Сценарий фильма круэлла

Release poster
Cruella
A woman with half-black half-white hair, in a black dress, against a half-white half-black background. The title "Cruella" in red.

Release poster
Directed by Craig Gillespie
Screenplay by
  • Dana Fox
  • Tony McNamara
Story by
  • Aline Brosh McKenna
  • Kelly Marcel
  • Steve Zissis
Based on The Hundred and One Dalmatians
by Dodie Smith
Produced by
  • Andrew Gunn
  • Marc Platt
  • Kristin Burr
Starring
  • Emma Stone
  • Emma Thompson
  • Joel Fry
  • Paul Walter Hauser
  • Emily Beecham
  • Kirby Howell-Baptiste
  • Mark Strong
Cinematography Nicolas Karakatsanis
Edited by Tatiana S. Riegel
Music by Nicholas Britell

Production
companies
  • Walt Disney Pictures[1]
  • Marc Platt Productions[2]
  • Gunn Films[3]
Distributed by Walt Disney Studios Motion Pictures

Release dates
  • May 18, 2021 (El Capitan Theatre)
  • May 28, 2021 (United States)

Running time

 134 minutes[4]
Country United States
Language English
Budget $100–200 million[5][6][7]
Box office $233.5 million[8][9]

Cruella is a 2021 American crime comedy film based on the character Cruella de Vil from Dodie Smith’s 1956 novel The Hundred and One Dalmatians.[10] The film was directed by Craig Gillespie with a screenplay by Dana Fox and Tony McNamara, from a story by Aline Brosh McKenna, Kelly Marcel, and Steve Zissis.[11] It is the third live-action adaptation in the 101 Dalmatians franchise, and serves as a reboot and an alternate origin story for the title character. Emma Stone stars as the title character, with Emma Thompson, Joel Fry, Paul Walter Hauser, Emily Beecham, Kirby Howell-Baptiste, and Mark Strong in supporting roles. Set in London during the punk rock movement of the 1970s, the film revolves around Estella Miller, an aspiring fashion designer, as she explores the path that leads her to become a notorious up-and-coming fashion designer known as Cruella de Vil.[12]

In 2013, Walt Disney Pictures announced the film’s development with Andrew Gunn as a producer. Stone was cast in 2016 and also serves as an executive producer on the film alongside Glenn Close, who portrayed Cruella in the previous live-action adaptations, 101 Dalmatians (1996) and 102 Dalmatians (2000). Principal photography took place in England between August and November 2019.

Cruella premiered in Los Angeles on May 18, 2021, in the first major red carpet event since the COVID-19 pandemic began, and was released in the United States theatrically and simultaneously available on Disney+ with its Premier Access feature on May 28. The film received generally positive reviews, with critics praising the performances of the cast (particularly those of Stone, Thompson, and Hauser), Gillespie’s direction, visual style, costume design, production values, and soundtrack, with criticism aimed at its screenplay. It grossed over $233 million worldwide. The film earned two nominations at the 94th Academy Awards, including Best Makeup and Hairstyling, winning Best Costume Design. It was also nominated in the former category and won in the latter at the 27th Critics’ Choice Awards and 75th British Academy Film Awards while Stone was nominated for Best Actress in a Motion Picture – Comedy or Musical at the 79th Golden Globe Awards. A sequel is in development, with Stone set to reprise her titular role.

Plot[edit]

In 1964 England, Estella is a creative child with a talent for fashion, but is ostracized for her black and white hair and develops a nefarious streak. Her mother, Catherine, decides to move them to London, stopping at a party at Hellman Hall to ask the host for money. Sneaking inside, Estella loses her mother’s necklace while being chased by the host’s ferocious Dalmatian dogs, which push Catherine off a cliffside balcony to her death. Orphaned, Estella runs away to London and befriends street urchins Jasper and Horace.

Ten years later in 1974, Estella practices thievery and grifts with Jasper and Horace, honing her fashion skills by designing their disguises, alongside their dogs, Buddy and Wink. For her birthday in 1977, Jasper and Horace get her a job at the Liberty department store, but Estella is made a janitor and denied the chance to use her talents. She drunkenly redecorates the window display and impresses the Baroness—a renowned but authoritarian haute couture designer—who offers her a coveted job at her fashion house. Estella gains the Baroness’s confidence but notices her wearing Catherine’s necklace, which the Baroness claims is a family heirloom that an employee once stole. Estella asks Jasper and Horace to help retrieve the necklace during the Baroness’s Black and White Ball.

To conceal her identity, Estella creates an alter-ego, «Cruella», and wears one of the Baroness’s old designs from a vintage clothing store owned by the flamboyant Artie. At the ball, Cruella steals the spotlight as Jasper and Horace break into the Baroness’s vault, but she is already wearing the necklace. Jasper releases rats into the party, allowing Estella to swipe the necklace. The Baroness summons her Dalmatians with a dog whistle, and Estella realizes the Baroness caused Catherine’s death. In the ensuing chaos, one of the Dalmatians swallows the necklace. Seeking revenge, Estella orders Jasper and Horace to kidnap the Dalmatians, and recovers the necklace. Cruella upstages the Baroness at various events in extravagant fashions, gaining notoriety via society columnist Anita Darling, Estella’s childhood friend. Furious, the Baroness fires her lawyer, Roger Dearly, while Cruella’s increasingly haughty behavior discomforts Jasper.

Estella designs and sews an elaborately beaded dress as the signature piece for the Baroness’s spring collection and stages a robbery in the fashion house, leading the Baroness to lock up all the dresses. The night of the spring show, the Baroness opens the vault to find that the entire collection has been destroyed by thousands of moths, having emerged from the beads on the dress which were actually moth cocoons. Seeing what she has done, the Baroness realizes Estella and Cruella are the same person. Having wrecked the Baroness’ show, Cruella stages her own fashion show outside in Regent’s Park, wearing a faux Dalmatian-fur coat. Returning home, Estella is confronted by the Baroness and her men, who have captured Jasper and Horace. Setting fire to the building, the Baroness leaves Estella to die, and has Jasper and Horace sent to prison for her murder. Estella is saved by John, the Baroness’s valet, who reveals that the necklace unlocks a box containing Estella’s birth records: the Baroness is her biological mother. She had ordered John to murder the infant Estella to focus on her career and keep her late husband’s inheritance. Instead, John gave the baby to Catherine, one of the Baroness’s maids, who raised Estella in secret.

Cruella breaks Jasper and Horace out of prison and reveals the truth, recruiting them, Artie, and John for her final scheme. The quintet sneaks into the Baroness’s charity gala, having arranged for all the guests to dress as Cruella. Estella confronts her mother on the balcony, and the Baroness feigns an embrace before pushing her over the cliff, unwittingly witnessed by her guests. Estella secretly survives with a hidden parachute and, now legally dead, adopts her Cruella persona for good. The Baroness is arrested, swearing revenge on Cruella. Before her «death», Estella willed her inheritance to Cruella, including the manor which she renames from Hellman Hall to «Hell Hall», moving in with her accomplices.

In a mid-credits scene, Anita and Roger each receive a Dalmatian puppy from Cruella.

Cast[edit]

  • Emma Stone as Estella / Cruella: An ambitious grifter and aspiring fashion designer, who goes on to become a notorious and dangerous criminal.[13][14]
    • Billie Gadsdon as five-year-old Estella
    • Tipper Seifert-Cleveland as twelve-year-old Estella[15]
  • Emma Thompson as the Baroness: The narcissistic, authoritarian, and egotistical head of a prestigious London fashion house and a renowned haute couture designer, who is Estella’s new boss and eventual rival. She plays a key role in Estella’s transformation and is later revealed to be Estella’s biological mother.[16]
  • Joel Fry as Jasper: A thief who grew up with Estella after her adoptive mother’s death. To play Jasper, Fry did not look back at the character’s depiction in the original animated film or the 1996 live-action remake, only copying his physical mannerisms.[17]
    • Ziggy Gardner as young Jasper
  • Paul Walter Hauser as Horace: A thief who grew up with Estella after her adoptive mother’s death and Jasper’s brother. Hauser drew inspiration for the role from the performance of Bob Hoskins as Mr. Smee in Hook.[17]
    • Joseph MacDonald as young Horace
  • Emily Beecham as Catherine: Estella’s adoptive mother, an impoverished laundrywoman and former maid at Hellman Hall.
  • Kirby Howell-Baptiste as Anita Darling: Estella’s childhood classmate, who works as a gossip columnist.[18][19] Anita is later gifted a female Dalmatian puppy named Perdita by Cruella.
    • Florisa Kamara as young Anita
  • Mark Strong as John: The Baroness’s valet and loyal confidante who aids her in her schemes. He later saves Cruella’s life in a warehouse fire and helps her get a piece of revenge.

John McCrea portrays Artie, a member of Cruella’s entourage and owner of a vintage fashion shop. He was the first original character in a live-action Disney film to be openly gay and the character is inspired by David Bowie’s Ziggy Stardust and Marc Bolan.[20][21] Additionally, Kayvan Novak portrays Roger Dearly, a lawyer working for the Baroness, who becomes a songwriter after he is fired, and is subsequently gifted a male Dalmatian puppy named Pongo by Cruella; Jamie Demetriou portrays Gerald, a clerk at Liberty who is Estella’s initial boss; Andrew Leung portrays Jeffrey, the Baroness’s assistant; Leo Bill portrays the headmaster at Estella’s school; Paul Bazely portrays the police commissioner Weston; Ed Birch portrays the Baroness’s head of security; Paul Chowdhry portrays a Kebab Shop Owner, while Abraham Popoola portrays his co-worker George; and Tom Turner appears as the Baron von Hellman, the Baroness’s late husband and Cruella’s biological father.

Production[edit]

Development and casting[edit]

A live-action Cruella de Vil film, based upon the character in Disney’s 101 Dalmatians franchise, was announced in 2013.[22] Andrew Gunn was hired to produce the film, with Glenn Close (who previously played the character in the 1996 live-action adaptation 101 Dalmatians and its sequel 102 Dalmatians) serving as executive producer[3][22] and Kelly Marcel revising the script originally written by Aline Brosh McKenna. In January 2016, Emma Stone was cast in the titular role of Cruella de Vil.[13] Costume designer Jenny Beavan later stated that her role on the film was to help Stone appear as a younger 1970s portrayal of Close’s 1990s role in 101 Dalmatians, possibly confirming the shared continuity between the films, though the characters of Roger and Anita appear as the same age as Cruella and portrayed as different races with different occupations in this film.[10] However, Stone was not allowed to portray Cruella smoking as she had previously been since Disney had banned characters being shown smoking in its films since 2007.[23]

In August 2016, Jez Butterworth was hired to rewrite the previous draft of the screenplay.[24] In November 2016, it was reported that Disney had hired Alex Timbers to direct the live-action adaptation, with Marc Platt joining the film as a producer.[2] However, in December 2018, it was revealed that Timbers had left the film due to scheduling conflicts and Craig Gillespie would instead direct the film.[25] In May 2019, Emma Thompson joined the cast as the Baroness, described as «an antagonist to Cruella who’s thought to be pivotal in her transformation to the villain we know today.” Nicole Kidman was considered to be the top choice and Charlize Theron, Julianne Moore, and Demi Moore were also in consideration for the role, while Dev Patel was considered for the role of Roger Dearly.[citation needed] The same month, Tony McNamara and Dana Fox were hired to write the recent version of the screenplay.[26] Joel Fry and Paul Walter Hauser were added in the following months as Jasper and Horace.[27][28]

Filming[edit]

In August 2019, during the D23 Expo, it was revealed that principal photography for Cruella had already begun.[29] In September 2019, Mark Strong, Emily Beecham and Kirby Howell-Baptiste were added to the cast.[30][31][32] Filming wrapped in November 2019.[33]

Music and soundtrack[edit]

On March 31, 2021, it was announced that Nicholas Britell was hired to compose the film’s score.[34] The score album was released on May 21, 2021, by Walt Disney Records.[35]

A separate soundtrack album for the film was released on the same day. Both albums feature «Call Me Cruella», an original song performed by Florence and the Machine, which appears in the end credits of the film.[36]

Release[edit]

Theatrical and streaming[edit]

Cruella was originally scheduled to be theatrically released on December 23, 2020,[37][38] but it was delayed to May 28, 2021, as filming began.[39] The film received a PG-13 rating from the Motion Picture Association, «for some violence and thematic elements,» making it the second live-action remake/spin-off of a Disney animated film to receive the rating, following Mulan.[40] On March 23, 2021, it was announced that the film would be released simultaneously on Disney+ with Premier Access in response to the COVID-19 pandemic.[41] The film premiered at the El Capitan Theatre in Los Angeles on May 18, 2021, the first major red carpet premiere since the pandemic began.[42]

Tickets for the theatrical screenings went on sale on May 14, 2021, and it was announced that the film would also be screened in Dolby Cinema in select territories.[43][44] It was first screened for critics the same day.[45]

Marketing[edit]

A prequel novel titled Cruella: Hello, Cruel Heart was published by Disney Publishing Worldwide on April 6, 2021. Written by Maureen Johnson, the novel is set before the events of the movie, in 1967. It followed sixteen-year-old Estella and her encounter with Magda and Richard Moresby-Plum, two wealthy siblings who introduced her to the world of the rich and famous.[46]
A tie-in novelization of the film by Elizabeth Rudnick was published by Disney on April 13, 2021.[47] A book titled Cruella’s Sketchbook was also released on the same day.[48]
A manga adaptation of the movie by Hachi Ishie, titled Cruella: Black, White and Red was released by Viz Media on August 17, 2021.[49]

On May 28, 2021, MAC Cosmetics launched a make-up collection inspired by the film.[50]

On May 28, 2021, Disney+, in partnership with Social Tailors and Jeferson Araujo released an AR Effect[51] for Cruella, where users could share stories on Instagram of themselves with makeup and visuals inspired by the new movie of the Disney character.[52][53]

