двух недель перед съемками в стиле.

Основная съемка началась 23 марта 2015 года со сцен, снятых в городе Манчестер. Бай-зе-Си, Массачусетс, и Северный берег в местах в Беверли, Эссекс, Глостер, Болотскотт, Линн, Миддлтон, Тьюксбери и Салем. Съемки завершились 30 апреля 2015 года. В октябре 2018 года Дэймон сказал в интервью Подкаст Билла Симмонса Лонерган изначально планировал снять другую концовку фильма, которая была бы кадром удаляющегося беспилотника. Воспоминания о персонажах Аффлека и Уильямса, их детях и большой семье на лодке его брата. Было решено, что эту сцену будет слишком дорого снимать, хотя Дэймон сказал, что неожиданный финансовый успех фильма означал, что его все-таки можно было снять.

Изначально Джиджи Прицкер должна была продюсировать и финансировать фильм через ее компанию Odd Lot Entertainment. Однако в марте 2015 года сообщалось, что Кимберли Стюард через свою компанию K Period Media будет производить и финансировать фильм с Дэймоном (через его компанию Pearl Street Films ), Крис Мур (через CMP), Кевин Дж. Уолш (через его компанию B Story) и Лорен Бек, а также дополнительное финансирование от Sierra / Affinity. Исполнительными продюсерами выступили Джош Годфри, Джон Красински, Деклан Болдуин и Билл Мильор.

Release

Мировая премьера «Манчестера у моря» состоялась 23 января 2016 года в Sundance. Кинофестиваль. Вскоре после этого Amazon Studios приобрела права на распространение этого фильма в США за 10 миллионов долларов, обойдя Sony Pictures Classics, Universal Pictures, Lionsgate, и Fox Searchlight. Это была вторая по величине раскрытая покупка на кинофестивале Sundance после The Birth of a Nation на сумму 17,5 млн долларов. Придорожные аттракционы, 45% которой принадлежат Lionsgate, позже стала со-дистрибьютором фильма с Amazon.

Фильм был показан на кинофестивале Telluride и международном кинофестивале в Торонто, которые прошли в сентябре 2016 года. 2016 Нью-Йоркский кинофестиваль, который проходил с 30 сентября по 16 октября, включил Манчестер у моря в свой «основной список» и пригласил Лонгергана участвовать в сессиях вопросов и ответов аудитории после 2 октября и 2 октября. 11 просмотров фильма. Его также показали на лондонском кинофестивале BFI 8 октября 2016 года. Премьера фильма состоялась 18 ноября 2016 года.

Home media

Манчестер Sea была доступна для потоковой передачи на Amazon и для цифровой загрузки в США 7 февраля 2017 г., а также на Amazon Prime 5 мая того же года. Он был выпущен на DVD и Blu-ray 21 февраля 2017 года. В Великобритании фильм стал доступен для цифровой загрузки 8 мая 2017 года, а также на Blu-ray, DVD и On Demand на 15 мая того же года.

Приемная

Кассовые сборы

«Манчестер у моря» собрал 47,7 миллиона долларов в США и Канаде и 31,3 миллиона долларов на других территориях, собрав 79 долларов. миллионов по всему миру при производственном бюджете в 9 миллионов долларов. Фильм начал ограниченный прокат в кинотеатрах 18 ноября 2016 года и собрал 256 498 долларов в четырех кинотеатрах в те выходные, что составляет в среднем 64 125 долларов на каждый кинотеатр. Он начал выходить в прокат по всей Америке 16 декабря 2016 года, начавшись с Rogue One и Collateral Beauty, собрав 4,2 миллиона долларов и заняв шестое место по кассовым сборам.

