Сценарий фильма битлджус

Доп. материалы

Битлджус. Сценарий

26 января 2012 г. в 08:26

СценарииКомментарии: 0

Битлджус (фильм)

Beetlejuice, early draft, by Michael McDowell

Скачать: Файл HTM

Цитата:

EXT: WINTER RIVER, CONNECTICUT — DAY
A bucolic New England town, but rather too clean and neat to be
entirely real. There is no visible population.
Ominous, vibrating music.
On Main Street, a banner proclaims:
COME TO THE
INDEPENDENCE DAY PICNIC
ON THE GREEN
WINTER RIVER, CONNECTICUT
The camera, flying over downtown and several different
neighborhoods, sweeps over a rickety bridge crossing a rapidly
flowing stream, and then up a hill to a large old-fashioned
house. The house stands alone on this prominence, overlooking
the rest of the town. The camera lingers.
SUDDENLY A GIANT DADDY LONGLEGS SPIDER —
mounts the crest of the hill behind the house, pauses for a
moment, and then starts to climb over the Victorian house in a
very menacing manner.
ADAM (v.o.)
You’re a big fellow.
A HAND —
perfectly stupendous — reaches down out of the sky, lies flat,
palm up, in the yard next to the house, and the Daddy Longlegs
climbs into it. The hand rises into the sky again.
INT: ATTIC AND MINIATURE TOWN — DAY
A new angle reveals Winter River as a miniature town, while the
Daddy Longlegs and the hand holding it are perfectly normal in
size. Above the model are a complicated mechanism of sun, moon,
clouds, and stars — a whole, tiny mechanical universe to track
the hours of the day.
The hand belongs to ADAM MAITLAND, who is in his early forties,
solid-looking and easy-going. Frank Capra used to make movies
about him.
ADAM and the miniature town are in an attic room of a Victorian
house. The attic roof slopes on either side, and there are a
couple of windows, quite small and low down toward the floor at
either end of the long room. Almost the entire space is taken up
by the miniature town. A single door leads to a landing and
staircase to the lower part of the house.
ADAM carries the spider to the window, kneels on the floor, and
pushes open the window. The spider crawls away outside.
ADAM’s POV —
The real Winter River lies spread out at the bottom of the hill.
BACK TO SCENE —
ADAM, whistling, goes back to the model. He takes a pair of
tweezers in which he grips an extremely small sign, whose
lettering is so tiny we can’t make it out.
He reaches into the model and places the sign on the window of
MAITLAND’S APPLIANCE STORE on Main Street.
INSERT — THE SIGN
It reads:
ADAM AND BARBARA
ARE
ON VACATION
HOORAY!
BACK TO SCENE —
ADAM
Hooray!
ADAM smiles down at the town as he’s about to leave the room. He
turns off the lamp that acts as sun to the miniature Winter
River.

Нравится то, что мы делаем? Желаете помочь ЗУ? Поддержите сайт, пожертвовав на развитие — или купите футболку с хоррор-принтом!

Поддержать

Футболки

Поделись ссылкой на эту страницу — это тоже помощь

«Битлджус» – как Большой взрыв. До него словно ничего и не было и будто именно с него начались истории новых звёзд, которые он зажёг, едва оказавшись на экранах. Энтузиазм создателей, магнетизм макабра и огромная фонтанирующая энергия, которую источает эта невесёлая весёлая история, оказываются столь велики, что не просто запускают двигатель карьерного роста едва ли не всех причастных, но оказываются настоящей матрёшкой готичных миров, одним из которых является «Кошмар перед Рождеством».

В честь отмечаемого сегодня 30-летия со дня премьеры народной мрачной сказки, вспоминаем, через какие тернии и кабалу прошёл Бёртон; насколько странно выглядел первоначальный сценарий и его заголовки; какие внезапные кандидатуры претендовали на главные роли; и послушаем урок режиссёрского самоконтроля, который не помешало бы перенять современным киноделам.

Пролог. Тернистый путь к «Битлджусу» – фильму-прорыву Бёртона и лучшей роли Китона (по его же признанию)

Погнув несколько лет спину на студию Дисней в качестве штатного аниматора, к середине ’80-ых Тим Бёртон начинает делать первые шаги в сторону осуществления своей мечты – съёмкам полнометражного игрового кино. Постепенно те упорство и опыт, которые Бёртон приобрёл за время службы на Мышиный Дом (да, именно с армейской службой сравнивал Бёртон этот, судя по всему, не самый лёгкий период в своей карьере), перед молодым постановщиком начали открывать нужные двери.

Тим Бёртон во время работы на студии Disney, 1981г.

Сперва сдался сам Дисней, и из рядового разработчика дизайна персонажей, Тима повышают до постановщика телевизионных проектов. В 1983-ем году специально для японского канала Disney Channel он экранизирует сказку братьев Гримм о Гензеле и Гретель. А годом позже добивается первого серьёзного прорыва: боссы студии дают ему отмашку (в виде $1.000.000) на создание фильма по собственному сценарию Бёртона – короткометражки «Франкенвини».

Получасовой фильм был посвящён истории мальчика, который так сильно переживал смерть своего пса, что решился на его оживление (и ему это удалось!). От увиденного начальство Бёртона пришло в ужас, картина была объявлена несоответствующей имиджу студии и легла на полку, где пролежала почти 10 лет. Лишь после успеха следующих фильмов Бёртона, «Франкенвини» был выпущен в прокат (а ещё через 20 лет всё те же Дисней сами позовут Бёртона снять под своим крылом полнометражную версию этой истории, которая вышла на экраны).

Кадр из короткометражки «Франкенвини», 1984г.

Но всё это будет потом, а пока Тим был в шаге от того, чтобы заработать клеймо ненадёжного дебютанта. К счастью, история о каком-то таинственном и едва ли не запретном диснеевском фильме про восставшего из мёртвых пёсика распространилась в профессиональных кругах и привлекла внимание комика Пола Рубенса, находящегося в те годы на пике своей популярности благодаря своему сценическому образу инфантильного чудака Пи-Ви Хермана. Рубенс связался с Бёртоном и предложил ему поработать над созданием полнометражного фильма про Пи-Ви.

Бёртон предложение принял, и уже где-то через полгода на экраны вышла картина «Большое приключение Пи-Ви». Фильм довольно успешно прошёл в прокате и оказался в двадцатке самых прибыльных лент года, обогнав на родине «Коммандо», третьего «Безумного Макса» и сиквел «Кошмара на улице вязов». Сегодня фильм смотрится весьма архаично и привлекает к себе внимание лишь благодаря персоне Бёртона да небольшой роли рыжеволосой Кассандры Питерсен задолго до того, как она прославилась своим фильмом о повелительнице тьмы по имени Эльвира.

Кассандра Питерсен и Пол Рубенс на премьере «Пи-Ви…»

Как бы там ни было, «Пи-Ви» удачно конвертировал тогдашнюю популярность Пола Рубенса в солидный денежный куш: лента окупилась почти 7 раз, и Бёртон стал пачками получать приглашения заняться постановкой новых фильмов.

По воспоминаниям самого Тима, почти весь сценарный материал, что он получал, был не самого высокого качества и, что самое главное, не отличался какой-то оригинальностью. Такая выдержка принесла свои плоды, и в один судьбоносный день на стол Бёртона лёг сценарий фильма про эксцентричного загробного любителя розыгрышей со странным именем – Битлджус.

Майкл МакДауэлл, автор сценария и «отец» Битлджуса

Автором истории выступил Майкл МакДауэлл – дипломированный сценарист-преподаватель, чьи произведения ранее уже экранизировались в проектах «Сказки тёмной стороны» и «Альфред Хичкок представляет», а позже лягут в основу сценария другой культовой dark-истории – «Кошмар перед Рождеством». Разумеется, то, что прочёл Бёртон и то, что увидели потом на экране зрители, имеют немало различий, порой существенных.

Большая разница. Отличия готового фильма от первого сценария

Как это зачастую бывает, не всё из сочинённого сценаристом попадает в монтажную версию фильма. Какие-то вещи оказывается довольно дорого снять, что-то не вписывается в тональность фильма или отсекается в угоду рейтинговым ограничениям. В случае с «Битлджусом» всё немного иначе. Первоначальный сценарий, если в двух словах, был намного, намного жёстче, мрачней и кровавей. Перенеси его Бёртон на экран в неизменном виде, и это был бы стопроцентный фильм ужасов со всеми необходимыми анатомическими подробностями.

Прежде всего, совсем другим был сам Битлджус.

В сырой версии сценария он описывался даже не как человек, а как некое отвратительное существо, похожее на рептилию и оснащённое парой перепончатых крыльев, как у какого-то демона. Было у него и человеческое обличие. В версии МакДауэлла, для общения с главными героями Битлджус принимал облик коротышки восточной внешности.

Отличалось и его поведение.

Разумеется, Битлджус из рассказа был намного агрессивней своего экранного воплощения. Будучи обитателем дома, он ставил своей задачей не выгнать нежданных (им) гостей в лице семейства Дитц, а постоянно пытался лишить их жизни.

Совсем иначе описывались его отношения с героиней: девочкой Лидией.

Героиня Вайноны Райдер – тинейджер Лидия – раз за разом становилась объектом весьма своеобразных ухаживаний со стороны Битлджуса: он без устали оказывал ей знаки внимания и всячески обхаживал. А вот его сценарный прообраз был не столь утончён в манерах. Так, МакДауэлл сочинил сцену, в которой Лидия едва не становилась жертвой Битлджуса, решившего её изнасиловать.

Что касается уже упомянутых анатомических подробностей.

Как я уже упоминал, фильм задумывался с куда более выразительными сценами насилия и мог во всех подробностях показать зрителю процесс причинения увечий. Взять хотя бы сцену гибели главных героев – сыгранных Алеком Болдуином и Джиной Дэвис – в автокатастрофе. Ранний сценарий описывал инцидент весьма детально. Например, предполагалось показать, как героине Дэвис буквально отрывает руки.

Также в фильме могло быть немного больше персонажей.

Например, предполагалось, что в семействе Дитц будет ещё один младший ребёнок – младшая сестра Лидии по имени Кэти. Именно Кэти обладала даром видеть призраки героев Дэвис и Болдуина, но впоследствии этот персонаж убрали, а его сверхспособность передали Лидии.

Сценарист и писатель Майкл МакДауэлл

Чтобы вы понимали, откуда у сценариста безобидного «Кошмара перед Рождеством» такая тяга к графическому насилию и общей мрачной тональности, рассажу вам немного об увлечениях этого человека. Всю свою относительно недолгую жизнь – Майкл МакДаэулл не дожил и до пятидесяти – он страстно коллекционировал всё, что связано с темой смерти. После его скоропостижной кончины в 1999-ом году оказалось, что в его доме было порядка 80 коробок, забитых не совсем здоровыми вещицами: например, табличками с надгробий.

Вся эта жесть может и выглядит привлекательной для армии поклонников мрачного сказочника Бёртона, но в ’80-ые он ещё не носил этот титул, да и никакой армии, что радостно бы встретила такие экранные изыски, ещё и в помине не было. А потому Бёртон принялся сценарий переделывать, для чего первым делом уволил МакДауэлла.

Имена. Варианты заголовка для фильма и потайной нюанс с именем персонажа Китона

После выхолащивания сценария, избавившегося от всей чернухи и получившего игривый, лёгкий тон весёлой готичной сказки, началась неожиданная эпопея с выбором заголовка для фильма. Вариант с выносом на афишу фильма имени балагура Битлджуса студию не устраивал и она обязала Бёртона найти название получше.

Алек Болдуин и Джина Дэвис в простынях

Первым более-менее вменяемым вариантом оказался «House Ghosts», т.е. «Домашние привидения». Позднее из него родился более экзотичный заголовок – «История безымянного дома с привидениями №39480». Бёртон от таких предложений был не в восторге и, спрятав фигу в кармане, предложил издевательское название «Scared Sheetless», являющееся одновременно и отсылкой к сцене, где герои Дэвис и Болдуина надевают простыни (англ. “sheet”), и игрой слов – sheet созвучно с shit, что делает фразу “scared sheetless” очень созвучной с фразой, которую можно перевести как “испуганный до усрачки”.

Довольно неожиданно студию этот вариант устроил – настолько сильно они не хотели видеть в заголовке имя Битлджуса, но Бёртон поставил продюсерам ультиматум и заголовок удалось отстоять.

К слову, имя героя Майкла Китона тоже не такое простое, как кажется.

Битлджус в созвездии Ориона (прямо в подмышке)

Несмотря на то, что фильм называется «Beetlejuice», что дословно переводится как “сок из жука”, самого персонажа зовут Betelgeuse. Выглядит так, словно имя героя умышленно искажено в угоду комично-отвратительной созвучности с жучьим соком, но на самом деле всё намного тоньше и интересней. Дело в том, что Betelgeuse – никакая не выдумка, а реальное название звезды из созвездия Ориона. Эта звезда интересна своим упоминанием во многих произведениях мировой массовой культуры – от романов «Планета обезьян» и «Автостопом по галактике» до песен украинских рок-групп.

Тим у надгробия. Обратите внимание на написание имени

Кстати, в русской транскрипции Betelgeuse звучит как «Бетельгейзе».

Кастинг. Муки подбора актёров и вербовка измором

Когда речь заходит о кастинге, всегда нужно понимать, что часть из имён кандидатов на какую-то роль фигурировала лишь формально (в лонг-листе режиссёра или в фантазиях продюсеров), а часть действительно получала предложение или даже добиралась до непосредственных кинопроб.

Билл Мюррей в образе Бэтмена

Например, общеизвестно, что роль Брюса Уэйна в «Бэтмене» Тима Бёртона могла достаться Биллу Мюррею. Этот факт по сей день будоражит умы поклонников и то и дело вдохновляет художников. Но тут важно помнить, что в ‘80-ые Билл был в зените своей актёрской формы и славы, а потому автоматом вписывался в претенденты на любую заметную роль.

Примерно такая же ситуация сложилась вокруг «Битлджуса». На разных этапах пре-продакшена участие в проекте приписывали огромному числу актёров.

Сэмми Дэвис — кумир детства Бёртона и кандидат на роль Битлджуса

Например, главную роль потустороннего пранкера якобы могли получить Дадли Мур (британский комик) или Сэмми Дэвис (афроамериканский певец, чью музыку с детства любил Бёртон). Дальше планов по их приглашению дело, конечно же, не зашло.

То же самое происходило с персонажем Барбары – экранной супруги героя Алека Болдуина, чью роль сыграла Джина Дэвис.

Ещё на стадии обсуждения вариантов кастингового решения на эту роль рассматривались Сигурни Уивер, Лора Дерн («Jurassic Park»), Голди Хоун, Линда Блэр («Изгоняющий дьявола») и Линда Гамильтон («Терминатор»). Никаких прослушиваний они, разумеется, не проходили. Зато когда предложение получила Дэвис, то приняла его почти сразу, став едва ли не первой, кто получил работу в фильме.