Home media[edit]

Cruella was released by Walt Disney Studios Home Entertainment on Digital on June 25, 2021, and Ultra HD Blu-ray, Blu-ray and DVD on September 21, 2021. In the United Kingdom and Australia, the film was released on home video on August 16 and 18, respectively.[54][55]

On August 27, the film was made available for streaming to all customers on Disney+.[56]

Reception[edit]

PVOD viewership[edit]

According to Samba TV, the film was watched by about 686,000 American households in its debut weekend (39% behind Mulan‘s 1.12 million), resulting in around $20.57 million in revenue for Disney. The company also reported 83,000 UK households watched the film (resulting in $2.35 million), 15,000 in Germany, and 9,000 in Australia.[57] In its first 30 days, the film was watched in an estimated 1.8 million U.S. households, generating a total of $54 million.[58] In January 2022, tech firm Akamai reported that Cruella was the seventh most pirated film of 2021.[59]

Box office[edit]

As of March 6, 2022, Cruella has grossed $86.1 million in the United States and Canada, and $147.4 million in other territories, for a worldwide total of $233.5 million.[9][8]

In the United States and Canada, Cruella was released alongside A Quiet Place Part II, and was projected to gross $17–23 million from 3,892 theaters in its opening weekend, and around $30 million over the four-day Memorial Day frame.[60] The film made $7.7 million in its first day, including $1.4 million from Thursday night previews. It went on to debut to $21.5 million and a total of $26.5 million over the four days, finishing second at the box office. 61% of the tracked audience was female, with 43% being under 25 years old.[61][6] In its sophomore weekend the film grossed $11 million, finishing third behind The Conjuring: The Devil Made Me Do It and A Quiet Place Part II.[62][63] The film then fell to 5th place in its third weekend, grossing $6.7 million.[64] Deadline Hollywood wrote that despite having a running total of $71 million through five weeks, sources believed that the «Disney+ Premier PVOD tier is impacting the pic’s overall revenue, not just at the box office, but in the movie’s downstream ancillary revenues.»[65]

The film made $26.5 million in its domestic opening and earned $16.1 million in 29 other countries, for a global debut of $43 million.[66] In China, Cruella debuted with a less-than-expected $1.7 million opening, finishing behind holdover F9 which earned $8.9 million.[67]

Critical response[edit]

On the review aggregator Rotten Tomatoes, 75% of 408 critics have given the film a positive review, with an average rating of 6.8/10. The website’s critics consensus reads: «Cruella can’t quite answer the question of why its title character needed an origin story, but this dazzling visual feast is awfully fun to watch whenever its leading ladies lock horns.»[70] On Metacritic, the film has a weighted average score of 59 out of 100 based on 56 critic reviews, indicating «mixed or average reviews».[71] Audiences polled by CinemaScore gave the film an average grade of «A» on an A+ to F scale, while PostTrak reported 84% of audience members gave it a positive score, with 63% saying they would definitely recommend it.[61]

Writing for Variety, Peter Debruge said: «The director, who brought a wicked edge to pop-culture redux I, Tonya a few years back, has rescued Cruella from the predictability of the earlier 101 Dalmatians remakes and created a stylish new franchise of its own in which a one-time villain has been reborn as the unlikeliest of role models.»[4] A. O. Scott of The New York Times called the film «easy enough to watch but hard to care much about,» complimenting the film’s visual style while also finding that «[the film’s] main purpose is to remind you that other movies exist.»[72] Peter Travers, reviewing the film for ABC News, wrote: «If looks really were everything, Cruella would be flying high on the dazzling costumes that two-time Oscar winner Jenny Beavan has designed for and with two Oscar-winning Emmas–Stone and Thompson–are dressed to wow and deliver much to enjoy in this beautifully crafted fluffball and hits its stride when the two Emmas go on the diva warpath—all in the name of female empowerment.»[73][74] Justin Chang of Los Angeles Times remarked the movie as «dazzling fun» and lauded the performances of Stone and Thompson, of which he described the rivalry of the performances as «hard to resist on-screen», and hailed Beavan’s costume design on the film as one of her best works since Mad Max: Fury Road, while drawing parallels of the film’s moral ambiguities and Stone’s portrayal of the titular character to her previous performance as Abigail Hill in The Favourite.[75]

Alonso Duralde of TheWrap wrote: «Placing these characters in the ’60s and ’70s allows director Craig Gillespie and screenwriters Dana Fox and Tony McNamara to place the characters into an exciting moment of fashion history … Costumer Jenny Beavan, art director Martin Foley, and production designer Fiona Crombie, and their respective departments, all seem to be enjoying and making the most of the film’s period demands.» In addition, Duralde also lauded the performances of Stone, Hauser, and Thompson, drawing comparisons of the characterizations of the latter’s portrayal of the Baroness to Miranda Priestly in The Devil Wears Prada and Reynolds Woodcock in Phantom Thread.[76] Peter Bradshaw of The Guardian awarded the film four out of five stars, describing it as «entertaining» and an «outrageous punk», as well as praising the performances and dynamic between Stone and Thompson. Furthermore, Bradshaw also complimented the tone of the film’s soundtrack to Michael Jackson and similarly praised the film’s mid-70s costume and production designs of Beavan and Crombie as «top-notch».[77] Chicago Sun-Times‘s Richard Roeper rated the film with 3/4 stars, and highlighted Gillespie’s direction for being «clever» and «devilishly offbeat» while praising the performances of Stone and Thompson as «appropriately over-the-top and wildly entertaining», drawing its comparisons to The Devil Wears Prada and also commended the costumes, makeup, and the production values of which he referred to as «spectacular», «dazzling» and a «visual feast», comparing its style to Phantom Thread and noting the similarities of the vibe and tone of the film’s soundtrack to Goodfellas, Kingsman: The Secret Service, and Baby Driver.[78]

The Daily Telegraph‘s Robbie Collin scored the film four out of five, similarly praised the film, which he described as a «rollicking tale» and an «acid-tipped wackiness», and lauded the film for its different approach in the Disney live-action adaptations as well as the previous 101 Dalmatians versions and its interpretation of the central character in a new context. He also similarly praised the performances (particularly Stone and Thompson) as well as the supporting cast, which he referred to as «zany», while specifically remarking of Stone’s performance of Cruella De Vil as «sharp-angled, hyper-expressive» and that Thompson’s portrayal of the Baroness «stalks the fine line between threatening and ludicrous with stiletto-heel precision». In addition, Collin also praised the film’s visual style and Beavan’s costume design as «eyeball-popping» and «a garden-hose-blast to the eyeballs of pure sartorial flair and exuberance».[79] K. Austin Collins of Rolling Stone rated the film with three out of five stars, praising Stone’s success in embodying the titular character, and describing her performance as «vampy, stylish, and cruel» while comparing the film’s style of storytelling to I, Tonya, of which he noted a similar internalized victim-like story perspective of Tonya Harding to Cruella de Vil and even pointed out on the similar «plausibly two-sided» depiction of Stone’s Cruella to Andrea «Andy» Sachs from The Devil Wears Prada, but with a twisted spin. He also commended the supporting performances, particularly Thompson and Hauser, referring the film as «a battle of wits and knits», «entertaining», and «fun».[80] Jamie Jirak from ComicBook.com called the film as «raising the bar when it comes to their [Disney’s] live-action catalog», praising the art department, the performances and nostalgic elements.[81] Debopriyaa Dutta from Screen Rant opined that the film told a «masterfully nuanced origin» and praised the performances of Stone and Hauser.[82] The Hollywood Outsider’s Morgan Lanier described the film as “taking place in the 70’s with a lot of camp to lighten the mood”, praising Stone for giving Cruella “a twist of vulnerability” and giving the longstanding Disney villain a “fun glimmer”. Lanier also praised Thompson’s performance saying “Thompson gives the baroness the ability to chill a room”. Lanier concluded that the movie was “joyous, campy, great costumes, […] amplified by a killer soundtrack”.[83] Kate Erbland of IndieWire gave the film a «B−», and labelling the film as «exciting» and «fun» and a «colorful, loud, and unexpected look» on the origin story of Cruella De Vil while Erbland singled out the praises on the casting and the performances of Stone, Thompson, Fry, Hauser, and the costumes, but found fault at the film’s runtime of which she referred it as «bloated».[84]

The Washington Post‘s Ann Hornaday described the film as «tedious, transgressive, chaotic and inert». While praising the performances of Stone, Thompson, Fry, and Hauser, as well as the costumes; she criticized the film, writing, and the runtime of which she found it as «overstuffed», «overlong», and «miserably misanthropic».[85] Mick LaSalle of the San Francisco Chronicle thought the film was misbegotten and felt that it favors more on style over substance. Though he praised Thompson’s performance, the costume design and the soundtrack, he chided the film’s writing as «lazy» and «careless».[86] Matt Zoller Seitz of RogerEbert.com gave the film 2/4 stars, and said: «There’s no denying that Cruella is stylish and kinetic, with a nasty edge that’s unusual for a recent Disney live-action feature. But it’s also exhausting, disorganized, and frustratingly inert, considering how hard it works to assure you that it’s thrilling and cheeky.»[87] Jacobin‘s Eileen Jones labelled the film as a «dopey, uninspired, and tedious mess», specifically criticizing the script as «basically rotten» and describing the transformation of Cruella’s character as «the complete mangling of one of the greatest Disney villains of all time.» Jones took issue with the absence of the «implied critique […] of Cruella’s wealthy entitlement and mad consumer obsession» as shown in 101 Dalmatians, and the attempt to make a «legendary dalmatian-skinning villain» into a «scrappy, likable hero.» Jones complimented the film’s costume design, specifically emphasizing the «trash gown» shown at the Baroness fashion show, and describing it as «sufficiently cool that costume designer Jenny Beavan may win another Oscar.»[88]

Accolades[edit]

Sequel[edit]

In May 2021, both Stone and Thompson stated that they would like to do a second Cruella film as both a sequel and prequel in the style of The Godfather Part II.[122] In June 2021, Disney announced that a sequel is officially in the early stages of development, with Gillespie and McNamara expected to return as director and writer, respectively.[123] In August 2021, Stone closed a deal to reprise her role in the sequel.[124]

References[edit]

