Сценарий авторского вечера композитора

Время проведения -27 апреля2011 г
Место проведения:
Краевой Дом народного творчества
Концертный зал
Оборудование: рояль, микрофоны, экран, ноутбук, слайдфильм, видеозапись?,
Программа сценария
1 блок. Тема Родины и веры
1. «Ставрополье моё!» — сл. Н. Сизененко — исполняет хор патриотической песни «Факел»
2. «Спасо-Преображенский храм» — хвалебная песнь сл. Светланы Оганян
Исполняет хор гимназии №9 г. Ставрополя
3. Гой ты, Русь моя!» – хор СДДТ «Весна»

2 блок. Патриотическая тема войны

4.. «Давно закончилась война» — сл. Якова Асберга, исп. хор ветеранов войны и труда» Факел» (руководитель Валентина Реутова)
5.. «Баллада о солдате» — сл. С.Орлова, исп. хор ветеранов войны и труда «Факел»
6. « Я старый солдат» — сл. Якова Асберга, исполняет автор – Виктор Кипор
7. «Сын полка» (посвящение Владимиру Мовзалевскому и юным защитникам Отечества) сл. Елены Никифоровой
поет Юрий Барбенчук
8. «У святого огня» — сл. Е. Никифоровой, исп. Виктор Сейфулин

3. Блок Детская и школьная тематика
9. «Гимн учителю» — сл. Е.Никифоровой — хор гимназии №9 г. Ставрополя
10. «Спасибо, учитель»» — сл. Елены Никифоровой, вокальная группа «Акварель» ансамбля песни и танца «Весна» СДДТ , рук-ль Наталья Луценко или (ансамбль «Созвездие» СГУ , рук-ль Эсмира Жукова)
11. «Стрекоза и муравей» из мюзикла «Королева красоты» — исп. музыкальный театр «Вдохновение»
12. «Песенка шута» — слова, исп. лауреат краевого джазового фестиваля В.Березуцкая
.
Лирика любви
14.»Зеленые глаза» — сл. Ш. Каспаровой исп. Виктор Кипор
15. «Колыбельная», «Прогулка» — фортепианный дуэт Людмилы и Виктора Кипор
16. «С первого взгляда» — сл. Никифоровой, исп. Ильяс Батчаев и Ольга Антонова
5.Блок «Моя малая Родина»
17. «Россия златоглавая» — хореограф. студия «Мозаика»
18. «Благодатная наша земля» — поет В.Сейфулин
19. Город мой» — сл. В.Слядневой, исп. В.Сейфулин

ХОД СЦЕНАРИЯ
СЛАЙД-афиша
Ведущий. «Кто музыку не носит в себе,
Кто холоден к гармонии прекрасной,
Тот может быть грабителем, лгуном,
И, как Эреб, черна его душа!», — перефразируя эти слова вечно современного Шекспира, скажем так: «Лишь тот достоин званья Человека, кто носит музыку-гармонию в себе»!
Музыкант – это создатель, ремесленник гармонии. Творцом гармонии прекрасной является и наш ставропольский композитор, автор многожанровой музыки — Виктор Викторович Кипор!
(Выход В.В.Кипора и его музыкальное исполнение небольшого этюда за роялем)(Идут на экране слайды со справками из его биографии)
Ведущий. Виктор Кипор – композитор, музыковед, педагог, лауреат российских, краевых и городских конкурсов-фестивалей, создал около трехсот произведений разных жанров и направлений: это оперы и симфонические пьесы и танцы, духовные песнопения и инструментальная музыка, концерт-сонаты, авторские переложения русских и зарубежных композиторов, вокализы для скрипки и фортепиано, виолончели и фортепиано, гобоя и балалайки, это романсы и лирико-патриотические песни, детские пьесы, эстрадные песни и постановочные мюзиклы для музыкального театра. Он автор гимнов, посвященных музыкальной детской школе №1, юбилейной дате дополнительному образованию детей, Дворцу детского творчества, Гимна учителю, автор гимна Торговли, и недавно стал автором Гимна Ставропольского края, вышедшего на заключительный этап краевого конкурса. Виктор Кипор имеет звание Почетного работника общего образования и награжден медалью «За доблестный труд» Министерством культуры от Международной академии общественных наук.
Произведения Виктора Кипора неоднократно звучали на Ставропольском краевом радио, на сценах краевой филармонии и Дворцов города, на концертных площадках парков и на Крепостной горе Ставрополя. Его с полной уверенностью можно назвать певцом родного края. Здесь он начинал свой жизненный путь, родившись в 1952 году в с. Дивном, здесь — в Ставрополе — он окончил образцовую музыкальную школу №1, учился по классу фортепиано у молодого педагога Аллы Анатольевны Мамыкиной, по классу теории – у Эльзы Григорьевны Фадеевой. Именно они пробудили в своем ученике глубокий интерес к музыке. Виктор Кипор поступает в музыкальное училище, где посещает факультатива педагога Марины Павловны Шашковой, после окончания учебы едет в Москву и успешно сдает экзамены в ГМПИ имени Гнесиных. Блестяще окончив теоретико-композиторский факультет, он вновь возвращается на родину с тем, чтобы воспевать ее в своих творениях.
1. «Ставрополье моё!» — музыка Виктора Кипора, сл. Н. Сизененко — исполняет хор патриотической песни «Факел»
Ведущий. Работая после окончания «Гнесинки» в ДМШ №5, а затем в других культурно-просветительных учреждениях горда, Виктор Кипор вначале занимается сочинительством пьес для музыкальных инструментов (скрипка, виолончель, фортепиано). И особенно его занимает хоровая музыка.
Когда слушаешь духовные песнопения, написанные Виктором Кипором и исполненные церковным хором, хором ветеранов или голосами юных, понимаешь, что музыка – это язык между человеком и Богом, другими словами — это молитва Бога, обращенная к сердцу человека. Музыка утешает, ибо напоминает нам о Всевышнем.
2. «Спасо-Преображенский храм» — слова педагога, художника Дворца детского творчества Светланы Филипповны Оганян
Исполняет хор гимназии №9 г. Ставрополя
. Ведущий.
Только величайшее искусство — музыка — способно коснуться глубин души. Она может заставить тебя заплакать, загрустить, может поднять настроение, или заставить задуматься о высоком предназначении человека, начертанном Богом. Музыка дает нам надежду, веру в свой народ, его величие и его духовное возрождение…Это великое чудо под названием музыка!
3. «Гой ты, Русь моя!» — автор слов Валерий Коротков – исполняет хор СДДТ «Весна»
. Ведущий.
«Это высшее в мире искусство — создавать музыку», — писал Лев Толстой. Она может вернуть тебя в прошлое. В то героическое великое прошлое, которое помнит весь мир, и которым мы не перестаем гордиться. Его многократно воспели в песнях и гимнах композиторы нашей огромной страны.
4. «Давно закончилась война» — сл. Якова Асберга, исп. хор ветеранов войны и труда» Факел» (руководитель Валентина Реутова)
5.. «Баллада о солдате» — музыка В. Кипора, сл. С.Орлова, исп. хор ветеранов войны и труда «Факел»
. Ведущий.
Волнующая, патриотическая тема Великой Отечественной войны – одна из главных в творчестве Виктора Викторовича Кипора. В соавторстве с поэтессой Шагет Каспаровой, поэтом-фронтовиком, ветераном войны и нашим почетным гостем Яковом Георгиевичем Асбергом он написал не одну песню на тему войны. Сейчас прозвучит в исполнении автора музыки песня на стихи Асберга «Я старый солдат»
6 « Я старый солдат» — сл. Якова Асберга, исполняет Виктор Кипор
. Ведущий
У нас присутствует также почетный гость — председатель краевой общественной организации «Юные защитники Отечества» Владимир Яковлевич Мовзалевский. Он в 13 лет стал сыном полка, окончил суворовское училище, служил офицером и в чине майора ушел в отставку. На протяжении многих лет он занимается патриотическим воспитанием молодежи в школах и во Дворце детского творчества. Именно ему и всем юным патриотам той грозовой поры посвящена песня «Сын полка», написанная на слова педагога Дворца детского творчества Елены Никифоровой.
7. «Сын полка» — поет лауреат российских и региональных конкурсов Юрий Барбенчук.
. Ведущий
Завершая блок патриотической песни Кипора, мы предоставляем вашему вниманию песню, которую педагоги СДДТ – Виктор Кипор и Елена Никифорова – посвятили своим отцам-фронтовикам, прошедшим всю войну и ушедшим из жизни почти одновременно, в начале 90-х годов. Песня была написана к 60-летию Великой Победы.
8. «У святого огня» — исполняет лауреат международных и российских конкурсов вокалистов Виктор Сейфулин.

Ведущий
«Музыка — язык Вселенной», как и хорошая песня, она дарит грусть, радость и наслаждение – это любовь к людям, готовность что-то для них сделать, восхищение добром.
Виктор Кипор, являясь педагогом и концертмейстером, руководителем музыкальной частью Ставропольского Дворца детского творчества и Почетным работником образования Российской Федерации, большую часть своего творчества отдал сочинительству музыки для детей. С одним только поэтом Ставрополья Александром Екимцевым написано Кипором 12 песен! С библиотекой имени Екимцева Виктора Кипора связывает давняя дружба. Именно там он открыл для себя страницу детства, детской души. На слова поэтов-классиков, а также ставропольских авторов — Светланой Оганян, Валерием Коротковым, Татьяной Толбатовой – он написал множество песен, гимнов и музыкальных спектаклей для детей. Некоторые из детских песен поют даже взрослые. «Песенка о Постовом» на слова Елены Никифоровой, написанная для отряда Юных Инспекторов Движения в исполнении Даниила Водопьянова заняла 2 место на Российском конкурсе в Москве. Видеоклип на эту песню в исполнении инспектора ГАИ Юрия Николаева демонстрировался на краевом телевидении и главной площади Ставрополя. Но с особой любовью и теплотой написаны им песни об учительской профессии.
9. «Гимн учителю» — сл. Елены Никифоровой — поет хор гимназии №9 г. Ставрополя
Ведущий
Без песен Кипора не обходится ни один праздник во Дворце детского творчества, посвященный Дню учителя или выпускникам-медалистам школ. Специально для открытия Года учителя была написана песня «Спасибо, учитель» на слова Елены Никифоровой.
Исполняется она вместе с хореографической постановкой танцевального ансамбля «Меридиан», в исполнении то вокальной группы «Акварель» ансамбля песни и танца «Весна» (руководитель Наталья Луценко), то ансамбля культурного центра СГУ «Созвездие». (руководитель Эсмира Жукова)
10. (Демонстрируется видеозапись) песни «Спасибо, Учитель!» или лучше в живом исполнении.
Ведущий.
Тема Детства стала не просто излюбленной темой в творчестве Виктора Кипора. Это едва ли не его основная работа. Писать для новогодних представлений, детских утренников, затем для музыкального театра «Вдохновение», молодежного театра –студии «Слово», для «Первоклассных шоу» он начал еще в ранней молодости. Сколько создал он песен для детских хоровых и вокальных коллективов, для сказочных героев мюзиклов, спектаклей кукольного театра, для детей летнего лагеря «Веселый улей» – всего не перечесть!
Виктор Кипор с его тонкой чувствительной душой и способностью артиста к перевоплощению всегда точно и мастерски создает образы героев. Такие как, «Стрекоза и муравей» из мюзикла «Королева красоты
11. «Стрекоза и муравей» из мюзикла «Королева красоты» — исполняет музыкальный детский театр «Вдохновение» под руководством Людмилы Щербининой
Пьесы, ансамбли для фортепиано вошли наравне с песнями, такими как «Дедушка Туман» и «Песенка-загадка» на стихи ставропольского поэта Александра Екимцева вошли в авторский альбом для детей и юношества
Музыка Кипора — это всегда согласие с миром, любовью и добром. Она взывает к сердцу каждого слушателя.
12. «Песенка шута» — слова?, исполняет лауреат краевого джазового фестиваля В.Березуцкая
Ведущий

Меж Музой и Музыкой есть узы созвучия! А Музой для Виктора Кипора стала его жена Людмила – музыкант, пианистка и концертмейстер отдела художественного творчества Ставропольского Дворца детского творчества. Вместе они уже много лет ведут творческую педагогическую деятельность, отдавая сердца детям. Они вносят весомый вклад в развитие музыкальной культуры подрастающего поколения и воспитание патриотических чувств. Виктор и Людмила часто проводят традиционные музыкальные гостиные для юных воспитанников Дворца, для Малой академии наук.
Музыка – их любимое детище, их полноправный член семьи, чудо-ребенок, которому подчинено все в их жизни.
13. Фортепианный дуэт Людмилы Кипор и Виктора Кипора представит две пьесы: «Колыбельная» и «Прогулка».
Ведущий
«Талантливый музыкант, открывая крышку рояля, отворяет всем настежь души!» Искренне и душевно звучит мотив любви в музыке Виктора Кипора.
Две песни о любви, «Я и ты» и «Зеленые глаза» написаны на стихи Шовгет Каспаровой, одну из них исполнит автор музыки .
14. Песня «Зеленые глаза» Поет Виктор Кипор
Ведущий
Любовная лирика в музыке дарит нам стремление к гармонии, добру и свету, такое состояние, будто паришь над миром. Все эти чувства можно собрать под именем целого – счастья!
Сейчас прозвучит песня «С первого взгляда», написанная для сказочных героев – Ивана-царевича и Снегурочки из новогоднего мюзикла. Исполняют ставропольский певец Ильяс Батчаев и педагог по вокалу Дворца детского творчества Ольга Антонова
15. «С первого взгляда» — сл. Никифоровой, исп. Ильяс Батчаев и Ольга Антонова

Ведущий
Песня — это озвученная Поэзия, это музыка, осветленная словом. А главное слово в ней – Родина! Россия!