Критический ответ

«Манчестер у моря» получил признание критиков и похвалу за сценарий и режиссуру Лонергана, а также за выступления Аффлека, Хеджеса и Уильямса. После раннего показа на фестивале «Сандэнс» журнал Rolling Stone назвал его «фильмом, который нельзя не посмотреть» 2016 года. По мере публикации большего количества критических отзывов Rotten Tomatoes присвоил фильму рейтинг одобрения 96% на основе 346 отзывы со средней оценкой 8,82 / 10. Согласно единодушному мнению критиков, «Манчестер у моря» представляет собой впечатляющую драму, наполненную насыщенными персонажами, что является еще одним важным шагом вперед для сценариста и режиссера Кеннета Лонергана ». На Metacritic фильм имеет средневзвешенный балл 96 из 100, основанный на 52 критиках, что является третьим самым высоким показателем за год, что указывает на «всеобщее признание». По данным Metacritic, критики причислили фильм к лучшим фильмам 2016 года.

Выступления (слева направо) Кейси Аффлек, Лукас Хеджес и Мишель Уильямс. получил признание критиков и был номинирован на премию Оскар, выиграв Аффлек.

Дав фильму пять звезд из пяти, Фил де Семлин из Empire назвал фильм » мастерски рассказанный и красиво исполненный «, и положительно сравнил выступление Аффлека с выступлением Марлона Брандо в На набережной, сказав:» Нет ничего более высокого похвалы, чем это «Джастин Чанг из Variety сказал, что фильм представляет собой «красиво текстурированную, богато обволакивающую драму», и, хотя он отметил, что фильм «может быть слишком обширным для всех вкусов артхауса », он утверждал что «многие чемпионы Лонергана — далеко не единственные зрители, которых взволновала эта великолепно обоснованная и действующая третья попытка». Критик Питер Трэверс сказал, что фильм «входит в число самых лучших фильмов года» и что «он отнимает у вас кусок». RogerEbert.com Мэтт Золлер Зейтц дал фильму четыре звезды из четырех, заявив, что это «тот фильм, который вы захотите посмотреть во второй раз с кем-то, кто его еще не видел, чтобы вспомнить, каково это было смотреть его на в первый раз ». Энтони Лейн из Житель Нью-Йорка назвал фильм« тщательно продуманным, убедительным и часто трудным для просмотра ». Лия из

Entertainment Weekly Гринблатт сказал, что «изысканно созданный, эмоционально разорванный Манчестер не просто требует времени и усилий; он их зарабатывает». В неоднозначном обзоре Ланре Бакаре из The Guardian дал фильму три звезды из пяти, заявив, что «влияние этой впечатляющей драмы подавлено тишиной и страданиями ее главного героя». Фильм был включен во многие списки на конец года, в том числе в списки Американского института кино, Rolling Stone, BBC, The New York Times, Los Angeles Times и The Washington Post.

Сцена, которая вызвала самые критические похвалы, изображает персонажей Рэнди и Ли, снова разговаривающих спустя годы после их развода; Энтони Лейн назвал это «изюминкой» фильма. Том Шон сказал об игре Уильямс: «Если бы эту актрису посадили на землю только для одного дела, это была бы эта сцена». По словам Чанга, у Уильямса «есть одна удивительная сцена, которая возникает из фильма, как маленькая ария разбитого сердца». Золлер назвал эту сцену «дуэтом унижения и милосердия, сочетающимся с лучшим из Майка Ли (Секреты и ложь )». Аффлек сказал, что стремился проявить сдержанность, играя сцену, добавив: «Задача заключалась в том, чтобы иметь все эти чувства и удерживать их, не плача, стенания и скрежета зубами. Быть там, а не быть там».

Награды

«Манчестер у моря» получил шесть номинаций на 89-й церемонии вручения награды Академии ; Лучший фильм, Лучший режиссер, Лучшая мужская роль (Аффлек), Лучшая мужская роль второго плана (Хеджес), Лучшая женская роль второго плана (Уильямс) и Лучший оригинальный сценарий, получив две награды за лучший оригинальный сценарий для Лонергана и за лучшую мужскую роль для Аффлека. Это был первый фильм, выпущенный цифровой потоковой службой и номинированный на лучший фильм. Аффлек получил премию «Золотой глобус» за лучшую мужскую роль в драматическом кино ; фильм был номинирован на четыре дополнительных награды на 74-й церемонии ; Лучший фильм, Лучший режиссер, Лучшая актриса второго плана (для Уильямс) и Лучший сценарий.