  1. ^ Gyarkye, Lovia (May 29, 2021). «Emma Stone in ‘Cruella’: Film Review». The Hollywood Reporter. Archived from the original on May 31, 2021. Retrieved May 29, 2021.
  2. ^ a b Kit, Borys (December 14, 2016). «Disney’s Live-Action ‘Cruella’ Finds Director». The Hollywood Reporter. Archived from the original on December 14, 2016. Retrieved December 15, 2016.
  3. ^ a b Highfill, Samantha (October 1, 2013). «Disney is making a live-action Cruella de Vil movie». Entertainment Weekly. Archived from the original on October 1, 2013. Retrieved October 1, 2013.
  4. ^ a b Debruge, Peter (May 26, 2021). «‘Cruella’ Review: Emma Stone Reimagines the ‘101 Dalmatians’ de-Villainess as an Iconic Underdog». Variety. Archived from the original on May 26, 2021. Retrieved May 26, 2021.
  5. ^ Mendelson, Scott (May 29, 2021). «Box Office: ‘Cruella’ Nabs Non-Fabulous $7.7 Million Friday». Forbes. Archived from the original on June 8, 2021. Retrieved May 29, 2021.
  6. ^ a b Brueggemann, Tom (May 30, 2021). «The Opening Weekend for ‘A Quiet Place Part II’ Will Best Entire Box Office of ‘Tenet’«. IndieWire. Archived from the original on May 30, 2021. Retrieved May 30, 2021.
  7. ^ Bahr, Lindsey (May 28, 2021). «In a Punk ‘Cruella,’ Dogs Play Second Fiddle to the Designs». NBC News. Archived from the original on June 8, 2021. Retrieved May 30, 2021.
  8. ^ a b «Cruella (2021)«. Box Office Mojo. IMDb. Retrieved March 6, 2022.
  9. ^ a b «Cruella (2021)«. The Numbers. Nash Information Services, LLC. Retrieved March 6, 2022.
  10. ^ a b Radish, Christina (May 3, 2021). «‘Cruella’ Costume Designer Jenny Beavan Explains How She Made Pre-Dalmatian Fashion for the Disney Prequel». Collider. Archived from the original on May 25, 2021. Retrieved May 25, 2021.
  11. ^ «Cruella». Writers Guild of America West. January 25, 2021. Archived from the original on February 12, 2021. Retrieved February 9, 2021.
  12. ^ Navarro, Melanie (July 3, 2021). «Villains as our new heroes: Review on Disney’s «Cruella»«. The Statesman. Retrieved July 29, 2021.
  13. ^ a b Kit, Borys (January 6, 2016). «Emma Stone in Talks to Play Cruella de Vil for Disney (Exclusive)». The Hollywood Reporter. Archived from the original on February 17, 2021. Retrieved January 7, 2016.
  14. ^ Fleming, Mike Jr. (April 13, 2016). «Disney Sets ‘Pete’s Dragon’ Helmer David Lowery For New Live-Action Peter Pan Film». Deadline Hollywood. Archived from the original on November 22, 2019. Retrieved April 14, 2016.
  15. ^ Peterpaul, Robert (May 3, 2021). «Disney Reveals Cruella’s Origin In New Video». Screen Rant. Archived from the original on May 13, 2021. Retrieved May 13, 2021.
  16. ^ Gemmill, Allie (February 17, 2021). «‘Cruella’ Trailer: Emma Stone Goes From to Ne’er-Do-Well in Live-Action Disney Prequel». Collider. Archived from the original on February 17, 2021. Retrieved February 17, 2021.
  17. ^ a b Jirak, Jamie (May 23, 2021). «Cruella’s Cast Reveals How Much Inspiration They Pulled From 101 Dalmatians». ComicBook.com. Archived from the original on May 23, 2021. Retrieved May 23, 2021.
  18. ^ Medd, James (April 25, 2021). «Where Was ‘Cruella’ Filmed?: All the Locations from the New Film». Condé Nast Traveller. Archived from the original on May 6, 2021. Retrieved May 25, 2021.
  19. ^ Rotten Tomatoes Staff (May 24, 2021). «Emma Stone and Emma Thompson are in for a ‘Godfather II’-style Cruella Sequel». Rotten Tomatoes. Archived from the original on May 25, 2021. Retrieved May 25, 2021.
  20. ^ Dominic, Robert (May 22, 2021). «Out Actor John McCrea Poised to Make History in ‘Cruella’«. Instinct Magazine. Archived from the original on May 22, 2021. Retrieved May 23, 2021.
  21. ^ «Artie In Cruella: David Bowie Homage Explained». Screen Rant. Retrieved September 18, 2021.
  22. ^ a b Kit, Borys (September 30, 2013). «Disney Preps Live-Action Cruella de Vil Film (Exclusive)». The Hollywood Reporter. Archived from the original on October 2, 2013. Retrieved May 11, 2021.
  23. ^ «Emma Stone says becoming Cruella de Vil was ‘difficult’ due to Disney’s smoking ban in its films». Insider. May 28, 2021. Archived from the original on June 8, 2021. Retrieved May 29, 2021.
  24. ^ Lyons, Josh (August 1, 2016). ««Spectre» Scribe Jez Butterworth Tapped To Rewrite Emma Stone-Starring «Cruella» For Disney (EXCLUSIVE)». The Tracking Board. Archived from the original on August 10, 2016. Retrieved September 22, 2016.
  25. ^ Fleming, Mike Jr. (December 4, 2018). «Craig Gillespie In Talks To Direct Emma Stone In ‘Cruella’«. Deadline. Archived from the original on June 6, 2019. Retrieved December 5, 2018.
  26. ^ «Emma Thompson in Talks to Join Emma Stone in Disney’s ‘Cruella’ (EXCLUSIVE)». Variety. May 14, 2019. Archived from the original on June 26, 2019. Retrieved August 1, 2019.
  27. ^ «‘Richard Jewell’ Star Paul Walter Hauser Joins Disney’s Live-Action ‘Cruella’«. Variety. July 29, 2019. Archived from the original on July 30, 2019. Retrieved August 1, 2019.
  28. ^ «Disney’s ‘Cruella’ Casts Joel Fry as Jasper (EXCLUSIVE)». August 7, 2019. Archived from the original on August 7, 2019. Retrieved August 7, 2019.
  29. ^ Yu, Helen (July 9, 2021). «6 Stylish Cruella-Inspired Outfits You’ll Actually Want To Wear». Tatler Hong Kong. Retrieved July 29, 2021.
  30. ^ Earle, Toby (September 11, 2019). «Ooooh Mark Strong says he starts work with Emma Thompson & Emma Stone on #Cruella this Friday (via @BBC6Music)». Twitter. Archived from the original on September 13, 2019. Retrieved September 11, 2019.
  31. ^ «‘Cruella’: Cannes Best Actress Winner Emily Beecham Joins Disney Live-Action Prequel With Emma Stone». September 20, 2019. Archived from the original on September 23, 2019. Retrieved September 20, 2019.
  32. ^ Kroll, Justin (September 24, 2019). «‘Cruella’ Adds ‘Killing Eve’s’ Kirby Howell-Baptiste Opposite Emma Stone (EXCLUSIVE)». Variety. Archived from the original on September 24, 2019. Retrieved September 24, 2019.
  33. ^ Stacey, Nadia (November 26, 2019). «That’s it folks. What an experience. I think it’s going to take a while to come down. Thank you to my amazing team for working so so hard and for always having such fun. My crowd team, oh my goodness, Julia Vernon is a total genius and I was so spoilt with the talent in the room. Wait till you see the looks! It’s been the biggest challenge. So fast paced and totally mad at times but I’m so proud of what we’ve done. Now to rest! #makeup #design #hair #designer #cruella #cruelladevil #emmastone #disney #teamworkmakesthedreamwork Thank you to the super talented @soleiljacksonillustration for my bags!». Archived from the original on December 26, 2021. Retrieved November 26, 2019 – via Instagram.
  34. ^ «Nicholas Britell Scoring Craig Gillespie’s ‘Cruella’«. Film Music Reporter. March 31, 2021. Archived from the original on April 30, 2021. Retrieved April 2, 2021.
  35. ^ «Disney’s ‘Cruella’ to Feature Original Song ‘Call me Cruella’ by Florence + The Machine». Film Music Reporter. May 10, 2021. Archived from the original on May 11, 2021. Retrieved May 10, 2021.
  36. ^ «New ‘Cruella’ Trailer Offers Sneak Peek at Original Song From Florence + the Machine». Collider. May 10, 2021. Archived from the original on May 10, 2021. Retrieved May 10, 2021.
  37. ^ CHARLIE RIDGELY (May 7, 2019). «Disney Gives Live-Action Cruella Movie 2020 Release Date». Comicbook.com. Archived from the original on May 7, 2019.
  38. ^ Cruella: Release date, cast, plot and everything you need to know Archived May 17, 2019, at the Wayback Machine Digital Spy, May 16, 2019
  39. ^ Amy Adams ‘Woman In The Window’ Will Now Open In Early Summer, ‘Cruella’ Moves To 2021 Archived September 29, 2020, at the Wayback Machine Deadline Hollywood, August 20, 2019
  40. ^ Libbey, Dirk (March 17, 2021). «Why Disney’s Cruella With Emma Stone Will Be PG-13». CinemaBlend. Archived from the original on March 17, 2021. Retrieved March 17, 2021.
  41. ^ D’Alessando, Anthony (March 23, 2021). «Disney Shifts ‘Black Widow’ & ‘Cruella’ To Day & Date Release In Theaters And Disney+, Jarring Summer Box Office». Deadline Hollywood. Archived from the original on March 23, 2021. Retrieved March 23, 2021.
  42. ^ McClintock, Pamela (May 18, 2021). «‘Cruella’ Stages First Major Hollywood Premiere in Pandemic Era». The Hollywood Reporter. Archived from the original on May 23, 2021. Retrieved May 22, 2021.
  43. ^ «El Capitan Theatre presents Disney’s «Cruella» starting May 28″. May 14, 2021. Archived from the original on May 14, 2021. Retrieved May 14, 2021.
  44. ^ «CRUELLA: Tickets Are Now on Sale for the Emma Stone-Led Movie; Check Out a New TV Spot, Clips, and More». May 14, 2021. Archived from the original on May 14, 2021. Retrieved May 14, 2021.
  45. ^ «First ‘Cruella’ Social Reactions Call It Spectacular Fun, One of Disney’s Best Live-Action Remakes». Collider. May 14, 2021. Archived from the original on May 15, 2021. Retrieved May 15, 2021.
  46. ^ «‘Cruella’ Prequel Novel ‘Hello Cruel Heart’ Debuting in 2021″. Hollywood Reporter. November 13, 2021. Archived from the original on May 13, 2021. Retrieved May 13, 2021.
  47. ^ «Cruella Live Action Novelization». Disney Books. April 13, 2021. Archived from the original on May 13, 2021. Retrieved May 13, 2021.
  48. ^ «Cruella’s Sketchbook». Disney Books. April 13, 2021. Archived from the original on May 13, 2021. Retrieved May 13, 2021.
  49. ^ «Disney Cruella The Manga: Black, White and Red». Simon & Schuster. May 13, 2021. Archived from the original on May 13, 2021. Retrieved May 13, 2021.
  50. ^ «MAC’s Cruella-Inspired Makeup Is Its Most Diabolical Disney Collection Yet». Allure. May 10, 2021. Archived from the original on May 29, 2021. Retrieved May 28, 2021.
  51. ^ Cruella by jepharaujo Archived June 8, 2021, at the Wayback Machine Instagram.com, May 28, 2021
  52. ^ «Brazilian is hired to create Disney’s Cruella AR Effect». Correio Braziliense. May 28, 2021. Archived from the original on May 28, 2021. Retrieved May 30, 2021.
  53. ^ «Visual Effects Help Design the Crime in Disney’s ‘Cruella’«. Animation World Network. Retrieved July 29, 2021.
  54. ^ «Disney’s Cruella Blu-ray [2021] [Region Free]: Amazon.co.uk: DVD & Blu-ray». Amazon.co.uk. August 16, 2021. Retrieved November 20, 2021.
  55. ^ «Cruella (Blu-Ray) : Amazon.com.au: Movies & TV». Amazon.com.au. August 18, 2021. Retrieved November 20, 2021.
  56. ^ Catie Keck (August 26, 2021). «You can stream Cruella for free on Disney Plus starting on August 27th». The Verge. Archived from the original on November 20, 2021. Retrieved November 20, 2021.
  57. ^ D’Alessandro, Anthony (June 1, 2021). «‘Cruella’ First Weekend On Disney+ Was 39% Behind ‘Mulan’ In Households, Samba TV Data Shows». Deadline Hollywood. Archived from the original on June 8, 2021. Retrieved June 1, 2021.
  58. ^ D’Alessandro, Anthony (January 3, 2022). «With Tentpoles Bound To Surge The 2022 Box Office, The Great Theatrical-Streaming Day & Date Experiment Goes Out Like A Dud In 2021». Deadline Hollywood. Retrieved January 3, 2022.
  59. ^ Ortiz, Andi (January 26, 2022). «‘Zack Snyder’s Justice League,’ ‘Black Widow’ Among 2021’s Most Pirated Movies». TheWrap. Archived from the original on February 2, 2022. Retrieved February 2, 2022.
  60. ^ «Will ‘A Quiet Place 2’ and ‘Cruella’ Start Summer Movie Season With a Sizzle?». Variety. May 26, 2021. Archived from the original on May 26, 2021. Retrieved May 26, 2021.
  61. ^ a b D’Alessandro, Anthony (May 30, 2021). «‘A Quiet Place Part II’ Screaming To $58M+; ‘Cruella’ Set To Dazzle $27M+: The Box Office Is Back». Deadline Hollywood. Archived from the original on May 29, 2021. Retrieved May 30, 2021.
  62. ^ D’Alessandro, Anthony (June 6, 2021). «‘Conjuring 3’ Out-Scares ‘A Quiet Place Part II’ At Weekend B.O. With $24M». Deadline Hollywood. Archived from the original on June 5, 2021. Retrieved June 6, 2021.
  63. ^ «June 4-6, 2021 Weekend». Box Office Mojo. Archived from the original on June 10, 2021. Retrieved June 10, 2021.
  64. ^ D’Essalendaro, Alexander (June 14, 2021). «‘A Quiet Place Part II’ Steals Box Office Beat Away From ‘In The Heights’ With $12M — Monday AM Update». Deadline Hollywood. Archived from the original on August 18, 2021. Retrieved June 24, 2021.
  65. ^ D’Alessandro, Anthony (June 27, 2021). «‘F9’ Vrooms To $70M Pandemic Opening Record, A Win For The Theatrical Window – Sunday AM Update». Deadline Hollywood. Archived from the original on August 11, 2021. Retrieved August 26, 2021.
  66. ^ Fuster, Jeremy (May 30, 2021). «‘A Quiet Place — Part II’ Revives Box Office With $58.5 Million Memorial Day Opening». TheWrap. Archived from the original on May 30, 2021. Retrieved May 30, 2021.
  67. ^ Brzeski, Patrick (June 7, 2021). «China Box Office: ‘F9’ Crosses $200M, ‘Cruella’ Opens Quietly». The Hollywood Reporter. Archived from the original on June 21, 2021. Retrieved June 9, 2021.
  68. ^ Hans, Simran (May 29, 2021). «Cruella review – Emma Stone is a joy as the refashioned supervillain». The Guardian. Retrieved December 15, 2021.
  69. ^ Hans, Simran (May 26, 2021). «‘Cruella’ Succeeds Despite Itself Thanks to Dueling Emmas». Film School Rejects. Retrieved December 15, 2021.
  70. ^ «Cruella (2021)«. Rotten Tomatoes. Fandango Media. Retrieved October 8, 2021.
  71. ^ «Cruella Reviews«. Metacritic. Fandom, Inc. Retrieved June 3, 2021.
  72. ^ «‘Cruella’ Review: A Disney Villain Gets a Backstory. It’s Spotty». The New York Times. May 26, 2021. Archived from the original on May 27, 2021. Retrieved May 28, 2021.
  73. ^ Travers, Peter (May 28, 2021). «‘Cruella’ review: Emma Stone and Emma Thompson deliver much to enjoy in this beautifully crafted fluffball». ABC News. Archived from the original on May 28, 2021. Retrieved May 29, 2021.
  74. ^ «Cruella mit Emma Stone: Disney+ setzt im August 2021 auf Oscar-Gewinnerin». kreiszeitung.de (in German). July 29, 2021. Archived from the original on July 29, 2021. Retrieved July 29, 2021.
  75. ^ Justin Chang (May 26, 2021). «Review: ‘Cruella’ is dazzling fun but shows too much sympathy for the de Vil». Los Angeles Times. Archived from the original on May 30, 2021. Retrieved May 29, 2021.
  76. ^ Duralde, Alonso (May 26, 2021). «‘Cruella’ Film Review: Emma Stone Generates Sympathy for the de Vil». TheWrap. Archived from the original on May 26, 2021. Retrieved May 26, 2021.
  77. ^ Bradshaw, Peter (May 26, 2021). «Cruella review – De Vil wears Prada in outrageous punk prequel». The Guardian. Retrieved December 14, 2021.
  78. ^ Roeper, Richard (May 26, 2021). «Eye-popping ‘Cruella’ dazzles with spectacular outfits and offbeat origin story». Chicago Sun-Times. Archived from the original on May 27, 2021. Retrieved May 28, 2021.
  79. ^ Robey, Tim (May 30, 2021). «Cruella, review: a zany, rollicking tale of how young Miss de Vil turned bad». The Daily Telegraph. London. Archived from the original on January 11, 2022. Retrieved December 14, 2021.
  80. ^ Collins, K. Austin (May 26, 2021). «A Battle of Wits and Knits: Despite Its Intentions, ‘Cruella’ Proves Why the Baddies Are More Fun». Rolling Stone. Archived from the original on May 27, 2021. Retrieved May 29, 2021.
  81. ^ Jirak, Jamie (May 26, 2021). «Cruella Review: Emma Stone Slays in Wickedly Stylish Prequel». ComicBook.com. Archived from the original on May 26, 2021. Retrieved May 26, 2021.
  82. ^ Dutta, Debopriyaa (May 26, 2021). «Cruella Review: Emma Stone Is The Beating Heart Of Masterfully Nuanced Origin». Screen Rant. Archived from the original on May 26, 2021. Retrieved May 26, 2021.
  83. ^ Lanier, Morgan (May 31, 2021). «Cruella brings the iconic villain’s origin story to life». The Hollywood Outsider — Film and Television Podcast | Reviews. Retrieved June 1, 2021.
  84. ^ Erbland, Kate (May 26, 2021). «‘Cruella’ Review: This Spotty Prequel Refashions a Disney Villain with More Style Than Substance». IndieWire. Archived from the original on June 8, 2021. Retrieved June 3, 2021.
  85. ^ «Disney’s ‘Cruella’ manages to be tedious, transgressive, chaotic and inert, all at the same time». The Washington Post. Ann Hornaday. May 26, 2021. Archived from the original on June 2, 2021. Retrieved May 29, 2021.
  86. ^ LaSalle, Mick (May 26, 2021). «Review: Emma Thompson wipes Emma Stone off the screen in misbegotten ‘Cruella’«. San Francisco Chronicle. Archived from the original on May 28, 2021. Retrieved May 29, 2021.
  87. ^ Zoller Seitz, Matt (May 26, 2021). «Cruella movie review & film summary». RogerEbert.com. Archived from the original on May 26, 2021. Retrieved May 26, 2021.
  88. ^ Jones, Eileen. «Did They Just Turn Cruella de Vil Into a Girl Boss?». Jacobin. Bhaskar Sunkara.
  89. ^ Hipes, Patrick (February 8, 2022). «Oscar Nominations: ‘The Power Of The Dog’, ‘Dune’ Top List; ‘Drive My Car’ Among Big Surprises». Deadline.com. Retrieved February 8, 2022.
  90. ^ Nordyke, Kimberly (March 27, 2022). «Oscars: Full List of Winners». The Hollywood Reporter. Retrieved April 14, 2022.
  91. ^ «2021 EDA AWARDS NOMINEES». AWFJ. December 10, 2021. Retrieved December 10, 2021.
  92. ^ Giardina, Carolyn (January 27, 2022). «‘Belfast,’ ‘King Richard,’ No Time To Die’ Among American Cinema Editors Eddie Awards Nominees». The Hollywood Reporter. Retrieved January 27, 2022.
  93. ^ Giardina, Carolyn (March 5, 2022). «‘King Richard,’ ‘Tick, Tick … Boom!’ Top American Cinema Editors Eddie Awards». The Hollywood Reporter. Retrieved March 6, 2022.
  94. ^ Hammond, Pete (December 17, 2021). «American Cinematheque Announces Inaugural ‘Tribute To The Crafts’ Film Honorees: ‘Dune’, ‘No Time To Die’, ‘West Side Story’, And More». Deadline. Retrieved January 29, 2022.
  95. ^ Tangcay, Jazz (January 24, 2022). «Art Directors Guild 2022 Nominations Headed by ‘Nightmare Alley,’ ‘Cruella,’ ‘No Time to Die,’ ‘In the Heights’«. Variety. Retrieved January 24, 2022.
  96. ^ Giardina, Carolyn (March 5, 2022). «‘Dune,’ ‘Nightmare Alley,’ ‘No Time to Die’ Win Art Directors Guild Awards». The Hollywood Reporter. Retrieved March 6, 2022.
  97. ^ Grater, Tom (February 3, 2022). «BAFTA Film Awards: ‘Dune’ & ‘The Power Of The Dog’ Lead Nominations». Deadline. Retrieved February 3, 2022.
  98. ^ Coates, Tyler (February 1, 2022). «Artios Awards: ‘Tick, Tick … Boom!,’ ‘Don’t Look Up,’ ‘The Power of the Dog’ Among Nominees». The Hollywood Reporter. Retrieved February 15, 2022.
  99. ^ Tallerico, Brian (December 13, 2021). «West Side Story Leads the 2021 Chicago Critics Nominees». Roger Ebert. Retrieved December 13, 2021.
  100. ^ Pener, Degen (January 26, 2022). «Costume Designers Guild Awards: ‘House of Gucci,’ ‘Dune,’ ‘Squid Game’ Among Nominees». The Hollywood Reporter. Retrieved January 27, 2022.
  101. ^ Schmidt, Ingrid (March 9, 2022). «‘Cruella,’ ‘Emily in Paris,’ ‘Dune’ Among Costume Designers Guild Awards Winners». The Hollywood Reporter. Retrieved March 12, 2022.
  102. ^ Pedersen, Erik (March 9, 2022). «Costume Designers Guild Awards: ‘Dune’, ‘Cruella’ & ‘Coming 2 America’ Take Film Prizes – Winners List». Deadline. Retrieved March 12, 2022.
  103. ^ Tangcay, Jazz (December 13, 2021). «Critics Choice Awards: ‘Belfast’ and ‘West Side Story’ Dominate Nominations». Variety. Retrieved December 13, 2021.
  104. ^ Beresford, Trilby (February 22, 2022). «Dorian Film Awards: ‘The Power of the Dog’ Leads Nominations From LGBTQ Entertainment Critics». The Hollywood Reporter. Retrieved February 23, 2022.
  105. ^ «Here’s the list of 2022 Golden Globe nominations: live updates». Los Angeles Times. December 13, 2021. Archived from the original on December 13, 2021. Retrieved December 13, 2021.
  106. ^ Hipes, Patrick (January 9, 2022). «Golden Globes: The Power Of The Dog, West Side Story, Succession Lead Way – Complete Winners List». Deadline Hollywood. Retrieved January 10, 2022.
  107. ^ Daniel, Montgomery (January 27, 2022). «2022 Gold Derby Film Awards nominations: ‘Dune’ leads with 11; ‘The Power of the Dog,’ ‘West Side Story’ at 10 each». Gold Derby. Retrieved January 31, 2022.
  108. ^ Lewis, Hilary (November 23, 2021). «Grammys: Jon Batiste Tops With 11 Nominations as Recording Academy Expands General Field Categories». The Hollywood Reporter. Archived from the original on November 23, 2021. Retrieved November 23, 2021.
  109. ^ «The 5th Annual HCA Film Awards». Hollywoodcriticsassociation.com. Archived from the original on December 3, 2021. Retrieved December 4, 2021.
  110. ^ «2021 Las Vegas Film Critics Society Awards». lvfcs.org. December 1, 2022. Retrieved January 9, 2022.
  111. ^ Grater, Tom (December 16, 2021). «‘The Power Of The Dog’ Leads London Critics’ Circle Nominations». Deadline Hollywood. Retrieved December 16, 2021.
  112. ^ Tangcay, Jazz (January 11, 2022). «‘Suicide Squad,’ ‘Coming 2 America’ and ‘Eyes of Tammy Faye’ Lead Make-Up Artists and Hair Stylists Guild Nominations (EXCLUSIVE)». Variety. Retrieved January 11, 2022.
  113. ^ Erik Pedersen (March 9, 2022). «Kids’ Choice Awards Nominations Set; Miranda Cosgrove & Rob Gronkowski To Host Show». Deadline Hollywood. Retrieved March 9, 2022.
  114. ^ Huff, Lauren; Gettell, Oliver (December 7, 2021). «2021 People’s Choice Awards: See the full list of winners». Entertainment Weekly. Retrieved December 11, 2021.
  115. ^ Gray, Richard (January 25, 2022). «OFCS: Online Film Critics Society announces 25th Annual Film Awards». Thereelbits.com. Retrieved January 25, 2022.
  116. ^ Anderson, Erik (January 7, 2022). «‘Belfast’ leads San Diego Film Critics nominations, Caitríona Balfe nodded in Best Actress». AwardsWatch. Retrieved January 7, 2022.
  117. ^ «2021 San Diego Film Critics Society Award Winners». San Diego Film Critics Society. January 10, 2022. Retrieved January 12, 2022.
  118. ^ Tinoco, Armando (August 12, 2022). «Saturn Awards Nominations: The Batman, Nightmare Alley, Spider-Man, Better Call Saul Top List». Deadline Hollywood. Retrieved August 16, 2022.
  119. ^ ««The Power of the Dog» Leads the 2021 Seattle Film Critics Society Nominations». Seattle Film Critics. January 10, 2022. Retrieved January 10, 2022.
  120. ^ Gajewski, Ryan (January 17, 2022). «‘Dune,’ ‘West Side Story’ Among Set Decorators Society of America Awards Nominees for Film». The Hollywood Reporter. Retrieved January 18, 2022.
  121. ^ Neglia, Matt. «The 2021 St. Louis Film Critics Association (StLFCA) Nominations». NextBestPicture. Retrieved December 12, 2021.
  122. ^ «Emma Stone and Emma Thompson are in for a Godfather II style Cruella sequel». Rotten Tomatoes. Archived from the original on May 25, 2021. Retrieved May 30, 2021.
  123. ^ D’Alessandro, Anthony (June 5, 2021). «‘Cruella’ Sequel In Early Development; Director Craig Gillespie & Writer Tony McNamara Expected To Return». Deadline Hollywood. Archived from the original on June 8, 2021. Retrieved June 5, 2021.
  124. ^ D’Alessandro, Anthony (August 13, 2021). «Emma Stone Locks Down Deal For ‘Cruella’ Sequel». Deadline Hollywood. Archived from the original on August 13, 2021. Retrieved August 14, 2021.