16. «Россия златоглавая» — (на слайде – «Сл. Е. Никифоровой, поет Анна Быстрова»), исполняет хореографическая студия «Мозаика» СДДТ
Ведущий

«Только величайшее искусство — музыка — способно коснуться глубин души», — писал Максим Горький, и только музыка возвышает и очищает наши души, дает нам веру в то, что песней можно изменить мир к лучшему.
Любовь к малой родине — Ставрополью, к его великому народу, щедрой земле сродни любви к матери. Об этом – песня «Мой солнечный край» (на слайде– «сл. Е. Никифоровой».
17. «Мой солнечный край». Поет Виктор Сейфулин
Ведущий
Завершать любой концерт принято самыми лучшими произведениями, и мы рады сообщить зрителям, что песня, которая сейчас прозвучит, завоевала первое место в краевом конкурсе среди всех авторских песен и стихов о Ставрополе… Песен о родном городе на стихи ставропольских авторов у Виктора Кипора очень много. И только одна из них — песня «Город мой» — стала победительницей конкурса в 2006 году, а ее авторы получили дипломы лауреатов от организаторов состязания — телекомпании СКЭТ. А написана эта песня на стихи известного поэта Ставрополья, члена Союза писателей России Валентины Ивановны Слядневой, чей юбилей недавно торжественно отмечала вся культурная общественность города Ставрополя.
18. Город мой» — сл. В.Слядневой, исполняет Виктор Сейфулин
Ведущий
Как родилась эта яркая и жизнерадостная песня, мы попросим в двух словах рассказать Валентину Ивановну Слядневу. (выступление В.И.Слядневой)
Выступление представителей Дома культуры, Краевого Дома народного творчества и т.п.
Ведущий. Мы благодарим артистов, певцов, хоровые коллективы и всех зрителей за активное участие в этой творческой встрече и от всей души поздравляем виновника сегодняшнего торжества – композитора, музыковеда и педагога Виктора Викторовича Кипора – с состоявшимся своеобразным творческим отчетом за столь плодотворную и такую необходимую в наш век работу – создавать музыку и песни для своего народа.

Сценарий творческого вечера Рахимова Рима Валеевича

в честь 60-летнего юбилея на сцене  «Пою для вас, мои односельчане!»

Дата: 23.03.2017 г.                                                                                                                               Сценарий составлен ведущей вечера Шафранской Зимферой Гафуровной.

1) (Звучит  мелодия) Организационный момент. Приветствие.

        В:  Добрый вечер,  дорогие односельчане, уважаемые  гости,  друзья!!!

          Очень приятно видеть Вас всех в этом уютном зале! Большое спасибо, что пришли на праздник, на  ВЕЧЕР ТВОРЧЕСТВА!

          Сегодняшняя наша встреча посвящена творчеству музыканта, художника, артиста, певца, поэта  и  просто хорошего, доброго человека, страстно влюбленного в свой родной  край, в наши чудесные уголки природы, в свой родной язык, в свою семью, в родных и близких людей!

          Герой нашего праздника – удивительно талантливый  человек, обладающий огромной жаждой жизни, неиссякаемым оптимизмом и энергией. В нём живёт неуёмная молодая душа, готовая  к любым интересным творческим начинаниям. Он готов поделиться  своей душевной теплотой и мудростью через песни и  поэтические строки, готов зарядить вас волной позитива, чтобы  вы получили удовольствие от творческого вечера и  концерта!
         Итак, встречайте виновника нашего торжества, уважаемого земляка — Рима   Валеевича Рахимова!

(Под бурные аплодисменты выходит виновник торжества)                                                                 1-ый номер: Рим Валеевич  поёт песню «Сәскәйȝәрең толом-толом»

(После того, как споёт, садится на своё место на сцене)

2)  Биография.

         В: Рим Валеевич Рахимов  родился  в  маленькой  деревне  Иркабаево, расположенной  на берегу реки Караболка, окружённой  со всех сторон  лесом, в природу которой он влюблён с рождения. Свою любовь к родной земле, восхищение  красотой её природы, понимание важности и ценности родного уголка земли он передаёт в стихотворении «Тыуған ерем».

1-ое стихотворение – «Тыуған  ерем» ( читает ведущая)

          Вот эта Иркабаевская щедрая земля взрастила скромного, талантливого мальчика Рима, который с детства проявил интерес к музыке, к искусству. Оказывается,  он начал петь в 9-летнем возрасте. И вот в этом году исполняется ровно 60  лет, как он поёт, выступает на сцене. Вы видите эту цифру – 60! Мы поздравляем Вас, Рим Валеевич, с таким солидным юбилеем! Эти аплодисменты для Вас!

         Рим Валеевич – человек, без которого не проходит  ни один концерт.  Это активный участник  разнообразных конкурсов, смотров и фестивалей, проводимых  как в районе, так и области, за что имеет почётные грамоты и благодарственные письма.

-1-

         Дорогие друзья!  Сегодня в зале  присутствует  много друзей  Рима Валеевича. Это люди, кто все эти годы находится рядом. Это и соседи, коллеги по работе, соратники на музыкальном поприще, работники культуры, библиотеки, коллеги  по духу… 

         И сейчас на сцену приглашаю человека, который близок ему по духу и интересам, музыканта, певца, артиста, руководителя группы кураистов из п. Маяк, Председателя районного Курултая башкир – Мансурова Хабрахмана Хизберовича!   Просим Вас подняться на сцену!

2-ой номер: Выступление Мансурова Х.Х. со словами  поздравления, затем играет башкирские мелодии  на курае.

 
         В: Как говорится, труд облагораживает человека, а поэзия возносит  ввысь. Писать стихи – это всё равно, что уметь летать как птица. Этому нельзя научиться, а вот понимать поэзию может научиться каждый.

2-ое стихотворение – «Дус»  читает Насима Кираматовна Халикова

3-ий номер:  Звучит песня в исполнении Халиковой Н.К.  «Карлугас»

         В: Талант Рима  Валеевича очень многогранен. Он проявлял себя со школьных лет не только  как  певец, но и рисовал, играл  на  мандолине, участвовал  в  художественной самодеятельности,    научился  играть  на  гармошке,  писал  стихи.  

         Шли годы… После окончания школы Рим Рахимов поступил учиться в Троицкий техникум механизации и электрификации. Получив  диплом техника-механика, стал  работать в совхозе «Дружный», затем в посёлке Муслюмово, на Акчакульском отделении совхоза «Синарский». Потом приехал с семьёй в Халитово и в том же качестве продолжил трудовую деятельность в совхозе «Тахталымский». Заочно окончил Университет марксизма-ленинизма Челябинского ГК КПСС. Женился  на своей однокласснице Сание Юсуповой.  Сания Зияевна работала в нашем совхозе экономистом.  Она  всегда рядом с ним — внимательная, чуткая, добрая, любимая и любящая жена и мать. Сания Зияевна тоже активно принимает  участие во многих клубных мероприятиях,  она является режиссёром  многих постановок спектаклей, инсценировок. Сама же и режиссёр, и суфлёр, и исполняющая непосредственно роль  героини в пьесе. Под её руководством  на сцене были показаны такие театрализованные постановки как : «Тапшырылмаған  хаттар», «Мɵшфикә менән Йәнғәли», отрывок из пьесы «Ғалиәбаныу» и многие другие.     Вместе они вырастили двух прекрасных, талантливых, как и сами, сыновей.

         Просим Вас, Сания Зияевна, подняться на сцену.  (Аплодисменты.  Слово жене)

3-е стихотворение – «Санияма»  читает  Сания Зияевна  (посвящено ей самой)

Выход Файзуллина Х.В.  для поздравления.                                                                                           4-ое стихотворение – «Юлдарым»  читает Харрас Варисович.

4-ый номер: Песня в исполнении  Файзуллина Харраса «Картаямы ни  hуң  йɵрәк».

-2-

3)  О творчестве.

          В:  Говорят, если человек талантлив, он  талантлив во всём. Рим Валеевич  кроме всего любит  что-нибудь делать  руками.  Об этом пишет их сын Ришат: «Мой отец творческий, интересный, необычный человек. Очень общительный, весёлый, в любой компании всегда смешит разными байками из своего детства или молодости. Когда мы приезжаем, он привычно улыбается, здоровается, протягивая мозолистую руку. Постоянно что-то мастерит в глубине двора».

          Всё его мастерство, конечно же, передалось детям. Например, мы знаем, что старший сын Рамиль, который живёт в городе Екатеринбург, работает в мебельном цехе, своими руками  мастерит мебель, по красоте не уступающую итальянской. Младший сын  Ришат  тоже очень творческий человек: он прекрасный художник, тоже пишет стихи, сочиняет  музыку. Работал учителем рисования в нашей школе, работал на телевидении, затем был редактором газеты «Знамя труда», в данный момент  занимает  должность   художественного   руководителя в Доме Культуры  с.Кунашак.

5-ое стихотворение – «Улыма»  (читает  ведущая)

Прошу Ришата Римовича подняться на сцену. (Слово сыну)

5-ый номер: Выступление Рахимова Ришата – играет музыку собственного сочинения   на  электрогитаре.

       В: Рим Валеевич  сегодня предстаёт перед нами  еще и в качестве поэта. Его стихи печатались на страницах газет, в журнале «Агидель», вошли  в сборники «Коншаk моңдары», выпущенный в Челябинске,  «Дуслыk  тирмәсендә», изданной в Казани. Ещё его стихи можно найти в нашей сельской библиотеке, в рукотворном журнале «Альманах».
       — Рим  Валеевич, 60 лет ваша душа не знает покоя, а сердце полно все той же любви, любви к близким, к родной земле и людям, живущим на ней.  Расскажите, пожалуйста,  нам немного о своем  творчестве, как и когда появились первые поэтические строки?     
                              (Выступление Рима Валеевича с рассказом о себе)

6-ое стихотворение —  «Ауылым» (автор)

6-ой номер: Звучит песня в исполнении  Рима Валеевича  «Атайым  хәтере».

   4)  О литобъединении.  

    В: Научить человека писать стихи – невозможно, это, как говорят, Дар свыше. Настоящий поэт пишет не на злобу дня, не по заказу. Он пишет по велению сердца. И такие стихи находят отклик во многих душах.

   Здесь в зале присутствуют  гости  из районного центра – это коллеги по перу, по духу. Они  имеют непосредственное отношение к поэзии, так как есть среди них и  поэтессы,  творчество которых тоже вошло в сборники стихов, и  настоящие  хранительницы и ценительницы поэзии – это  руководитель районного литературного объединения, поэтесса – многоуважаемая  Нуртдинова  Венера  Хамматовна ;  наша многоуважаемая землячка, ветеран – педагог, краевед, писательница и поэтесса, человек, который стоял у истоков создания литобъединения – Вагапова  Жанфида  Абдулловна;  

-3-

организатор разных литературных мероприятий, член литературного объединения,  библиотекарь – Зиннурова  Гульфира  Валихановна;  библиотекарь,  член литературного объединения, член Курултая района – Ахметова  Салия  Нигамаджановна;  члены литературного кружка  – Волкова  Ирина  Сабуровна  и  Асылгареева Альфира,  заведующая  Саринской  библиотекой.

 Просим вас на сцену!  (Выход  делегации из района)

Поздравительная речь, вручение грамоты, чтение стихов.

7-ой и 8-ой номера:  Песня  «Сафия, kара әле…»  и  танец  «Бишбармак»  в  исполнении   Асылгареевой Альфиры.

  5)  О семье, о родных.

         В:  Часто талантливого человека сравнивают со звездой. Может быть, потому, что талант даётся свыше, а может потому, что талантливый человек освещает нашу жизнь, делает её ярче, интереснее и богаче.

         Рим  Валеевич  сколько себя помнит, столько и идёт по жизни с песней. А песня – это всегда какой-то рассказ:  рассказ  о  себе, о  жизни, о  природе, о  любви, о матери …

         В семье у них поют все: он сам, сёстры, племянники, дети, впрочем, вся семья и вся  родня. И стихотворение, которое я сейчас прочту, он посвящает именно самым близким.

