What is a Script All About?
Although based on the same incident, both story and screenplay still have disparities. A script is a written text generally created for a film, play, TV serial, etc. Only a script provides a very elaborated explanation of the incidents and characters. A script is created for both movies based on a story. Therefore, we can consider the story as an account of real and imaginary events. A script also gives an opportunity to the actor to comprehend the nature of the character, personality, likes and dislikes. Moreover, as per the demand scriptwriters write their script in the present tense as well as in the dialogue form.
A script comprises multiple scenes and the climate is nicely mentioned in each scene. For instance, what the actor is going to perform. What are his/her dialogues and what are his movements? It is true that a script can get its inspiration from a story. In such case, the scriptwriter tries to catch the mood of the book through his script. While making a film, a script works as an outline since many mediums are intertwined.
What Is A Story?
On the other hand, a story consists of a plot, characters, chapters, etc. Different modes of storytelling like novels, short stories, blogs, narratives all have a story to tell and they are very popular these days. This clearly suggests that a story refers to two different things. In a story, the reader is left along with his imagination on many points so that he can explore the universe on his own. While you will get even minute details in a script and no room for imagination is left while writing this.
As opposed to a script, a story can be referred to as an account of real incidents. For instance, the story of a novel or short and comprehend the specific elements that can be observed in a story. A story gives the reader a clear account of characters through even some subplots. Chapters in a story also suggest the same and through each chapter, the writer slowly builds up his story.
Like in a script, a story also carries characters. However, the nature of these characters is, generally, not described to the reader as far as the script is concerned. As the story takes a flight, the reader starts understanding each character comprehensively. To be very specific, a story is a journey where new information about the characters is revealed to the reader and it develops the story more interesting. However, everything remains in the prose form. It leaves the reader to use his own interpretation to embrace the story in a more dynamic form.
Basic Differences Between a Story and Script
Definition of story and Script
A script has to be understood as the written text of a play, film, or broadcast.
A story can be defined as an account of imaginary or real events.
Connection
A script is inspired by a story
Character Details
In a script, the details of each character are offered in a profile
In a story, the reader has to explore these.
Scenes Vs Chapters
In a script, there are scenes.
In a story, there are chapters.
Imaginations
In a script, imagination does not have much scope.
In a story, a lot is left to the imagination of the reader.
Form
A script is in a dialogue form.
A story is in prose form.
Time
A script is in the present.
A story is not in the present.
What is a Script All About?
Although based on the same incident, both story and screenplay still have disparities. A script is a written text generally created for a film, play, TV serial, etc. Only a script provides a very elaborated explanation of the incidents and characters. A script is created for both movies based on a story. Therefore, we can consider the story as an account of real and imaginary events. A script also gives an opportunity to the actor to comprehend the nature of the character, personality, likes and dislikes. Moreover, as per the demand scriptwriters write their script in the present tense as well as in the dialogue form.
A script comprises multiple scenes and the climate is nicely mentioned in each scene. For instance, what the actor is going to perform. What are his/her dialogues and what are his movements? It is true that a script can get its inspiration from a story. In such case, the scriptwriter tries to catch the mood of the book through his script. While making a film, a script works as an outline since many mediums are intertwined.
What Is A Story?
On the other hand, a story consists of a plot, characters, chapters, etc. Different modes of storytelling like novels, short stories, blogs, narratives all have a story to tell and they are very popular these days. This clearly suggests that a story refers to two different things. In a story, the reader is left along with his imagination on many points so that he can explore the universe on his own. While you will get even minute details in a script and no room for imagination is left while writing this.
As opposed to a script, a story can be referred to as an account of real incidents. For instance, the story of a novel or short and comprehend the specific elements that can be observed in a story. A story gives the reader a clear account of characters through even some subplots. Chapters in a story also suggest the same and through each chapter, the writer slowly builds up his story.