Лидия. Вот тут уже началась какая-то конкретика.

Персонаж предполагал найм кого-то юного, а значит можно было спокойно пригласить какое-нибудь неопытное дарование, чьё участие не стоило бы студии больших денег. Предложения получили Джульетт Льюис («От заката до рассвета»), Сара Джессика Паркер, Брук Шилдс («Возвращение в эдем»), Дженнифер Коннели и Хэзер Лэнгенкамп («Кошмар на улице Вязов»), но все они от него отказались. Своё согласие дали лишь звезда «Коммандо» Алисса Милано и 16-летняя Вайнона Райдер, которая и была утверждена на роль Лидии.

Майкл Китон и Алек Болдуин. История их появления в проекте интересна тем, что первоначально они оба отвергли приглашение и своё согласие дали минимум со второй попытки Бёртона.

Майкл Китон в гримёрном кресле

Не прояви режиссёр свою настойчивость, и мы бы получили совершенно другой фильм. Потому что в какой-то момент времени – допустим, когда Китон ответил отказом в первый раз – Бёртон решил пригласить на роль Битлджуса… Арнольда Шварценеггера. Продюсеры о таком его намерении разузнали и принялись всячески отговаривать, ссылаясь на тяжеловесное актёрское амплуа Австрийского дуба: якобы зрители не будут серьёзно воспринимать комедийный фильм, в котором главную роль будет играть убийца Хищника.

Шварценеггер, Райтман и ДеВито на съёмках «Близнецов»

Бёртон их внимательно выслушал. Но поступил по-своему: предложение Шварценеггер всё-таки получил, однако от участия отказался сам, сославшись на занятость в съёмках антиутопии «Бегущий человек». Не думаю, что Железный Арни лукавил: к комедийному жанру он давно присматривался – всего через полгода после «Битлджуса» на экраны выйдет его дебютная комедия «Близнецы».

Битлджус: наследие

Актёрский состав фильма в перерыве между съёмками

Пройдя через серьёзные сценарные переделки и кастинговые муки, «Битлджус» добрался до широких экранов к весне 1988-го. Несмотря на безвестность постановщика, общую странность происходящего и мизерное присутствие самого яркого персонажа фильма (Китон отснялся всего за 2 недели и присутствовал на экране менее 20 минут), картина стала настоящим хитом, который полюбили как зрители (по итогам года лента вошла в десятку лидеров домашнего проката), так и критики («Битлджус» удостоился премии Оскар и трёх наград Saturn Awards).

На волне столь серьёзного успеха было объявлено о запуске сиквела, который закинул бы главных героев на Гавайи. Бёртон, Райдер и Китон дали своё предварительное согласие, однако вскоре Тим переключился на новые проекты, и вместо полнометражного продолжения поклонники получили лишь неплохой мультипликационный сериал, который продержался 4 сезона, пока не был закрыт в 1991-ом.

Фан-постеры второго «Битлджуса». Худ. Alex Murillo ©

С тех пор Битлджус исчез с медиарадаров, и фанаты не устают осаждать Бёртона расспросами и едва ли не мольбами вернуть на экраны любимых героев. 2 года назад, в марте 2016-го, в сети появилась долгожданная новость о начале подготовок к съёмкам и подтверждении участия оригинальной троицы. К сожалению, новость оказалась всего лишь слухом и была быстро опровергнута агентом Бёртона. Через два месяца комментарий дал сам Бёртон, заявивший, что ничего не исключает, но считает «Битлджус» фильмом, которому просто не требуется сиквел.

В свете прогрессирующей тенденции на эксгумацию титанов прошлого, которых начинают усердно перезапускать, расширять и развивать с разной долей успешности, подобное заявление звучит почти как вызов. И я не вижу никакого другого способа выразить уважение такой позиции, кроме пересмотра оригинальной ленты-юбиляра, так и оставшейся штучной вещицей ручной работы.

ЧТО ПОЧИТАТЬ?
1. Каким мог быть «Хищник»
2. Как Стивен Кинг сочинил «Оно»
3. Как снимали «Кошмар перед Рождеством»
4. История создания «Кошмара на улице Вязов»
5. «Бегущий человек» как предтеча медийной диктатуры
6. «Очень странные дела» и секретная программа ВМС США
7. Про неснятый фильм Тима Бёртона о динозаврах-убийцах

Beetlejuice
Theatrical release poster by Carl Ramsey
Directed by	Tim Burton
Screenplay by	Michael McDowell Warren Skaaren
Story by	Michael McDowell Larry Wilson
Produced by	Michael Bender Larry Wilson Richard Hashimoto
Starring	Alec Baldwin Geena Davis Jeffrey Jones Catherine O’Hara Winona Ryder Michael Keaton
Cinematography	Thomas E. Ackerman
Edited by	Jane Kurson
Music by	Danny Elfman
Production company	The Geffen Company
Distributed by	Warner Bros.
Release date	March 30, 1988
Running time	92 minutes
Country	United States
Language	English
Budget	$15 million
Box office	$74.7 million[1]

Beetlejuice is a 1988 American fantasy horror comedy film^[2][3] directed by Tim Burton, written by Michael McDowell, Larry Wilson, and Warren Skaaren, produced by The Geffen Company, distributed by Warner Bros., and starring Alec Baldwin, Geena Davis, Jeffrey Jones, Catherine O’Hara, Winona Ryder, and Michael Keaton as the titular character. The plot revolves around a recently deceased couple who, as ghosts haunting their former home, contact Betelgeuse (pronounced and occasionally spelled Beetlejuice in the film), an obnoxious and devious «bio-exorcist» from the Netherworld, to scare away the house’s new inhabitants.

Beetlejuice was a critical and commercial success, grossing US$74.7 million from a budget of US$15 million. It won the Academy Award for Best Makeup and three Saturn Awards: Best Horror Film, Best Makeup, and Best Supporting Actress for Sylvia Sidney. The film’s success spawned an animated television series, video games, and a 2018 stage musical. A sequel is currently in development.

Plot[edit]

In Winter River, Connecticut, Barbara and Adam Maitland decide to spend their vacation decorating their idyllic country home. As they are driving home from a trip to town, Barbara swerves to avoid a dog and the car plunges into the river. After returning home, she and Adam notice they now lack reflections and find the book Handbook for the Recently Deceased.

They begin to suspect they did not survive the car accident. When Adam attempts to leave the house, he ends up in a strange and otherworldly desert-like landscape populated by enormous sandworms. The encounter lasts only a few seconds for him but after being rescued by Barbara she claims that he was gone for two hours.

The house is sold and the new owners, the Deetz family, arrive from New York City. Charles Deetz is a former real estate developer; his second wife Delia is a self-proclaimed sculptor; and his teenage goth daughter Lydia, from his first marriage, is an aspiring photographer. Under the guidance of interior designer Otho, the family transforms the house into a pastel-toned work of modern art.

Consulting the Handbook, the Maitlands travel to an otherworldly waiting room populated by other distressed souls where they discover the afterlife is structured according to a complex bureaucracy involving vouchers and caseworkers. The Maitlands’ caseworker Juno informs them they must remain in the house for the next one hundred and twenty five years on pain of a dire fate. If they want the Deetzes out of the house, it is up to them to scare them away.

Although Adam and Barbara remain invisible to Charles and Delia, Lydia can see the ghost couple and befriends them. Against Juno’s advice, the Maitlands contact the miscreant Beetlejuice, Juno’s former assistant and a now freelance «bio-exorcist», to scare away the Deetzes. At first, they are unaware his name is pronounced «Beetlejuice», which is why they have such difficulty pronouncing it and thereby summoning him.

However, Beetlejuice quickly offends the Maitlands with his crude and morbid demeanor: they reconsider hiring him, though too late to stop him from wreaking havoc on the Deetzes. The small town’s charm and the supernatural events inspire Charles to pitch his boss Maxie Dean on transforming the town into a tourist hot spot, but Maxie wants proof of the ghosts. Using the Handbook for the Recently Deceased, Otho conducts what he thinks is a séance and summons Adam and Barbara, using their wedding clothes, but they begin to age and decay as Otho had unwittingly performed an exorcism instead.

Horrified, Lydia summons Beetlejuice for help; but he will only help her on the condition that she marries him, enabling him to freely cause chaos in the mortal world. He saves the Maitlands and disposes of Maxie, his wife, and Otho, then prepares a wedding before a ghastly minister. The Maitlands intervene before the ceremony is completed, with Barbara riding a sandworm through the house to devour Beetlejuice.

Finally, the Deetzes and Maitlands agree to live in harmony within the house. Beetlejuice is stuck in the after-life waiting room. He switches number tickets with a witch doctor who shrinks his head.

Cast[edit]

Production[edit]

Development[edit]

Following the financial success of Pee-wee’s Big Adventure (1985) Tim Burton became a «bankable» director and began working on a script for Batman with Sam Hamm. While Warner Bros. was willing to pay for the script’s development, they were less willing to green-light Batman.^[4] Burton had become disheartened by the lack of imagination and originality in the scripts that had been sent to him, particularly Hot to Trot. David Geffen handed Burton the script for Beetlejuice, written by Michael McDowell (who wrote the script for «The Jar», an episode of Alfred Hitchcock Presents directed by Burton).^[4]

Larry Wilson was brought on board to continue rewriting work with McDowell, though Burton replaced McDowell and Wilson with Skaaren due to creative differences. Burton’s original choice for Beetlejuice was Sammy Davis Jr. The producers also considered Dudley Moore and Sam Kinison for the role; but Geffen suggested Keaton. Burton was unfamiliar with Keaton’s work, but was quickly convinced.^[5][6] The role of Lydia Deetz was auditioned for by several actresses such as Sarah Jessica Parker, Brooke Shields, Lori Loughlin, Diane Lane, Justine Bateman, Molly Ringwald, Juliette Lewis and Jennifer Connelly.^[7] Alyssa Milano was the runner-up for the role of Lydia Deetz.^[8] Burton cast Ryder upon seeing her in Lucas. Anjelica Huston was originally cast as Delia Deetz but then later dropped out due to illness.^[7] O’Hara quickly signed on, while Burton claimed it took a lot of time to convince other cast members to sign, as «they didn’t know what to think of the weird script.»^[9]

Beetlejuice‘s budget was US$15 million, with just US$1 million given over to visual effects work. Considering the scale and scope of the effects, which included stop motion, replacement animation, prosthetic makeup, puppetry and blue screen, it was always Burton’s intention to make the style similar to the B movies he grew up with as a child. «I wanted to make them look cheap and purposely fake-looking», Burton remarked.^[10] Burton had wanted to hire Anton Furst as production designer after being impressed with his work on The Company of Wolves (1984) and Full Metal Jacket (1987), though Furst was committed to High Spirits, a choice he later regretted.^[11] He hired Bo Welch, his future collaborator on Edward Scissorhands (1990) and Batman Returns (1992). The test screenings were met with positive feedback and prompted Burton to film an epilogue featuring Betelgeuse foolishly angering a witch doctor.^[12] Warner Bros. disliked the title Beetlejuice and wanted to call the film House Ghosts. As a joke, Burton suggested the name Scared Sheetless and was horrified when the studio actually considered using it.^[13] Exterior shots were filmed in East Corinth, Vermont.^[14]

Writing[edit]

McDowell’s original script is far less comedic and much darker; the Maitlands’ car crash is depicted graphically, with Barbara’s arm being crushed and the couple screaming for help as they slowly drown in the river.^[15] A reference to this remained, as Barbara remarks that her arm feels frozen upon returning home as a ghost.^[16] Instead of possessing the Deetzes and forcing them to dance during dinner, the Maitlands cause a vine-patterned carpet to come to life and attack the Deetzes by tangling them to their chairs.

The character of Betelgeuse—envisioned by McDowell as a winged demon, who takes on the form of a short Middle Eastern man–is also intent on killing the Deetzes rather than scaring them, and wanted sex from Lydia instead of wanting to marry her. In this version of the script, Betelgeuse only needs to be exhumed from his grave to be summoned, after which he is free to wreak havoc; he cannot be summoned or controlled by saying his name three times, and wanders the world freely, appearing to torment different characters in different manifestations. McDowell’s script also featured a second Deetz child, nine-year-old Cathy, the only person able to see the Maitlands and the subject of Betelgeuse’s homicidal wrath in the film’s climax, during which he mutilates her while in the form of a rabid squirrel before revealing his true form.^[15]

In another version of the script, the film was to have concluded with the Maitlands, Deetzes, and Otho conducting an exorcism ritual that destroys Betelgeuse, and the Maitlands transforming into miniature versions of themselves and moving into Adam’s model of their home, which they refurbish to look like their house before the Deetzes moved in.

Co-author and producer Larry Wilson has talked about the negative reaction to McDowell’s original script at Universal where he was employed at the time:

I won’t name names here, but I worked at Universal Studios at the time. I was director of development for the director Walter Hill. I had a very good relationship with a very prominent executive at Universal. He liked me, and he liked what I was doing with Walter, and the material I was bringing in.

I gave him Beetlejuice to read, and I gave it to him on a Friday, and on Monday his assistant called me and said well, he wants to meet with you. My initial reaction was wow! He’d read it. He must have loved it or he wouldn’t have wanted to see me so soon. But I went into his office, and he literally said «what are you doing with your career?»

«This piece of weirdness, this is what you’re going to go out into the world with? You’re developing into a very good executive. You’ve got great taste in material. Why are you going to squander all that for this piece of shit», was basically what he was saying. It goes to show, right? Shortly after that, we sold it to the Geffen Company.^[17]

Skaaren’s rewrite drastically shifted the film’s tone, eliminating the graphic nature of the Maitlands’ deaths while depicting the afterlife as a complex bureaucracy.^[18] Skaaren’s rewrite also altered McDowell’s depiction of the limbo that keeps Barbara and Adam trapped inside of their home; in McDowell’s script, it takes the form of a massive void filled with giant clock gears that shred the fabric of time and space as they move. Skaaren had Barbara and Adam encounter different limbos every time they leave their home, including the «clock world», and the Sandworm’s world, identified as Saturn’s moon Titan. Skaaren also introduced the leitmotif of music accompanying Barbara and Adam’s ghostly hijinks, although his script specified R&B tunes instead of Harry Belafonte,^[18] and was to have concluded with Lydia dancing to «When a Man Loves a Woman».