7-ое стихотворение – «Күңел  йыры»  (читает ведущая)

         Сейчас самое время пригласить сюда на сцену сестёр нашего юбиляра, которые приехали поздравить своего дорогого  брата – Эльвиру Валеевну и Земфиру Валеевну.

Будьте добры, поднимитесь, пожалуйста, на сцену!   (Выход сестёр с поздравительной речью и выступление сестры Эльвиры)

9-ый и 10 номера:  Поёт Эльвира Валеевна – первая  песня  «Сарман»,  вторая – «Һандуғас».

   6) Роль поэзии в жизни.    

         В: Во все времена поэзия пользовалась огромным вниманием и занимала особое место в жизни человека. Народ всегда ценил её высокую и священную миссию, каждый человек нуждался в поэзии. В ней искали утешение, красоту чувств и мира, её любили… Поэзия есть слово, исходящее не только от разума, сколько от сердца.

         Вот и в стихах Рима Валеевича дышит сама жизнь, потому что он находил подпитку в народной песне, в фольклоре, в людях, которые его окружали, в красоте  своего родного края.

8-ое стихотворение – «Тормош»  (читает ведущая)

11-ый номер:  Дуэт – Рахимов Рим и Шафранская Зимфера  поют песню                                  «Һин  булhаң  янымда».

-4-

        В: Стихи – это способ в поэтических строках немного материализовать свой внутренний мир, находя порой нужные ответы и открывая в них лучшее в себе…и не только. Стихи – это выражение философии автора, его взгляда на этот мир…

9-ое стихотворение.      Послушайте, пожалуйста,  юмористическое  стихотворение      Рима Валеевича  «Кɵтɵүсе».

12-ый номер: Песня в исполнении Халиковой Н. К. «Берȝән  берем».

13-ый номер: Иргашев Батыр с песней «Последний вечер»

        В: Через всё своё творчество проносит поэт негасимое чувство горячей любви к родине, к матери, к женщине. Любви, которая была выстрадана им, которая содержит в себе боль за человечество и человечность.

10-ое и 11-ое стихотворение читает автор.

14-ый номер: Поёт Рим Валеевич, песня  «Әсәкәйем».

15-ый номер: Файзуллин Х.В. с песней «Кейек  kаȝȝар».

7)  Заключение.

        В: Вот и подходит к концу творческий вечер, посвящённый 60-летнему юбилею на сцене Рима Валеевича Рахимова. Кто не знали, может, что он пишет стихи, те сегодня узнали его в новом качестве и познакомились с ним как с поэтом, замечательным творческим человеком, который живёт рядом с нами, пишет стихи, поёт, радуя нас своим голосом – бархатным баритоном. Нужно, чтобы такие встречи случались как можно чаще, чтобы в будни и праздники добрые улыбки находили друг друга, добрые руки сливались в рукопожатиях, а добрые дела приносили только радость, счастье и хорошее настроение!  Ещё раз  от всей души поздравляем Рима Валеевича с творческим юбилеем! Желаем долгих лет жизни, крепкого здоровья, семейного благополучия и творческого полёта!

16-ый номер:  поёт Рахимов Р.В.,  песня «Ғүмер  hинhеȝ  үтмәhен». 

17-ый номер:  Выход дуэта – Рахимова Рима Валеевича и Эльвиры Валеевны с финальной песней «Һин  миңә  кәрәк  әле».

В: Всем большое спасибо! До свидания! До новых встреч!

-5-

ДОБРЫЕ ВСТРЕЧИ…
Владимир Лебедев
(Творческий вечер композитора)

26 октября 2008 года
11-00

Диктор: Я стану горсточкой земли,-
Родной земли, а не глубинной,
Над нею плачут журавли,
Ее овеял дух полынный.
И устраненный в вечной мгле
Под шум травы, под свист метели
Я так хочу, чтоб на земле
Сады цвели, а люди пели !

(занавес, выход ведущего)

Добрый день, дорогие друзья!
Мы приветствуем вас в нашем уютном зале, в нашем прекрасном городе!
Пусть вам живется здесь хорошо и радостно всем невзгодам назло. И пусть будут добрыми наши встречи.
И сегодняшняя наша встреча посвящена творчеству музыканта, композитора, страстно влюбленного в наш сибирский край, в наши чудесные уголки природы, нашего земляка Владимира Лебедева

Не удивлюсь, если на нашей встрече сегодня произойдет нечто необычное. Потому что герой нашего праздника удивительный человек, обладающий огромной жаждой жизни, неиссякаемым оптимизмом и энергией. Это человек, для которого творить добро – потребность души.

Добро! Доброта! Добродетель! Какие слова…
Добрым быть совсем не просто,
Не зависит доброта от роста.
Доброта приносит людям радость,
И взамен не требует награды !

И поэтому сегодня, несмотря ни на какие трудности дышится легко и свободно.

А… если глубже дышится и легче,
Если зорче в завтра я иду,
То не зря расправил плечи
День обычный поутру.
Потому что все на свете
За дела свои в ответе,
Если дует свежий ветер
Это значит – быть добру !

Дорогие друзья, встречайте !
Виновник нашего торжества

Владимир Аркадьевич ЛЕБЕДЕВ

(выход)

Более 50 лет в нашем городе живет Владимир Аркадьевич.
Кто не знает этой фамилии. Это человек, внесший огромный вклад в популяризацию музыкального образования в районе. Это постоянно играющий баянист. Находясь на заслуженном отдыхе Владимир Аркадьевич продолжает работать в Детской школе искусств, его отличает высокое качество подготовки учеников, которые неоднократно становятся призерами разнообразных конкурсов и смотров. Сам Владимир Аркадьевич, единственный человек в районе, удостоен Знака отличия за огромный вклад в развитие культуры Новосибирской области.

А сегодня он выступает еще и в качестве композитора.

Владимир Аркадьевич, расскажите нам немного о своем композиторском творчестве, как и когда, появились первые музыкальные произведения ?

(ответ)

Владимир Аркадьевич, 70 лет ваша душа не знает покоя, а сердце полно все той же любви, к родной земле и людям, живущим на ней. И все ваше творчество говорит само за себя, оценивает своего творца. В вашем репертуаре есть песня о нашем скромном городке на стихи нашего земляка Евгения Отрикова и сегодняшний вечер мы хотим начать именно с этой песни в исполнении ансамбля «Сибирский Сказ»
Руководитель Игорь Рубашкин

1. Городок наш — Болотное

Мудрые всегда говорили:
Спешите делать добро, спешите!
Ищите добрых друзей, ищите!
Здорово, когда на свете есть друзья!
Потому что в одиночку жить нельзя!

Дорогие друзья! Сегодня в зале и на сцене присутствует много друзей Владимира Аркадьевича. Это люди, кто все эти годы находится рядом. Это коллеги по работе, соратники на музыкальном поприще, работники культуры района…
И конечно же исполнители его песен. Как уже сказал Владимир Аркадьевич первым авторским произведением стала песня, написанная на стихи Евгения Острикова «Виноваты петухи». Первой исполнительницей стала Наталья Линева, работник Егоровского Дома культуры, а сегодня для вас дорогие друзья ее исполнит Людмила Гущина.
Аккомпанирует автор

2. «Виноваты петухи» Людмила Гущина

(ансамбль усаживается)

Дорогие друзья ! Уже не раз было сказано, что Владимир Аркадьевич очень гордится своими учениками Детской школы искусств

8. «Полька» Жигалова исполняет Татьяна Сорокина

9. «Кот – хвастун» исполняет Люда Черепанова

Сегодня на вечере присутствует его ученик, лауреат областных конкурсов, лауреат стипендии Губернатора
Сергей Суходолин
10. «Белолица – круглолица»

(ансамбль уходит)

Если человек талантлив, он талантлив во всем. Говорят, что если человек работает в культуре более 10 лет, если к нему тянутся люди, значит, он состоялся как личность. А если человек проработал в культуре 50 лет, да еще лихо играет на баяне и пишет песни, то с уверенностью можно сказать что этот человек всю жизнь посвятил людям и искусству.
Я думаю, что не мало уважительных слов о творчестве Владимира Аркадьевича скажет директор Детской школы искусств
Валерий Иванович Крайнов

речь

Приветствуем Вокальный ансамбль ДШИ

11. «Будем в армии служить» аккомпанирует Валерий Крайнов

Слова Татьяны Юдиной
12. «Прощание с детством»
На сцене Алена Семирякова

Без песни нам прожить нельзя –
Она помощница в работе.
И если грустно на душе
Вы все равно всегда поете.
Былая удаль в ней слышна
Порою слез соленых море,
И с песней легче пережить
Любую боль, любое горе.
Потоки песен всех времен
На нас сегодня здесь прольются
Сдержать артистов нам невмочь,
Они на встречу с вами рвутся.

При Совете ветеранов Болотнинского района работает клуб людей старшего поколения «Долголетие». Владимир Аркадьевич Лебедев так же является участником этого клуба. При клубе организована вокальная группа «Лейся песня», И ни один праздник, ни одна встреча не проходит без участников этой группы. Сегодня они у нас в гостях.

13. «Ой, черемуха» вок. группа «Лейся песня»

И еще одни гости торопятся выйти на сцену.
Это вокальная группа Российско – немецкого дома, который работает у нас на базе Центральной библиотеки.

14. ____________________________ РНД

Родной я эту землю называю
В признании низко голову склоня
И как любимой счастья ей желаю,
С началом добрым солнечного дня.

Одной из последних песен, написанной Владимиром Лебедевым, стала песня «Моя родимая деревня» на стихи Серея Мелехова. В беседе с автором Владимир Аркадьевич рассказал о своем детстве, прошедшем в селе Зудово. И .. появилась песня.
Сегодня , дорогие друзья состоится премьера песни.

На сцене земляки квартет Зудовского Дома культуры
15. «Моя родимая деревня»

Дорогие друзья ! Сегодня на творческий вечер Владимира Аркадьевича Лебедева приехал
Член – корреспондент Петровской академии наук и искусств,
Заслуженный деятель Всероссийского музыкального общества,
Автор книги Гармонисты России
Николай Андреевич Примеров со своими воспитанниками
16. ____________________________________
____________________________________

Кто в Сибири не бывал –
Очень много не видал,
На морозе не калился
Ключевой водой не мылся
Приглашаем в гости вас
Приезжайте, в добрый час.

17. «Сибирь – любовь моя» «Сибирский Сказ»

Дорогие друзья!
Вот и закончился наш творческий вечер музыканта – композитора Владимира Лебедева. Может быть, не все удалось, но мы надеемся, что основная цель достигнута: мы познакомились с замечательными творческими людьми, которые живут рядом, они пишут стихи и музыку, поют свои песни для нас.
Пожалуйста, Владимир Аркадьевич, вам слово.

Мы очень надеемся, что такие встречи будут традиционными, и мы еще услышим новые песни, узнаем новые имена поэтов, которые станут нашими добрыми друзьями.
Нужно, чтобы в будни и праздники добрые улыбки находили друг друга, добрые руки сливались в рукопожатиях, а добрые дела приносили хотя бы немного радости.

До свидания, до новых добрых встреч !

Музыка и поэзия

Сценарий авторского вечера преподавателя Сафиуллиной Марины Гурьевны и концерт учащихся класса

Автор работы:

Ярилкина Эльза Салиховна,

ведущая концерта,

преподаватель мбу до «дши г. зеленодольска рт «

.

.

Пояснительная записка

С преподавателем Детской школы искусств г. Зеленодольска, Сафиуллиной Мариной Гурьевной, я знакома очень давно. Это очень организованный, необыкновенно талантливый, оригинальный, нестандартный, человек с отменным чувством юмора. В наше время люди с хорошим чувством юмора, к сожалению, редки. С ними весело и легко, они помогают нам преодолевать трудности и невзгоды на жизненном пути.

Мы вместе работаем вот уже более 20 лет. Марина Гурьевна ведёт классы виолончели и флейты. Она хороший педагог, который живёт любовью к музыке, стремлением отдать себя детям, верой в то, что без настоящей музыки нельзя стать гармонично развитым человеком.

Марина Гурьевна постоянно находится в творческом поиске. Она сочиняет песни, пишет стихи. Очень долго с её поэтическим творчеством были знакомы только близкие люди. И мы решили провести такой концерт, на котором бы талант Марины Гурьевны был представлен во всех его гранях, чтобы и любимые ученики, и их родители, и преподаватели нашей школы, и просто все желающие в полной мере насладились замечательным дуэтом поэзии и музыки.

Данная работа создавалась для того, чтобы сделать обучение в музыкальной школе увлекательным и интересным, чтобы привить школьникам любовь к музыке и музыкальным занятиям, а также приобщить их к поэзии, развивать образное мышление детей.