Like in a script, a story also carries characters. However, the nature of these characters is, generally, not described to the reader as far as the script is concerned. As the story takes a flight, the reader starts understanding each character comprehensively. To be very specific, a story is a journey where new information about the characters is revealed to the reader and it develops the story more interesting. However, everything remains in the prose form. It leaves the reader to use his own interpretation to embrace the story in a more dynamic form.
Basic Differences Between a Story and Script
Definition of story and Script
A script has to be understood as the written text of a play, film, or broadcast.
A story can be defined as an account of imaginary or real events.
Connection
A script is inspired by a story
Character Details
In a script, the details of each character are offered in a profile
In a story, the reader has to explore these.
Scenes Vs Chapters
In a script, there are scenes.
In a story, there are chapters.
Imaginations
In a script, imagination does not have much scope.
In a story, a lot is left to the imagination of the reader.
Form
A script is in a dialogue form.
A story is in prose form.
Time
A script is in the present.
A story is not in the present.
Запускаем новую рубрику — «Словарь». В этом выпуске: аутлайн, катарсис, тритмент, синопсис, сеттинг, флэшбэк и флэшфорвард, в чем разница между сюжетом и фабулой, а также зачем нужна сценарная заявка.
Аннотация
[Annotation]
— краткое изложение фабулы фильма, используемое в рекламных целях, и размещаемое, к примеру, на коробках DVD для ознакомления потенциального зрителя
Антагонист
[Antagonist/Heavy]
— Главный «отрицательный» герой, противостоящий главному «положительному» герою, протагонисту
Антагонист не обязательно должен быть человеком, но он должен быть осязаемым, видимым препятствием. Обычно это человек, просто потому, что такой конфликт проще создать.
Антигерой
[Antihero]
— нетипичный герой, лишенный привычных «положительных» героических черт и наделенный «отрицательными», но при этом занимающий место протагониста
Новый Голливуд стал эпохой антигероев: Бонни и Клайд, Грязный Гарри, Рэндл МакМерфи, наконец, Вито и Майкл Карлеоне
Арка героя/Сюжет героя
[Character arc/Character development]
— процесс внутреннего изменения, развития героя на протяжении истории
— А где здесь арка главного героя?
— Мне кажется, что рекурсия отношений между персонажами является хорошим развитием арки главного героя.
Аутлайн
[Outline/Step outline]
— «рыба», основа сценария, его краткое содержание; может включать детальную иерархию персонажей, с обозначением взаимосвязей между ними, или последовательность событий (особенно необходима для создания сценариев с флэш-бэками); также может быть дополнен деталями и даже частью диалогов
Николай набросал аутлайн будущего сценария, чтобы потом самому не запутаться в сюжетных линиях.
В 2004 году британский сценарист Dan Bronzite придумал и успешно выпустил на рынок специальный софт для написания сценариев — Movie Outline.
Внутренний монолог
[Internal monologue/Internal speech/Inner voice]
— обращенный к самому себе закадровый голос героя, неслышный другим персонажам
Внутренним монологом в кино приходится изъясняться животным. В «Собачьем сердце», например.
Диалог
[Dialogue/Lines]
— обмен репликами между двумя и более персонажами
Драфт/Черновик/Набросок
[Draft]
— один из черновых вариантов сценария
Завязка
[Inciting incident/Catylist/Setup]
— событие, которое создает конфликт и тем самым служит началом действия
В фильме «Челюсти» завязкой является нападение акулы на девушку, тело которой потом выносит на пляж.
Заявка/Сценарная заявка
[Request/Query letter]
— суть сценария, его краткое (1-2 стр.) содержание, дающее представление о сюжете, конфликте, характерах основных героев, жанре и т.д.
Николай надеялся, что после прочтения сценарной заявки продюсер заинтересуется его гениальным сценарием.