Skaaren’s first draft retained some of the more sinister characteristics of McDowell’s Betelgeuse, but toned down the character to make him a troublesome pervert rather than blatantly murderous. Betelgeuse’s true form was that of the Middle Eastern man, and much of his dialogue was written in African-American Vernacular English. This version concluded with the Deetzes returning to New York and leaving Lydia in the care of the Maitlands, who, with Lydia’s help, transform the exterior of their home into a stereotypical haunted house while returning the interior to its previous state. It also would have featured deleted scenes such as the real-estate agent, Jane, trying to convince the Deetzes to allow her to sell the house for them (having sold it to them in the first place—Charles and Delia decline), and a revelation on how Beetlejuice had died centuries earlier (that he had attempted to hang himself while drunk, only to mess it up and died slowly choking to death, rather than quickly by snapping his neck) and wound-up working for Juno before striking it out on his own as a «free-lance Bio-Exorcist».

Retrospectively, McDowell was impressed at how many people made the connection between the film’s title and the star Betelgeuse.^[19] He added that the writers and producers had received a suggestion the sequel be named Sanduleak -69 202 after the former star of SN 1987A.

Filming[edit]

While the setting is the fictional village of Winter River, Connecticut, all outdoor scenes were filmed in East Corinth, a village in the town of Corinth, Vermont.^[20] Interiors were filmed at The Culver Studios in Culver City, California. Principal photography began on March 11, 1987.

Soundtrack[edit]

Beetlejuice (Original Motion Picture Soundtrack)
Soundtrack album by Danny Elfman and Harry Belafonte
Released	1988
Genre	Soundtrack
Length	36:00
Label	Geffen
Producer	Geffen Studios
Danny Elfman chronology
Pee-wee’s Big Adventure (1985) Beetlejuice (Original Motion Picture Soundtrack) (1988) Batman (1989)

Professional ratings

Review scores
Source	Rating
AllMusic	[21]
Filmtracks	[22]

The Beetlejuice soundtrack, first released in 1988 on LP, CD, and cassette tape, features most of the score (written and arranged by Danny Elfman) from the film. Geffen reissued the original 1988 soundtrack on vinyl in 2015, which was later re-mastered and pressed to vinyl by Waxwork Records in 2019 for the 30th anniversary of Beetlejuice.^[23] The soundtrack features two original recordings performed by Harry Belafonte used in the film: «Day-O (The Banana Boat Song)» and «Jump in the Line (Shake, Senora)». Two other vintage Belafonte recordings that appeared in the film are absent from the soundtrack: «Man Smart, Woman Smarter» and «Sweetheart from Venezuela». The soundtrack entered the Billboard 200 albums chart the week ending June 25, 1988, at No. 145, peaking two weeks later at No. 118 and spending a total of six weeks on the chart. This was after the film had already fallen out of the top 10 and before the video release later in October. «Day-O» received a fair amount of airplay at the time in support of the soundtrack.

The complete score (with the Belafonte tracks included) was released in both the DVD and the Blu-ray as an isolated music track in the audio settings menu; this version of the audio track consists entirely of «clean» musical cues, uninterrupted by dialogue or sound effects.

Reception[edit]

Box office[edit]

Beetlejuice opened theatrically in the United States on March 30, 1988, earning US$8,030,897 in its opening weekend. The film eventually grossed US$74,664,632 in North America. Beetlejuice was a financial success,^[24] recouping its US$15 million budget, and was the 10th-highest grossing film of 1988.^[25][26]

Critical response[edit]

Beetlejuice was met with a mostly positive response. Based on 62 reviews collected by Rotten Tomatoes, Beetlejuice received an 85% overall approval rating with a weighted average of 7.2/10. The website’s critical consensus reads, «Brilliantly bizarre and overflowing with ideas, Beetlejuice offers some of Michael Keaton’s most deliciously manic work — and creepy, funny fun for the whole family.»^[27] On Metacritic, the film has a weighted average score of 70 out of 100, based on 18 reviews.^[28] Audiences surveyed by CinemaScore gave the film a B on a grade scale of A to F.^[29]

Pauline Kael referred to the film as a «comedy classic»,^[13] while Jonathan Rosenbaum of Chicago Reader gave a highly positive review. Rosenbaum felt Beetlejuice carried originality and creativity that did not exist in other films.^[30] Vincent Canby of The New York Times called it «a farce for our time» and wished Keaton could have received more screen time.^[31] Desson Howe of The Washington Post felt Beetlejuice had «the perfect balance of bizarreness, comedy and horror».^[32]

Janet Maslin of The New York Times gave the film a negative review, stating that the film «tries anything and everything for effect, and only occasionally manages something marginally funny» and «is about as funny as a shrunken head».^[33] Roger Ebert gave the film two out of four stars, writing that he «would have been more interested if the screenplay had preserved their [Alec Baldwin and Geena Davis] sweet romanticism and cut back on the slapstick». For Keaton’s character, Ebert called him «unrecognizable behind pounds of makeup» and stated that «his scenes don’t seem to fit with the other action».^[34]

In his book Comedy-Horror Films: A Chronological History, 1914-2008, Bruce G. Hallenbeck praised the film’s lively script, assured direction, off-beat casting, and «delightfully off-kilter, Edward Gorey-like look», citing the explorer with the shrunken head and the animated sandworm as particularly memorable visuals.^[35]

Accolades[edit]

At the 61st Academy Awards, Beetlejuice won the Academy Award for Best Makeup, (Steve La Porte, Ve Neill and Robert Short.)^[36] while the British Academy of Film and Television Arts nominated the film with Best Visual Effects and Makeup at the 42nd British Academy Film Awards.^[37][38]

Beetlejuice won Best Horror Film and Best Make-up at the 1988 Saturn Awards. Sidney also won the Saturn for Best Supporting Actress for her performance as Juno, and the film received five other nominations: Direction for Burton, Writing for McDowell and Skaaren, Best Supporting Actor for Keaton, Music for Elfman and Special Effects.^[39] Beetlejuice was nominated for the Hugo Award for Best Dramatic Presentation.^[40] Beetlejuice was 88th in the American Film Institute’s list of Best Comedies.^[41][42]

Sequel[edit]

In 1990, Burton hired Jonathan Gems to write a sequel titled Beetlejuice Goes Hawaiian.^[43] «Tim thought it would be funny to match the surfing backdrop of a beach movie with some sort of German Expressionism, because they’re totally wrong together,» Gems said.^[44] The story followed the Deetz family moving to Hawaii, where Charles is developing a resort. They soon discover that his company is building on the burial ground of an ancient Hawaiian Kahuna. The spirit comes back from the afterlife to cause trouble, and Beetlejuice becomes a hero by winning a surf contest with magic. Keaton and Ryder agreed to do the film, on the condition that Burton directed, but both he and Keaton became distracted with Batman Returns.^[44]

Burton was still interested in Beetlejuice Goes Hawaiian in early 1991. Impressed with Daniel Waters’ work on Heathers, Burton approached him for a rewrite. However, he eventually signed Waters to write the script for Batman Returns.^[45] By August 1993, producer David Geffen hired Pamela Norris (Troop Beverly Hills, Saturday Night Live) to rewrite.^[46] Warner Bros. approached Kevin Smith in 1996 to rewrite the script, though Smith turned down the offer in favor of Superman Lives. Smith later joked that his response was «Didn’t we say all we needed to say in the first Beetlejuice? Must we go tropical?»^[47]

In March 1997, Gems released a statement saying «The Beetlejuice Goes Hawaiian script is still owned by The Geffen Company and it will likely never get made. You really couldn’t do it now anyway. Winona is too old for the role, and the only way they could make it would be to totally recast it.»^[44]

In September 2011, Warner Bros. hired Seth Grahame-Smith, who collaborated with Burton on Dark Shadows and Abraham Lincoln: Vampire Hunter, to write and produce a sequel to Beetlejuice.^[49] Grahame-Smith signed on with the intention of doing «a story that is worthy of us actually doing this for real, something that is not just about cashing in, is not just about forcing a remake or a reboot down someone’s throat.» He was also adamant that Keaton would return and that Warner Bros. would not recast the role. Burton and Keaton have not officially signed on but will return if the script is good enough.^[50] Grahame-Smith met with Keaton in February 2012, «We talked for a couple of hours and talked about big picture stuff. It’s a priority for Warner Bros. It’s a priority for Tim. [Michael’s] been wanting to do it for 20 years and he’ll talk to anybody about it who will listen.»^[51] The story will be set in a real time frame from 1988; «This will be a true 26 or 27 years later sequel. What’s great is that for Beetlejuice [sic], time means nothing in the afterlife, but the world outside is a different story.»^[48]

In November 2013, Ryder hinted at a possible return for the sequel as well by saying, «I’m kind of sworn to secrecy but it sounds like it might be happening. It’s 27 years later. And I have to say, I love Lydia Deetz so much. She was such a huge part of me. I would be really interested in what she is doing 27 years later.» Ryder confirmed that she would only consider making a sequel if Burton and Keaton were involved.^[52] In December 2014, Burton stated, «It’s a character that I love and I miss actually working with Michael. There’s only one Betelgeuse. We’re working on a script and I think it’s probably closer than ever and I’d love to work with him again.»^[53] In January 2015, writer Grahame-Smith told Entertainment Weekly that the script was finished and that he and Burton intended to start filming Beetlejuice 2 by the end of the year, and that both Keaton and Ryder would return in their respective roles.^[54] In August 2015, on Late Night with Seth Meyers, Ryder confirmed she would be reprising her role in the sequel.^[55] In May 2016, Burton stated, «It’s something that I really would like to do in the right circumstances, but it’s one of those films where it has to be right. It’s not a kind of a movie that cries out [for a sequel], it’s not the Beetlejuice trilogy. So it’s something that if the elements are right—because I do love the character and Michael’s amazing as that character, so yeah we’ll see. But there’s nothing concrete yet.»^[56] In October 2017, Mike Vukadinovich was hired to re-write the script.^[57] In April 2019, Warner Bros. stated the sequel had been shelved.^[58]

In February 2022, a sequel was announced again, this time produced by Plan B Entertainment alongside Warner Bros. with Keaton and Ryder reprising their roles. Principal photography is scheduled to begin in the same year.^[59][60][61] Burton stated in October 2022 that he was not involved in the project, but backtracked days later, saying «nothing is out of the question.»^[62]

In other media[edit]

Animated series[edit]

Due to the film’s financial success, a Beetlejuice animated television series was created for ABC. The series ran for four seasons (the final season airing on Fox), lasting from September 9, 1989, to December 6, 1991. Burton served as the show’s developer and executive producer.^[63]

The character of Beetlejuice was later prominently featured in the Teen Titans Go! episode «Ghost with the Most,» which aired in October 2020 as part of the show’s sixth season. In this appearance, he was voiced by Alex Brightman, reprising his role from the Broadway musical.^[64]

Video games[edit]

• Adventures of Beetlejuice: Skeletons in the Closet is a video game released for MS-DOS in 1990.
• Beetlejuice is a video game developed by Rare and released for the Nintendo Entertainment System in 1991.
• Beetlejuice: Horrific Hijinx from the Neitherworld! is a video game created by Rare and published by LJN for the Nintendo Game Boy. It is based on the animated series.
• A Beetlejuice-themed fun pack for the toys-to-life video game Lego Dimensions was released on September 12, 2017. The pack includes a Beetlejuice minifigure and constructable Saturn’s Sandworm, and adds a Beetlejuice-themed open-world area and battle arena to the game. In the Beetlejuice-themed open-world area, Beetlejuice is voiced by Christopher Swindle, Adam Maitland is voiced by Jeff Shine, Barbara Maitland and Delia Dietz are voiced by Krizia Bajos, and Harry the Head-Shrunken Hunter is voiced by Tom Kane. Beetlejuice also features prominently in an episode of Teen Titans Go! included as part of the game. In the Teen Titans Go! episode, when the Titans travel to the Lego world, Raven manages to summon Beetlejuice by saying his name three times and she gets to go to the Beetlejuice world and Beetlejuice says if Raven wants to win the Lego building competition, she should resort to cheating and use magic. However, Beetlejuice actually tricks her into making a giant gargoyle that the Titans have to fight.^[65]

Stage musical[edit]

In 2016, work began on a Broadway stage musical adaptation of the film directed by Alex Timbers, produced by Warner Bros., with music and lyrics by Eddie Perfect and the musical book written by Scott Brown and Anthony King. The musical was debuted by readings starring Christopher Fitzgerald with the second featuring Kris Kukul as musical director and Connor Gallagher as choreographer.^[66] The musical premiered its pre-Broadway tryout at the National Theatre in Washington, D.C. for a limited run from October 14 to November 18, 2018, with Alex Brightman in the title role.^[67]

In December 2019, the producers announced that the production would play its final performance at the Winter Garden on June 6, 2020, to make way for a revival of The Music Man starring Hugh Jackman and Sutton Foster. The producers sought to find a theatre to transfer the show to, but the run was cut short when Broadway was shut down in March 2020 due to the COVID-19 pandemic. Subsequent productions are set to open across the world, including a North American national tour. The show reopened at the Marquis Theatre on April 8, 2022.

See also[edit]

• List of ghost films

References[edit]

External links[edit]

• Official website
• Beetlejuice at IMDb
• Beetlejuice at AllMovie
• Beetlejuice at Box Office Mojo
• Beetlejuice at Rotten Tomatoes
• Beetlejuice at Metacritic
• Official site for Beetlejuice’s Rock and Roll Graveyard Revue

Beetlejuice
Theatrical release poster by Carl Ramsey
Directed by	Tim Burton
Screenplay by	Michael McDowell Warren Skaaren
Story by	Michael McDowell Larry Wilson
Produced by	Michael Bender Larry Wilson Richard Hashimoto
Starring	Alec Baldwin Geena Davis Jeffrey Jones Catherine O’Hara Winona Ryder Michael Keaton
Cinematography	Thomas E. Ackerman
Edited by	Jane Kurson
Music by	Danny Elfman
Production company	The Geffen Company
Distributed by	Warner Bros.
Release date	March 30, 1988
Running time	92 minutes
Country	United States
Language	English
Budget	$15 million
Box office	$74.7 million[1]

Beetlejuice is a 1988 American fantasy horror comedy film^[2][3] directed by Tim Burton, written by Michael McDowell, Larry Wilson, and Warren Skaaren, produced by The Geffen Company, distributed by Warner Bros., and starring Alec Baldwin, Geena Davis, Jeffrey Jones, Catherine O’Hara, Winona Ryder, and Michael Keaton as the titular character. The plot revolves around a recently deceased couple who, as ghosts haunting their former home, contact Betelgeuse (pronounced and occasionally spelled Beetlejuice in the film), an obnoxious and devious «bio-exorcist» from the Netherworld, to scare away the house’s new inhabitants.

Beetlejuice was a critical and commercial success, grossing US$74.7 million from a budget of US$15 million. It won the Academy Award for Best Makeup and three Saturn Awards: Best Horror Film, Best Makeup, and Best Supporting Actress for Sylvia Sidney. The film’s success spawned an animated television series, video games, and a 2018 stage musical. A sequel is currently in development.