Фильм получил шесть номинаций на 70-я премия Британской киноакадемии ; Лучший фильм, Лучшая режиссура, Лучшая мужская роль в главной роли (Аффлек), Лучшая женская роль второго плана (Уильямс), и Лучший оригинальный сценарий (Лонерган). Аффлек получил награду за лучшую мужскую роль в главной роли, а Лонерган — за лучший оригинальный сценарий. Национальный наблюдательный совет включил «Манчестер у моря» в свой лучший фильм 2016 года..

Музыка

Лесли Барбер была выбрана для написания музыки к фильму, поскольку она ранее работала над Фильм Лонергана 2000 года Вы можете рассчитывать на меня. Первые музыкальные темы она разработала после прочтения сценария. После того, как она определила темы, Барбер работала с оркестром, чтобы создать звук, который передавал звуки океана с «глубинным напряжением» и легкостью для внешних сцен. В начале процесса создания музыки Барбер черпал вдохновение из церковной музыки Новой Англии 1700-х годов, включая кальвинистские гимны и другую музыку паломников и колониальную эпоху, с акцентом на а капелла вокал. Барбер разработала музыку, чтобы дополнить ее понимание сути сцен фильма на основе электронных писем и разговоров с Лонерганом.

Чтобы записать сцены, отражающие «внутренний пейзаж» Ли, она отправила музыку своей дочери Джейкобе Барбер- Розема, специализирующаяся на опере, затем записала свое пение в своей комнате в общежитии через Skype. Барбер сказал, что ограниченное пространство обеспечивает «идеальный звук». Позже к треку была добавлена ​​оркестровка. В качестве первого воспоминания о Ли в более счастливые времена Барбер записала вокал своей дочери в большом просторном зале. Вместо того, чтобы давать Лонергану демо, Барбер предоставил ему более законченные пьесы на ранних этапах процесса монтажа, чтобы режиссер лучше чувствовал музыку во время монтажа. Фильм был сокращен после показа на «Сандэнсе», что потребовало от Барбера переработать и упростить часть музыки.

Критик Стивен Мирс говорит, что музыка к фильму «придает форму» чувствам американских рабочих. Бобби Фингер, писавший для Иезавель, назвал это «элегантным белым шумом… гипнотическим саундтреком к сосредоточенной мысли». Кейтлин Уоррен из Spindle Magazine сказала, что музыка идеально добавляет «сырые эмоции фильма, не подавляя их до такой степени, что кажется надуманным или дрянным». Кинокритик Джонатан Брокстон сказал, что музыка «живет горечью сожаления» и что в ней есть «захватывающее, сказочное качество, которое… драматически соответствует фильму, к которому она идет».

Использование «Адажио соль минор «, сопровождающее раскрытие трагедии Ли, получило неоднозначные отзывы. Житель Нью-Йорка сказал: «Любое музыкальное произведение, которое использовалось для Rollerball, Gallipoli и Flashdance, по определению, было выжатым досуха» <. 29>Марк Кермоуд из Би-би-си сказал, что эта статья «настолько злоупотреблялась популярными развлечениями, что, когда она появляется, отвлекает». По словам Корески, в монтаже «Лонерган плотно ложится на Генделя, Баха и Альбинони, делая этот эпизод почти сюрреалистичным в своем ужасе». В интервью Лонерган сказал, что изначально использовал этот фрагмент в качестве альтернативного трека при редактировании и решил оставить его. Академия кинематографических искусств и наук постановила, что оценка фильма не может быть рассмотрена на Оскар из-за громкость музыки классических композиторов в фонограмме. В заявлении, опубликованном Барбер для журнала Variety, она сказала: «Хотя я принимаю решение Академии, я также поддерживаю решение моего режиссера использовать эти произведения, и я также очень горжусь тем существенным вкладом, который оригинальный саундтрек внес в фильм.. «

Саундтрек

Вся музыка была написана Лесли Барбер, если не указано иное. Оркестром дирижировал Джеймс Ширман. Дополнительный вокал исполнила Якоба Барбер-Розема, дочь Барбера. Альбом был записан и сведен XXX и отредактирован Миком Гормли. Альбом был продюсирован Барбером и Стефаном Каррерами.