Идея
[Idea/Concept]
— то, что утверждается фильмом, главная мысль, обобщающее смысловое содержание; способ разрешения обозначенных в произведении проблем; отвечает на вопрос «для чего?» (ср. Тема)
Катарсис
[Catharsis]
— процесс сильного потрясения человека под воздействием произведения искусства; подразумевает эмоциональную разрядку, духовное очищение; как правило, переживается в момент кульминации фильма
Композиция
[Composition]
— способ построения и организации фабулы, соотношения ее основных элементов (экспозиции, кульминации, развязки и т.д.)
Конфликт
[Conflict/Complication/Confrontation]
— столкновение интересов, страстей, идей, характеров и т.д.; м.б. внешним (столкновение героев) и внутренним (столкновение внутри героя); подразумевает некие действия героя, направленные на достижение цели
Кризис
[Crisis]
— момент столкновения героя с проблемой, требующий решительных действий, и, как правило, внутренне меняющий героя
«Крючок»
[Hook]
— сюжетный поворот, призванный заставить зрителя продолжать следить за действием; в сериалах, как правило, помещается в конце эпизода
Кульминация
[Climax/High point/Zenith/Apex/Crescendo]
— точка наивысшего напряжения действия; как правило, предшествует развязке; зачастую сопровождается катарсисом
В кульминации вы должны найти решение, которое, изменив все в лучшую или худшую сторону, обеспечит обретение нового порядка.Роберт Макки
Кульминация не обязательно должна быть одна. В фильме «Пролетая над гнездом кукушки» их три: нападение МакМерфи на сестру Рэтчед, лоботомия МакМерфи, бегство вождя из психиатрической клиники.
Логлайн
[Logline/Premise]
— краткий, но информативный пересказ сюжета; умещается в одно-два предложения или в 20-25 слов; сообщает информацию о главном герое, его цели, конфликте и антагонисте
Логлайн – это почти как изложить весь сценарий в одном твите.
МакГаффин
[MacGuffin]
— некий загадочный предмет, имеющий для героев исключительную ценность, суть которой не разъясняется зрителю; служит побуждающим мотивом к возникновению конфликта, поскольку каждый из героев желает заполучить этот предмет
Не важно, что такое МакГаффин, важно лишь, чтобы герои хотели им обладать.
Альфред Хичкок
Монолог
[Monologue]
— речь героя, обращенная к самому себе, к другому герою или к зрителю и, как правило, не подразумевающая отклика
Линейное повествование
[Linear narrative]
— способ композиционной организации повествования, подразумевающий последовательное развитие действия
Нелинейное повествование
[Nonlinear/Disjointed/Disrupted narrative]
— способ композиционной организации повествования, при котором нарушена хронологическая последовательность действий
Нелинейное повествование редко используется в сериалах, но может стать очень ярким приемом, как, например, в “Настоящем детективе”.
Перипетия/Сюжетный поворот/Поворотный пункт
[Peripeteia/Peripety/Plot point]
— действие, событие, информация и т.д., поворачивающие развитие действия в иное, как правило, неожиданное направление
Побочная сюжетная линия
[Subplot/Secondary plot/“B” story/“C” story etc.]
— второстепенный сюжет, развивающийся параллельно основному
Поэпизодный план/Поэпизодник/Тритмент
[Treatment]
— запись сюжета на нескольких страницах, предназначенная для того, чтобы заинтересовать возможных покупателей сценария
Что почитать: Майкл Хальперин «Как написать убийственный тритмент: Продай свою историю без сценария»
Пролог
[Prologue]
— часть фильма, предшествующая началу основного действия; может иметь форму эпиграфа, предыстории, ретроспекции и т.д.
Протагонист
[Protagonist]
— главный герой, как правило, «положительный»
Протагонист должен сразиться с антагонистом и победить его. Не обязательно сходиться на ринге или в стальной клетке и лупить друг друга цепями и бейсбольными битами до смерти, но выжить, тем не менее, должен только один.
Развитие
[Rising action/Confrontation]
— часть фильма, обычно самая большая, в которой происходит основное действие
Развязка
[Denouement/Resolution/Tag]
— часть фильма, исчерпывающая основной конфликт
Режиссерский сценарий
[Shooting script]
— сценарий, переработанный режиссером непосредственно для работы на съемочной площадке; помогает ответить на вопросы «что снимать?» и «как снимать?»