External links[edit]

Источник
Cruella
A woman with half-black half-white hair, in a black dress, against a half-white half-black background. The title "Cruella" in red.

Release poster
Directed by Craig Gillespie
Screenplay by
  • Dana Fox
  • Tony McNamara
Story by
  • Aline Brosh McKenna
  • Kelly Marcel
  • Steve Zissis
Based on The Hundred and One Dalmatians
by Dodie Smith
Produced by
  • Andrew Gunn
  • Marc Platt
  • Kristin Burr
Starring
  • Emma Stone
  • Emma Thompson
  • Joel Fry
  • Paul Walter Hauser
  • Emily Beecham
  • Kirby Howell-Baptiste
  • Mark Strong
Cinematography Nicolas Karakatsanis
Edited by Tatiana S. Riegel
Music by Nicholas Britell

Production
companies
  • Walt Disney Pictures[1]
  • Marc Platt Productions[2]
  • Gunn Films[3]
Distributed by Walt Disney Studios Motion Pictures

Release dates
  • May 18, 2021 (El Capitan Theatre)
  • May 28, 2021 (United States)

Running time

 134 minutes[4]
Country United States
Language English
Budget $100–200 million[5][6][7]
Box office $233.5 million[8][9]

Cruella is a 2021 American crime comedy film based on the character Cruella de Vil from Dodie Smith’s 1956 novel The Hundred and One Dalmatians.[10] The film was directed by Craig Gillespie with a screenplay by Dana Fox and Tony McNamara, from a story by Aline Brosh McKenna, Kelly Marcel, and Steve Zissis.[11] It is the third live-action adaptation in the 101 Dalmatians franchise, and serves as a reboot and an alternate origin story for the title character. Emma Stone stars as the title character, with Emma Thompson, Joel Fry, Paul Walter Hauser, Emily Beecham, Kirby Howell-Baptiste, and Mark Strong in supporting roles. Set in London during the punk rock movement of the 1970s, the film revolves around Estella Miller, an aspiring fashion designer, as she explores the path that leads her to become a notorious up-and-coming fashion designer known as Cruella de Vil.[12]

In 2013, Walt Disney Pictures announced the film’s development with Andrew Gunn as a producer. Stone was cast in 2016 and also serves as an executive producer on the film alongside Glenn Close, who portrayed Cruella in the previous live-action adaptations, 101 Dalmatians (1996) and 102 Dalmatians (2000). Principal photography took place in England between August and November 2019.

Cruella premiered in Los Angeles on May 18, 2021, in the first major red carpet event since the COVID-19 pandemic began, and was released in the United States theatrically and simultaneously available on Disney+ with its Premier Access feature on May 28. The film received generally positive reviews, with critics praising the performances of the cast (particularly those of Stone, Thompson, and Hauser), Gillespie’s direction, visual style, costume design, production values, and soundtrack, with criticism aimed at its screenplay. It grossed over $233 million worldwide. The film earned two nominations at the 94th Academy Awards, including Best Makeup and Hairstyling, winning Best Costume Design. It was also nominated in the former category and won in the latter at the 27th Critics’ Choice Awards and 75th British Academy Film Awards while Stone was nominated for Best Actress in a Motion Picture – Comedy or Musical at the 79th Golden Globe Awards. A sequel is in development, with Stone set to reprise her titular role.

Plot[edit]

In 1964 England, Estella is a creative child with a talent for fashion, but is ostracized for her black and white hair and develops a nefarious streak. Her mother, Catherine, decides to move them to London, stopping at a party at Hellman Hall to ask the host for money. Sneaking inside, Estella loses her mother’s necklace while being chased by the host’s ferocious Dalmatian dogs, which push Catherine off a cliffside balcony to her death. Orphaned, Estella runs away to London and befriends street urchins Jasper and Horace.