№	Название	Автор (ы)	Исполнитель	Длина
1.	«Манчестер» Морской хорал «		Джейкоба Барбер-Розема	2:20
2.	» Манчестерский минималистский фортепиано и струнные «			2:19
3.	» Плимутский хорал «		Барбер-Розема, Musica Sacra Chorus and Orchestra	1:25
4.	«Pifa (Pastoral Symphony) «(из Мессия )	Георг Фридрих Гендель	Musica Sacra Orchestra	3 : 00
5.	«Smoke»			1:53
6.	«Floating 149» (A Cappella)		Barber-Rozema	1:53
7.	«Floating 149» (Strings Reprise)			2:20
8.	«»	Гендель	Герхард Канциан и Эд Льюис	2:25
9.	«Манчестерское минималистское фортепиано и струнные» (Strings Reprise)			1: 04
10.	«Он будет пасти свое стадо, как пастырь; сойдет к нему «(из Мессия )	Гендель	Musica Sacra Chorus and Orchestra	5:11
11.	«Манчестерский минималистский фортепиано и струнные» (вариация)			2:19
12.	«Adagio per Archi E Orga нет в Соль Миноре «	Томазо Альбинони и Ремо Джазотто	Лондонский филармонический оркестр	8:34
13.	«Smoke Reprise with Bass» и струны »			1:37
14.	«Я начинаю видеть свет «	Дюк Эллингтон, Дон Джордж, Джонни Ходжес и Гарри Джеймс	Элла Фицджеральд и Чернильные пятна	2:44
15.	«Черубин «	Жюль Массне	Оркестр Мюнхенского радио с хором Баварской государственной оперы	3:01
16.	«Manchester by the Sea Strings Reprise»			2:19
Общая длина:	44:07

Ссылки

Внешние ссылки

• Манчестер у моря — официальный сайт
• Манчестер у моря на IMDb
• Манчестер у моря в AllMovie
• Манчестер у моря в Metacritic
• Манчестер у моря в Rotten Tomatoes
• Манчестер у моря в Box Office Mojo

Ли Чэндлер (Кейси Аффлек) ведет замкнутую и одинокую жизнь на минимальную зарплату. Внезапно он узнает, что его старший брат скончался от сердечного приступа. Поскольку заниматься похоронами больше некому, Ли возвращается в родной городок Манчестер-у-моря, откуда некогда сбежал. Когда оглашают завещание, мужчина узнает, что брат доверил ему опекунство над своим 16-летним сыном Патриком (Лукас Хеджес). Однако у Ли есть веские причины для того, чтобы не брать на себя ответственность за парня, хотя тот уже не нуждается в особой заботе и опеке.

Изначально предполагалось, что Лонерган лишь напишет сценарий, а Мэтт Деймон поставит картину и сыграет главную роль. В итоге Деймон довольствовался должностью продюсера

Словосочетание «Манчестер у моря» может показаться странным заглавием для глубоко интимной истории о семье из окрестностей Бостона. Обычно такие истории называются по имени главных героев. Но по мере просмотра быстро осознаешь, что хотел сказать своим названием неоднократный номинант «Оскара» Кеннет Лонерган («Банды Нью-Йорка», «Анализируй это»), когда придумал и снял «Манчестер у моря». Хотя лента пристально наблюдает за всего одной манчестерской семьей, она изображает поведение и внутренний мир многих людей из определенного социального и этнографического круга. Чэндлеры оказываются зеркалом, в котором отражается весь Манчестер-у-моря.

Что это за город? Это город «синих воротничков», жизнь которых традиционно связана с океаном. Когда мужчины каждый день выходят в море, не зная, вернутся ли они назад, а жены и матери каждый день гадают, не получат ли они страшные вести, это воспитывает в людях особый, немногословный стоицизм.