Сценарий этого творческого вечера построен на творческом тандеме преподавателя и учеников. Стихи Сафиуллиной М. Г. тесно переплетаются с музыкальными произведениями в исполнении её учеников. В процессе подготовки дети с большим удовольствием разучивали стихи любимого учителя, искали и проводили параллели между содержанием произведений поэзии и музыки.

Всё это очень помогает развивать воображение начинающих музыкантов, умение мыслить образами и передавать их в музыкальном исполнении.

Цель – способствовать формированию культуры школьников на основе их приобщения к миру прекрасного, к миру музыки и поэзии.

Задачи:

— учить детей эмоционально воспринимать музыку и поэзию как единое целое;

— развивать творческие способности учащихся;

— воспитание любви к музыке и поэзии;

— воспитание в детях культуры исполнителя и слушателя.

Ход мероприятия

Стихи не пишутся – случаются,

Как чувства или как закат.

Душа – слепая соучастница.

Не написал – случилось так.

Здравствуйте, дорогие друзья! Эти строки из стихотворения Андрея Андреевича Вознесенского можно взять эпиграфом нашего творческого вечера преподавателя детской школы искусств г. Зеленодольска, Сафиуллиной Марины Гурьевны!

Хорошие стихи – всегда тайна. Конечно, ничего бы не случилось, если бы не было стихов. Мир бы не рухнул, но был бы беднее, унылее в духовном плане. Иногда мы просто не замечаем, что поэзия всегда с нами.

Поэзия – это удивительная вещь. Она заставляет нас по-новому смотреть на мир. Она даёт возможность выразить свои чувства, которые накопились в сердце. Поэзия возвышает нас над миром повседневности, будничности, обогащая духовно. Она помогает нам быть добрее, решительнее, нежнее, мужественнее.

Поэтому не случайно, что поэзия – это часть нашей жизни. Для кого-то большая, для кого-то совсем незаметная, но, безусловно, для всех – важная. Но есть люди, для которых поэзия, творчество – это жизнь.

С самого детства и на протяжении всей своей жизни Марина Гурьевна пишет стихи. Это и неудивительно. Ведь именно поэзия даёт человеку крылья, именно поэзия и выражает все его чувства. Она помогает ему душевно парить в минуту восторга, в прекрасный час самозабвенья. Она обнадёживает его в грусти, она утешает его в горе.

Итак, мы начинаем путешествие в удивительный, волшебный мир Марины Гурьевны Сафиуллиной!

1. «Принцесса». Читает Тимченко София.

На балконе стояла Принцесса

В золотом, ещё теплом луче,

И звучала органная месса,

Как последнее пламя свечей.

В белоснежных вазонах и чашах

Увядали остатки травы,

И обрызгано жёлтой гуашью

Было нежное платье листвы.

Солнце грело почти без отрады,

Словно жаль ему стало тепла,

А Принцесса и этому рада-

Словно юный жасмин, расцвела.

Но часы глухо вздрогнули где-то

Перезвоном колоколов,

И она вдруг исчезла, как лето,

Лишь оставила запах цветов.

Дмитрий Кабалевский. «Полька». Исполняет Сорокина Полина

В 2013 году Марина Гурьевна участвовала во Всероссийском конкурсе «Гринландия» и стала его Дипломантом! Этот конкурс получил своё название в честь писателя и романтика Александра Грина. И проводится он на крутом берегу реки Быстрицы в Кировской области. Из самых дальних уголков нашей огромной страны слетаются на «Гринландию» романтики, чтобы впервые заявить о своём таланте, поучиться у мастеров и, наконец, просто пообщаться, встретить старых друзей и спеть любимую песню. Организаторы предоставили людям, не имеющим возможности посетить фестивальную поляну, тоже проникнуться духом фестиваля, и окунуться в этот удивительный мир. «Гринландия» проводит и заочные конкурсы. И вот именно в таком заочном конкурсе и было удостоено награды стихотворение Марины Гурьевны «Первое лето без бабушки». Оно прозвучит в исполнении Перевозниковой Даши.

2. «Первое лето без бабушки».

Первое лето без бабушки-

Старой, любимой моей.

Солнцем нагретые камушки,

Шепот склоненных ветвей.

Двор зарастает травою,

Жмётся в углу сирень…

Мы распрощались с тобою

В лютый декабрьский день.

Холмик у самого леса –

Всё, что оставила ты.

Сияние, как поднебесье,

Несу тебе я цветы.

Дом опустел, заколочен,

Здесь больше никто не живёт,

И только паук тёмной ночью

Свою паутину плетёт.

Но улыбка твоя с портрета

Мне говорит: «Не скучай!»

Из чашек твоих всё лето

Я пью золотистый чай.

И время летит незаметно,

Жасмин облетает, как дым…

Ах, жаркое первое лето

Июнем весь мир одержим!

Рус. нар. п. «Уж как во поле калинушка стоит». Исполняет Тимченко София.

Поэзия… Какое определение можно дать этому поистине волшебному явлению? Поэзия есть слово, исходящее не столько от разума, сколько от сердца. В стихах дышит сама жизнь — это знает каждый. А вы задумывались, когда-нибудь, отчего человек начинает писать стихи? Откуда берётся удивительный дар заставлять слова звучать по-иному, по-новому, от которых у других людей захватывает дыхание и сильнее бьётся сердце? Как всего в двух строчках заставить человека ощутить целый мир?

3. «Сон». Читает Капустина Кристина.

Мне приснился сон чудесный:

Подо мной сияет море,

Я иду по краю бездны,

Ветер дует на просторе.

А куда иду – не знаю,

Но с упорством и стремленьем,

И с весёлым упоеньем

Я о будущем мечтаю.

Рядом – пропасть, я – беспечна,

Веет сыростью из сада.

Мне не страшно – песней вечной

Вдалеке трещат цикады.

Волны плещут – загляденье,

В шторме солнечно играя…

Но одно я точно знаю –

Что иду совсем по краю.

И. С. Бах. «Песня». Исполняет Семахина Валерия.

Есть в Ивановской области небольшой посёлок под названием Пестяки. Расположился он на берегу реки с интересным названием Пурешок. История посёлка уходит своими корнями в далёкий XIV век. В прошлом посёлок был местом обитания пленных литовцев после похода Дмитрия Донского. Этот момент истории оставил печать на сегодняшней жизни посёлка. Оказывается, что большинство жителей имеют совершенно иные корни, нежели русские.

Пестяки — это вторая родина Марины Гурьевны. Там проходили детские годы. Там жили любимые бабушка и дедушка. Дедушка Марины Гурьевны, Михаил Степанович Андрианов, работал директором школы в Пестяках. Это был очень образованный, искромётный, с большим зарядом юмора и оптимизма человек. Во время Великой Отечественной войны Михаил Степанович, уходя на фронт, пообещал своей жене, что обязательно вернётся домой: «Я вернусь! Я счастливый!», ­ так он ответил Варваре Михайловне, которая сильно плакала и горевала. И в звании майора с танковой бригадой дед Марины Гурьевны дошёл до самого Берлина!

Не каждый из взрослых может похвастаться возможностью вернуться в детство. Это счастье, когда есть место на Земле, которое является отражением того замечательного безоблачного времени, для которого всегда найдётся уголок в сердце. И сейчас каждое лето Марина Гурьевна проводит в Пестяках, на родной земле. Здесь она черпает вдохновение, наполняется силой и энергией.

4. «Пестяки». Читает Сафиуллина М.Г.

Немало видела я мест,

Но Пестяки мне всех дороже.

Я здесь счастливей и моложе,

Они – счастливый мой билет.

В колодцах чистая вода,

А воздух свеж, как вольный ветер.

Над Пестяками солнце светит

Теплее, вот и рвусь сюда.

Я странствовала не спеша,

Купалась в море, лезла в горы,

Но вновь влекла меня душа

На пестяковские просторы.

И земляники алой кровь

Мне слаще персиков из рая.

Цвети, цвети земля родная,

Прими мою к тебе любовь!

Чешская нар. п. «Пастушок». Исполняет Решетько Майя.

5. «Снятся зимой Пестяки». Читает Сафиуллина М. Г.

Не хочу уезжать я отсюда,

Не хочу возвращаться домой,

Это тёплое летнее чудо –

Край зеленый, любимый, грибной.

Без меня будут ночью светиться

Из окошек огни – маяки.

Мне зимою холодною снится

Мой поселок родной – Пестяки.

От разлуки ресницы намокнут,

На прощанье кругом обойду.

Жаль мне красных гераней на окнах,

Жаль мне вишен, склоненных в саду.

Что нас ждёт впереди, мы не знаем,

И обратно вернёмся ль назад?

Мы, как птицы, на юг улетаем,

Как осенние листья летят.

Укр. Н. п. «Ой, лопнул обруч». Исполняет Иванова Светлана.

Стихотворение, которое вы сейчас услышите, посвящено Александру Ивановичу Дадаеву. Это другой дедушка Марины Гурьевны. Когда началась Великая Отечественная война, он ушёл на фронт рядовым. С войны Александр Иванович не вернулся. Никто не знает где он погиб. Марина Гурьевна никогда не видела своего деда, но память о нём всегда живёт в сердце.

6. «Дед». Читает Гришаев Андрей.

Мне сегодня приснился мой дед,

Он принёс мне в подарок конфет.

Обнимал он меня, улыбался,

Но за грудь, почему — то, держался.

Был в военную форму одет

Молодой, незнакомый мне дед.

Наступал в этот день Новый год,

Собирался у ёлок народ.

Дед был радостный, тихо смеялся,

Но внезапно, вдруг, встал, попрощался,

И сказал: «Надо срочно идти –

Встретить друга на Млечном пути…»

И ушёл в никуда он, печалясь,

А тоска в моём сердце осталась.

Ведь погиб он в начале войны

В неизвестном посёлке страны.

И пропал он совсем молодым,

Никогда мы не виделись с ним.

Только памятника – серый гранит

Его имя на стеле хранит.

Мне сегодня приснился мой дед,

И весь праздник покоя мне нет.

В. А. Моцарт. «Ария». Исполняет Салахов Ильнур.

У писателя Константина Паустовского есть такие прекрасные слова: «И если мне хочется иногда жить до ста двадцати лет, то только потому, что мало одной жизни, чтобы испытать до конца все очарование и всю исцеляющую силу нашей российской природы». Летом и осенью, зимой и весной, прекрасна, многолика и неповторима наша природа. Жуки, бабочки, стрекозы, цветки, листья, капли росы, снежинки – какое разнообразие красоты! А сколько красоты в лесу, на лугу, среди поля, у реки, у озера! А сколько в природе звуков – шум дождя, шелест листвы, завывания ветра и целые многоголосия хоров насекомых, птиц, лягушек и различных животных!

Природа – настоящий храм красоты. И не случайно все поэты, художники, музыканты черпали свои замыслы, наблюдая их в природном окружении, восхищались красотой родной природы, вдохновлялись на создание замечательных произведений. И наша Марина Гурьевна, конечно же, не является в этом исключением.

7. «Мне лето рассказало сказку». Читает Сорокина Полина.

Мне лето рассказало сказку

О золотистой солнца ласке,

О, том, как зори далеки,

О, том, как травы высоки.

Как на поляне возле леса

Порхают бабочки гурьбой.

Кузнечик написал им пьесу,

И в ней солирует гобой.

Они разучивают танец

Для старых бабушек своих.

Весельем дышит нежный глянец

На хрупких крылышках у них.

А в сумерках еще чудесней:

Несутся трели, шум и песни –

Трещат усатые сверчки,

Я их люблю ловить в сачки.

А по ночам, в овраге тесном,

Где еле им хватает места,

Безмолвно светятся жучки

С названьем милым – светлячки.

Лягушки пёстрою толпою

Лениво скачут к водопою

И мух глотают по пути –

Ничто не может их спасти.

Знакомые умолки трели,

Сложил в футляр кузнечик скрипку,

Я вижу осени улыбку.

«Как под горкой, под горой». (рус. нар. п.). Исполняет Курячая Арина.

8. «Когда уходит лето». Читает Саушина Анастасия.

Когда уходит лето, меркнут краски.

Бледнеет небо, в солнце меньше ласки,

И в одинокой хрупкой стрекозе

Есть легкий штрих непостоянства лета:

Оно однажды осень встретит где – то,

И, позавидовав её красе,

Вдруг обменяет молодые кроны

На призрачное золото короны.

Спохватится оно потом, да поздно!

Уже июльские погаснут звёзды,

И время не воротится назад.

А золотые листья облетят…

Филиппенко. «Цыплята». Исполняет Аввакумова Лилиана.

9. «Снег». Читает Ахметова Виктория.

Нежным снегом всё укрыло,

Русской скатертью простой.

То, что раньше грязью было,

Стало белой чистотой.

То, что нам глаза слепило

В ночи темные без снов,

Снегом утренним укрыло,

Не оставило следов.

Всё застлало белоснежно:

Чью – то скорбную вину,

Тяжесть чьих – то слов небрежных

И рябину на ветру.

Всё укрыло снегом нежным,

Свежим запахом маня.