Ten years later in 1974, Estella practices thievery and grifts with Jasper and Horace, honing her fashion skills by designing their disguises, alongside their dogs, Buddy and Wink. For her birthday in 1977, Jasper and Horace get her a job at the Liberty department store, but Estella is made a janitor and denied the chance to use her talents. She drunkenly redecorates the window display and impresses the Baroness—a renowned but authoritarian haute couture designer—who offers her a coveted job at her fashion house. Estella gains the Baroness’s confidence but notices her wearing Catherine’s necklace, which the Baroness claims is a family heirloom that an employee once stole. Estella asks Jasper and Horace to help retrieve the necklace during the Baroness’s Black and White Ball.

To conceal her identity, Estella creates an alter-ego, «Cruella», and wears one of the Baroness’s old designs from a vintage clothing store owned by the flamboyant Artie. At the ball, Cruella steals the spotlight as Jasper and Horace break into the Baroness’s vault, but she is already wearing the necklace. Jasper releases rats into the party, allowing Estella to swipe the necklace. The Baroness summons her Dalmatians with a dog whistle, and Estella realizes the Baroness caused Catherine’s death. In the ensuing chaos, one of the Dalmatians swallows the necklace. Seeking revenge, Estella orders Jasper and Horace to kidnap the Dalmatians, and recovers the necklace. Cruella upstages the Baroness at various events in extravagant fashions, gaining notoriety via society columnist Anita Darling, Estella’s childhood friend. Furious, the Baroness fires her lawyer, Roger Dearly, while Cruella’s increasingly haughty behavior discomforts Jasper.

Estella designs and sews an elaborately beaded dress as the signature piece for the Baroness’s spring collection and stages a robbery in the fashion house, leading the Baroness to lock up all the dresses. The night of the spring show, the Baroness opens the vault to find that the entire collection has been destroyed by thousands of moths, having emerged from the beads on the dress which were actually moth cocoons. Seeing what she has done, the Baroness realizes Estella and Cruella are the same person. Having wrecked the Baroness’ show, Cruella stages her own fashion show outside in Regent’s Park, wearing a faux Dalmatian-fur coat. Returning home, Estella is confronted by the Baroness and her men, who have captured Jasper and Horace. Setting fire to the building, the Baroness leaves Estella to die, and has Jasper and Horace sent to prison for her murder. Estella is saved by John, the Baroness’s valet, who reveals that the necklace unlocks a box containing Estella’s birth records: the Baroness is her biological mother. She had ordered John to murder the infant Estella to focus on her career and keep her late husband’s inheritance. Instead, John gave the baby to Catherine, one of the Baroness’s maids, who raised Estella in secret.

Cruella breaks Jasper and Horace out of prison and reveals the truth, recruiting them, Artie, and John for her final scheme. The quintet sneaks into the Baroness’s charity gala, having arranged for all the guests to dress as Cruella. Estella confronts her mother on the balcony, and the Baroness feigns an embrace before pushing her over the cliff, unwittingly witnessed by her guests. Estella secretly survives with a hidden parachute and, now legally dead, adopts her Cruella persona for good. The Baroness is arrested, swearing revenge on Cruella. Before her «death», Estella willed her inheritance to Cruella, including the manor which she renames from Hellman Hall to «Hell Hall», moving in with her accomplices.

In a mid-credits scene, Anita and Roger each receive a Dalmatian puppy from Cruella.

Cast[edit]

  • Emma Stone as Estella / Cruella: An ambitious grifter and aspiring fashion designer, who goes on to become a notorious and dangerous criminal.[13][14]
    • Billie Gadsdon as five-year-old Estella
    • Tipper Seifert-Cleveland as twelve-year-old Estella[15]
  • Emma Thompson as the Baroness: The narcissistic, authoritarian, and egotistical head of a prestigious London fashion house and a renowned haute couture designer, who is Estella’s new boss and eventual rival. She plays a key role in Estella’s transformation and is later revealed to be Estella’s biological mother.[16]
  • Joel Fry as Jasper: A thief who grew up with Estella after her adoptive mother’s death. To play Jasper, Fry did not look back at the character’s depiction in the original animated film or the 1996 live-action remake, only copying his physical mannerisms.[17]
    • Ziggy Gardner as young Jasper
  • Paul Walter Hauser as Horace: A thief who grew up with Estella after her adoptive mother’s death and Jasper’s brother. Hauser drew inspiration for the role from the performance of Bob Hoskins as Mr. Smee in Hook.[17]
    • Joseph MacDonald as young Horace
  • Emily Beecham as Catherine: Estella’s adoptive mother, an impoverished laundrywoman and former maid at Hellman Hall.
  • Kirby Howell-Baptiste as Anita Darling: Estella’s childhood classmate, who works as a gossip columnist.[18][19] Anita is later gifted a female Dalmatian puppy named Perdita by Cruella.
    • Florisa Kamara as young Anita
  • Mark Strong as John: The Baroness’s valet and loyal confidante who aids her in her schemes. He later saves Cruella’s life in a warehouse fire and helps her get a piece of revenge.

John McCrea portrays Artie, a member of Cruella’s entourage and owner of a vintage fashion shop. He was the first original character in a live-action Disney film to be openly gay and the character is inspired by David Bowie’s Ziggy Stardust and Marc Bolan.[20][21] Additionally, Kayvan Novak portrays Roger Dearly, a lawyer working for the Baroness, who becomes a songwriter after he is fired, and is subsequently gifted a male Dalmatian puppy named Pongo by Cruella; Jamie Demetriou portrays Gerald, a clerk at Liberty who is Estella’s initial boss; Andrew Leung portrays Jeffrey, the Baroness’s assistant; Leo Bill portrays the headmaster at Estella’s school; Paul Bazely portrays the police commissioner Weston; Ed Birch portrays the Baroness’s head of security; Paul Chowdhry portrays a Kebab Shop Owner, while Abraham Popoola portrays his co-worker George; and Tom Turner appears as the Baron von Hellman, the Baroness’s late husband and Cruella’s biological father.

Production[edit]

Development and casting[edit]

A live-action Cruella de Vil film, based upon the character in Disney’s 101 Dalmatians franchise, was announced in 2013.[22] Andrew Gunn was hired to produce the film, with Glenn Close (who previously played the character in the 1996 live-action adaptation 101 Dalmatians and its sequel 102 Dalmatians) serving as executive producer[3][22] and Kelly Marcel revising the script originally written by Aline Brosh McKenna. In January 2016, Emma Stone was cast in the titular role of Cruella de Vil.[13] Costume designer Jenny Beavan later stated that her role on the film was to help Stone appear as a younger 1970s portrayal of Close’s 1990s role in 101 Dalmatians, possibly confirming the shared continuity between the films, though the characters of Roger and Anita appear as the same age as Cruella and portrayed as different races with different occupations in this film.[10] However, Stone was not allowed to portray Cruella smoking as she had previously been since Disney had banned characters being shown smoking in its films since 2007.[23]

In August 2016, Jez Butterworth was hired to rewrite the previous draft of the screenplay.[24] In November 2016, it was reported that Disney had hired Alex Timbers to direct the live-action adaptation, with Marc Platt joining the film as a producer.[2] However, in December 2018, it was revealed that Timbers had left the film due to scheduling conflicts and Craig Gillespie would instead direct the film.[25] In May 2019, Emma Thompson joined the cast as the Baroness, described as «an antagonist to Cruella who’s thought to be pivotal in her transformation to the villain we know today.” Nicole Kidman was considered to be the top choice and Charlize Theron, Julianne Moore, and Demi Moore were also in consideration for the role, while Dev Patel was considered for the role of Roger Dearly.[citation needed] The same month, Tony McNamara and Dana Fox were hired to write the recent version of the screenplay.[26] Joel Fry and Paul Walter Hauser were added in the following months as Jasper and Horace.[27][28]

Filming[edit]

In August 2019, during the D23 Expo, it was revealed that principal photography for Cruella had already begun.[29] In September 2019, Mark Strong, Emily Beecham and Kirby Howell-Baptiste were added to the cast.[30][31][32] Filming wrapped in November 2019.[33]

Music and soundtrack[edit]

On March 31, 2021, it was announced that Nicholas Britell was hired to compose the film’s score.[34] The score album was released on May 21, 2021, by Walt Disney Records.[35]

A separate soundtrack album for the film was released on the same day. Both albums feature «Call Me Cruella», an original song performed by Florence and the Machine, which appears in the end credits of the film.[36]

Release[edit]

Theatrical and streaming[edit]

Cruella was originally scheduled to be theatrically released on December 23, 2020,[37][38] but it was delayed to May 28, 2021, as filming began.[39] The film received a PG-13 rating from the Motion Picture Association, «for some violence and thematic elements,» making it the second live-action remake/spin-off of a Disney animated film to receive the rating, following Mulan.[40] On March 23, 2021, it was announced that the film would be released simultaneously on Disney+ with Premier Access in response to the COVID-19 pandemic.[41] The film premiered at the El Capitan Theatre in Los Angeles on May 18, 2021, the first major red carpet premiere since the pandemic began.[42]

Tickets for the theatrical screenings went on sale on May 14, 2021, and it was announced that the film would also be screened in Dolby Cinema in select territories.[43][44] It was first screened for critics the same day.[45]

Marketing[edit]

A prequel novel titled Cruella: Hello, Cruel Heart was published by Disney Publishing Worldwide on April 6, 2021. Written by Maureen Johnson, the novel is set before the events of the movie, in 1967. It followed sixteen-year-old Estella and her encounter with Magda and Richard Moresby-Plum, two wealthy siblings who introduced her to the world of the rich and famous.[46]
A tie-in novelization of the film by Elizabeth Rudnick was published by Disney on April 13, 2021.[47] A book titled Cruella’s Sketchbook was also released on the same day.[48]
A manga adaptation of the movie by Hachi Ishie, titled Cruella: Black, White and Red was released by Viz Media on August 17, 2021.[49]

On May 28, 2021, MAC Cosmetics launched a make-up collection inspired by the film.[50]

On May 28, 2021, Disney+, in partnership with Social Tailors and Jeferson Araujo released an AR Effect[51] for Cruella, where users could share stories on Instagram of themselves with makeup and visuals inspired by the new movie of the Disney character.[52][53]

Home media[edit]

Cruella was released by Walt Disney Studios Home Entertainment on Digital on June 25, 2021, and Ultra HD Blu-ray, Blu-ray and DVD on September 21, 2021. In the United Kingdom and Australia, the film was released on home video on August 16 and 18, respectively.[54][55]

On August 27, the film was made available for streaming to all customers on Disney+.[56]

Reception[edit]

PVOD viewership[edit]

According to Samba TV, the film was watched by about 686,000 American households in its debut weekend (39% behind Mulan‘s 1.12 million), resulting in around $20.57 million in revenue for Disney. The company also reported 83,000 UK households watched the film (resulting in $2.35 million), 15,000 in Germany, and 9,000 in Australia.[57] In its first 30 days, the film was watched in an estimated 1.8 million U.S. households, generating a total of $54 million.[58] In January 2022, tech firm Akamai reported that Cruella was the seventh most pirated film of 2021.[59]

Box office[edit]

As of March 6, 2022, Cruella has grossed $86.1 million in the United States and Canada, and $147.4 million in other territories, for a worldwide total of $233.5 million.[9][8]

In the United States and Canada, Cruella was released alongside A Quiet Place Part II, and was projected to gross $17–23 million from 3,892 theaters in its opening weekend, and around $30 million over the four-day Memorial Day frame.[60] The film made $7.7 million in its first day, including $1.4 million from Thursday night previews. It went on to debut to $21.5 million and a total of $26.5 million over the four days, finishing second at the box office. 61% of the tracked audience was female, with 43% being under 25 years old.[61][6] In its sophomore weekend the film grossed $11 million, finishing third behind The Conjuring: The Devil Made Me Do It and A Quiet Place Part II.[62][63] The film then fell to 5th place in its third weekend, grossing $6.7 million.[64] Deadline Hollywood wrote that despite having a running total of $71 million through five weeks, sources believed that the «Disney+ Premier PVOD tier is impacting the pic’s overall revenue, not just at the box office, but in the movie’s downstream ancillary revenues.»[65]

The film made $26.5 million in its domestic opening and earned $16.1 million in 29 other countries, for a global debut of $43 million.[66] In China, Cruella debuted with a less-than-expected $1.7 million opening, finishing behind holdover F9 which earned $8.9 million.[67]

Critical response[edit]

On the review aggregator Rotten Tomatoes, 75% of 408 critics have given the film a positive review, with an average rating of 6.8/10. The website’s critics consensus reads: «Cruella can’t quite answer the question of why its title character needed an origin story, but this dazzling visual feast is awfully fun to watch whenever its leading ladies lock horns.»[70] On Metacritic, the film has a weighted average score of 59 out of 100 based on 56 critic reviews, indicating «mixed or average reviews».[71] Audiences polled by CinemaScore gave the film an average grade of «A» on an A+ to F scale, while PostTrak reported 84% of audience members gave it a positive score, with 63% saying they would definitely recommend it.[61]