Со стороны этот стоицизм, помноженный на мрачное ирландское чувство юмора, может показаться проявлением бесчувственности, и трудно не быть шокированным, когда Патрик, только что узнавший о смерти отца, собирает дома лучших друзей, и их маленькая вечеринка быстро перерастает в иронический спор о достоинствах «Стар Трека». Но для манчестерца естественно скрывать свою боль, естественно прятать свои истинные чувства за мачо-позой, естественно жить так, будто никакой трагедии нет и не было. Однако это ни в коем случае не значит, что у манчестерцев каменные сердца. Просто их чувства проявляются не тогда, когда их принято проявлять, а тогда, когда скрывать их становится невмоготу. Нет ничего удивительного в том, что Патрик смеется в кругу друзей и плачет, когда открывает холодильник, видит замороженную курицу и вспоминает, что его отец лежит в холодильнике в морге.

Одну из одноклассниц Патрика сыграла Анна Барышникова – дочь танцора балета Михаила Барышникова, сбежавшего в США

По крайней мере, Патрик не виноват в случившемся. Его боль – «всего лишь» боль страшной потери. Ли куда горше. Мы не будем рассказать, что у него в прошлом, поскольку картина лишь в середине испещренного флешбэками повествования объясняет, как компанейский парень превратился в мрачного нелюдима. Но мы можем намекнуть, что Ли винит в произошедшем себя, и его жизнь – самонаказание за то, что ему кажется непростительным преступлением. Его предки могли получить отпущение грехов, но Чэндлер не религиозен, и его самоистязание – тюрьма, из которой почти невозможно выбраться. Он даже не может ни с кем поговорить о том, что чувствует, так как Манчестер у него в крови. Его боль прорывается не в словах, а в драках в барах, на которые мужчина нарывается, когда ему особенно плохо.

«Манчестер у моря» – кино продолжительное и неспешное, без насыщенного и драматичного сюжета. Его суть – не в событиях, а в создании объемного портрета скрытого от посторонних глаз мужского страдания и его причудливых проявлений. При этом страдание героев столь глубоко и болезненно, что его нельзя изжить в течение экранного времени, как это обычно бывает в сентиментальных голливудских лентах. «Манчестер у моря» заканчивается на оптимистичной, но не на хеппи-эндной ноте, и это правда жизни. Пишущие о фильме уроженцы Манчестера и Бостона отмечают, что знают немало трагедий, которые на десятилетия сломали жизни их родных и друзей, потому что те пытались удержать боль в себе, и она «съела» их изнутри. Конечно, это не только манчестерский феномен. При всей этнографичности картины, «Манчестер у моря» рассказывает об универсальной проблеме.

Постеры ленты намекают, что это история о персонажах Аффлека и Мишель Уильямс, но оскароносная актриса появляется лишь в нескольких сценах – очень важных, но не решающих. В основном «Манчестер» – кино Аффлека и Хеджеса, и они оба (конечно, при поддержке сценария и режиссера) создают убедительные, правдоподобные и отнюдь не стереотипные образы, хотя история их персонажей не уникальна для голливудских семейных мелодрам в артхаусном духе.

Хороший ли это фильм? Безусловно – если вы ходите в кино, чтобы проникнуть в жизнь других людей, а не для того, чтобы забыться и насладиться завораживающим зрелищем. Хотя Лонерган происходит из Нью-Йорка, а не из Бостона, о персонажах «Манчестера у моря» говорят, что они как будто списаны с натуры, и фильм сильнее всего действует на тех, кто может узнать себя и своих близких в его героях.

Важно отметить, что, несмотря на мрачность описываемых событий и переживаний, это не гнетущее кино. В нем есть юмор, есть свет, есть любовь, есть борьба с обстоятельствами, а не только сдача на волю судьбы. Можно понять, почему лента считается одним из главных претендентов на ключевые «Оскары» (лучший фильм, лучший режиссер, лучший оригинальный сценарий, лучший ведущий актер, лучший актер второго плана, лучшая актриса второго плана).

С 23 марта в кино.