Лишь душа осталась прежней,

Солнце в памяти храня.

Дмитрий Кабалевский. «Прогулка». Исполняет Саушина Анастасия.

10. «Зима». Читает Кротова Дарья.

Зима в подвенечной одежде,

В сиянии светлых огней,

Прошла по земле белоснежной

В один из угаснувших дней.

В глазах её блики дрожали,

В короне играла звезда,

А тонкие руки держали

Цветы из прозрачного льда.

И жалобно вскрикнули птицы,

Когда вдруг она подняла

Свои ледяные ресницы

И холодом мир обдала.

И, лунным облитую светом,

Уснувшую в белом меху,

Из снежного дыма карета

Умчала её к жениху.

Высокий, красивый и юный

Ну чем был Мороз не жених!

Метели весёлые струны

Запели на свадьбе у них.

Что ж, будем мечтать мы о лете

И видеть зелёные сны –

Ведь свадьба весёлая эта

Продлится до самой весны.

Антонио Вивальди. «Зима». Исполняет Левашова Анастасия.

11. «Весна». Читает Мурашова Алёна.

Весна – красна в венке из трав душистых

Зелёной феей над землёй плыла.

Осыпанные пылью золотистой,

Почти незримы два её крыла.

И ранним утром, с солнечным рассветом,

Она легко касается земли.

И всё цветёт, и всё теплом согрето,

Где башмачки хрустальные прошли.

Весна своими нежными руками

Подснежник отогрела голубой,

Парила над лесами и полями,

И потемнел под солнцем снег седой.

Весна капелью звонкою смеётся

И, перелётных птиц к себе маня,

Рассказывает розовому солнцу

О светлых планах завтрашнего дня.

Пётр Ильич Чайковский. «Подснежник». Исполняет Аскарова Диана.

Одна из самых любимых тем в поэзии – любовь. Сколько строк написано поэтами об этом возвышенном чувстве, сколько бумаги, папируса, чернил перевели поэты. Великое светлое чувство воспето практически всеми поэтами мира. Любовь вдохновляла поэтов на великие подвиги, любимым посвящали они свои лучшие. Поэзия и любовь – это слова синонимы. Никакое стихотворение не может существовать без любви. Любовь к Родине, к родным местам, любовь к близким и дорогим людям.

12. «Россия». Читает Ахметова Айгуль.

Всегда с тобой мы были вместе:

Зимой, когда метель – невеста

Махнула белым рукавом.

Весной, когда вода кругом,

И тёплой осенью неяркой,

И летом радостным и жарким.

Россия – синь, Россия – свет,

В её глазах лежит отсвет

Былых времён и тяжких бед,

Мечей и стрел, пожаров след.

В земле России видят сны

Её достойные сыны,

Красавцы и богатыри.

Им больше не встречать зари,

Им больше не упасть в траву,

Не бросить взгляда в синеву.

Россия, родина моя!

Как эти белые берёзы,

Как песня тихого ручья!

Дмитрий Кабалевский. «Пионерское звено». Исполняет Ахметова Виктория.

Марина Гурьевна – вечный путешественник. Непреодолимая тяга к переменам у неё с самого детства. Сколько я не помню Марину Гурьевну, она никогда не сидит на месте. Крым – это ещё одна любовь автора. Удивительное место, где всё прекрасно,- и погода, и природа, и море, и мечты! Абсолютно каждый должен побывать в сказке!

13. «Крым». Читает Аскарова Диана.

Мне снился Крым, жарою опалённый,

Как спящий зверь средь дымки голубой.

И я брела с улыбкою влюблённой

Туда, где тихо шелестел прибой.

Мне снились шапки солнечных магнолий,

Их сладкий запах в воздухе летал.

И пели волны о счастливой доле,

И нежный ветер кожу мне ласкал.

Мне снилась Ялта, томная от зноя,

И уплывали в море корабли.

А мы лежали на песке с тобою,

Летали чайки белые в дали.

Дворцы дремали в сказочном молчанье,

Их изваянья мирно стерегли.

Фонтаны били сладостным журчаньем,

И розы пышные кругом цвели.

Моей душе вдруг стало места мало,

И мне казалось – я сейчас взлечу.

А море тихо – тихо мне шептало,

Что будет все, как я хочу.

Юрий Должиков. «Ноктюрн». Исполняет Кротова Дарья.

Одним из любимых городов Марины Гурьевны. является Санкт – Петербург.

Она побывала и во многих других городах России и мира. Но каждый раз, возвращаясь в город на Неве, такой разноплановый и противоречивый, с его золотом и роскошью дворцов и тихим уютом маленьких двориков, Марина Гурьевна находит в нём новое и новое очарование. «Питер не уступает Парижу. Это действительно город нашей истории, нашей культуры и красоты, город нашей гордости». Эти слова Марины Гурьевны в полной мере отражают её отношение к нашей Северной столице.

14. «В Петербурге». Читает Аскарова Диана.

В Петербурге жёлтой кошкой

Бродит осень по дорожкам,

Сыплет жёлуди, и листья где попало,

Собирать их не пристало,

Ворошу их понемножку.

В Петербурге, что не встречу,

Всё запомню, всё замечу.

Может, больше не увижу

Эти чудные края,

Где живет душа моя:

Просторы парков и фонтаны.

Дожди и белые туманы,

Дворцы, заснувшие во мгле

И лист, дрожащий на земле.

В Петербурге я недолго,

Но слетаются осколки

В разноцветный переплёт,

Моей памяти полёт.

Всё увидеть невозможно.

Надо ехать, как нарочно.

Петербург! Прощай, прощай!

Осень в зиму превращай.

Антон Рубинштейн. «Мелодия». Исполняет Капустина Кристина.

Сначала Бог сотворил тишину. Но тишина была скучна и пуста. И Дух божий томился в этой тишине. И сказал Бог: «Да будет звук!» И звук этот был прекрасен и чист. Но некому было оценить его…

И решил Бог сотворить человека по образу своему. И да услышит он звук во всем многообразии и будет складывать звуки в мелодии. И сотворил Бог мужчину и женщину. Так появилась Любовь. И благословил их Бог и сказал им: «Слушайте и будьте услышаны, творите музыку и воспевайте в ней любовь, несите её миру…

С тех самых пор любовь и музыка неразлучны. А как ещё показать всю эту невероятно — феерично-фантастичную гамму чувств, переполняющих тебя?

Любовь и музыка — два чуда в нашей жизни. Наверно, ничто не вызывает таких сильных переживаний у нас, как настоящая любовь и хорошая музыка. Для кого-то Любовь стала музыкой сердца и души, для кого-то музыка стала настоящей любовью. Любовь к музыке у Марины Гурьевны в крови. Это её жизнь, её судьба. И в своих стихах она не может не говорить об этом.

15. «Музыка». Читает Решетько Майя.

Все звёзды с неба сорвались,

Где золотом блистали,

В поток огней они слились,

И музыкою стали.

Те звуки как цветы цвели

Под детскою рукою:

Летели стаей журавли

На небо голубое.

Вставал, восход, пылал закат,

Берёз желтели косы,

В туманный кутаясь наряд,

В лесах царила осеню…

Но вот последний звук разлит

И, в воздухе растаяв,

Звездой вечерней он горит

И плачет птичьей стаей.

Юрий Должиков. «Ностальгия» (романс). Исполняет Ахметова Айгуль

Стихотворение «Я музыку люблю» было услышано мной много лет назад. Оно было написано к одному из струнных концертов в нашей школе. Меня потрясли простота и изысканность, чистота и искренность этого стихотворения. Мои чувства хочется выразить такими строчками:

Но почему всё чаще, чаще восторг, похожий на испуг,

От чьей-то строчки настоящей меня испытывает вдруг…?

16. «Я музыку люблю». Читает Ярилкина Эльза Салиховна.

Я музыку люблю. Она для нас

Волненья жизни и любви смягчает,

Она весь мир вокруг преображает,

И наполняет смыслом каждый час.

Мир изменился, стала жизнь другой,

Всё чаще покидает нас надежда.

Но только лишь смычка коснусь рукой –

Я молода, я счастлива, как прежде.

И никогда играть мне не наскучит,

С любовью струны трогаю рукой.

Я поднимаюсь выше горной кручи

И вниз бросаюсь горною рекой.

Я начинаю с самых скучных гамм,

Потом листаю новые изыски,

И море вновь бежит к моим ногам,

Блестя на солнце, разбиваясь в брызги.

Душа моя и плачет и поёт,

В ней места нет унынию и горю,

И белой яхтой по волнам плывёт

Моя мечта о тёплом летнем море.

…Я музыку люблю. Она для нас

Волненья жизни и любви смягчает,

Она весь мир вокруг преображает,

И наполняет смыслом каждый час.

Константин Клочков. «Вечерняя песня». Исполняет Родионова Валерия.

Когда-то в детстве Марина Гурьевна прочитала сказку Вильгельма Гауфа

«Корабль — призрак». В ней рассказывается о корабле приведений, о потерпевших кораблекрушение путешественниках, которые спасаются, как раз поднявшись на этот корабль. Сказка учит нас тому, что что нельзя совершать злых поступков, что те, кто совершили злодеяния, все равно так или иначе будут наказаны…конечно не как в сказке, никто не заколдует их и не лишит их права жизни и смерти…но суть такова, что нельзя совершать зло ни на земле, ни на море… Вильгельм Гауф пишет своеобразно, но красиво. И вот под впечатлением прочитанного появилось следующее стихотворение.

17. «Корабль». Читает Перевозникова Дарья.

Навстречу северному шторму,

Как тень с загадочных картин,

Старинный, сказочный и гордый

Корабль по морю плыл один.

На плечи матч спустился вечер,

Играя блеском синих звёзд,

В каютах зажигались свечи,

Негромко напевал матрос.

И, крови пламенной краснее,

Взошла луна на чёрный трон.

Зловещий лик её, мрачнея,

Был страшной тучей затемнён.

И сжалось сердце капитана,

Он призрак смерти увидал.

Сказал команде, без обмана,

И крепче взялся за штурвал.

Уж скоро закружились волны,

И дождь обрушился стеной.

Боролись люди с морем долго,

Но смерть взяла их всех с собой.

… Но иногда, когда стемнеет,

Корабль встречают моряки:

На матчах гордо флаги реют,

Ему сигналят маяки.

И капитан им машет шляпой

С красивым золотым пером.

Матросы бегают по трапам,

А боцман пьёт крепчайший ром.

… Навстречу северному шторму,

Как тень с загадочных картин,

Старинный, сказочный и гордый

Корабль по морю плыл один…

Джоаккино Россини. «Неаполитанская тарантелла».

Исполняет Тухватуллин Тимур

Каждый, кто пишет стихи, необычен, самобытен и оригинален Всё это в полной мере можно сказать и о Сафиуллиной Марине Гурьевне. Многие привычные события и явления, произведения и предметы поэты видят через свою призму. Послушайте очень необыкновенное и красивое стихотворение.

18. «Куранта». Читает Решетько Майя.

Уж вечер. Приказано свечи подать,

Заснули на стенах картины.

Дай руку – мы будем с тобой танцевать

Под звуки куранты старинной.

Натёртый до блеска лимонный паркет

Блестит за резными дверями.

Там медленно тает трепещущий свет

И стены блестят зеркалами.

Нас ждут музыканты в седых париках,

Глядящие грустно и нежно.

Сейчас оживут документы в руках,

И звуки польются безбрежно.

И в сердце растает глухая тоска,

Рассеется дождь и ненастье.

А, музыка словно большая река,

Красиво поёт нам о счастье.

Даниэль Обер. «Престо». Исполняет Гришаев Андрей.

Все мы знаем, что Марина Гурьевна работает преподавателем по классам виолончели и флейты в Детской школе искусств г. Зеленодольска. Кроме того, вот уже более 20 лет она играет в струнном трио «Виола», которое выступает на многих городских и республиканских мероприятиях, принимает участие в различных конкурсах и фестивалях. Марина Гурьевна с большим терпением, чуткостью и профессионализмом, подходит к развитию музыкального таланта детей. Её чуткое руководство, умение разглядеть музыкальные задатки детей и стимулировать их развитие помогло раскрыться и достичь успехов на музыкальном поприще не одному выпускнику нашей школы. Многие ученики Марины Гурьевны закончили музыкальные училища, консерватории. Некоторые пошли по стопам любимого преподавателя. В ДМШ г. Зеленодольска трудится по классу флейты ученица Марины Гурьевны Ксения Кандрашина. Даже закончив школу, выпускники не хотят расставаться с музыкой. Они с удовольствием приходят на занятия ансамбля. Многие из тех, кто учился у Сафиуллиной М.Г., привели в школу своих детей. Конечно же, такая преемственность поколений не может не радовать.

19. «Выпускникам». Читает автор, Сафиуллина Марина Гурьевна.

Мы в радости и в горе были вместе,

А музыка в душе у нас жила.