Plot[edit]

In Winter River, Connecticut, Barbara and Adam Maitland decide to spend their vacation decorating their idyllic country home. As they are driving home from a trip to town, Barbara swerves to avoid a dog and the car plunges into the river. After returning home, she and Adam notice they now lack reflections and find the book Handbook for the Recently Deceased.

They begin to suspect they did not survive the car accident. When Adam attempts to leave the house, he ends up in a strange and otherworldly desert-like landscape populated by enormous sandworms. The encounter lasts only a few seconds for him but after being rescued by Barbara she claims that he was gone for two hours.

The house is sold and the new owners, the Deetz family, arrive from New York City. Charles Deetz is a former real estate developer; his second wife Delia is a self-proclaimed sculptor; and his teenage goth daughter Lydia, from his first marriage, is an aspiring photographer. Under the guidance of interior designer Otho, the family transforms the house into a pastel-toned work of modern art.

Consulting the Handbook, the Maitlands travel to an otherworldly waiting room populated by other distressed souls where they discover the afterlife is structured according to a complex bureaucracy involving vouchers and caseworkers. The Maitlands’ caseworker Juno informs them they must remain in the house for the next one hundred and twenty five years on pain of a dire fate. If they want the Deetzes out of the house, it is up to them to scare them away.

Although Adam and Barbara remain invisible to Charles and Delia, Lydia can see the ghost couple and befriends them. Against Juno’s advice, the Maitlands contact the miscreant Beetlejuice, Juno’s former assistant and a now freelance «bio-exorcist», to scare away the Deetzes. At first, they are unaware his name is pronounced «Beetlejuice», which is why they have such difficulty pronouncing it and thereby summoning him.

However, Beetlejuice quickly offends the Maitlands with his crude and morbid demeanor: they reconsider hiring him, though too late to stop him from wreaking havoc on the Deetzes. The small town’s charm and the supernatural events inspire Charles to pitch his boss Maxie Dean on transforming the town into a tourist hot spot, but Maxie wants proof of the ghosts. Using the Handbook for the Recently Deceased, Otho conducts what he thinks is a séance and summons Adam and Barbara, using their wedding clothes, but they begin to age and decay as Otho had unwittingly performed an exorcism instead.

Horrified, Lydia summons Beetlejuice for help; but he will only help her on the condition that she marries him, enabling him to freely cause chaos in the mortal world. He saves the Maitlands and disposes of Maxie, his wife, and Otho, then prepares a wedding before a ghastly minister. The Maitlands intervene before the ceremony is completed, with Barbara riding a sandworm through the house to devour Beetlejuice.

Finally, the Deetzes and Maitlands agree to live in harmony within the house. Beetlejuice is stuck in the after-life waiting room. He switches number tickets with a witch doctor who shrinks his head.

Cast[edit]

Production[edit]

Development[edit]

Following the financial success of Pee-wee’s Big Adventure (1985) Tim Burton became a «bankable» director and began working on a script for Batman with Sam Hamm. While Warner Bros. was willing to pay for the script’s development, they were less willing to green-light Batman.^[4] Burton had become disheartened by the lack of imagination and originality in the scripts that had been sent to him, particularly Hot to Trot. David Geffen handed Burton the script for Beetlejuice, written by Michael McDowell (who wrote the script for «The Jar», an episode of Alfred Hitchcock Presents directed by Burton).^[4]

Larry Wilson was brought on board to continue rewriting work with McDowell, though Burton replaced McDowell and Wilson with Skaaren due to creative differences. Burton’s original choice for Beetlejuice was Sammy Davis Jr. The producers also considered Dudley Moore and Sam Kinison for the role; but Geffen suggested Keaton. Burton was unfamiliar with Keaton’s work, but was quickly convinced.^[5][6] The role of Lydia Deetz was auditioned for by several actresses such as Sarah Jessica Parker, Brooke Shields, Lori Loughlin, Diane Lane, Justine Bateman, Molly Ringwald, Juliette Lewis and Jennifer Connelly.^[7] Alyssa Milano was the runner-up for the role of Lydia Deetz.^[8] Burton cast Ryder upon seeing her in Lucas. Anjelica Huston was originally cast as Delia Deetz but then later dropped out due to illness.^[7] O’Hara quickly signed on, while Burton claimed it took a lot of time to convince other cast members to sign, as «they didn’t know what to think of the weird script.»^[9]

Beetlejuice‘s budget was US$15 million, with just US$1 million given over to visual effects work. Considering the scale and scope of the effects, which included stop motion, replacement animation, prosthetic makeup, puppetry and blue screen, it was always Burton’s intention to make the style similar to the B movies he grew up with as a child. «I wanted to make them look cheap and purposely fake-looking», Burton remarked.^[10] Burton had wanted to hire Anton Furst as production designer after being impressed with his work on The Company of Wolves (1984) and Full Metal Jacket (1987), though Furst was committed to High Spirits, a choice he later regretted.^[11] He hired Bo Welch, his future collaborator on Edward Scissorhands (1990) and Batman Returns (1992). The test screenings were met with positive feedback and prompted Burton to film an epilogue featuring Betelgeuse foolishly angering a witch doctor.^[12] Warner Bros. disliked the title Beetlejuice and wanted to call the film House Ghosts. As a joke, Burton suggested the name Scared Sheetless and was horrified when the studio actually considered using it.^[13] Exterior shots were filmed in East Corinth, Vermont.^[14]

Writing[edit]

McDowell’s original script is far less comedic and much darker; the Maitlands’ car crash is depicted graphically, with Barbara’s arm being crushed and the couple screaming for help as they slowly drown in the river.^[15] A reference to this remained, as Barbara remarks that her arm feels frozen upon returning home as a ghost.^[16] Instead of possessing the Deetzes and forcing them to dance during dinner, the Maitlands cause a vine-patterned carpet to come to life and attack the Deetzes by tangling them to their chairs.

The character of Betelgeuse—envisioned by McDowell as a winged demon, who takes on the form of a short Middle Eastern man–is also intent on killing the Deetzes rather than scaring them, and wanted sex from Lydia instead of wanting to marry her. In this version of the script, Betelgeuse only needs to be exhumed from his grave to be summoned, after which he is free to wreak havoc; he cannot be summoned or controlled by saying his name three times, and wanders the world freely, appearing to torment different characters in different manifestations. McDowell’s script also featured a second Deetz child, nine-year-old Cathy, the only person able to see the Maitlands and the subject of Betelgeuse’s homicidal wrath in the film’s climax, during which he mutilates her while in the form of a rabid squirrel before revealing his true form.^[15]

In another version of the script, the film was to have concluded with the Maitlands, Deetzes, and Otho conducting an exorcism ritual that destroys Betelgeuse, and the Maitlands transforming into miniature versions of themselves and moving into Adam’s model of their home, which they refurbish to look like their house before the Deetzes moved in.

Co-author and producer Larry Wilson has talked about the negative reaction to McDowell’s original script at Universal where he was employed at the time:

I won’t name names here, but I worked at Universal Studios at the time. I was director of development for the director Walter Hill. I had a very good relationship with a very prominent executive at Universal. He liked me, and he liked what I was doing with Walter, and the material I was bringing in.

I gave him Beetlejuice to read, and I gave it to him on a Friday, and on Monday his assistant called me and said well, he wants to meet with you. My initial reaction was wow! He’d read it. He must have loved it or he wouldn’t have wanted to see me so soon. But I went into his office, and he literally said «what are you doing with your career?»

«This piece of weirdness, this is what you’re going to go out into the world with? You’re developing into a very good executive. You’ve got great taste in material. Why are you going to squander all that for this piece of shit», was basically what he was saying. It goes to show, right? Shortly after that, we sold it to the Geffen Company.^[17]

Skaaren’s rewrite drastically shifted the film’s tone, eliminating the graphic nature of the Maitlands’ deaths while depicting the afterlife as a complex bureaucracy.^[18] Skaaren’s rewrite also altered McDowell’s depiction of the limbo that keeps Barbara and Adam trapped inside of their home; in McDowell’s script, it takes the form of a massive void filled with giant clock gears that shred the fabric of time and space as they move. Skaaren had Barbara and Adam encounter different limbos every time they leave their home, including the «clock world», and the Sandworm’s world, identified as Saturn’s moon Titan. Skaaren also introduced the leitmotif of music accompanying Barbara and Adam’s ghostly hijinks, although his script specified R&B tunes instead of Harry Belafonte,^[18] and was to have concluded with Lydia dancing to «When a Man Loves a Woman».

Skaaren’s first draft retained some of the more sinister characteristics of McDowell’s Betelgeuse, but toned down the character to make him a troublesome pervert rather than blatantly murderous. Betelgeuse’s true form was that of the Middle Eastern man, and much of his dialogue was written in African-American Vernacular English. This version concluded with the Deetzes returning to New York and leaving Lydia in the care of the Maitlands, who, with Lydia’s help, transform the exterior of their home into a stereotypical haunted house while returning the interior to its previous state. It also would have featured deleted scenes such as the real-estate agent, Jane, trying to convince the Deetzes to allow her to sell the house for them (having sold it to them in the first place—Charles and Delia decline), and a revelation on how Beetlejuice had died centuries earlier (that he had attempted to hang himself while drunk, only to mess it up and died slowly choking to death, rather than quickly by snapping his neck) and wound-up working for Juno before striking it out on his own as a «free-lance Bio-Exorcist».

Retrospectively, McDowell was impressed at how many people made the connection between the film’s title and the star Betelgeuse.^[19] He added that the writers and producers had received a suggestion the sequel be named Sanduleak -69 202 after the former star of SN 1987A.

Filming[edit]

While the setting is the fictional village of Winter River, Connecticut, all outdoor scenes were filmed in East Corinth, a village in the town of Corinth, Vermont.^[20] Interiors were filmed at The Culver Studios in Culver City, California. Principal photography began on March 11, 1987.

Soundtrack[edit]

Beetlejuice (Original Motion Picture Soundtrack)
Soundtrack album by Danny Elfman and Harry Belafonte
Released	1988
Genre	Soundtrack
Length	36:00
Label	Geffen
Producer	Geffen Studios
Danny Elfman chronology
Pee-wee’s Big Adventure (1985) Beetlejuice (Original Motion Picture Soundtrack) (1988) Batman (1989)

Professional ratings

Review scores
Source	Rating
AllMusic	[21]
Filmtracks	[22]

The Beetlejuice soundtrack, first released in 1988 on LP, CD, and cassette tape, features most of the score (written and arranged by Danny Elfman) from the film. Geffen reissued the original 1988 soundtrack on vinyl in 2015, which was later re-mastered and pressed to vinyl by Waxwork Records in 2019 for the 30th anniversary of Beetlejuice.^[23] The soundtrack features two original recordings performed by Harry Belafonte used in the film: «Day-O (The Banana Boat Song)» and «Jump in the Line (Shake, Senora)». Two other vintage Belafonte recordings that appeared in the film are absent from the soundtrack: «Man Smart, Woman Smarter» and «Sweetheart from Venezuela». The soundtrack entered the Billboard 200 albums chart the week ending June 25, 1988, at No. 145, peaking two weeks later at No. 118 and spending a total of six weeks on the chart. This was after the film had already fallen out of the top 10 and before the video release later in October. «Day-O» received a fair amount of airplay at the time in support of the soundtrack.

The complete score (with the Belafonte tracks included) was released in both the DVD and the Blu-ray as an isolated music track in the audio settings menu; this version of the audio track consists entirely of «clean» musical cues, uninterrupted by dialogue or sound effects.

Reception[edit]

Box office[edit]

Beetlejuice opened theatrically in the United States on March 30, 1988, earning US$8,030,897 in its opening weekend. The film eventually grossed US$74,664,632 in North America. Beetlejuice was a financial success,^[24] recouping its US$15 million budget, and was the 10th-highest grossing film of 1988.^[25][26]

Critical response[edit]

Beetlejuice was met with a mostly positive response. Based on 62 reviews collected by Rotten Tomatoes, Beetlejuice received an 85% overall approval rating with a weighted average of 7.2/10. The website’s critical consensus reads, «Brilliantly bizarre and overflowing with ideas, Beetlejuice offers some of Michael Keaton’s most deliciously manic work — and creepy, funny fun for the whole family.»^[27] On Metacritic, the film has a weighted average score of 70 out of 100, based on 18 reviews.^[28] Audiences surveyed by CinemaScore gave the film a B on a grade scale of A to F.^[29]

Pauline Kael referred to the film as a «comedy classic»,^[13] while Jonathan Rosenbaum of Chicago Reader gave a highly positive review. Rosenbaum felt Beetlejuice carried originality and creativity that did not exist in other films.^[30] Vincent Canby of The New York Times called it «a farce for our time» and wished Keaton could have received more screen time.^[31] Desson Howe of The Washington Post felt Beetlejuice had «the perfect balance of bizarreness, comedy and horror».^[32]

Janet Maslin of The New York Times gave the film a negative review, stating that the film «tries anything and everything for effect, and only occasionally manages something marginally funny» and «is about as funny as a shrunken head».^[33] Roger Ebert gave the film two out of four stars, writing that he «would have been more interested if the screenplay had preserved their [Alec Baldwin and Geena Davis] sweet romanticism and cut back on the slapstick». For Keaton’s character, Ebert called him «unrecognizable behind pounds of makeup» and stated that «his scenes don’t seem to fit with the other action».^[34]

In his book Comedy-Horror Films: A Chronological History, 1914-2008, Bruce G. Hallenbeck praised the film’s lively script, assured direction, off-beat casting, and «delightfully off-kilter, Edward Gorey-like look», citing the explorer with the shrunken head and the animated sandworm as particularly memorable visuals.^[35]

Accolades[edit]

At the 61st Academy Awards, Beetlejuice won the Academy Award for Best Makeup, (Steve La Porte, Ve Neill and Robert Short.)^[36] while the British Academy of Film and Television Arts nominated the film with Best Visual Effects and Makeup at the 42nd British Academy Film Awards.^[37][38]

Beetlejuice won Best Horror Film and Best Make-up at the 1988 Saturn Awards. Sidney also won the Saturn for Best Supporting Actress for her performance as Juno, and the film received five other nominations: Direction for Burton, Writing for McDowell and Skaaren, Best Supporting Actor for Keaton, Music for Elfman and Special Effects.^[39] Beetlejuice was nominated for the Hugo Award for Best Dramatic Presentation.^[40] Beetlejuice was 88th in the American Film Institute’s list of Best Comedies.^[41][42]

Sequel[edit]

In 1990, Burton hired Jonathan Gems to write a sequel titled Beetlejuice Goes Hawaiian.^[43] «Tim thought it would be funny to match the surfing backdrop of a beach movie with some sort of German Expressionism, because they’re totally wrong together,» Gems said.^[44] The story followed the Deetz family moving to Hawaii, where Charles is developing a resort. They soon discover that his company is building on the burial ground of an ancient Hawaiian Kahuna. The spirit comes back from the afterlife to cause trouble, and Beetlejuice becomes a hero by winning a surf contest with magic. Keaton and Ryder agreed to do the film, on the condition that Burton directed, but both he and Keaton became distracted with Batman Returns.^[44]