Writing for Variety, Peter Debruge said: «The director, who brought a wicked edge to pop-culture redux I, Tonya a few years back, has rescued Cruella from the predictability of the earlier 101 Dalmatians remakes and created a stylish new franchise of its own in which a one-time villain has been reborn as the unlikeliest of role models.»[4] A. O. Scott of The New York Times called the film «easy enough to watch but hard to care much about,» complimenting the film’s visual style while also finding that «[the film’s] main purpose is to remind you that other movies exist.»[72] Peter Travers, reviewing the film for ABC News, wrote: «If looks really were everything, Cruella would be flying high on the dazzling costumes that two-time Oscar winner Jenny Beavan has designed for and with two Oscar-winning Emmas–Stone and Thompson–are dressed to wow and deliver much to enjoy in this beautifully crafted fluffball and hits its stride when the two Emmas go on the diva warpath—all in the name of female empowerment.»[73][74] Justin Chang of Los Angeles Times remarked the movie as «dazzling fun» and lauded the performances of Stone and Thompson, of which he described the rivalry of the performances as «hard to resist on-screen», and hailed Beavan’s costume design on the film as one of her best works since Mad Max: Fury Road, while drawing parallels of the film’s moral ambiguities and Stone’s portrayal of the titular character to her previous performance as Abigail Hill in The Favourite.[75]

Alonso Duralde of TheWrap wrote: «Placing these characters in the ’60s and ’70s allows director Craig Gillespie and screenwriters Dana Fox and Tony McNamara to place the characters into an exciting moment of fashion history … Costumer Jenny Beavan, art director Martin Foley, and production designer Fiona Crombie, and their respective departments, all seem to be enjoying and making the most of the film’s period demands.» In addition, Duralde also lauded the performances of Stone, Hauser, and Thompson, drawing comparisons of the characterizations of the latter’s portrayal of the Baroness to Miranda Priestly in The Devil Wears Prada and Reynolds Woodcock in Phantom Thread.[76] Peter Bradshaw of The Guardian awarded the film four out of five stars, describing it as «entertaining» and an «outrageous punk», as well as praising the performances and dynamic between Stone and Thompson. Furthermore, Bradshaw also complimented the tone of the film’s soundtrack to Michael Jackson and similarly praised the film’s mid-70s costume and production designs of Beavan and Crombie as «top-notch».[77] Chicago Sun-Times‘s Richard Roeper rated the film with 3/4 stars, and highlighted Gillespie’s direction for being «clever» and «devilishly offbeat» while praising the performances of Stone and Thompson as «appropriately over-the-top and wildly entertaining», drawing its comparisons to The Devil Wears Prada and also commended the costumes, makeup, and the production values of which he referred to as «spectacular», «dazzling» and a «visual feast», comparing its style to Phantom Thread and noting the similarities of the vibe and tone of the film’s soundtrack to Goodfellas, Kingsman: The Secret Service, and Baby Driver.[78]

The Daily Telegraph‘s Robbie Collin scored the film four out of five, similarly praised the film, which he described as a «rollicking tale» and an «acid-tipped wackiness», and lauded the film for its different approach in the Disney live-action adaptations as well as the previous 101 Dalmatians versions and its interpretation of the central character in a new context. He also similarly praised the performances (particularly Stone and Thompson) as well as the supporting cast, which he referred to as «zany», while specifically remarking of Stone’s performance of Cruella De Vil as «sharp-angled, hyper-expressive» and that Thompson’s portrayal of the Baroness «stalks the fine line between threatening and ludicrous with stiletto-heel precision». In addition, Collin also praised the film’s visual style and Beavan’s costume design as «eyeball-popping» and «a garden-hose-blast to the eyeballs of pure sartorial flair and exuberance».[79] K. Austin Collins of Rolling Stone rated the film with three out of five stars, praising Stone’s success in embodying the titular character, and describing her performance as «vampy, stylish, and cruel» while comparing the film’s style of storytelling to I, Tonya, of which he noted a similar internalized victim-like story perspective of Tonya Harding to Cruella de Vil and even pointed out on the similar «plausibly two-sided» depiction of Stone’s Cruella to Andrea «Andy» Sachs from The Devil Wears Prada, but with a twisted spin. He also commended the supporting performances, particularly Thompson and Hauser, referring the film as «a battle of wits and knits», «entertaining», and «fun».[80] Jamie Jirak from ComicBook.com called the film as «raising the bar when it comes to their [Disney’s] live-action catalog», praising the art department, the performances and nostalgic elements.[81] Debopriyaa Dutta from Screen Rant opined that the film told a «masterfully nuanced origin» and praised the performances of Stone and Hauser.[82] The Hollywood Outsider’s Morgan Lanier described the film as “taking place in the 70’s with a lot of camp to lighten the mood”, praising Stone for giving Cruella “a twist of vulnerability” and giving the longstanding Disney villain a “fun glimmer”. Lanier also praised Thompson’s performance saying “Thompson gives the baroness the ability to chill a room”. Lanier concluded that the movie was “joyous, campy, great costumes, […] amplified by a killer soundtrack”.[83] Kate Erbland of IndieWire gave the film a «B−», and labelling the film as «exciting» and «fun» and a «colorful, loud, and unexpected look» on the origin story of Cruella De Vil while Erbland singled out the praises on the casting and the performances of Stone, Thompson, Fry, Hauser, and the costumes, but found fault at the film’s runtime of which she referred it as «bloated».[84]

The Washington Post‘s Ann Hornaday described the film as «tedious, transgressive, chaotic and inert». While praising the performances of Stone, Thompson, Fry, and Hauser, as well as the costumes; she criticized the film, writing, and the runtime of which she found it as «overstuffed», «overlong», and «miserably misanthropic».[85] Mick LaSalle of the San Francisco Chronicle thought the film was misbegotten and felt that it favors more on style over substance. Though he praised Thompson’s performance, the costume design and the soundtrack, he chided the film’s writing as «lazy» and «careless».[86] Matt Zoller Seitz of RogerEbert.com gave the film 2/4 stars, and said: «There’s no denying that Cruella is stylish and kinetic, with a nasty edge that’s unusual for a recent Disney live-action feature. But it’s also exhausting, disorganized, and frustratingly inert, considering how hard it works to assure you that it’s thrilling and cheeky.»[87] Jacobin‘s Eileen Jones labelled the film as a «dopey, uninspired, and tedious mess», specifically criticizing the script as «basically rotten» and describing the transformation of Cruella’s character as «the complete mangling of one of the greatest Disney villains of all time.» Jones took issue with the absence of the «implied critique […] of Cruella’s wealthy entitlement and mad consumer obsession» as shown in 101 Dalmatians, and the attempt to make a «legendary dalmatian-skinning villain» into a «scrappy, likable hero.» Jones complimented the film’s costume design, specifically emphasizing the «trash gown» shown at the Baroness fashion show, and describing it as «sufficiently cool that costume designer Jenny Beavan may win another Oscar.»[88]

Accolades[edit]

Sequel[edit]

In May 2021, both Stone and Thompson stated that they would like to do a second Cruella film as both a sequel and prequel in the style of The Godfather Part II.[122] In June 2021, Disney announced that a sequel is officially in the early stages of development, with Gillespie and McNamara expected to return as director and writer, respectively.[123] In August 2021, Stone closed a deal to reprise her role in the sequel.[124]

References[edit]