Синопсис
[Synopsis]
— изложение сценария без деталей и подробностей, призванное ознакомить с главным героем и ключевыми событиями истории; как правило, занимает от одной до трех страниц (расширенный синопсис – до 10-15 страниц)
Чтобы не вспоминать каждый раз как переводится греческое слово «sinopsis» достаточно запомнить его латинский синоним «conspectus» (конспект).
Сеттинг
[Setting/Locale]
— мир, в котором развивается история; вымышленные условия, задающие время и место действия, особенности пространства, нормы поведения героев и т.д.
Сеттинг истории имеет четыре измерения – период, длительность, локация и уровень конфликта.
Роберт Макки
Спекулятивный сценарий
[Spec script/Speculative script]
— сценарий, написанный до достижения каких-либо договоренностей о его постановке, в надежде на успешную продажу готовой работы
Структура
[Dramatic structure]
— последовательность событий, происходящих в фильме
Сценарий
[Screenplay/Script]
— литературно-драматическое произведение, включающее описание сцен действия и диалоги героев, и служащее основой для постановки фильма
Чтобы сделать великий фильм, необходимы три вещи — сценарий, сценарий и еще раз сценарий.
Альфред Хичкок
Общепринятый в Голливуд объем сценария составляет от 95 до 125 страниц.
Сценарный доктор/Скрипт-доктор
[Script doctor]
— автор, приглашаемый для «доведения до ума» чужого сценария, в том числе, для исправления и доработки структуры, диалогов и других элементов
Сюжет
[Plot/Story/Beat/“A” story]
— смысловое зерно произведения, его содержание, предмет, о котором идет речь; реализуется в фабуле
Твист/Перевертыш/Неожиданная развязка
[Plot twist/Twist ending/Surprise ending]
— разновидность перипетии, выявляющая ложность ранее полученной зрителем информации
Тема
[Theme/Topic]
— то, о чем говорится в фильме, главный предмет повествования; отвечает на вопрос «про что?» (ср. Идея)
Точка невозврата/Центральный поворот
[Midpoint/Point of no return]
— момент повествования, после которого главный герой не может действовать прежним образом, и вынужден меняться
Трехактная структура
[Three-act structure]
— классическая структура драматургического произведения, подразумевающая его деление на три акта, зачастую обозначаемых как завязка, развитие и развязка
Фабула
[Fabula]
— перечень событий, происходящих в произведении, их причинно-следственная связь и последовательность; посредством фабулы реализуется сюжет
«Король умер, а затем умерла королева» – это фабула. «Король умер, и королева умерла от горя» – это сюжет.
Финал
[finale/ending]
— заключительная часть фильма, знаменующая его смысловое завершение; м.б. закрытый финал (когда конфликт исчерпан) и открытый (когда конфликт не исчерпан или не поставлена смысловая точка)
Флэшбэк
[Flash-back]
— композиционный прием, нарушающий хронологию повествования и подразумевающий ретроспекцию, сюжетный взгляд в прошлое
Все учебники по сценарному искусству пишут примерно следующее: используйте флешбеки, только если это действительно необходимо. В сценарии «Молчания ягнят» сначала было семь флешбеков. В экранном варианте остался только один.
Флэшфорвард
[Flash-forward/Flash-ahead]
— прием, аналогичный флэшбэку, только подразумевающий обращение не к прошлому, а к будущему
Совет о флэшбэках актуален и для флэшфорвардов. Сериал, сценарий которого основан на флэшфорвардах, именно так и называется – «FlashForward” (рус. «Вспомни, что будет»). После первого сезона из-за низких рейтингов было принято решений о прекращении съемок.
Экспозиция
[Exposition/Set up]
— часть фильма, предшествующая завязке и показывающая ситуацию перед возникновением конфликта; используется для знакомства с персонажами, местом и временем действия
Эпилог
[Epilogue]
— заключительная часть фильма, следующая за окончанием основного действия; как правило, сообщает о последующем развитии событий, о дальнейшей судьбе героев и т.п.