Но время пролетало, будто песня,

Оставив след и грусти, и тепла.

А вы росли и радовались жизни,

Как те цветы, что в классе на окне.

Но, покидая нашу с вами пристань,

Не забывайте всё же обо мне!

Вы с пианино чаще пыль стирайте,

И не давайте клавишам скучать.

Своим друзьям и пойте, и играйте,

Они – то, ведь, умеют лишь бренчать.

Лишь видео и карточки цветные

Останутся на память мне о вас.

Теперь вас ждут занятия иные,

И опустеет наш просторный класс.

Желаю, чтоб с удачей вы дружили,

И птица счастья пела вам не раз.

Чтобы всю жизнь вы музыку любили,

И чтоб виолончель звучала в вас!

Георг Гендель. «Дерзость». Исполняет ансамбль флейтистов.

На сегодняшнем концерте присутствуют родители Марины Гурьевны. Это Гурий Александрович и Валентина Ивановна Дадаевы. Давайте поприветствуем этих замечательных людей, которые вложили душу и сердце в воспитание, становление, развитие личности талантливого музыканта и педагога.

А теперь предоставляется слово родителям учеников Сафиуллиной Марины Гурьевны.

20. «Наша школа». Читают Сафиуллина М.Г. и Ярилкина Э. С.

Давно все знают школу нашу.

Да, нет на свете школы краше!

Несёт тепло она и свет

Зеленодольцам много лет!

Всё, что искусством называется,

В чудесной школе уживается.

Детей здесь учат рисовать

Художники известные

И вдохновенно создавать

Картины интересные.

А музыканты учат петь

И инструментами владеть.

Здесь есть и скрипки, и баяны,

Виолончели, фортепьяно,

Есть балалайки, флейты, домры

И трубы, громкие как горны.

Учениками дорожим –

Ведь часть себя мы дарим им.

Выпускники же нашей школы

Не бродят по таёжным селам.

Они на конкурсах блистают,

И нашу школу прославляют.

А педагоги школы нашей

Несут культуру прямо в массы.

Мы дарим городу родному

Концерты музыки прекрасной.

Мы счастливы своей судьбою

И не жалеем ни о чем.

Мы, школа, связаны с тобою,

Как лето с солнечным лучом.

И пусть звезда твоя сияет

И слава будет велика.

Пусть в школе музыка играет

На все года, на все века!!!

Вот и подошёл к концу наш литературный вечер. Мы затронули только самую малую часть литературных произведений Марины Гурьевны. Многое осталось недосказанным. Многие стихи остались непрочитанными.

Мы искренне надеемся, что этот день и наша встреча для всех вас останется в памяти, как добрый и счастливый день, проведённый в кругу друзей. Всего вам самого доброго! До новых встреч!

Ведущий 1: … Легкая музыка существует для
того, чтобы легче было жить, или, по крайней мере,
для того, чтобы жизнь нам казалась легче.
Чересчур серьезные люди посматривают на такую
музыку свысока. А то и гонят прочь из искусства.

Ведущий 2: Так немецкий философ Теодор Адорно
с недоумением признавался, что не может
объяснить феномена тех мелодий, которые
американцы прозвали “вечнозелеными”. Эти
мелодии вроде ничем не отличаются от миллионов
им подобных, а смотришь – меняются времена,
музыкальные и прочие моды, поколения, а эти
мелодии все поются и поются.

Ведущий 1: Никто так и не объяснил, чем они,
собственно, лучше других, а они, может даже и не
лучше – они счастливее. И есть такие
счастливцы-композиторы, которым удается создать
не одну – две, а десяток-другой этих самых
“вечнозеленых” мелодий.

Об одном таком композиторе, создавшем целую
плеяду замечательной музыки, мы сегодня и
поговорим….

Ведущий 2: Андрей Павлович Петров родился
2 сентября 1930 года в Ленинграде (ныне С-Петербург).
Отец – Павел Платонович Петров был военным
хирургом. Мать – Ольга Петровна Ваулина была
художницей.

До 14 лет серьезно музыкой Андрей Павлович не
занимался. Больше увлекался литературой, сочинял
рассказы, повести.

Во время Великой Отечественной войны вместе с
семьей был эвакуирован в Сибирь, лишь после
возвращения в родной город, он начал заниматься
музыкой.

В 1945 году Петров увидел фильм “Большой вальс”.
Образ Иоганна Штрауса его вдохновил настолько,
что он решил стать композитором.

В 1949 г. Петров окончил музыкальное училище им. Н.
А. Римского-Корсакова, а в 1954 г. – Ленинградскую
государственную консерваторию.

Еще во время учебы в консерватории он писал как
“серьезную” музыку, так и музыкальные номера к
капустникам и песни.

Ведущий 1: В своем творчестве Андрей Петров
старается развивать традиции русской
классической музыки, а также традиции своего
великого современника Д. Шостаковича, который
писал: “Меня восхищает его плодотворная работа в
разнообразных жанрах. А. Петров обладает яркой
композиторской индивидуальностью. Его музыка
отличается мелодизмом и эмоциональностью”…

Ведущий 2: Таким образом, в мире музыкальной
культуры за А. Петровым прочно закрепляется
слава современного классика. Он автор опер и
балетов, симфонических произведений и
инструментальных концертов, музыки к фильмам и
театральным спектаклям, песен и легкой музыки.
Среди его крупных произведений – оперы “Петр
Первый” и “Маяковский начинается”, балеты
“Берег Надежды”, “Сотворение мира”, “Пушкин”,
симфонические сочинения, Поэма для органа и
струнных, Концерт для скрипки с оркестром,
Концерт для ф-но с оркестром и многое другое.

Ведущий 1: Симфонические произведения
композитора постоянно присутствуют в репертуаре
известных творческих коллективов, их исполняют
самые авторитетные оркестры – под управление
Юрия Темирканова, Евгения Светланова, Александра
Дмитриева и др.

В 1972 г. композитор был удостоен звания
Заслуженного деятеля искусств РСФСР. В 1976 г. ему
присвоено звание Народного артиста СССР.

Ведущий 2: В 1960-е годы начинается плодотворное
сотрудничество композитора с кинематографом.
Песни, написанные им для кино, — настоящие
народные хиты.

Он написал музыку более чем к 80-ти кинофильмам.

В 1961 г. на экраны страны вышел фильм
“Человек-амфибия”, сразу покоривший зрителей, —
музыка к нему стала дебютом для Андрея Петрова в
кино. Затем композитор принимал участие в
создании фильмов “Путь к причалу” и “Я шагаю по
Москве”, песни из которых – “Голубые города”,
“Песня о друге”, “Я шагаю по Москве” — обрели
собственную жизнь, и вы их услышите сегодня.

Ведущий 1: Его песни на эстраде исполняли
Эдита Пьеха, Нани Брегвадзе, Людмила Сенчина,
Эдуард Хиль, в кино их пели Андрей Миронов, Олег
Даль, Алиса Фрейндлих, Людмила Гурченко, Никита
Михалков.

Среди работ Андрея Петрова – музыка к
популярным кинолентам “Берегись автомобиля”,
“Укрощение огня”, “Синяя птица” (гл. роль –
Элизабет Тейлор), “Служебный роман”, “Старая,
старая сказка”, “Осенний марафон”, сериал
“Петербургские тайны” и многие другие, о
которых мы поговорим сегодня подробнее…

На сцене старшая группа хора. В ее исполнении вы
услышите пожалуй самые излюбленные и популярные
песни Андрея Петрова 60-х – 70-х годов “Песню о
голубых городах” (из к/ф “Два воскресения”) и
“Песню о материнской любви” (из к/ф “Синяя
птица”).

Ведущий 1: В 1968 г. на экраны страны вышел
музыкальный фильм “Старая, старая сказка”. В
главных ролях: Олег Даль, Марина Неелова и другие
популярные артисты.

Ведущий 2: Сюжет фильма прост и незатейлив, а
как замечательна его музыка!!!

… Идет по дороге храбрый солдат. Он спешит в
королевство, где живет его любимая – прекрасная
принцесса. Но девушку заколдовала злая ведьма, и
солдату, во что бы то ни стало, надо расколдовать
ее. Ведь иначе принцесса никогда его не полюбит.

(“Веселый марш” из к/ф “Старая, старая
сказка”, переложение для ф-но )

Ведущий 1: Лирическая комедия – жанр, в
котором с особым блеском проявил себя режиссер
Георгий Данелия. В 1963 г. лентой “Я шагаю по
Москве” он начал свое восхождение к вершинам
популярности. Вместе с ним “шагали” юные
талантливые актеры, а также композитор Андрей
Петров.

Едва ли найдется человек, который не знает
песню на стихи Геннадия Шпаликова, ставшую
лейтмотивом этого фильма, о хороших московских
ребятах 60-х гг., о взаимовыручке, дружбе и,
конечно, о любви.

Сам А. Петров пишет: “Я никогда не думал, что
песню “А я иду, шагаю по Москве” подхватят и
запоют на концертах. Там ломаный ритм, частые
сбивки, скачки в мелодии. Это просто трудно
пропеть…” Однако фильму “Я шагаю по Москве”
уже больше 40 лет, и песня из него продолжает
жить…

(Песня “Я шагаю по Москве”)

Ведущий 2: Двухсерийный фильм Эльдара
Рязанова “Жестокий романс” — одна из лучших
экранизаций пьесы Александра Островского
“Бесприданница” за всю историю кинематографа.
Великолепная игра Никиты Михалкова, Андрея
Мягкова, Алисы Фрейндлих и других известных
актеров буквально очаровала зрителей своей
искренностью.

С Э. Рязановым Андрея Петрова связывало не
только творчество (вместе они сняли около 13
картин), но и тесная дружба. А. Петров всегда
считал, что самый главный человек в кино – это
режиссер. Ты можешь написать потрясающую музыку,
но она не подойдет к конкретному видеоряду. А
какая-нибудь обычная музыкальная тема,
соединившись с действием на экране, может
произвести фурор.

Собственно так и получилось в фильме “Жестокий
романс”, где музыкальные темы А. Петрова очень
тонко подчеркивали драматизм сюжета, и был
возрожден старинный российский бытовой жанр – романс.

(“Романс о романсе”, переложение для ф-но в 4
руки)

Ведущий 1: В 1976 г. на советские экраны вышел
совместный (Россия – США) музыкальный фильм –
сказка “Синяя птица”. Эта экранизация
одноименной сказки Мориса Метерлинка стала
первым совместным советско-американским
фильмом, где работал А. Петров.

Синяя птица – это олицетворение счастья,
далекого и близкого, которое есть у человека.
Только его нужно уметь распознать.

Дети дровосека, Тильтиль и Митиль, во сне попали
в удивительную сказку, которую им показала фея –
Свет. Все домашние животные, все продукты там
оживают, превращаясь в реальных людей. Они
помогают детям выполнить поручение феи — найти
Синюю птицу. Но она оказывается совсем не такой,
какой брат и сестра представляли ее в своих
мечтах….

(Песня “Зов синевы” из к/ф “Синяя птица”)

Ведущий 2: “Осенний марафон” — драма, комедия,
сатира, или просто подарочное издание для тех,
кто изучает английский?

А в целом – прекрасная экранизация режиссера
Георгия Данелия….

К герою этой трагикомедии Бузыкину постоянно
тянутся люди. Он отзывчив, никому ни в чем не
может отказать. Будучи по характеру мягким
человеком, Бузыкин мало думает о себе и постоянно
попадает во всевозможные неприятные истории,
конечно же, под прекрасную музыку Андрея
Петрова….

(“Мелодия” из к/ф “Осенний марафон”,
переложение для ф-но)

Ведущий 1: Журналистов часто поражало то
обстоятельство, что в музыке А. Петрова
преобладают мажорные интонации. Поэтому ему был
задан следующий вопрос: “Оптимизм – отпечаток
комедийного жанра, в котором вы так много
работали, или это жизненная установка?.. На что
Андрей Петров ответил: “Вообще-то в русской
песенной культуре часто встречаются минорные
интонации – и вероятно, это некое свойство
национального характера. Но я жизнь воспринимаю
по-другому – весело и без сожалений. В этом
смысле наш кинематограф меня очень радует в
плане многочисленных мелодраматических комедий,
так сказать “С оттенком грусти!” Я их очень
люблю, и часто пишу для них свою музыку!,,”.

Не является исключением и комедия Э. Рязанова
“О бедном гусаре замолвите слово…”.

… Небольшой городок взбудоражен вступлением
гусарского полка. Любовь, вспыхнувшая между
корнетом и юной актрисой, неожиданно
сталкивается с интригой, которую плетет
петербургский чиновник. Вовлеченный им в
коварную игру, погибает отец героини… Но зло в
конце концов будет побеждено благородством,
верностью и любовью…

(“Романс Настеньки”)

Ведущий 2: Да… любовь молодого корнета
обречена….