  1. ^ Gyarkye, Lovia (May 29, 2021). «Emma Stone in ‘Cruella’: Film Review». The Hollywood Reporter. Archived from the original on May 31, 2021. Retrieved May 29, 2021.
  2. ^ a b Kit, Borys (December 14, 2016). «Disney’s Live-Action ‘Cruella’ Finds Director». The Hollywood Reporter. Archived from the original on December 14, 2016. Retrieved December 15, 2016.
  3. ^ a b Highfill, Samantha (October 1, 2013). «Disney is making a live-action Cruella de Vil movie». Entertainment Weekly. Archived from the original on October 1, 2013. Retrieved October 1, 2013.
  4. ^ a b Debruge, Peter (May 26, 2021). «‘Cruella’ Review: Emma Stone Reimagines the ‘101 Dalmatians’ de-Villainess as an Iconic Underdog». Variety. Archived from the original on May 26, 2021. Retrieved May 26, 2021.
  5. ^ Mendelson, Scott (May 29, 2021). «Box Office: ‘Cruella’ Nabs Non-Fabulous $7.7 Million Friday». Forbes. Archived from the original on June 8, 2021. Retrieved May 29, 2021.
  6. ^ a b Brueggemann, Tom (May 30, 2021). «The Opening Weekend for ‘A Quiet Place Part II’ Will Best Entire Box Office of ‘Tenet’«. IndieWire. Archived from the original on May 30, 2021. Retrieved May 30, 2021.
  7. ^ Bahr, Lindsey (May 28, 2021). «In a Punk ‘Cruella,’ Dogs Play Second Fiddle to the Designs». NBC News. Archived from the original on June 8, 2021. Retrieved May 30, 2021.
  8. ^ a b «Cruella (2021)«. Box Office Mojo. IMDb. Retrieved March 6, 2022.
  9. ^ a b «Cruella (2021)«. The Numbers. Nash Information Services, LLC. Retrieved March 6, 2022.
  10. ^ a b Radish, Christina (May 3, 2021). «‘Cruella’ Costume Designer Jenny Beavan Explains How She Made Pre-Dalmatian Fashion for the Disney Prequel». Collider. Archived from the original on May 25, 2021. Retrieved May 25, 2021.
  11. ^ «Cruella». Writers Guild of America West. January 25, 2021. Archived from the original on February 12, 2021. Retrieved February 9, 2021.
  12. ^ Navarro, Melanie (July 3, 2021). «Villains as our new heroes: Review on Disney’s «Cruella»«. The Statesman. Retrieved July 29, 2021.
  13. ^ a b Kit, Borys (January 6, 2016). «Emma Stone in Talks to Play Cruella de Vil for Disney (Exclusive)». The Hollywood Reporter. Archived from the original on February 17, 2021. Retrieved January 7, 2016.
  14. ^ Fleming, Mike Jr. (April 13, 2016). «Disney Sets ‘Pete’s Dragon’ Helmer David Lowery For New Live-Action Peter Pan Film». Deadline Hollywood. Archived from the original on November 22, 2019. Retrieved April 14, 2016.
  15. ^ Peterpaul, Robert (May 3, 2021). «Disney Reveals Cruella’s Origin In New Video». Screen Rant. Archived from the original on May 13, 2021. Retrieved May 13, 2021.
  16. ^ Gemmill, Allie (February 17, 2021). «‘Cruella’ Trailer: Emma Stone Goes From to Ne’er-Do-Well in Live-Action Disney Prequel». Collider. Archived from the original on February 17, 2021. Retrieved February 17, 2021.
  17. ^ a b Jirak, Jamie (May 23, 2021). «Cruella’s Cast Reveals How Much Inspiration They Pulled From 101 Dalmatians». ComicBook.com. Archived from the original on May 23, 2021. Retrieved May 23, 2021.
  18. ^ Medd, James (April 25, 2021). «Where Was ‘Cruella’ Filmed?: All the Locations from the New Film». Condé Nast Traveller. Archived from the original on May 6, 2021. Retrieved May 25, 2021.
  19. ^ Rotten Tomatoes Staff (May 24, 2021). «Emma Stone and Emma Thompson are in for a ‘Godfather II’-style Cruella Sequel». Rotten Tomatoes. Archived from the original on May 25, 2021. Retrieved May 25, 2021.
  20. ^ Dominic, Robert (May 22, 2021). «Out Actor John McCrea Poised to Make History in ‘Cruella’«. Instinct Magazine. Archived from the original on May 22, 2021. Retrieved May 23, 2021.
  21. ^ «Artie In Cruella: David Bowie Homage Explained». Screen Rant. Retrieved September 18, 2021.
  22. ^ a b Kit, Borys (September 30, 2013). «Disney Preps Live-Action Cruella de Vil Film (Exclusive)». The Hollywood Reporter. Archived from the original on October 2, 2013. Retrieved May 11, 2021.
  23. ^ «Emma Stone says becoming Cruella de Vil was ‘difficult’ due to Disney’s smoking ban in its films». Insider. May 28, 2021. Archived from the original on June 8, 2021. Retrieved May 29, 2021.
  24. ^ Lyons, Josh (August 1, 2016). ««Spectre» Scribe Jez Butterworth Tapped To Rewrite Emma Stone-Starring «Cruella» For Disney (EXCLUSIVE)». The Tracking Board. Archived from the original on August 10, 2016. Retrieved September 22, 2016.
  25. ^ Fleming, Mike Jr. (December 4, 2018). «Craig Gillespie In Talks To Direct Emma Stone In ‘Cruella’«. Deadline. Archived from the original on June 6, 2019. Retrieved December 5, 2018.
  26. ^ «Emma Thompson in Talks to Join Emma Stone in Disney’s ‘Cruella’ (EXCLUSIVE)». Variety. May 14, 2019. Archived from the original on June 26, 2019. Retrieved August 1, 2019.
  27. ^ «‘Richard Jewell’ Star Paul Walter Hauser Joins Disney’s Live-Action ‘Cruella’«. Variety. July 29, 2019. Archived from the original on July 30, 2019. Retrieved August 1, 2019.
  28. ^ «Disney’s ‘Cruella’ Casts Joel Fry as Jasper (EXCLUSIVE)». August 7, 2019. Archived from the original on August 7, 2019. Retrieved August 7, 2019.
  29. ^ Yu, Helen (July 9, 2021). «6 Stylish Cruella-Inspired Outfits You’ll Actually Want To Wear». Tatler Hong Kong. Retrieved July 29, 2021.
  30. ^ Earle, Toby (September 11, 2019). «Ooooh Mark Strong says he starts work with Emma Thompson & Emma Stone on #Cruella this Friday (via @BBC6Music)». Twitter. Archived from the original on September 13, 2019. Retrieved September 11, 2019.
  31. ^ «‘Cruella’: Cannes Best Actress Winner Emily Beecham Joins Disney Live-Action Prequel With Emma Stone». September 20, 2019. Archived from the original on September 23, 2019. Retrieved September 20, 2019.
  32. ^ Kroll, Justin (September 24, 2019). «‘Cruella’ Adds ‘Killing Eve’s’ Kirby Howell-Baptiste Opposite Emma Stone (EXCLUSIVE)». Variety. Archived from the original on September 24, 2019. Retrieved September 24, 2019.
  33. ^ Stacey, Nadia (November 26, 2019). «That’s it folks. What an experience. I think it’s going to take a while to come down. Thank you to my amazing team for working so so hard and for always having such fun. My crowd team, oh my goodness, Julia Vernon is a total genius and I was so spoilt with the talent in the room. Wait till you see the looks! It’s been the biggest challenge. So fast paced and totally mad at times but I’m so proud of what we’ve done. Now to rest! #makeup #design #hair #designer #cruella #cruelladevil #emmastone #disney #teamworkmakesthedreamwork Thank you to the super talented @soleiljacksonillustration for my bags!». Archived from the original on December 26, 2021. Retrieved November 26, 2019 – via Instagram.
  34. ^ «Nicholas Britell Scoring Craig Gillespie’s ‘Cruella’«. Film Music Reporter. March 31, 2021. Archived from the original on April 30, 2021. Retrieved April 2, 2021.
  35. ^ «Disney’s ‘Cruella’ to Feature Original Song ‘Call me Cruella’ by Florence + The Machine». Film Music Reporter. May 10, 2021. Archived from the original on May 11, 2021. Retrieved May 10, 2021.
  36. ^ «New ‘Cruella’ Trailer Offers Sneak Peek at Original Song From Florence + the Machine». Collider. May 10, 2021. Archived from the original on May 10, 2021. Retrieved May 10, 2021.
  37. ^ CHARLIE RIDGELY (May 7, 2019). «Disney Gives Live-Action Cruella Movie 2020 Release Date». Comicbook.com. Archived from the original on May 7, 2019.
  38. ^ Cruella: Release date, cast, plot and everything you need to know Archived May 17, 2019, at the Wayback Machine Digital Spy, May 16, 2019
  39. ^ Amy Adams ‘Woman In The Window’ Will Now Open In Early Summer, ‘Cruella’ Moves To 2021 Archived September 29, 2020, at the Wayback Machine Deadline Hollywood, August 20, 2019
  40. ^ Libbey, Dirk (March 17, 2021). «Why Disney’s Cruella With Emma Stone Will Be PG-13». CinemaBlend. Archived from the original on March 17, 2021. Retrieved March 17, 2021.
  41. ^ D’Alessando, Anthony (March 23, 2021). «Disney Shifts ‘Black Widow’ & ‘Cruella’ To Day & Date Release In Theaters And Disney+, Jarring Summer Box Office». Deadline Hollywood. Archived from the original on March 23, 2021. Retrieved March 23, 2021.
  42. ^ McClintock, Pamela (May 18, 2021). «‘Cruella’ Stages First Major Hollywood Premiere in Pandemic Era». The Hollywood Reporter. Archived from the original on May 23, 2021. Retrieved May 22, 2021.
  43. ^ «El Capitan Theatre presents Disney’s «Cruella» starting May 28″. May 14, 2021. Archived from the original on May 14, 2021. Retrieved May 14, 2021.
  44. ^ «CRUELLA: Tickets Are Now on Sale for the Emma Stone-Led Movie; Check Out a New TV Spot, Clips, and More». May 14, 2021. Archived from the original on May 14, 2021. Retrieved May 14, 2021.
  45. ^ «First ‘Cruella’ Social Reactions Call It Spectacular Fun, One of Disney’s Best Live-Action Remakes». Collider. May 14, 2021. Archived from the original on May 15, 2021. Retrieved May 15, 2021.
  46. ^ «‘Cruella’ Prequel Novel ‘Hello Cruel Heart’ Debuting in 2021″. Hollywood Reporter. November 13, 2021. Archived from the original on May 13, 2021. Retrieved May 13, 2021.
  47. ^ «Cruella Live Action Novelization». Disney Books. April 13, 2021. Archived from the original on May 13, 2021. Retrieved May 13, 2021.
  48. ^ «Cruella’s Sketchbook». Disney Books. April 13, 2021. Archived from the original on May 13, 2021. Retrieved May 13, 2021.
  49. ^ «Disney Cruella The Manga: Black, White and Red». Simon & Schuster. May 13, 2021. Archived from the original on May 13, 2021. Retrieved May 13, 2021.
  50. ^ «MAC’s Cruella-Inspired Makeup Is Its Most Diabolical Disney Collection Yet». Allure. May 10, 2021. Archived from the original on May 29, 2021. Retrieved May 28, 2021.
  51. ^ Cruella by jepharaujo Archived June 8, 2021, at the Wayback Machine Instagram.com, May 28, 2021
  52. ^ «Brazilian is hired to create Disney’s Cruella AR Effect». Correio Braziliense. May 28, 2021. Archived from the original on May 28, 2021. Retrieved May 30, 2021.
  53. ^ «Visual Effects Help Design the Crime in Disney’s ‘Cruella’«. Animation World Network. Retrieved July 29, 2021.
  54. ^ «Disney’s Cruella Blu-ray [2021] [Region Free]: Amazon.co.uk: DVD & Blu-ray». Amazon.co.uk. August 16, 2021. Retrieved November 20, 2021.
  55. ^ «Cruella (Blu-Ray) : Amazon.com.au: Movies & TV». Amazon.com.au. August 18, 2021. Retrieved November 20, 2021.
  56. ^ Catie Keck (August 26, 2021). «You can stream Cruella for free on Disney Plus starting on August 27th». The Verge. Archived from the original on November 20, 2021. Retrieved November 20, 2021.
  57. ^ D’Alessandro, Anthony (June 1, 2021). «‘Cruella’ First Weekend On Disney+ Was 39% Behind ‘Mulan’ In Households, Samba TV Data Shows». Deadline Hollywood. Archived from the original on June 8, 2021. Retrieved June 1, 2021.
  58. ^ D’Alessandro, Anthony (January 3, 2022). «With Tentpoles Bound To Surge The 2022 Box Office, The Great Theatrical-Streaming Day & Date Experiment Goes Out Like A Dud In 2021». Deadline Hollywood. Retrieved January 3, 2022.
  59. ^ Ortiz, Andi (January 26, 2022). «‘Zack Snyder’s Justice League,’ ‘Black Widow’ Among 2021’s Most Pirated Movies». TheWrap. Archived from the original on February 2, 2022. Retrieved February 2, 2022.
  60. ^ «Will ‘A Quiet Place 2’ and ‘Cruella’ Start Summer Movie Season With a Sizzle?». Variety. May 26, 2021. Archived from the original on May 26, 2021. Retrieved May 26, 2021.
  61. ^ a b D’Alessandro, Anthony (May 30, 2021). «‘A Quiet Place Part II’ Screaming To $58M+; ‘Cruella’ Set To Dazzle $27M+: The Box Office Is Back». Deadline Hollywood. Archived from the original on May 29, 2021. Retrieved May 30, 2021.
  62. ^ D’Alessandro, Anthony (June 6, 2021). «‘Conjuring 3’ Out-Scares ‘A Quiet Place Part II’ At Weekend B.O. With $24M». Deadline Hollywood. Archived from the original on June 5, 2021. Retrieved June 6, 2021.
  63. ^ «June 4-6, 2021 Weekend». Box Office Mojo. Archived from the original on June 10, 2021. Retrieved June 10, 2021.
  64. ^ D’Essalendaro, Alexander (June 14, 2021). «‘A Quiet Place Part II’ Steals Box Office Beat Away From ‘In The Heights’ With $12M — Monday AM Update». Deadline Hollywood. Archived from the original on August 18, 2021. Retrieved June 24, 2021.
  65. ^ D’Alessandro, Anthony (June 27, 2021). «‘F9’ Vrooms To $70M Pandemic Opening Record, A Win For The Theatrical Window – Sunday AM Update». Deadline Hollywood. Archived from the original on August 11, 2021. Retrieved August 26, 2021.
  66. ^ Fuster, Jeremy (May 30, 2021). «‘A Quiet Place — Part II’ Revives Box Office With $58.5 Million Memorial Day Opening». TheWrap. Archived from the original on May 30, 2021. Retrieved May 30, 2021.
  67. ^ Brzeski, Patrick (June 7, 2021). «China Box Office: ‘F9’ Crosses $200M, ‘Cruella’ Opens Quietly». The Hollywood Reporter. Archived from the original on June 21, 2021. Retrieved June 9, 2021.
  68. ^ Hans, Simran (May 29, 2021). «Cruella review – Emma Stone is a joy as the refashioned supervillain». The Guardian. Retrieved December 15, 2021.
  69. ^ Hans, Simran (May 26, 2021). «‘Cruella’ Succeeds Despite Itself Thanks to Dueling Emmas». Film School Rejects. Retrieved December 15, 2021.
  70. ^ «Cruella (2021)«. Rotten Tomatoes. Fandango Media. Retrieved October 8, 2021.
  71. ^ «Cruella Reviews«. Metacritic. Fandom, Inc. Retrieved June 3, 2021.
  72. ^ «‘Cruella’ Review: A Disney Villain Gets a Backstory. It’s Spotty». The New York Times. May 26, 2021. Archived from the original on May 27, 2021. Retrieved May 28, 2021.
  73. ^ Travers, Peter (May 28, 2021). «‘Cruella’ review: Emma Stone and Emma Thompson deliver much to enjoy in this beautifully crafted fluffball». ABC News. Archived from the original on May 28, 2021. Retrieved May 29, 2021.
  74. ^ «Cruella mit Emma Stone: Disney+ setzt im August 2021 auf Oscar-Gewinnerin». kreiszeitung.de (in German). July 29, 2021. Archived from the original on July 29, 2021. Retrieved July 29, 2021.
  75. ^ Justin Chang (May 26, 2021). «Review: ‘Cruella’ is dazzling fun but shows too much sympathy for the de Vil». Los Angeles Times. Archived from the original on May 30, 2021. Retrieved May 29, 2021.
  76. ^ Duralde, Alonso (May 26, 2021). «‘Cruella’ Film Review: Emma Stone Generates Sympathy for the de Vil». TheWrap. Archived from the original on May 26, 2021. Retrieved May 26, 2021.
  77. ^ Bradshaw, Peter (May 26, 2021). «Cruella review – De Vil wears Prada in outrageous punk prequel». The Guardian. Retrieved December 14, 2021.
  78. ^ Roeper, Richard (May 26, 2021). «Eye-popping ‘Cruella’ dazzles with spectacular outfits and offbeat origin story». Chicago Sun-Times. Archived from the original on May 27, 2021. Retrieved May 28, 2021.
  79. ^ Robey, Tim (May 30, 2021). «Cruella, review: a zany, rollicking tale of how young Miss de Vil turned bad». The Daily Telegraph. London. Archived from the original on January 11, 2022. Retrieved December 14, 2021.
  80. ^ Collins, K. Austin (May 26, 2021). «A Battle of Wits and Knits: Despite Its Intentions, ‘Cruella’ Proves Why the Baddies Are More Fun». Rolling Stone. Archived from the original on May 27, 2021. Retrieved May 29, 2021.
  81. ^ Jirak, Jamie (May 26, 2021). «Cruella Review: Emma Stone Slays in Wickedly Stylish Prequel». ComicBook.com. Archived from the original on May 26, 2021. Retrieved May 26, 2021.
  82. ^ Dutta, Debopriyaa (May 26, 2021). «Cruella Review: Emma Stone Is The Beating Heart Of Masterfully Nuanced Origin». Screen Rant. Archived from the original on May 26, 2021. Retrieved May 26, 2021.
  83. ^ Lanier, Morgan (May 31, 2021). «Cruella brings the iconic villain’s origin story to life». The Hollywood Outsider — Film and Television Podcast | Reviews. Retrieved June 1, 2021.
  84. ^ Erbland, Kate (May 26, 2021). «‘Cruella’ Review: This Spotty Prequel Refashions a Disney Villain with More Style Than Substance». IndieWire. Archived from the original on June 8, 2021. Retrieved June 3, 2021.
  85. ^ «Disney’s ‘Cruella’ manages to be tedious, transgressive, chaotic and inert, all at the same time». The Washington Post. Ann Hornaday. May 26, 2021. Archived from the original on June 2, 2021. Retrieved May 29, 2021.
  86. ^ LaSalle, Mick (May 26, 2021). «Review: Emma Thompson wipes Emma Stone off the screen in misbegotten ‘Cruella’«. San Francisco Chronicle. Archived from the original on May 28, 2021. Retrieved May 29, 2021.
  87. ^ Zoller Seitz, Matt (May 26, 2021). «Cruella movie review & film summary». RogerEbert.com. Archived from the original on May 26, 2021. Retrieved May 26, 2021.
  88. ^ Jones, Eileen. «Did They Just Turn Cruella de Vil Into a Girl Boss?». Jacobin. Bhaskar Sunkara.
  89. ^ Hipes, Patrick (February 8, 2022). «Oscar Nominations: ‘The Power Of The Dog’, ‘Dune’ Top List; ‘Drive My Car’ Among Big Surprises». Deadline.com. Retrieved February 8, 2022.
  90. ^ Nordyke, Kimberly (March 27, 2022). «Oscars: Full List of Winners». The Hollywood Reporter. Retrieved April 14, 2022.
  91. ^ «2021 EDA AWARDS NOMINEES». AWFJ. December 10, 2021. Retrieved December 10, 2021.
  92. ^ Giardina, Carolyn (January 27, 2022). «‘Belfast,’ ‘King Richard,’ No Time To Die’ Among American Cinema Editors Eddie Awards Nominees». The Hollywood Reporter. Retrieved January 27, 2022.
  93. ^ Giardina, Carolyn (March 5, 2022). «‘King Richard,’ ‘Tick, Tick … Boom!’ Top American Cinema Editors Eddie Awards». The Hollywood Reporter. Retrieved March 6, 2022.
  94. ^ Hammond, Pete (December 17, 2021). «American Cinematheque Announces Inaugural ‘Tribute To The Crafts’ Film Honorees: ‘Dune’, ‘No Time To Die’, ‘West Side Story’, And More». Deadline. Retrieved January 29, 2022.
  95. ^ Tangcay, Jazz (January 24, 2022). «Art Directors Guild 2022 Nominations Headed by ‘Nightmare Alley,’ ‘Cruella,’ ‘No Time to Die,’ ‘In the Heights’«. Variety. Retrieved January 24, 2022.
  96. ^ Giardina, Carolyn (March 5, 2022). «‘Dune,’ ‘Nightmare Alley,’ ‘No Time to Die’ Win Art Directors Guild Awards». The Hollywood Reporter. Retrieved March 6, 2022.
  97. ^ Grater, Tom (February 3, 2022). «BAFTA Film Awards: ‘Dune’ & ‘The Power Of The Dog’ Lead Nominations». Deadline. Retrieved February 3, 2022.
  98. ^ Coates, Tyler (February 1, 2022). «Artios Awards: ‘Tick, Tick … Boom!,’ ‘Don’t Look Up,’ ‘The Power of the Dog’ Among Nominees». The Hollywood Reporter. Retrieved February 15, 2022.
  99. ^ Tallerico, Brian (December 13, 2021). «West Side Story Leads the 2021 Chicago Critics Nominees». Roger Ebert. Retrieved December 13, 2021.
  100. ^ Pener, Degen (January 26, 2022). «Costume Designers Guild Awards: ‘House of Gucci,’ ‘Dune,’ ‘Squid Game’ Among Nominees». The Hollywood Reporter. Retrieved January 27, 2022.
  101. ^ Schmidt, Ingrid (March 9, 2022). «‘Cruella,’ ‘Emily in Paris,’ ‘Dune’ Among Costume Designers Guild Awards Winners». The Hollywood Reporter. Retrieved March 12, 2022.
  102. ^ Pedersen, Erik (March 9, 2022). «Costume Designers Guild Awards: ‘Dune’, ‘Cruella’ & ‘Coming 2 America’ Take Film Prizes – Winners List». Deadline. Retrieved March 12, 2022.
  103. ^ Tangcay, Jazz (December 13, 2021). «Critics Choice Awards: ‘Belfast’ and ‘West Side Story’ Dominate Nominations». Variety. Retrieved December 13, 2021.
  104. ^ Beresford, Trilby (February 22, 2022). «Dorian Film Awards: ‘The Power of the Dog’ Leads Nominations From LGBTQ Entertainment Critics». The Hollywood Reporter. Retrieved February 23, 2022.
  105. ^ «Here’s the list of 2022 Golden Globe nominations: live updates». Los Angeles Times. December 13, 2021. Archived from the original on December 13, 2021. Retrieved December 13, 2021.
  106. ^ Hipes, Patrick (January 9, 2022). «Golden Globes: The Power Of The Dog, West Side Story, Succession Lead Way – Complete Winners List». Deadline Hollywood. Retrieved January 10, 2022.
  107. ^ Daniel, Montgomery (January 27, 2022). «2022 Gold Derby Film Awards nominations: ‘Dune’ leads with 11; ‘The Power of the Dog,’ ‘West Side Story’ at 10 each». Gold Derby. Retrieved January 31, 2022.
  108. ^ Lewis, Hilary (November 23, 2021). «Grammys: Jon Batiste Tops With 11 Nominations as Recording Academy Expands General Field Categories». The Hollywood Reporter. Archived from the original on November 23, 2021. Retrieved November 23, 2021.
  109. ^ «The 5th Annual HCA Film Awards». Hollywoodcriticsassociation.com. Archived from the original on December 3, 2021. Retrieved December 4, 2021.
  110. ^ «2021 Las Vegas Film Critics Society Awards». lvfcs.org. December 1, 2022. Retrieved January 9, 2022.
  111. ^ Grater, Tom (December 16, 2021). «‘The Power Of The Dog’ Leads London Critics’ Circle Nominations». Deadline Hollywood. Retrieved December 16, 2021.
  112. ^ Tangcay, Jazz (January 11, 2022). «‘Suicide Squad,’ ‘Coming 2 America’ and ‘Eyes of Tammy Faye’ Lead Make-Up Artists and Hair Stylists Guild Nominations (EXCLUSIVE)». Variety. Retrieved January 11, 2022.
  113. ^ Erik Pedersen (March 9, 2022). «Kids’ Choice Awards Nominations Set; Miranda Cosgrove & Rob Gronkowski To Host Show». Deadline Hollywood. Retrieved March 9, 2022.
  114. ^ Huff, Lauren; Gettell, Oliver (December 7, 2021). «2021 People’s Choice Awards: See the full list of winners». Entertainment Weekly. Retrieved December 11, 2021.
  115. ^ Gray, Richard (January 25, 2022). «OFCS: Online Film Critics Society announces 25th Annual Film Awards». Thereelbits.com. Retrieved January 25, 2022.
  116. ^ Anderson, Erik (January 7, 2022). «‘Belfast’ leads San Diego Film Critics nominations, Caitríona Balfe nodded in Best Actress». AwardsWatch. Retrieved January 7, 2022.
  117. ^ «2021 San Diego Film Critics Society Award Winners». San Diego Film Critics Society. January 10, 2022. Retrieved January 12, 2022.
  118. ^ Tinoco, Armando (August 12, 2022). «Saturn Awards Nominations: The Batman, Nightmare Alley, Spider-Man, Better Call Saul Top List». Deadline Hollywood. Retrieved August 16, 2022.
  119. ^ ««The Power of the Dog» Leads the 2021 Seattle Film Critics Society Nominations». Seattle Film Critics. January 10, 2022. Retrieved January 10, 2022.
  120. ^ Gajewski, Ryan (January 17, 2022). «‘Dune,’ ‘West Side Story’ Among Set Decorators Society of America Awards Nominees for Film». The Hollywood Reporter. Retrieved January 18, 2022.
  121. ^ Neglia, Matt. «The 2021 St. Louis Film Critics Association (StLFCA) Nominations». NextBestPicture. Retrieved December 12, 2021.
  122. ^ «Emma Stone and Emma Thompson are in for a Godfather II style Cruella sequel». Rotten Tomatoes. Archived from the original on May 25, 2021. Retrieved May 30, 2021.
  123. ^ D’Alessandro, Anthony (June 5, 2021). «‘Cruella’ Sequel In Early Development; Director Craig Gillespie & Writer Tony McNamara Expected To Return». Deadline Hollywood. Archived from the original on June 8, 2021. Retrieved June 5, 2021.
  124. ^ D’Alessandro, Anthony (August 13, 2021). «Emma Stone Locks Down Deal For ‘Cruella’ Sequel». Deadline Hollywood. Archived from the original on August 13, 2021. Retrieved August 14, 2021.