Источник: tvkinoradio.ru
Разница между историей и сценарием
Автор:
Monica Porter
Дата создания:
15 Март 2021
Дата обновления:
1 Февраль 2023
Содержание
- История против сценария
- Что такое скрипт?
- Что такое история?
- В чем разница между историей и сценарием?
История против сценария
Несмотря на то, что сценарий и рассказ основаны на одном и том же происшествии, между ними есть разница. Под сценарием следует понимать письменный текст пьесы, фильма или передачи. Именно этот сценарий дает очень подробное объяснение персонажей и каждой сцены. Для фильмов и сериалов составляется сценарий. Это основано на рассказе. В этом смысле рассказ следует понимать как рассказ о воображаемых или реальных событиях. У истории есть сюжет, персонажи, главы и т. Д. Романы, рассказы, повествования — все передают историю читателю. Это подчеркивает, что сценарий и рассказ относятся к двум разным вещам. В этой статье делается попытка более подробно осветить разницу между этими двумя словами, рассказом и сценарием.
Что такое скрипт?
Скрипт можно определить как письменный текст пьесы, фильма или передачи. Сценарий предоставляет подробный отчет о каждом персонаже. Это позволяет актеру понять характер персонажа, его симпатии и антипатии, личность и т. Д. Кроме того, сценарий написан в диалоговой форме в настоящем времени. Сценарий содержит различные сцены. В каждой сцене очень хорошо описан климат. Игра актера, его реплики и движения четко объяснены.
В отличие от рассказа, где многое предоставляется воображению читателя, в сценарии все сказано. Здесь очень мало места для воображения. Сценарий может быть вдохновлен историей. В таком случае сценарист пытается передать настроение книги через свой сценарий. При производстве фильмов сценарий работает как набросок, поскольку несколько сред переплетены. Однако рассказ немного отличается от сценария. А теперь перейдем к пониманию истории.
Что такое история?
В отличие от сценария, рассказ можно определить как отчет о воображаемых или реальных событиях. Например, давайте возьмем роман или рассказ и поймем конкретные элементы, которые можно увидеть в рассказе. У истории есть четкий сюжет и, возможно, несколько побочных сюжетов. В рассказе также есть главы. В каждой главе писатель медленно развивает свой рассказ.
Как в сценарии, в рассказе тоже есть персонажи. Но природа этих персонажей не была объяснена читателю, как в случае со сценарием. По мере развития истории читатель все больше узнает о каждом персонаже. В этом смысле рассказ — это путешествие, в котором читатель раскрывает новую информацию как о персонажах, так и о самой истории. Также рассказ в прозе. Это еще не все диалоги. Могут быть отрывки диалогов, чтобы сделать рассказ более интересным, но в основном это в форме прозы. Еще одно ключевое отличие состоит в том, что история предоставляется воображению читателя и его интерпретации.
В чем разница между историей и сценарием?
• Определения рассказа и сценария:
• Под сценарием следует понимать письменный текст пьесы, фильма или передачи.
• Рассказ можно определить как рассказ о воображаемых или реальных событиях.
• Подключение:
• Сценарий основан на рассказе.
• Детали персонажа:
• В сценарии подробности каждого персонажа представлены в профиле.
• В рассказе читатель должен разгадать их.
• Сцены против глав:
• В сценарии есть сцены.
• В рассказе есть главы.
• Воображение:
• В сценарии воображение играет небольшую роль.
• В рассказе многое предоставляется воображению читателя.
• Форма:
• Скрипт находится в диалоговой форме.
• Рассказ в форме прозы.
• Время:
• Сценарий в настоящем.
• Рассказа нет в настоящем.
Изображения любезно предоставлены:
- Кинопленка Барта (CC BY 2.0)
- Книги Элверта Барнса (CC BY-SA 2.0)