Burton was still interested in Beetlejuice Goes Hawaiian in early 1991. Impressed with Daniel Waters’ work on Heathers, Burton approached him for a rewrite. However, he eventually signed Waters to write the script for Batman Returns.^[45] By August 1993, producer David Geffen hired Pamela Norris (Troop Beverly Hills, Saturday Night Live) to rewrite.^[46] Warner Bros. approached Kevin Smith in 1996 to rewrite the script, though Smith turned down the offer in favor of Superman Lives. Smith later joked that his response was «Didn’t we say all we needed to say in the first Beetlejuice? Must we go tropical?»^[47]

In March 1997, Gems released a statement saying «The Beetlejuice Goes Hawaiian script is still owned by The Geffen Company and it will likely never get made. You really couldn’t do it now anyway. Winona is too old for the role, and the only way they could make it would be to totally recast it.»^[44]

In September 2011, Warner Bros. hired Seth Grahame-Smith, who collaborated with Burton on Dark Shadows and Abraham Lincoln: Vampire Hunter, to write and produce a sequel to Beetlejuice.^[49] Grahame-Smith signed on with the intention of doing «a story that is worthy of us actually doing this for real, something that is not just about cashing in, is not just about forcing a remake or a reboot down someone’s throat.» He was also adamant that Keaton would return and that Warner Bros. would not recast the role. Burton and Keaton have not officially signed on but will return if the script is good enough.^[50] Grahame-Smith met with Keaton in February 2012, «We talked for a couple of hours and talked about big picture stuff. It’s a priority for Warner Bros. It’s a priority for Tim. [Michael’s] been wanting to do it for 20 years and he’ll talk to anybody about it who will listen.»^[51] The story will be set in a real time frame from 1988; «This will be a true 26 or 27 years later sequel. What’s great is that for Beetlejuice [sic], time means nothing in the afterlife, but the world outside is a different story.»^[48]

In November 2013, Ryder hinted at a possible return for the sequel as well by saying, «I’m kind of sworn to secrecy but it sounds like it might be happening. It’s 27 years later. And I have to say, I love Lydia Deetz so much. She was such a huge part of me. I would be really interested in what she is doing 27 years later.» Ryder confirmed that she would only consider making a sequel if Burton and Keaton were involved.^[52] In December 2014, Burton stated, «It’s a character that I love and I miss actually working with Michael. There’s only one Betelgeuse. We’re working on a script and I think it’s probably closer than ever and I’d love to work with him again.»^[53] In January 2015, writer Grahame-Smith told Entertainment Weekly that the script was finished and that he and Burton intended to start filming Beetlejuice 2 by the end of the year, and that both Keaton and Ryder would return in their respective roles.^[54] In August 2015, on Late Night with Seth Meyers, Ryder confirmed she would be reprising her role in the sequel.^[55] In May 2016, Burton stated, «It’s something that I really would like to do in the right circumstances, but it’s one of those films where it has to be right. It’s not a kind of a movie that cries out [for a sequel], it’s not the Beetlejuice trilogy. So it’s something that if the elements are right—because I do love the character and Michael’s amazing as that character, so yeah we’ll see. But there’s nothing concrete yet.»^[56] In October 2017, Mike Vukadinovich was hired to re-write the script.^[57] In April 2019, Warner Bros. stated the sequel had been shelved.^[58]

In February 2022, a sequel was announced again, this time produced by Plan B Entertainment alongside Warner Bros. with Keaton and Ryder reprising their roles. Principal photography is scheduled to begin in the same year.^[59][60][61] Burton stated in October 2022 that he was not involved in the project, but backtracked days later, saying «nothing is out of the question.»^[62]

In other media[edit]

Animated series[edit]

Due to the film’s financial success, a Beetlejuice animated television series was created for ABC. The series ran for four seasons (the final season airing on Fox), lasting from September 9, 1989, to December 6, 1991. Burton served as the show’s developer and executive producer.^[63]

The character of Beetlejuice was later prominently featured in the Teen Titans Go! episode «Ghost with the Most,» which aired in October 2020 as part of the show’s sixth season. In this appearance, he was voiced by Alex Brightman, reprising his role from the Broadway musical.^[64]

Video games[edit]

• Adventures of Beetlejuice: Skeletons in the Closet is a video game released for MS-DOS in 1990.
• Beetlejuice is a video game developed by Rare and released for the Nintendo Entertainment System in 1991.
• Beetlejuice: Horrific Hijinx from the Neitherworld! is a video game created by Rare and published by LJN for the Nintendo Game Boy. It is based on the animated series.
• A Beetlejuice-themed fun pack for the toys-to-life video game Lego Dimensions was released on September 12, 2017. The pack includes a Beetlejuice minifigure and constructable Saturn’s Sandworm, and adds a Beetlejuice-themed open-world area and battle arena to the game. In the Beetlejuice-themed open-world area, Beetlejuice is voiced by Christopher Swindle, Adam Maitland is voiced by Jeff Shine, Barbara Maitland and Delia Dietz are voiced by Krizia Bajos, and Harry the Head-Shrunken Hunter is voiced by Tom Kane. Beetlejuice also features prominently in an episode of Teen Titans Go! included as part of the game. In the Teen Titans Go! episode, when the Titans travel to the Lego world, Raven manages to summon Beetlejuice by saying his name three times and she gets to go to the Beetlejuice world and Beetlejuice says if Raven wants to win the Lego building competition, she should resort to cheating and use magic. However, Beetlejuice actually tricks her into making a giant gargoyle that the Titans have to fight.^[65]

Stage musical[edit]

In 2016, work began on a Broadway stage musical adaptation of the film directed by Alex Timbers, produced by Warner Bros., with music and lyrics by Eddie Perfect and the musical book written by Scott Brown and Anthony King. The musical was debuted by readings starring Christopher Fitzgerald with the second featuring Kris Kukul as musical director and Connor Gallagher as choreographer.^[66] The musical premiered its pre-Broadway tryout at the National Theatre in Washington, D.C. for a limited run from October 14 to November 18, 2018, with Alex Brightman in the title role.^[67]

In December 2019, the producers announced that the production would play its final performance at the Winter Garden on June 6, 2020, to make way for a revival of The Music Man starring Hugh Jackman and Sutton Foster. The producers sought to find a theatre to transfer the show to, but the run was cut short when Broadway was shut down in March 2020 due to the COVID-19 pandemic. Subsequent productions are set to open across the world, including a North American national tour. The show reopened at the Marquis Theatre on April 8, 2022.

See also[edit]

• List of ghost films

References[edit]

External links[edit]

• Official website
• Beetlejuice at IMDb
• Beetlejuice at AllMovie
• Beetlejuice at Box Office Mojo
• Beetlejuice at Rotten Tomatoes
• Beetlejuice at Metacritic
• Official site for Beetlejuice’s Rock and Roll Graveyard Revue

Фильм 1988 года Тима Бертона

Битлджус
Афиша театрального релиза Карла Рэмси
Режиссер	Тим Бертон
Продюсировал	Майкл Бендер Ларри Уилсон Ричард Хашимото
Сценарий	Майкл МакДауэлл Уоррен Скаарен
Сюжет	Майкл Макдауэлл Ларри Уилсон
В главной роли	Алек Болдуин Джина Дэвис Джеффри Джонс Кэтрин О’Хара Вайнона Райдер Майкл Китон
Музыка	Дэнни Эльфмана
Кинематография	Томас Э. Акерман
Отредактировал	Джейн Курсон
Продакшн. компания	The Geffen Company
Распространяется	Warner Bros.
Дата выпуска	30 марта 1988 г. (1988-03-30)
Продолжительность	92 минуты
Страна	США
Язык	Английский
Бюджет	15 миллионов долларов
кассовые сборы	74,3 миллиона долларов

Битлджус — американский фэнтези комедийный фильм 1988 года Режиссер Тим Б. urton, произведенный компанией Geffen и распространенный Warner Bros. Pictures. Сюжет вращается вокруг недавно умершей пары (Алек Болдуин и Джина Дэвис ), которые стали призраками, преследующими их прежний дом, и отвратительного, коварного полтергейста по имени Бетельгейзе (произносится и иногда пишется Битлджус в фильм и изображен Майклом Китоном ) из Мира Преисподней, который пытается отпугнуть новых жителей (Кэтрин О’Хара, Джеффри Джонс и Вайнона Райдер ).

Beetlejuice имел успех критиков и коммерцию, собрав 73,7 миллиона долларов США из бюджета в 15 миллионов долларов США. Он выиграл премию Оскар за лучший макияж и три Saturn Awards : лучший фильм ужасов, лучший макияж и лучшую роль второго плана. Актриса для Сильвия Сидни. Успех фильма породил мультсериал, видеоигры и мюзикл 2018.

Содержание

• 1 Сюжет
• 2 Актеры
• 3 Производство
  • 3.1 Развитие
  • 3.2 Написание
  • 3.3 Съемка
  • 3.4 Саундтрек
• 4 Прием
  • 4.1 Кассовые сборы
  • 4.2 Критический ответ
  • 4.3 Похвалы
• 5 Возможное продолжение
• 6 В других СМИ
  • 6.1 Анимационный сериал
  • 6.2 Видеоигры
  • 6.3 Сценический мюзикл
• 7 См. Также
• 8 Ссылки
• 9 Внешние ссылки

Сюжет

Барбара и Адам Мейтленд вживую в идиллическом загородном доме Коннектикут в Уинтер-Ривер. Двоюродная сестра Барбары Джейн Баттерфилд, напористый агент по недвижимости, заставляет их продать свой большой дом, но они отказываются. Когда они едут домой из хозяйственного магазина, они уклоняются от собаки, и их машина погружается в реку. Когда двое возвращаются домой, они обнаруживают, что не могут вспомнить, как они вернулись, не помня об этом событии, и когда Адам пытается покинуть дом, он ступает в инопланетную пустыню с чудовищными песчаными червями. Они находят книгу под названием «Справочник для недавно умерших» и понимают, что утонули в аварии и оказались в ловушке, преследуя свой дом.

Джейн продает их дом семье Дитц из Нью-Йорка : Чарльз, бывший застройщик ; его вторая жена Делия, скульптор; и его юная готическая дочь Лидия от первого брака. Вместе со своим дизайнером интерьеров Отоном Делия планирует отремонтировать дом. Мейтленды пытаются отпугнуть семью, но терпят неудачу, потому что их нельзя увидеть, и укрываются на чердаке. Призрак по имени Бетельгейзе (произносится как Битлджус) рассылает две рекламы, рекламируя себя как «био- экзорциста ». Свернувшись со Справочником, Мейтленды открывают дверь в потусторонний мир и обнаруживают, что загробная жизнь устроена в соответствии со сложной бюрократией. Их соцработница, Юнона, сообщает им, что они должны вывести Дитцев, если они хотят, чтобы они ушли. Эти двое спрашивают о Бетельгейзе, и Юнона объясняет, что он был ее бывшим помощником, который стал фрилансером, и сообщает, что он смутьян, и им не следует обращаться к нему за помощью.

Знак Битлджуса как часть Затерянный Вегас: Тим Бертон

Мейтленды возвращаются в свой дом и встречают Лидию, которая может видеть их из-за своей странной натуры и прочитала и поняла Справочник; трое становятся друзьями, но Мейтленды все еще хотят убрать Дитзов. Они вызывают Бетельгейзе, но его грубая личность убеждает их, что они совершили ошибку, и они отказываются работать с ним. Мейтленды пытаются напугать Дитзов на званом обеде, но их действия только забавляют их, и Дитзы обыскивают чердак, а Отон берет Справочник. Бетельгейзе проявляется как чудовищная змея и атакует их, пока Мейтленды не прикажут ему вернуться. Юнона вызывает Мейтленды и делает им выговор, поскольку их призрачные привидения и вызов Бетельгейзе служат доказательством загробной жизни для живых, и приказывает им избавиться от Дитцев. Эти двое не могут заставить себя напугать Лидию и решить позволить семье остаться.

Чарльзу приходит в голову идея превратить город в туристическую ловушку, посвященную сверхъестественному, и он убеждает своего бывшего босса Макси Дина посетить его, и Макси требует доказательств сверхъестественного. Используя Справочник, Отон вызывает Адама и Барбару, но они начинают разлагаться, и он понимает, что, по его мнению, сеанс на самом деле был экзорцизмом. Лидия просит Бетельгейзе о помощи, и он соглашается при условии, что она выйдет за него замуж, чтобы он мог войти в мир смертных; она соглашается и вызывает его. Бетельгейзе прекращает экзорцизм и избавляется от Макси, его жены и Отона, затем вызывает ужасного министра, чтобы тот женился на Лидии. Мейтленды вмешиваются до завершения церемонии, когда Барбара едет на песчаном черве по дому, чтобы сожрать Бетельгейзе.

Мейтленды и Дитзы соглашаются жить в доме в гармонии, и Лидия становится более социально адаптированной из-за дружбы с ними, когда она ходит в школу. Тем временем в загробной жизни Бетельгейзе нетерпеливо сидит в комнате ожидания загробной жизни, ожидая, когда ее вызовут в долгом ожидании, и крадет номер знахаря, которого вызывают следующим, где знахарь сердито морщит голову.

В ролях

• Майкл Китон в роли Бетельгейзе (произносится как Битлджус)
• Алек Болдуин в роли Адама Мейтленда
• Джина Дэвис в роли Барбары Мейтленд
• Джеффри Джонс как Чарльз Дитц
• Кэтрин О’Хара как Делия Дитц
• Вайнона Райдер как Лидия Дитц
• Сильвия Сидни как Джуно
• Роберт Гуле как Макси Дин
• Дик Каветт в роли Бернарда
• Гленн Шадикс в роли Ото
• Энни Макинрой в роли Джейн Баттерфилд

Производство

Развитие

Финансовый успех фильма «Большое приключение Пи-Ви» (1985) сделало Бертона «экономным » режиссером, и он начал работать над сценарием для Бэтмена с Сэмом Хэммом.. В то время как Warner Bros. была готова заплатить за разработку сценария, они были менее готовы дать зеленый свет Бэтмену. Тем временем Бёртон начал читать присланные ему сценарии и был разочарован отсутствием воображения и оригинальности, одним из которых был Hot to Trot. Дэвид Геффен передал Бертону сценарий Beetlejuice, написанный Макдауэллом (который написал сценарий для «Банки», эпизода Альфред Хичкок представляет режиссера Бертона).