Но не все так плохо, ведь долг и честь зовут на
подвиг… Так гусарский полк отправляется дальше
под внешне помпезную и одновременно шутливую
польку-галоп…

(“Полька-галоп”, переложение для ф-но в 4 руки)

Ведущий 1: Совсем недавно по всей стране в
телепрокате шел 60-тисерийный телесериал
“Петербургские тайны”. Музыку к сериалу Андрей
Петров писал совместно со своей дочерью Ольгой
Петровой. Популярность фильма не заставила себя
ждать, так как уже через некоторое время после
проката мелодии фильма стадии узнавать и
напевать везде и всюду!..

(“Не растравляй моей души…”)

Ведущий 2: По мнению музыкальных критиков,
почти вся музыка сериала “Петербургские тайны”
полна то спокойной созерцательности, то дикой
взволнованности, то нежной влюбленности, то
искреннего восхищения. И особенно остро все эти
чувства передает “Вальс” из телесериала…

(“Вальс”, переложение для ф-но в 4 руки)

Ведущий 1: Прекрасная мелодрама Э.Рязанова
“Служебный роман” — тогда в 1977 г. стала фильмом
года. И с тех пор остается популярным и нежно
любимым кино для всех нас.

Так, перед вами – история строгой начальницы
(гл. роль А.Фрейндлих) и забитого жизнью
статистика (гл. роль А. Мягков), внезапно
превратившихся в прекрасных принца и принцессу…

(“Моей душе покоя нет…”)

Ведущий 2: В 1997 г. за заслуги в отечественном
кинематографе Андрею Петрову была вручена
премия “Золотой Овен”, а в 1999 г. – премия
“Золотой Остап”.

Не раз он был удостоен премии “Ника”…

К сожалению 15 февраля 2006 г. после
непродолжительной болезни жизнь композитора
оборвалась. Он скончался в Санкт-Петербурге.

Ведущий 1: И поистине, вклад Андрея Петрова в
развитие русской современной музыки неоценим.

Ни один фильм с его музыкальным оформлением не
остался без внимания зрителей.

Всегда в нашей памяти останутся бессмертные
его мелодии – Вальс из к/ф “Берегись
автомобиля”, Вальс из сериала “Петербургские
тайны”, Мелодия из к/ф “Осенний марафон” и
многие — многие другие….

(“Вальс” из к/ф “Берегись автомобиля”,
переложение для оркестра народных инструментов)

Ведущий 2: В нашем концерте вы услышали:

“Песню о голубых городах” (из к/ф “Два
воскресения”).

Ведущий 1: “Песню о материнской любви”.

“Зов синевы” (из к/ф “Синяя птица”).

Ведущий 2: “Песню о Москве” (из к/ф “Я шагаю
по Москве”).

Ведущий 1: “Романс Настеньки”.

“Полька-галоп” из к/ф “О бедном гусаре
замолвите слово…”.

Ведущий 2: “Не растравляй моей души”.

“Вальс” из к/ф “Петербургские тайны”.

Ведущий 1: “Моей душе покоя нет…”.

Из к/ф “Служебный романс”.

Ведущий 2: “Романс о романсе” из к/ф
“Жестокий романс”.

Ведущий 1: “Весёлый марш” из к/ф “Старая,
старая сказка”.

Ведущий 2: Вальс Из к/ф “Берегись
автомобиля”.

Ведущий 1: Мелодия из к/ф “Осенний марафон”.

Ведущий 2: Музыка звучала в исполнении
учащихся и педагогов школы.

Ведущий 1: Спасибо за внимание! До новых
встреч!!

Наполним музыкой сердца

Сценарий литературно-музыкального вечера авторской песни

Большой зал библиотеки. На рояле — портреты В.Высоцкого, Ю.Визбора, Б. Окуджавы, А.Галича и других  авторов  — исполнителей; видеозапись  Грушинского  фестиваля; отрывки из кинофильмов «Вертикаль», «Хозяин тайги», «Покровские ворота», «Белое солнце пустыни»; на авансцене – гитара.

Звучит песня Ю.Визбора «Наполним музыкой сердца».

 Выходят ведущие.

Ведущий 1          Никогда ни о чем не жалейте вдогонку,

                              Если то, что случилось нельзя изменить

Как записку из прошлого, грусть свою скомкав

С этим прошлым порвите непрочную нить…

Никогда не жалейте о том, что случилось,

                              Иль о том, что случиться не может уже

                              Лишь бы озеро вашей души не мутилось

                              Да надежды, как птицы, парили в душе

                               Не жалейте своей доброты и участья,

                               Если даже за все вам усмешка в ответ

                               Кто-то в гении выбился, кто-то в начальство.

                              Не жалейте, что вам не досталось их бед.

                              Никогда, никогда ни о чем не жалейте —

                              Поздно начали вы или рано ушли

Кто-то пусть гениально играет на флейте —

                              Но ведь песни берет он из вашей души

                              Никогда, никогда ни о чем не жалейте

Ни потерянных дней, ни сгоревшей любви

Пусть другой гениально играет на флейте,

                              Но еще гениальнее слушали вы.

Ведущий 2

Здравствуйте, дорогие друзья! Сегодня нам выпала возможность пообщаться, чем-то поделиться, послушать песни и спеть под гитару. Потому что разговор у нас пойдет о жанре бардовской песни; еще ее называют авторской, самодеятельной песней.

Во второй половине 50-х — начале 60-х годов у русской поэзии появилось новое, параллельное русло. Его создавали «поющие поэты» — авторы стихов и музыки своих песен, являвшиеся одновременно их исполнителями (как правило, под аккомпанемент гитары).

Песни такого рода поначалу исполнялись в дружеских компаниях, в туристических походах, геологических экспедициях, зачастую они предназначались для узкого круга, и прямой контакт исполнителя и слушателей создавал теплую, неформальную и доверительную атмосферу.

Ведущий 1   

Со временем некоторые из авторов песен начали выступать с публичными концертами, еще больше расширили их аудиторию магнитофонные записи. Поющих поэтов стали слушать (и петь) тысячи незнакомых им людей по всей стране.

Когда появились поющие поэты, то посвященная им передача радиостанции «Юность» получила полушутливое название «Барды» (народные певцы древних кельтских племен, которые впоследствии стали профессиональными поэтами — бродячими или живущими при княжеских дворах (главным образом Ирландии, Уэльса и Шотландии)). Слово «бард» укоренилось в обиходе и им до сих пор продолжают называть тех, кто сочиняет песни и сам исполняет их, аккомпанируя себе на гитаре.

Звучат песни Ю.Кукина «За туманом, В. Канера «А все кончается»

Ведущий 2

Однако самым общепринятым стало выражение «авторская песня», впервые употребленное журналисткой Аллой Гербер на страницах журнала «Юность». Это выражение подхватили многие. Его согласились применить к своей работе такие лидеры и авторитеты, как Окуджава, Галич, Высоцкий. Поэтому это понятие «авторская песня» дожило до нашего времени. Сегодня эти песни звучат и по радио и по телевидению, в кинофильмах и спектаклях.

Вот уже несколько поколений тянутся к тому светлому и живому, что есть в самодеятельных  песнях. Все авторы этих песен абсолютно индивидуальны, одного не спутаешь с другим…

Мажорный, солнечный, всегда с юморком, Юлий Ким поет  совсем иначе, чем нервный, звучащий подчас трагически  Евгений Клячкин. Юрий Визбор – это  вольные ветра, простор  равнин, вечность гор, Ада Якушева – сама женственность, Александр  Городницкий – сама  мужественность, Виктор Берковский – темперамент и экспрессия, Сергей Никитин – мелодичность, задушевность и затаенность.

 И тем очевидней проступает то общее, что объединяет всех их: стремление к истине, неприятие лжи и фальши.

Ведущий 1

Особенность бардовской песни – это то, что за песней всегда стоит какое-то чувство, смысл, душа автора. Бардовская песня не пишется на заказ. Эти песни, написанные в состоянии высокого эмоционального подъема. Это могут быть эмоции восторженного созерцания природы, чувство горечи в результате предательства, чувство разочарования при развенчивании какого-либо идеала, чувство гордости, уважения, радости, любви, тоски, надежды, благодарности и многие другие стороны душевного напряжения.

Бардовская песня – это живая песня. Она спрашивает, советует, рассказывает, печалится и веселится. Она не служит для развлечения, ее нельзя слушать между делом.

Перед слушателем лишь проникновенная мелодия и образы, которые создает песня. Нужно полностью погрузиться в ее мир, попробовать создать свои образные картины, мысли, переживания, откликнуться на песню сердцем, а для этого необходима как раз работа. Работа мысли, чувств, памяти, сердца, работа души…

 Ю.Визбор «Домбайский вальс», «Ты у меня одна»

Ведущий 2

Одно из направлений авторской песни, присущее многим авторам — философская лирика, т.е. размышления на темы жизни и смерти, добра и зла, времени и судьбе, победе и поражении. Ярким представителем этого направления, как и многих других в авторской песни, является Владимир Высоцкий.

          Поэзия Высоцкого философична насквозь. Он не просто высказывает мысль, он переживает ее с полной душевной отдачей.

Лучшие песни Владимира Высоцкого – для жизни. В песнях этих есть то, что может поддержать тебя в трудную минуту, есть неистощимая сила, непоказная нежность и размах души. А еще в них есть память. Память пройденных дорог и промчавшихся лет. Наша с вами память … 

   А еще беспощадное сомнение в себе, нравственный максимализм самооценки, — все, что помогло Высоцкому, Галичу реализоваться как творческим личностям.    Адекватное восприятие их философских произведений невозможно, если слушатель не примет те же беспощадные критерии к самому себе и к своей жизни.

В.Высоцкий  «Он начал робко с ноты до»

 А.Галич «Когда я вернусь»

Ведущий 1

Авторская песня явилась одной из форм противостояния мыслящей части общества тоталитаризму и возникла она как альтернатива «советской массовой песни» — жанру тоталитарного искусства, создававшемуся композиторами, певцами и поэтами.

            Всех творцов авторской песни объединяют уважение к человеческой индивидуальности, мечта о таком обществе, где права личности признаются не на словах, а на деле, где свобода мысли считается нормой, а не аномалией.

Время сеет ветры, мечет молнии,

Создает советы и комиссии,

Чего ни день — безмолвие

Славит многодумное безмыслие.

Здесь подслушивают и пишут заносы:

Я сижу, гитарой тренькаю —

Хохот, грохот, гогот, звон…

И сосед-стукач за стенкою

Прячет в стол магнитофон.

Я выбираю Свободу, —

Но не из боя, а в бой,

Я выбираю Свободу

Быть просто самим собой.

            В этих строках — правда о недавней истории России: одни выбрали ложь и сытость, другие — внутреннюю свободу — и судьбу узников и изгнанников.

Ведущий 2   

Недаром с конца 60-х годов авторская песня вынуждена была перейти на полулегальное положение: ее вытесняли из радиоэфира, почти не допускали на телеэкран. Концерты бардов организовывались с неизменным риском и тщательно контролировались «личностями в штатском». Критике  в официальной прессе подвергались не только Высоцкий и Галич, но и Окуджава.

Настоящих людей так немного!

Все вы врете, что век их

Посчитайте и честно и строго,

Сколько будет на каждый квартал.

Настоящих людей очень мало

На планету — совсем ерунда,

На Россию — одна моя мама,

Только что ж она может одна?

                      (Б. Окуджава)

Булат Окуджава… Его песни были адресованы не столько всем вместе, сколько каждому в отдельности, причем с каждым устанавливался как бы двусторонний душевный контакт. Шла беседа, длился разговор, переходя из песни в песню. Причем, это относится не только к текстам его песен, но и к их мелодиям, и его удивительно искреннему и проникновенному исполнению, к его столь богатому тембровыми оттенками голосу, гибкому и выразительному.

«Грузинская песня» Б. Окуджавы,

Ведущий 1

А сейчас давайте поговорим о той тематической группе песен, которую условно, можно назвать сатирической. «Шуточная песня» — так характеризуют свои выступления многие исполнители авторской песни. Но это отнюдь не исключает их глубины и серьезности. Авторы в них «борются» с пьяницами и бездельниками, они наглядно демонстрируют, как социальная система помогает развитию в людях не лучших, а худших качеств.

           И Гоголь, и Зощенко, и вслед за ними Высоцкий ждали от читателей и слушателей не только умения понимать шутки, но и способности критически посмотреть на самих себя со стороны.

И все-таки сатирические песни не создают ощущения безысходности. При всей беспощадности взгляда, авторы песен в каждом, даже самом опустившемся, самом озлобленном человеке пытаются раскопать что-то человеческое и живое.

Звучат песни В.Высоцкого «Диалог у телевизора», «Два письма».

Ведущий 2

Предлагаем всем нам сделать отклонение в сторону «негромких» интонаций, в сторону «тихой лирики». Каждый поэт — это явление не только литературное, но и музыкальное. Если бы Булат Окуджава, Александр Дольский, Вероника Долина и другие не сочиняли музыку и не пели своих стихов под гитару, в них все равно бы чувствовалось незримое звучание гитарных струн.