Уилсон был привлечен для продолжения работы по переписыванию с МакДауэллом, хотя Бертон заменил Макдауэлла и Уилсона на Скаарена из-за творческих разногласий. Первоначально Бертон выбрал Бетельгейзе Сэмми Дэвис-младший, но Геффен предложил Китона. Бертон не был знаком с работами Китона, но быстро убедился. Бертон бросил Райдера, увидев ее в Лукасе. О’Хара быстро подписал контракт, в то время как Бертон утверждал, что потребовалось много времени, чтобы убедить других актеров подписать контракт, поскольку «они не знали, что и думать о странном сценарии».

Бюджет Битлджус был американским. 15 миллионов долларов, из которых всего 1 миллион долларов был выделен на визуальные эффекты. Принимая во внимание масштаб и объем эффектов, которые включали остановку движения, заменяющую анимацию, протез, кукольный театр и синий экран, Бертон всегда стремился сделать стиль похожим на B фильмы он рос в детстве. «Я хотел, чтобы они выглядели дешевыми и намеренно фальшивыми», — заметил Бертон. Бертон хотел нанять Антона Ферста в качестве художника-постановщика после того, как был впечатлен его работой над The Company of Wolves (1984) и Full Metal Jacket (1987), хотя Ферст был приверженцем High Spirits, о выборе он позже пожалел. Он нанял Бо Велча, своего будущего сотрудника по Эдварду Руки-ножницы (1990) и Бэтмен возвращается (1992). Тестовые показы были встречены положительными отзывами и побудили Бёртона снять эпилог, в котором Бетельгейзе по глупости злит знахаря. Warner Bros. не понравилось название Beetlejuice, и они хотели назвать фильм «Дом призраков». В качестве шутки Бертон предложил название Scared Sheetless и пришел в ужас, когда студия действительно подумала об его использовании. Внешние кадры были сняты в Восточном Коринфе, Вермонт.

Writing

Оригинальный сценарий Макдауэлла гораздо менее комедийный и гораздо более мрачный; автокатастрофа Мейтленда изображена графически: рука Барбары раздавлена, и пара кричит о помощи, медленно тоня в реке. Ссылка на это осталась, поскольку Барбара замечает, что ее рука кажется замороженной после возвращения домой в виде призрака. Вместо того, чтобы овладевать Дитзами и заставлять их танцевать во время обеда, Мейтленды оживляют ковер с рисунком виноградной лозы и нападают на Дитцев, запутывая их в креслах.

Персонаж Бетельгейзе, представленный Макдауэллом как крылатый демон, который принимает форму невысокого ближневосточного мужчины, также намеревается убить Дитцев, а не напугать их, и хотел секса от Лидии вместо желая жениться на ней. В этой версии сценария Бетельгейзе нужно только эксгумировать из могилы, чтобы вызвать его, после чего он может нанести ущерб; его нельзя вызвать или контролировать, произнеся его имя три раза, и он свободно скитается по миру, появляясь, чтобы мучить разных персонажей в разных проявлениях. В сценарии Макдауэлла также фигурировал второй ребенок Дитц, девятилетняя Кэти, единственный человек, способный увидеть Мейтленды и объект смертоносного гнева Бетельгейзе в кульминации фильма, во время которого он калечит ее, оставаясь перед этим в форме бешеной белки. раскрытие его истинной формы.

В другой версии сценария фильм должен был заканчиваться тем, что Мейтлендс, Дитзес и Отон проводят ритуал экзорцизма, который уничтожает Бетельгейзе, а Мейтленды превращаются в миниатюрные версии самих себя и переезжают в модель своего дома по образцу Адама, который они обновляют, чтобы он выглядел как свой дом до въезда Дитзов.

Соавтор и продюсер Ларри Уилсон рассказал о негативной реакции на оригинальный сценарий Макдауэлла на Universal где он работал в то время:

Я не буду здесь называть имен, но в то время я работал в Universal Studios. Я был директором по развитию у директора Уолтера Хилла. У меня были очень хорошие отношения с очень известным руководителем Universal. Я ему нравился, и ему нравилось то, что я делал с Уолтером, и материал, который я приносил.

Я дал ему прочитать Битлджус, и дал ему в пятницу, а в понедельник — его помощнику. позвонил мне и сказал хорошо, он хочет с тобой встретиться. Моя первая реакция была вау! Он прочитал это. Он, должно быть, любил это, иначе он не хотел бы видеть меня так скоро. Но я вошел в его офис, и он буквально сказал: «Что ты делаешь со своей карьерой?»

«Эта странность, это то, с чем ты собираешься выйти в мир? Ты становишься очень хорошим руководителем. У тебя отличный вкус в материалах. Почему ты идешь? растратить все это ради этого куска дерьма », — вот что он, собственно, и говорил. Это видно, правда? Вскоре после этого мы продали его компании Geffen.

Переписанный сценарий Скаарена резко изменил тон фильма, устранив графическую природу смертей Мейтлендов, одновременно изображая загробную жизнь как сложную бюрократию. Переписывание Скаарена также изменило описание Макдауэллом неопределенности, которая держит Барбару и Адама в ловушке внутри их дома; в сценарии Макдауэлла он принимает форму огромной пустоты, заполненной гигантскими часовыми механизмами, которые по мере своего движения крошат ткань времени и пространства. Скаарен заставлял Барбару и Адама сталкиваться с разными конечностями каждый раз, когда они покидали свой дом, включая «мир часов» и мир песчаных червей, идентифицированный как Титан, спутник Сатурна. Скаарен также представил лейтмотив музыки, сопровождающей призрачные шутки Барбары и Адама, хотя в его сценарии были указаны мелодии RB вместо Гарри Белафонте, и он должен был закончиться с Лидией. танцы под «Когда мужчина любит женщину «.

Первый набросок Скаарена сохранил некоторые из наиболее зловещих характеристик Бетельгейзе МакДауэлла, но смягчил характер персонажа, чтобы сделать его неприятным извращенцем, а не откровенно убийственным. Истинная форма Бетельгейзе была формой ближневосточного человека, и большая часть его диалогов была написана на афроамериканском народном английском. Эта версия завершилась тем, что Дитзы вернулись в Нью-Йорк и оставили Лидию на попечение Мейтлендов, которые с помощью Лидии преобразовали внешний вид своего дома в стереотипный дом с привидениями, вернув интерьер в прежнее состояние. В нем также были бы удалены сцены, такие как агент по недвижимости Джейн, пытающаяся убедить Дитзов позволить ей продать дом для них (продав его в первую очередь им — Чарльз и Делия отказываются), и откровение о том, как Битлджус умер столетия назад (что он пытался повеситься в пьяном виде, только чтобы испортить это и умер медленно, задыхаясь, а не быстро сломав себе шею) и закончил работу на Юнону, прежде чем ударить его самостоятельно в качестве «внештатного Био- Экзорциста «.

Ретроспективно Макдауэлл был впечатлен тем, сколько людей связали название фильма со звездой Бетельгейзе. Он добавил, что сценаристы и продюсеры получили предложение называть сиквел Sanduleak -69 202 в честь бывшей звезды из SN 1987A.

Съемки

. вымышленная деревня Винтер-Ривер, Коннектикут, все сцены на открытом воздухе были сняты в Восточном Коринфе, деревне в городке в Коринфе, Вермонт. Интерьеры снимались в The Culver Studios в Culver City, Калифорния. Основная фотография началась 11 марта 1987 года.

Саундтрек

Beetlejuice (Оригинальный саундтрек к фильму)
Альбом саундтрека от Дэнни Эльфмана и Гарри Белафонте
Выпущен	1988
Жанр	Саундтрек
Длина	36:00
Этикетка	Геффен
Продюсер	Geffen Studios
Дэнни Эльфман хронология
Большое приключение Пи-Ви. (1985) Битлджус (оригинальный саундтрек к фильму) . ( 1988) Бэтмен. (1989)

Профессиональные рейтинги

Оценки по отзывам
Источник	Рейтинг
AllMusic
Кинотреки

Саундтрек из Битлджус, впервые выпущенный в 1988 году на LP, CD и кассетах, включает большую часть партитуры (написанную и аранжированную Дэнни Эльфманом ) из фильма. Геффен переиздал оригинальный саундтрек 1988 года на виниле в 2015 году, а затем был переработан и напечатан на виниле в 2019 году к 30-летию Beetlejuice. В саундтрек включены две оригинальные записи в исполнении Гарри Белафонте, использованные в фильме: «Day-O (Песня о банановой лодке) » и «Jump in the Line (Shake, Сеньора) «. Две другие винтажные записи Belafonte, появившиеся в фильме, отсутствуют в саундтреке: «Мужчина умнее, женщина умнее» и «Милая из Венесуэлы». Саундтрек вошел в чарт альбомов Billboard 200 на неделе, закончившейся 25 июня 1988 года, на 145 месте, а через две недели — на 118 месте и провел в чарте в общей сложности шесть недель. Это было после того, как фильм уже выпал из топ-10, и до выхода видео в октябре. «Day-O» в то время много раз транслировался по радио в поддержку саундтрека.

Полная партитура (с включенными треками Belafonte) была выпущена как на DVD, так и на Blu-ray как отдельная музыкальная дорожка в меню настроек звука; эта версия звуковой дорожки полностью состоит из «чистых» музыкальных реплик, не прерываемых диалогами или звуковыми эффектами.

Ресепшн

Касса

Битлджус театрально открылся в США 30 марта 1988 года, заработав 8 030 897 долларов США за первые выходные. В итоге фильм собрал в Северной Америке 73 707 461 доллар США. «Битлджус» имел финансовый успех, окупив свой бюджет в 15 миллионов долларов, и стал 10-м самым кассовым фильмом 1988 года.

Критический отклик

«Битлджус» был встречен в основном положительными отзывами. На основании 58 отзывов, собранных Rotten Tomatoes, Beetlejuice получил общую оценку одобрения 84% со средневзвешенным значением 7,21 / 10. Критический консенсус веб-сайта гласит: «Блестяще причудливый и переполненный идеями, Beetlejuice предлагает одни из самых восхитительно маниакальных работ Майкла Китона — и жуткие, забавные развлечения для всей семьи». На Metacritic фильм имеет средневзвешенный балл 70 из 100 на основе 18 обзоров. Аудитория, опрошенная CinemaScore, поставила фильму оценку B по шкале от A до F.

Полин Кель назвала фильм «классикой комедии», а Джонатан Розенбаум of Chicago Reader дал очень положительный отзыв. Розенбаум чувствовал, что Битлджус несет в себе оригинальность и креативность, которых не было в других фильмах. Винсент Кэнби из New York Times назвал это «фарсом нашего времени» и пожелал, чтобы Китон получил больше Дессон Хоу из The Washington Post считал, что Битлджус обладает «идеальным балансом причудливости, комедии и ужаса».

Джанет Маслин из New York Times дала фильм получил отрицательную рецензию, в которой говорится, что фильм «пробует все и вся для эффекта, и лишь изредка удается что-то отчасти смешное» и «примерно так же смешно, как сморщенная голова». Роджер Эберт дал фильму два из четырех звезд, написав, что он «был бы более заинтересован, если бы в сценарии сохранился их сладкий романтизм [Алека Болдуина и Джины Дэвис] и сократился бы фарс». Что касается персонажа Китона, Эберт назвал его «неузнаваемым за фунтами макияжа» и заявил, что «его сцены, похоже, не соответствуют другому действию».

Награды

На 61-я премия Академии, Битлджус получил премию Оскар за лучший макияж, (Стив Ла Порт, Ви Нил и Роберт Шорт.), А Британская академия кино и телевизионных искусств номинировала фильм на 42-е место в категории Лучшие визуальные эффекты и Макияж. Премия Британской киноакадемии.

Битлджус выиграл премию «Сатурн» за лучший фильм ужасов и за лучший грим. Сидни также получила премию «Сатурн» за лучшую женскую роль второго плана за роль Юноны, а фильм получил еще пять номинаций: Режиссура, для Бертона, Сценарий, для Макдауэлла и Скаарена, Лучшая роль второго плана. Актер для Китона, Музыка для Эльфмана и Специальные эффекты. Битлджус был номинирован на премию Хьюго за лучшую драматическую постановку. Битлджус занял 88-е место в списке Американского института кино из лучших комедий.

возможных сиквелов

В 1990 году Бертон нанял Джонатана Гемса, чтобы он написал сиквел под названием Beetlejuice Goes Hawaiian. «Тим подумал, что было бы забавно сопоставить сцену о серфинге из пляжного фильма с каким-то немецким экспрессионизмом, потому что они совершенно неправильны вместе», — сказал Гемс. История рассказывает о том, как семья Дитц переезжает на Гавайи, где Чарльз строит курорт. Вскоре они обнаруживают, что его рота строится на могиле древнего гавайца Кахуна. Дух возвращается из загробной жизни, чтобы вызвать проблемы, и Битлджус становится героем, выиграв соревнование по серфингу с помощью магии. Китон и Райдер согласились сниматься в фильме при условии, что Бертон будет режиссером, но и он, и Китон отвлеклись на Возвращение Бэтмена.

Бертон все еще интересовался «Битлджусом идет на Гавайи» в начале 1991 года. Впечатлен Дэниелом. Уотерс » над Heathers, Бёртон обратился к нему с просьбой переписать. Однако в конце концов он подписал контракт с Уотерсом на написание сценария «Возвращение Бэтмена». К августу 1993 года продюсер Дэвид Геффен нанял Памелу Норрис (Troop Beverly Hills, Saturday Night Live ) для переписывания. В 1996 году компания Warner Bros. обратилась к Кевину Смиту с просьбой переписать сценарий, однако Смит отклонил предложение в пользу Жизни Супермена. Позже Смит пошутил, что его ответ был: «Разве мы не сказали все, что нам нужно было сказать в первом Beetlejuice? Мы должны идти в тропики?» В марте 1997 года Gems опубликовали заявление, в котором говорилось, что «сценарий Beetlejuice Goes Hawaiian по-прежнему принадлежит The Geffen Company, и он, вероятно, никогда не будет выпущен. В любом случае вы действительно не могли бы сделать это сейчас. Вайнона слишком стара. на роль, и единственный способ, которым они могли это сделать, — это полностью переделать ее. «

» Я не хочу быть тем парнем, который разрушает наследие и память о первом фильме; я лучше умру. Я Я бы предпочел просто не делать этого, я бы предпочел просто выбросить все это, чем сделать что-то, что не уважает и не соответствует наследию первого фильма ».

— Сценарист Сет Грэм-Смит

В сентябре 2011 года Warner Bros. наняла Сета Грэм-Смита, который сотрудничал с Бертоном над Темными тенями и Авраамом Линкольном. : Охотник на вампиров, чтобы написать и выпустить продолжение Beetlejuice. Грэм-Смит подписал контракт с намерением написать «историю, которая достойна того, чтобы мы действительно делали это по-настоящему, что-то, что не только о том, чтобы нажиться, не просто о том, чтобы заставить кого-то затолкнуть ремейк или перезагрузку». Он также был непреклонен в том, что Китон вернется и что Warner Bros. не изменит эту роль. Бертон и Китон официально не подписали контракт, но вернутся, если сценарий будет достаточно хорош. Грэм-Смит встретился с Китоном в феврале 2012 года: «Мы поговорили пару часов и поговорили о вещах в целом. Это приоритет для Warner Bros. Это приоритет для Тима. [Майкл] хотел сделать это в течение 20 лет и он расскажет об этом любому, кто будет его слушать «. Действие происходит в реальном времени с 1988 года; «Это будет настоящее продолжение через 26 или 27 лет. Что замечательно, так это то, что для Битлджуса [sic ] время ничего не значит в загробной жизни, но внешний мир — это совсем другая история»

В ноябре 2013 года Райдер намекнул на возможное возвращение сиквела, сказав: «Я как бы поклялся хранить тайну, но похоже, что это могло произойти. Это 27 лет спустя. И я должен сказать, что я очень люблю Лидию Дитц. Она была такой огромной частью меня. Мне было бы действительно интересно, чем она занимается 27 лет спустя ». Райдер подтвердила, что она подумает о создании сиквела только в том случае, если будут задействованы Бертон и Китон. В декабре 2014 года Бертон заявил: «Это персонаж, которого я люблю, и я скучаю по работе с Майклом. Есть только одна Бетельгейзе. Мы работаем над сценарием, и я думаю, что он, вероятно, ближе, чем когда-либо, и я бы с удовольствием поработал с ним. его снова «. В январе 2015 года писатель Грэхем-Смит сказал Entertainment Weekly, что сценарий готов и что они с Бёртоном намереваются приступить к съемкам Beetlejuice 2 к концу года, и что Китон и Райдер вернутся в свои соответствующие роли. В августе 2015 года, в эфире Поздняя ночь с Сетом Мейерсом, Райдер подтвердила, что она будет играть свою роль в продолжении. В мае 2016 года Бертон заявил: «Это то, что я действительно хотел бы сделать в подходящих обстоятельствах, но это один из тех фильмов, где все должно быть правильно. Это не тот фильм, который требует продолжения., это не трилогия «Битлджус». Так что это то, что, если элементы правильные — потому что мне действительно нравится этот персонаж, и Майкл потрясающий как этот персонаж, так что да, посмотрим. Но пока нет ничего конкретного ». В октябре 2017 года Майка Вукадиновича наняли для переписывания сценария. В апреле 2019 года Warner Bros. заявила, что продолжение было отложено.

В других СМИ

Анимационный сериал

Из-за финансового успеха фильма анимационный телесериал «Битлджус» был создан для ABC. Сериал длился четыре сезона (последний сезон транслировался на Fox ) с 9 сентября 1989 года по 6 декабря 1991 года. Бертон был исполнительным продюсером.

Персонаж Битлджуса был позже заметно фигурирует в эпизоде ​​Teen Titans Go! «Призрак с самым большим», который был показан в октябре 2020 года в рамках шестого сезона сериала. В этом появлении его озвучил Алекс Брайтман, сыгравший роль в бродвейском мюзикле.

Видеоигры

• Приключения Битлджуса: Скелеты в шкафу — видео игра, выпущенная для MS-DOS в 1990 году.
• Beetlejuice — видеоигра, разработанная Rare и выпущенная для Nintendo Entertainment System в 1991 году.
• Beetlejuice: Horrific Hijinx из Небесного мира! — это видеоигра, созданная Rare и опубликованная LJN для Nintendo Game Boy. Он основан на мультсериале.
• Пакет развлечений на тему Битлджуса для видеоигры toys-to-life Lego Dimensions был выпущен 12 сентября 2017 года. Набор включает минифигурку Битлджуса и собираемого песчаного червя Сатурна, а также добавляет в игру открытый мир и боевую арену в тематике Битлджуса. Битлджус также занимает видное место в эпизоде ​​Teen Titans Go!, включенном как часть игры.

Сценический мюзикл

В 2016 году началась работа над Broadway сценическая музыкальная адаптация фильма режиссера Алекса Тимберса, продюсера Warner Bros., с музыкой и словами Эдди Перфекта и музыкальной книгой Скотта Брауна и Энтони Кинг. Дебют мюзикла состоялся в чтениях с участием Кристофера Фицджеральда, во втором — Криса Кукула в качестве музыкального руководителя и Коннора Галлахера в качестве хореографа. Премьера премьеры мюзикла перед бродвейской демонстрацией прошла в Национальном театре в Вашингтоне, округ Колумбия ограниченным тиражом с 14 октября по 18 ноября 2018 г.

См. Также

• Список фильмов о привидениях

Ссылки

Внешние ссылки

Викицитатник содержит цитаты, относящиеся к: Beetlejuice

На Викискладе есть средства массовой информации, связанные с Beetlejuice.

• Официальный сайт
• Beetlejuice на IMDb
• Beetlejuice в AllMovie
• Beetlejuice в Box Office Mojo
• Beetlejuice at Rotten Tomatoes
• Beetlejuice at Metacritic
• Официальный сайт Beetlejuice’s Rock and Roll Graveyard Revue

Семейная пара призраков, обитающих в доме, который принадлежал им при жизни, пытается выжить новых жильцов здания, но обнаруживает, что их видит лишь одевающаяся в вычурном готическом стиле девушка-подросток, дочь хозяина дома. Когда призраки спрашивают у нее, почему она их видит, а ее родители их не замечают, девушка отвечает: «Я читала ваше пособие для недавно усопших. Там говорится, что живые игнорируют все странное и необычное. А я сама странная и необычная».

Многие актеры годами играют роли схожего плана, и когда они пытаются выбраться за рамки своего амплуа, публика встречает их эксперименты с сомнением и недоумением. Но бывает и так, что актер в течение нескольких лет создает несколько диаметрально противоположных образов и всякий раз добивается оглушительного успеха. Именно так развивалась карьера Майкла Китона в 1980-х. Он стал звездой, сыграв незадачливого папашу в семейной комедии 1983 года «Мистер мама», а шесть лет спустя он изобразил супергероя Бэтмена в одноименном блокбастере Тима Бёртона. В промежутке же между этими двумя популярными постановками Китон сыграл комичного потустороннего злодея в уморительном и изобретательном мистическом фарсе, названном в честь его персонажа, – «Битлджус».

Творчество – штука заразная. Особенно на «фабрике грез». Когда годами трудишься на подхвате у ведущих голливудских творцов, легко поверить, что ты тоже можешь придумать что-нибудь гениальное и встать вровень с теми, кто прежде давал тебе поручения. И эта вера не всегда оказывается ложной.

В начале 1980-х Ларри Уилсон работал в голливудской кинокомпании Brandywine, одним из основателей и руководителей которой был известный режиссер Уолтер Хилл. Отвечая в Brandywine за отбор сценаристов для новых студийных проектов, Уилсон порекомендовал своим боссам начинающего режиссера Джеймса Кэмерона, и тот написал для них сценарий «Чужих», который позднее сам перенес на пленку. Уилсон был очень этим горд – равно как и тем, что позднее придумал сюжетную идею, которая вылилась в детский детектив «Молодой Шерлок Холмс» 1985 года. Его имени, правда, в титрах этой ленты не было, и создатели «Молодого Шерлока Холмса» сценарист Крис Коламбус и режиссер Барри Левинсон очень далеко отошли от изначального замысла Уилсона. Но Уилсону этого было достаточно, чтобы счесть, что он может быть не только студийным функционером, но и полноправным создателем хитов.

Поскольку придумывать интересные идеи у него получилось лучше, чем писать, Уилсон договорился о соавторстве с опытным сочинителем Майклом МакДауэллом, автором двух десятков детективных, мистических и юмористических книг, а также коллекционером предметов, связанных со смертью (вроде старинных фотографий покойников). МакДауэлл всегда открыто и с гордостью признавал, что пишет ради денег и внимания читателей, а не для того, чтобы войти в историю американской литературы, и потому он был открыт для потенциально прибыльных экспериментов. В середине 1980-х он сочинил пару сценариев для телевизионных хоррор-антологий (один из них – совместно с Уилсоном), и создание киносценария было естественным следующим ходом.

Поскольку и МакДауэлла, и Уилсона увлекали потусторонние истории и забавляли «черные» шутки, они решили написать фарсовую мистическую комедию. После недолгого «мозгового штурма» Уилсон предложил вывернуть наизнанку традиционный хоррор-сюжет и сочинить рассказанную с точки зрения призраков историю о том, как привидения пытаются выжить из «своего» дома новых владельцев, которые переделывают старомодное здание и не обращают никакого внимания на то, что призраки стараются их напугать. Когда недотепистые духи признают свое поражение, они прибегают к помощи странного, но могучего потустороннего «эксперта», и демон наводит такого шороху, что живым и мертвым приходится заключить временный союз, чтобы совместно изгнать монстра назад в преисподнюю. Одним из очевидных источников вдохновения для Уилсона была новелла Оскара Уайльда «Кентервильское привидение».

Если Уайльд в «Привидении» высмеивал британских аристократов и американских нуворишей, то Уилсон предложил МакДауэллу выстроить их сценарий вокруг противостояния старомодных и простодушных провинциалов и состоятельных столичных снобов, которые надеются превратить свой «домик в деревне» в богемный особняк с постмодернистским убранством. Поскольку Уилсон и МакДауэлл сами были представителями двух этих общественных слоев (Уилсон – старомодный провинциал, а МакДауэлл – представитель богемы), им нетрудно было срисовывать героев сценария с людей, которых они хорошо знали.

Что до главного злодея фильма, то его назвали в честь Бетельгейзе, яркой звезды в созвездии Ориона. По-английски это арабское название произносится как «Битлджус», что можно перевести как «Жучиный сок», и Уилсону и МакДауэллу очень понравилась эта игра слов и смыслов (как и положено демону, Битлджус – столь же мерзкое существо, как гадкие насекомые и их выделения). Злодей был описан как одновременно смешной и опасный персонаж, начисто лишенный положительных черт и ведущий себя самым негодяйским способом.

Хотя основные сюжетные идеи принадлежали Уилсону, сценарий «Битлджуса» был в основном написан МакДауэллом. И во время работы тот допустил очевиднейшую ошибку – явный признак того, что в то время он еще не был опытным сценаристом. Главной героиней «Битлджуса» была шестилетняя Кэти из семьи снобов – самое рассудительное существо в доме и единственный человек, способный видеть призраков. Однако шутки и хоррорные экшен-сцены «Битлджуса» были слишком взрослыми и страшными для детского кино. Представьте себе смесь «Инопланетянина» с «Кошмаром на улице Вязов», и вы поймете, что мы имеем в виду.

Для семейной аудитории такой сценарий не годился, а подростки вряд ли бы захотели идти на фильм, где в центре событий не взрослый герой и не их ровесник, а деловитая малышка-дошкольница. Возможно, МакДауэлл не допустил бы такой ляп, если бы у него были дети, но писатель не скрывал, что предпочитает мужчин, и даже порой писал о геях, что в начале 1980-х было довольно смело для коммерческого автора.

Продать такой сценарий оказалось непросто. Один студийный функционер, к которому Уилсон обратился, даже сказал ему, что он зря тратит время на такую чушь. Но все же «Битлджуса» удалось пристроить в кинокомпанию Дэвида Геффена, будущего сооснователя студии DreamWorks, для которого киностудия была дополнением к его основному, музыкальному бизнесу. The Geffen Film Company работала совместно со студией Warner, и до покупки «Битлджуса» она выпустила в 1986 году комедийный хоррор-мюзикл Фрэнка Оза «Маленький магазинчик ужасов». Тремя годами ранее она создала романтическую комедию Пола Брикмана «Рискованный бизнес», в которой Том Круз сыграл свою первую звездную роль.

Пока Уилсон договаривался об экранизации «Битлджуса», Тим Бертон искал для себя новый проект. Бывший диснеевский аниматор, прославившийся как кинорежиссер после выхода в 1985 году эксцентричной детской комедии «Большое приключение Пи-Ви», Бертон меньше всего на свете хотел продолжить карьеру каким-нибудь стандартным голливудским кино, написанным по всем законам коммерческой мудрости. И когда он прочел сценарий «Битлджуса», он был поражен тем, насколько он не похож на прочие сценарии, которые ему приносили. Более всего его восхитило, что «Битлджус» походил на бредово-изобретательный поток сознания, а не на текст, сочиненный по голливудскому шаблону.

Это, впрочем, не означало, что Бертон готов экранизировать «Битлджуса» «как есть», и студия тоже полагала, что сценарий нуждается в доработке. Несколько месяцев режиссер работал над текстом с МакДауэллом и Уилсоном, но студийных продюсеров не устроил ни один представленный им вариант. В конце концов соавторы устали от бесконечных придирок, и продюсеры, попрощавшись с МакДауэллом и Уилсоном, наняли Уоррена Скаарена – бывшего директора Техасской кинокомиссии (то есть чиновника, отвечавшего за привлечение киногрупп в Техас), который к середине 1980-х получил в Голливуде известность как «сценарный врач», доводящий до ума чужие тексты.

«Сценарных врачей» обычно приглашают для того, чтобы отполировать в основном готовый сценарий, но в случае «Битлджуса» полномочия Скаарена были куда шире. Он должен был существенно переработать текст – сделать его менее страшным и более смешным (Бертон хотел снять ироническое кино, а не полноценный хоррор), а также вычеркнуть из сюжета маленькую девочку и поставить в центр повествования Лидию, старшую сестру Кэти из сценария МакДауэлла. Это должно было четко сориентировать картину на подростков и взрослых.

В ранних редакциях текста Лидия была второстепенным персонажем – типичной городской старшеклассницей из богатой семьи, которая одевается по последней контркультурной моде (в ее случае – как готичная дэт-рокерша) и ведет себя как капризная девчонка. Бертон и Скаарен, однако, решили, что Лидия должна быть главной героиней (раз уж Битлджус очень сильно ее хочет), и потому ее «готичность» стала более артистичной, а ее характер заметно улучшился. Также она обрела способность видеть потусторонний мир. В свою очередь, Битлджус стал менее злобным и более смешным персонажем, который, в частности, хотел жениться на Лидии, а не попросту изнасиловать ее, как у МакДауэлла.

Пожалуй, самым существенным отличием текста Скаарена от сценария МакДауэлла стало изображение загробного мира. В тексте МакДауэлла он почти не фигурировал, и действие в основном развивалось в большом доме, который никак не могут поделить живая и мертвая семьи. Скаарен же придумал для мертвых главных героев несколько путешествий в потусторонний мир, часть которого была описана как фантастическая пустыня с огромными песчаными червями (явный намек на знаменитую «Дюну» Фрэнка Герберта), а другая часть – как гротескная бюрократия, доводящая до белого каления покойников, явившихся на прием. Стоит отметить, что в середине 1980-х высмеивать бюрократов в кино было модно. Вспомним хотя бы «Бразилию» Терри Гильяма.