Ведь гитара, как никакой другой инструмент подходит для бардовской песни. Лиричная, задушевная, мягкая, проникновенная, искренняя, она хороша и в узком кругу друзей, и в камерном зале любителей классической музыки.

Гитара – самый интимный музыкальный инструмент. Кто-то из великих музыкантов сказал, что любой другой инструмент нарушает тишину, а гитара ее создает. Ну, а бардовской песне как раз необходима тишина – для разговора по душам.

Но внутри каждого музыкального инструмента, даже такого как гитара, есть некая тайная оркестровность. Поэзия наши поющих бардов — это «надежды маленький оркестрик под управлением любви».

В тебе есть что-то неземное

Ты не из нашей суеты,

И что случается со мною

Когда ко мне приходишь ты?

В тебе есть что-то неземное

Ты словно ангел меж людьми

И я души твоей не смою

Не смою я твоей любви.

В тебе есть что-то неземное

Возьми меня в свою страну

Перед тобою и собою

Я искуплю свою вину.

Звучит фонограмма В.Долиной «Песня о маленькой любви»

Ведущий 1

Картина авторской песни нашего времени была бы неполной без упоминания наиболее популярного направления авторской песни. Условно мы назвали его походные песни, рожденные именно в дороге или по впечатлениям от походов, экспедиций, или в мечтах о синих горах, зеленых озерах, далеких странах.

 Туристские песни – это далеко не всегда песни о палатках, дорогах, кострах. Говоря об этих песнях, надо, прежде всего, говорить о людях, ведущих активный образ жизни, стремящихся отдыхать содержательно, интересуясь  миром во  всем его  многообразии не только через экран телевизора. Многие из этих песен стали просто народными и живут уже не одно поколение. Их пели наши родители и сегодня поем их мы.

Звучат походные песни

Ведущий 2

Да, нелегкая эпоха, нелегкие судьбы вошли в авторские песни, но, что бы там ни было, они полны твердой, безмятежной уверенности в превосходстве и конечной победе добра.

Закончить наш творческий вечер нам поможет песня Юрия Визбора «Ночная дорога». Прошу раздать тексты песен, выйти всех исполнителей, которые нам сегодня пели, на нашу импровизированную сцену, всех зрителей и всем вместе, дружно спеть финальную песню.

До новых встреч, счастливого пути!

Ю. Визбор «Ночная дорога»

Сценарий подготовили: Н.А. Солонина, Л.Э. Волкова

Центр культурных программ

Сценарий вечера «На пороге 30 – летия» народного хора «Рябинушка»

Дата проведения: 13 сентября, 2015 г.

Время проведения: 16:00 – 18:00

Место проведения: актовый зал администрации

Выход Людмилы Александровны Пахотинских и Людмилы Анатольевны Васильевой

На сцене две участницы хора ведут разговор:1. Дело было вечером,
Делать было нечего.

2. Мы на лавочке сидели,
Всех прохожих разглядели.

1. Обсудили,
Разобрали…
И немного заскучали.

Рукой делаю вид — «смотрим в даль»

1. Вот пошла куда-то Лена (про Бирюкову Елену Николаевну)
Очень важна королева!
Она в неделю пару раз
Убегает, как сейчас.

А куда? Узнать хотя бы!

2. А чего гадать тут, бабы?!
Да влюбилась, знать Елена!

1. Тьфу, тьфу, тьфу те на язык.
Да не в их теперь годах —
С молодыми ох, да ах!

2. Почему ж это не в их?
Она хлеще молодых!

1. Чего?

2. А моя соседка Люба (про Бабушкину Любовь Петровну)
Приоделась, так пригоже!
И куда-то напрямик
Пролетела в тот же миг.

1.Знать налево…
2. Нет, направо.
1. Неужели на свиданье?
2.Да уж, не на спецзаданье!

Рукой делаю вид — «смотрим в даль»

1. Ой, глядите – Фрида, Нина, Люды! (про Степанову Фриду Михайловну, Блинову Людмилу Георгиевну, Васильеву Людмилу Анатольевну, Казанцеву Людмилу Дмитриевну, Пахотинских Людмилу Александровну, Хорошилову Нину Леонтьевну)

Вслед за Любами, похоже,
Нарядились, что мадамы!

2. Я же говорила, что любовь у них. А то?
Гляньте-ка, а это кто?

1. Неужели тётки Томы? (про Крутских Тамару Николаевну, Перевышину Тамару Эдмундовну, Шатунову Тамару Петровну)

И они туда же…Ух!

2. А вон Юлианна со Слепенко (про Бегунову Марию Юлиановну и Слепенко Владимира Александровича)

Два соседушки идут…
Свят, свят, свят…
Помутился разум что ли?…

Да у них свиданье в хоре!

1. Ты несешь какой-то вздор!
Разве хор такой бывает?

2. Бывает! Где бабули распевают!

1. Почему они бабули?
Там такие красотули!
И поют не первый год,
Любит их в селе народ.

2. Все равно я не пойму,
Для чего им это. Ну?
Нет, чтоб с внуками сидеть,
А они, видала? Петь!

1. Им же в хоре этом пенье
Прибавляет настроенье.

2. Настроенье? Это да…
Но кто б убавил мне года?

1.Так ведь в том-то всё и дело
Что поёт от песен тело!
И оно, ведь так бывает,
О годах-то забываешь…

1. Живет? Всё от песен говоришь?
Так чего ж ты здесь сидишь?

2. А что, отбросим все амбиции!
Да к ним бегом на репетицию!

1. Хотим мы петь!
2. И только петь!

Сегодня, находясь на пороге 333 –летия любимого посёлка и на пороге 30 – летия народного хора «Рябинушка», мы можем с гордостью сказать — какую удивительную страницу вписали в летопись культуры Большого Истока народный хор и эти замечательные люди! Прошло время, и сегодня сотни людей являются поклонниками Вашего таланта, Вас знают в посёлке, районе, области, на разных концертных площадках нашей огромной страны. Приветствуем! Аплодисменты!

1. Бабушкина Любовь Петровна

2. Бирюкова Елена Николаевна

3. Блинова Людмила Георгиевна

4. Васильева Людмила Анатольевна

5. Гилёва Екатерина Александровна

6. Голубцова Ольга Эдмундовна

7. Казанцева Людмила Дмитриевна

8. Крутских Тамара Николаевна

9. Пахотинских Людмила Александровна

10. Перевышина Тамара Эдмундовна

11. Степанова Фрида Михайловна

12. Хорошилова Нина Леонтьевна

13. Шатунова Тамара Петровна

14. Непеина Валентина Михайловна

15. Денисова Татьяна Михайловна

16. Бегунова Мария Юлиановна

17. Плешков Анатолий Михайлович

18. Слепенко Владимир Александрович

19. Шилов Иван Трофимович

Участники народного хора «Рябинушка» и сегодня бережно хранят память о прекрасных людях, оставивших яркий след не только в культуре посёлка, но и в наших сердцах!

Память хранит многое…

Презентация фильма о народном хоре «Рябинушка»

отв. Наталья Георгиевна

Н.Н.

И вот вы здесь, сверкает зал,
Теплом согреты лица.
Пришла пора концерт открыть.
Давайте веселиться!

Музыкальный подарок для хора приготовили ваши внучки. Встречайте!

Восточный танец от Школы танца «InFinity»

Частушки про имена. Частушки исполняются впервые. Дебют.

Бабушкина Любовь Петровна и Казанцева Людмила Дмитриевна

Поздравление музыкальное для Ивана Трофимовича. Букет + конверт

Казанцева Людмила Дмитриевна

Зырянов Александр Михайлович

Совет Ветеранов. Роза Савельевна

Попова Альфия Зарифовна

Н.Н. Иван Трофимович, как человек творческий, предлагает хору много новых, интересных форм работы. Так появляются различные ансамбли женские, мужские. За последнее время внутри хора сложились успешные песенные дуэты, трио, квартеты, танцевальные группы.

Н.Н. 30 лет. Много это или мало? Трудно сказать. Если говорить о человеке, то это не так уж и много. А вот для творческого коллектива – это срок! И 30 лет оставаться на плаву! Вам честь и низкий поклон!

Вынос «Волшебной» коробочки.

Внимание! Исторический экспонат! Песенник Милиции Гавриловны Шилковой – это целая история хора «Рябинушка»,

Количество песен, вошедших в песенник – более 100!

Много красивых лирических песен в программе народного хора. И никого не оставляло равнодушным их проникновенное исполнение.

Давайте вместе полистаем наиболее яркие странички этой волшебной тетради.

Главной темой своего творчества участники хора определил красоту природы родного края, душевную красоту живущих здесь людей. Было написано много песен на слова разных авторов… а как их слушали? А как их пели хор и солисты… а одной из самых любимых была и осталась…

Песня из песенника «Рябина зреет в сентябре»

Костюмы народного хора «Рябинушка». Дефиле костюмов и исполнение в них песен.

Костюм №1. Песня «Похолодало» (ситцевые цветные)

Костюм №2. Песня «Звёздочка тучку задела» (жёлтые)

Костюм №3. Песня «Подари, берёзка» (зелёные)

Интервью с самыми старыми участницами хора. Последние из Могикан:

Пахотинских Людмила Алексанровна, Васильева Людмила Анатольевна, Степанова Фрида Михайловна, Сыскова Валентина Александровна, Сыскова Валентина Александровна. Между собой в хоре их называли «Валя большая и Валя маленькая». Смело можно сказать, что эти женщины — профессионалы своего дела.

• Сколько лет отдали родному хору?

• Как смотрели на всё это семья, родственники?

• Пожелания родному хору.

Танцевальный коллектив «Надежда». Существует 3 года.

Началось всё с оздоровительной женской группы в Академии Развития, Здоровья и Красоты. Руководитель Елена Андреевна Майорова проводила оздоровительные занятия с элементами танца. Учили танец живота, латино – американские танцы. Но женщины попросили Елену Андреевну подобрать движения по – спокойнее, лирические, размеренные. Так родился первый танец «Хоровод у околицы», впервые показан на празднике «Широкая Масленица» в 2014 г. В копилке коллектива уже 6 танцев. Сколько удивительных хореографических находок! Руководитель Казанцева Людмила Дмитриевна.

Танец «Русские узоры»

Вынос «Волшебной» коробочки.

Фотоаппарат. Рассказывает хозяйка экспоната Пахотинских Людмила Александровна

В золотой песенной копилке народного хора есть ещё одна песня, которая олицетворяет собой любовь к нашему краю, к земле, к труженикам села. К людям, чьей жизнью завоёван мир и спокойствие на земле. Мне кажется, никто так не исполнял никогда эту песню, как это сделал со своим хором Иван Трофимович. Она звучит как песня-наказ нам потомкам – дорожить миром, любовью к Родине.

Песня патриотическая «Встреча друзей»

Квартет «Ля – Мажор»: Шилов Иван Трофимович, Плешков Алексей Михайлович, Степанова Фрида Михайловна, Васильева Людмила Анатольевна.

Песня «Нечего надеть!»

Песня завоевала Гран –при на фестивале «Ретро» п. Двуреченск.

Алексей Михайлович Плешков (80 лет). Этот человек – эпоха хора. Самый старший участник народного хора. В его репертуаре есть сольные номера.

Песня «…» исп. Плешков А.М.

Новички народного хора: Голубцова Ольга Эдмундовна, Перевышина Тамара Эдмундовна, Блинова Людмила Георгиевна, Бегунова Мария Юлиановна

Песня «Вечер голубоглазый»

Стихотворение «Золотые голоса Истока», посвящённое хору. Исп. Бегунова Мария Юлиановна

Поклонником вашего таланта был Перепечко Виктор Григорьевич. Перелистывая песенник Милции Гавриловны Шилковой, случайно натолкнулась на этот лист с его рукописями. Немного истории по этому шедевру. Людмила Анатольевна, пожалуйста, поясните. А Бабушкина Любовь Петровна воплотите.

Частушки от Виктора Григорьевича Перепечко, который сочинил специально для хора.

Вальс от танцевальной группы «Надежда»

Песня — попурри с элементами танца «Летят утки» и «Чижик – пыжик»

Новичок – боровичок: Слепенко Владимир Александрович. В хоре 4 месяца. Без комплексов. Молодец! Подхватит любую песню.

Песня «Море зовёт» исп. Слепенко В.А.

А песни продолжают звучать, нести радость людям. Несут добро и будут вечно хранить всё самое светлое, что сопровождало творческую жизнь коллектива.

За сердец ответный звон

И за искреннее пенье

Низкий, низкий вам поклон

И надолго — вдохновенья!

Спасибо вам огромное! Мира, Добра, Семейного тепла и Гармонии.

Песня «По улице Мостовой». Исп. весь хор

Звучит приятная душевная музыка (рабочий стол)Чаепитие.

7