Поскольку медиаимперия Дэвида Геффена специализировалась на музыке, в картину было решено включить пару музыкальных номеров. Изначально предполагалось, что это будет так называемая «детройтская» музыка – поп-композиции чернокожих исполнителей 1960-х. Но Бертону «суперзвук 1960-х» не нравился, и он предпочел использовать две песни Гарри Белафонте – исполнителя с карибскими корнями, который в 1950-х популяризовал в США мелодии своих предков.

В сцене, где призраки вселяются в тела живых «захватчиков» и заставляют их во время званого ужина петь и танцевать, с экрана прозвучала Day-O (The Banana Boat Song), переработанная для эстрады народная песня карибских грузчиков бананов, которые после трудовой ночи просят рассчитать их и отпустить по домам. В финале же фильма Лидия танцует под карибский танцевальный хит Jump in the Line (Shake, Senora). С потусторонним миром эти живые и задорные песни никак не сочетались, но в этом и была задумка Бертона – превратить потенциально мрачную и печальную историю в веселое повествование о том, что радость можно найти где угодно и что счастье – это не обязательно следование общепринятому шаблону. Более же всего Бертон хотел, чтобы его фильм постоянно удивлял зрителей и чтобы почти ничто в нем не было предсказуемым и ожидаемым.

Что точно не было предсказуемым и ожидаемым, так это приглашение Майкла Китона на роль Битлджуса. Актер славился как комик, но играл положительные, обаятельные роли вроде мужа, который сидит с детьми, пока его жена делает карьеру («Мистер мама»), или добропорядочного человека, который вынужденно становится гангстером, чтобы обеспечить свою семью (пародия на гангстерское кино «Опасный Джонни»). Битлджус же в окончательной версии сценария был хоть и не таким подонком, как в тексте МакДауэлла, но все же весьма мерзкой личностью, да еще и со сложным и неудобным «покойницким» гримом (Скаарен сделал Битлджуса не демоном, а бывшим человеком – вероятно, мошенником со стажем).

Изначально Китон отказался от такой «лестной» роли, но потом сообразил, что в образе злодея он сможет полностью раскрыться как комик, поскольку его не будут связывать голливудские ограничения, налагаемые на положительных персонажей («Того не говори, этого не делай, так не шути…»). И действительно, теперь Китон считает Битлджуса одним из своих любых персонажей, хотя его герой находится на экране менее 20 минут. Заглавную роль пришлось сократить, чтобы впихнуть в фильм потусторонние сцены, в которых Битлджус участия не принимает. Финальный рисунок роли были отчасти импровизацией Китона, так же как и некоторые шутки и гэги персонажа.

Между прочим, Бертон одно время хотел, чтобы Битлджуса сыграл Сэмми Дэвис-младший, одно время популярнейший чернокожий американский певец и близкий друг Фрэнка Синатры. Но это было слишком радикальное решение для середины 1980-х. И Китон в любом случае оказался безупречен в своей роли.

Главную героиню Лидию Дитц режиссер доверил юной Вайноне Райдер, которая понравилась ему в детской трагикомедии «Лукас». В «Лукасе» девочка играла, в общем, обычную американскую школьницу, но в реальной жизни Вайнона Райдер была не по годам умной и очень начитанной девочкой из богемной семьи. Среди друзей ее родителей были такие знаменитости, как популяризатор «психоделической психиатрии» Тимоти Лири и писатель-фантаст Филип Дик. В средних классах ее так травили за то, что она была не похожа на других, что родители целый год обучали ее дома. И так как ее личный стиль был сравнительно «готичным» (хотя и не в такой степени, как у Лидии), 16-летняя Райдер идеально подходила на роль умной и артистичной девушки, обожающей наряды викторианской эпохи и мелодраматичные высказывания («Вся моя жизнь – это большая темная комната»).

Скончавшихся супругов Мейтлендов сыграли Алек Болдуин (в то время начинающий киноактер, а не звезда «Охоты за “Красным Октябрем”») и Джина Дэвис из «Мухи». Героиня Дэвис носит обувь без каблуков, чтобы было не так заметно, что актриса и ее партнер одного роста – 1,83 м. Обычно постановщики предпочитают, чтобы жена была меньше ростом, чем муж, но Дэвис была слишком обаятельна, чтобы предпочесть ей кого-то еще. В свою очередь, Болдуин страдал от того, что его добропорядочный герой – самый скучный персонаж фильма (даром что покойник!), но в то время режиссеры еще не выстраивались в очередь, чтобы попросить его сыграть главную роль.

Отца и мачеху Лидии изобразили комики Джеффри Джонс (завуч Руни из школьной комедии «Феррис Бьюллер берет выходной») и Кэтрин О’Хара (будущая мать главного героя из комедии «Один дома»). В отличие от большинства коллег, О’Хара сразу согласилась сниматься в «Битлджусе», так как мгновенно поняла своеобразный «черный» юмор картины.

В ранних редакциях сценария мистер Дитц был преуспевающим писателем, но Скаарен счел, что будет смешнее и психологически убедительнее, если мужем взбалмошной женщины, ошибочно считающей себя выдающимся авангардным скульптором, будет далекий от искусства нью-йоркский девелопер. Мистер Дитц одержим затеей скупить весь городок, в котором находится дом Мейтлендов, и превратить его в парк развлечений для богемных богачей.

Роль декоратора-гея Ото, который удивительно много знает о паранормальных явлениях, получил актер-гей Гленн Шедикс, позднее озвучивший мэра Хэллоуин-тауна в «Кошмаре перед Рождеством». В сцене званого ужина с песнями и танцами гостей Дитцов сыграли популярный ведущий телевизионных ток-шоу Дик Кэветт и один из лучших баритонов в истории Бродвея Роберт Гоулет. Наконец, Джуно, потустороннюю консультантку покойников и бывшую начальницу Битлджуса, сыграла второстепенная звезда 1930-х Сильвия Сидни, которая в старости стала заметной характерной актрисой.

Маленький городок, где развивается действие фильма, Бертон и его коллеги нашли в штате Вермонт. Население Ист-Коринта – менее 1500 человек, но он славится своей живописностью, и его часто снимают вермонтские фотографы. Поэтому Бертон увидел Ист-Коринт на почтовых открытках еще до того, как попал в городок и убедился, что тот в самом деле очень красив. Дом Мейтлендов реально не существовал, и для уличных съемок был сооружен лишь его фасад. Был декораторской «новостройкой» и мост через речку, где снималась автокатастрофа, унесшая жизни Мейтлендов. На самом деле в том месте не было не только моста, но и дороги.

Основные съемки «Битлджуса» проходили на калифорнийской студии Culver Studios, где некогда снимались такие легендарные ленты, как «Кинг Конг» и «Унесенные ветром». Там были построены и интерьерные декорации дома Мейтлендов, и закоулки потустороннего мира, и прочие места, для съемок которых не надо было выходить на солнечный свет. Бертон намеревался нанять для воплощения своего артистического видения художника-постановщика Антона Фурста («В компании волков», «Цельнометаллическая оболочка»), с которым он позднее смог поработать над «Бэтменом». Но тогда Фурст был занят на другом проекте, и наброски Бертона «оживлял» менее опытный, но также очень талантливый Бо Уэлч, будущий художник-постановщик «Эдварда Руки-ножницы» и «Бэтмен возвращается». В конце съемок Уэлч пригласил на свидание Кэтрин О’Хара. В 1992 году они поженились, и пара до сих пор живет вместе.

Хотя видение Бертона было весьма масштабным для картины докомпьютерной эпохи, инвесторы выделили ему всего 15 миллионов долларов, из которых на спецэффекты он мог потратить лишь 1 миллион. Чтобы вписаться в эту сумму, Бертон приказал делать многочисленные спецэффектные сцены нарочито грубоватыми, без скрупулезной отточенности лент вроде сиквелов «Звездных войн». Это было не только дешево, но и художественно осмысленно. Бертон хотел, чтобы картина вызывала в памяти старомодные детские ленты и устаревшие классические постановки вроде «Кинг Конга» и «Годзиллы». Будь «Битлджус» хоррором, неубедительные эффекты работали бы против него, а для детской фарсовой комедии такая картинка была в самый раз.

Впрочем, совершенно примитивными эффекты ленты не назвать – в ней есть впечатляющие сцены, и она и сейчас неплохо смотрится. Стоит отметить, что по соображениям экономии многие визуальные трюки создавались не во время постпродакшена, а прямо на съемочной площадке, с помощью приемов из набора эстрадных фокусников. Также заметим, что подчиненные Бертона задействовали почти весь тогдашний голливудский арсенал – от сложного пластического грима до кукольной анимации и кропотливой работы с миниатюрами.

«Битлджус» вышел в прокат 30 марта 1988 года, и он был встречен всеобщим восторгом. Критики восхищались его оригинальностью и изобилием сценарных, дизайнерских и режиссерских находок, а зрители наслаждались его юмором и увлекательностью. Итоговые американские сборы ленты составили 74 миллиона долларов. Это был десятый результат в год таких хитов, как «Человек дождя», «Кто подставил кролика Роджера», «Близнецы» и «Крепкий орешек». В следующем году гримеры ленты, превратившие Китона в Битлджуса, были удостоены «Оскара» и жанровой премии «Сатурн».

В том же 1989-м в Америке начал выходить транслировавшийся и в России мультсериал «Битлджус», который шел вплоть до 1991 года. Тогда же Бертон начал работу над сиквелом «Битлджуса», где он намеревался отправить героев на Гавайи, но этот проект так и не был реализован.

В настоящее время режиссер готовится приступить к съемкам нового, не связанного с Гавайями сиквела «Битлджуса», и так как в последние годы Бертон своих поклонников регулярно разочаровывает, мы очень боимся того, что «Битлджус 2» также окажется фиаско. К счастью, на репутации первой картины этот провал не отразится. «Битлджус» 1988 года останется классикой нестандартной комедии и любимым фильмом многих из тех, кто впервые увидел его ребенком.

Хотя лента может впечатлить и рассмешить и мальчиков, и девочек, ее особенно любят те, кто в детстве мог отождествить себя с Лидией и с ее ставшей популярной цитатой уверенностью в том, что она «странная и необычная». Для юных готов же лента и вовсе стала культовой. Ну где еще увидишь девочку, которая носит дома черную вуаль – и которую никто не заставляет эту вуаль снять?! Как говорится, не кино, а сбыча мечт…

Факты

Моделист Адам Мейтленд и его жена Барбара решили провести отпуск, украшая свой идиллический загородный дом в Коннектикуте. Кузина Барбары Джейн Баттерфилд, напористый агент по недвижимости, преследует их с предложениями о продаже их дома, который «слишком большой для семьи без детей». Когда пара едет домой после поездки в город, Барбара резко поворачивает руль, чтобы не сбить собаку, и машина попадает в реку.

После того, как супруги возвращается домой, Адам решает проследить свой путь, поскольку они не могут вспомнить, как попали домой. После выхода на улицу Адама затягивает в пустынный мир с чудовищными песчаными червями, но Барбара втягивает его обратно. Барбара утверждает, что его не было два часа, несмотря на то, что Адаму кажется, что он отсутствовал меньше минуты. Они замечают, что теперь не отражаются в зеркалах, находят «Справочник для недавно упокоившихся» и понимают, что погибли в аварии.

Джейн немедленно продаёт их дом семье Дитц из Нью-Йорка. Чарльз Дитц — бывший застройщик, его жена Делия — скульптор, а его дочь от первого брака Лидия, подросток-гот, является начинающим фотографом. Под руководством дизайнера интерьера Отто Делия начинает превращать дом в шикарное современное произведение искусства. Обратившись к «Справочнику», Мейтленды отправляются в комнату ожидания загробного мира, населённую другими несчастными душами, где обнаруживают, что загробная жизнь структурирована в соответствии со сложной бюрократией, включающей ваучеры и обычных перегруженных работой юристов. Юрист Джуно сообщает паре, что они должны оставаться в доме 125 лет. Если супруги хотят, чтобы новые обитатели дома покинули его, то они должны напугать Дитцов. Однако, несмотря на способность Барбары и Адама превращаться в монстров, этот метод оказывается для них неплодотворным, поскольку никто не может их видеть или слышать.

Лидия находит справочник и читает его. Хотя Адам и Барбара остаются невидимыми для её отца и мачехи, девочка может видеть призраков и заводит дружбу с ними. Вопреки совету юриста Мейтленды связываются с Битлджусом, бывшим помощником Джуно и теперь внештатным призраком-«биоэкзорцистом». Впрочем, Битлджус быстро оскорбляет пару своим грубым и болезненным поведением, от чего они отказываются нанимать его и вместо этого пытаются устроить хаос во время небольшой вечеринки, на которую Дитцы пригласили агента Делии Бернарда вместе с Отто и друзьями. Тем не менее, живые заинтригованы поворотом событий.

Очарование маленького городка (которое он ощутил вдвойне, увидев собранный Адамом макет на чердаке) и сверхъестественные события вдохновляют Чарльза побудить своего босса Макси Динна превратить город в популярное туристическое место, но Макси хочет доказательства существования призраков. Используя «Справочник для недавно умерших», Отто проводит, как он считает, спиритический сеанс и призывает Адама и Барбару, но они начинают разлагаться, поскольку Отто невольно совершил обряд экзорцизма. В ужасе Лидия неохотно зовёт Битлджуса на помощь, но он соглашается помочь только при условии, что девочка выйдет за него замуж — это позволит ему свободно сеять хаос в мире смертных. Битлджус спасает Мейтлендов (но позже разбрасывает их по двум «мирам», дабы не мешали жениться) и избавляется от Макси, его жены и Отто, а затем готовит свадьбу с участием ужасного священнослужителя. Мейтленды вмешиваются до завершения церемонии: Адам отвлекает «жениха», врезавшись в него на игрушечной машине со своего макета, а Барбара врывается в дом верхом на песчаном черве, который пожирает Битлджуса.

Наконец, Дитцы и Мейтленды соглашаются жить в доме в гармонии. Адам, Барбара и Лидия танцуют в отремонтированной части дома под «Jump in the Line» Гарри Белафонте, празднуя хорошую оценку Лидии на экзамене по математике. Чарльз читает книгу под названием «Живые и мёртвые» (от авторов «Справочника для недавно упокоившихся») — руководство о сосуществовании людей и мертвецов. Тем временем Битлджус застрял в комнате ожидания загробной жизни; он пытается пролезть перед колдуном, который в ответ сжимает его голову. Тем не менее, будучи Битлджусом, он остаётся оптимистом: «Я так лучше выгляжу».

Похожие фильмы и сериалы

Список популярных актёров, режиссёров и сценаристов.