External links[edit]

Источник
«Круэлла» (Cruella)

3 июня на экраны выходит новый художественный фильм Disney «Круэлла», главную роль в котором исполнила обладательница премии «Оскар»® Эмма Стоун.

Новая картина легендарной студии расскажет историю становления Круэллы Де Виль, одной из самых стильных кинозлодеек. События фильма разворачиваются в Лондоне 70-х годов, который захлестнула волна панк-рока. Именно в это время умная и творчески одаренная девушка Эстелла, промышляющая мелкими аферами, работает не покладая рук, мечтая добиться успеха в мире моды. Вместе со своими друзьями-воришками, которые разделяют её страсть к мошенническим проделкам, она не боится пускаться во все тяжкие на улицах города. Однажды талант юного модельера замечает убийственно роскошная Баронесса фон Хеллман, роль которой исполнила двукратная обладательница премии «Оскар»® Эмма Томпсон («Усадьба Хауардс-Энд», «Разум и чувства»). Их взаимоотношения запускают цепь событий, которые заставляют Эстеллу принять свою коварную сторону и превратиться в невероятно элегантную и полную жажды мести Круэллу.

Ведущие роли в картине исполнили: Эмма Стоун, Эмма Томпсон, Джоэль Фрай («Вчера»), Пол Уолтер Хаузер («Тоня против всех»), Эмили Бичем («Да здравствует Цезарь!»), Кирби Хауэлл-Баптист («В лучшем мире») и Марк Стронг («1917»). Режиссером картины выступил Крэйг Гиллеспи («Тоня против всех»). За сценарий по мотивам романа Доди Смит «Сто один далматинец» отвечала целая команда, в которую вошли Дэна Фокс («Формула любви для узников брака»), Тони МакНамара (номинант на премию «Оскар»® за фильм «Фаворитка»), Алин Брош МакКенна («Дьявол носит Прада»), Келли Марсел («Спасти мистера Бэнкса») и Стив Зиссис («Как не стать президентом»). Продюсерами выступили Эндрю Ганн («Ведьмина гора»), Марк Платт (номинант премии «Оскар»® за фильм «Суд над чикагской семёркой», «Ла-Ла Ленд» и «Шпионский мост») и Кристин Барр («Кристофер Робин»). Исполнительными продюсерами картины стали Эмма Стоун, Мишель Райт («Малыш на драйве»), Джаред ЛеБофф («Девушка в поезде») и Гленн Клоуз («Таинственный Альберт Ноббс»).

Над фильмом также работал мощный творческий коллектив: оператор Николас Каракатсанис, монтажер Татьяна Ригел, музыкальный супервайзер Сьюзэн Джейкобс, которая ранее работала с Крэйгом Гиллепси на съёмках «Тоня против всех»; художник-постановщик Фиона Кромби; художник по гриму Надя Стейси, художник-декоратор Элис Фелтон, которая ранее работала с Эммой Стоун на съёмках «Фаворитки»; художник по костюмам Дженни Беван (двукратная обладательница премии «Оскар»® за фильмы «Безумный Макс: Дорога ярости» и «Комната с видом»); супервайзер по визуальным эффектам Макс Вуд («Отряд самоубийц»); и композитор Николас Брителл («Лунный свет»).

https://youtu.be/6z4tdTbIjJA

История, рассказывающая о прошлом главной героини

Образ Круэллы Де Виль, героини написанного в 50-х годах Доди Смит романа «Сто один далматинец», который студия Disney воплотила сначала в 1961 году в анимации, а затем в 1996 (ремейк) и 2000 (сиквел) годах уже в художественных фильмах, продолжает восхищать и волновать зрителей своим богатством, показной эмоциональностью и остроумием.

Сюжет фильма Disney «Круэлла» повествует о прошлом главной героини и показывает путь трансформации талантливой девушки – дизайнера Эстеллы с нестандартным взглядом на мир в элегантную злодейку Круэллу Де Виль. Судьба одарила энергичную юную Эстеллу (Типпер Сайферт-Кливлэнд) талантом видеть мир не как все. Однако, потеря матери в раннем возрасте наложила отпечаток на её дальнейшую жизнь. Чтобы не выделяться на фоне остальных, девочка вынуждена красить свой природный черно-белый цвет волос в рыжий, но это ей совсем не помогает, и Эстелла по-прежнему чувствует себя «белой вороной» в школе.

Вместе с Хорасом (Джо МакДоналд) и Джаспером (Зигги Гарднер), с которыми Эстелла дружит с детства, она организовала шайку, занимающуюся мелкими преступлениями на улицах Лондона. Используя свой дар дизайнера одежды, девушка создала яркую коллекцию костюмов, с помощью которой можно было перевоплощаться в разные образы. В отличие от Хораса и Джаспера, которых такая жизнь воришек вполне устраивала, Эстелла хотела добиться успеха и стать настоящим кутюрье.

Когда Эстелле (Эмма Стоун) исполнилось 25 лет судьба в лице её друга Джаспера (Джоэль Фрай) дарит такую возможность: он помогает девушке устроиться на работу в самый фешенебельный универмаг Лондона «Либерти». При этом он и Хорас (Пол Уолтер Хаузер) понимают, что она не сможет больше промышлять с ними воровством. Эстелле достается в прямом смысле самая грязная работа — уборщицы туалетов. Девушка смиренно драила полы и уборные универмага, пока однажды она не потеряла контроль над собой и не освободила доселе сдерживаемые творческие порывы души. На следующий день её уволили. И вот, когда Эстелла была уже практически на пути к выходу из универмага, туда приезжает всемирно известный дизайнер из мира моды Баронесса (Эмма Томпсон). Кутюрье не впечатлило ничего из увиденного, кроме витрины, смелый дизайн которой Эстелла создала будучи подшофе. Баронесса сразу поняла, что перед ней работа настоящего дарования, которое может достичь небывалых высот, и решает сделать Эстелле предложение о работе. Девушка принимает это предложение, будучи уверенной в том, что наконец-то встретила идеального учителя, с помощью которого она сможет достичь всего, о чем всегда мечтала.

Купаясь в комплиментах, которыми Баронесса щедро одаривала её талант, Эстелла постигала многое, включая искусство управления, у мастера, позволяя последней сдерживать её бунтарский и независимый дух. Но однажды Эстелла случайно увидела на Баронессе колье, которое некогда принадлежало матери девушки и должно было перейти ей по наследству. Это событие мгновенно изменило все планы и мечты девушки. Вместе с Хорасом и Джаспером она составила план кражи подвески во время предстоящего Черно-Белого бала. В поисках подходящего наряда Эстелла отправляется в магазины винтажной одежды на Портобелло-роуд, в одном из которых она знакомится с Арти (Джо МакКри), который становится для неё не только поставщиком идеального наряда, но и настоящим единомышленником.

Превратив свое появление на Черно-Белом балу в настоящее театральное представление, Эстелла в кроваво-красном платье с черно-белыми волосами становится Круэллой. Баронессе не терпится узнать имя загадочной гости. И вот, когда Хорас и Джаспер уже собирались уходить с добычей в руках, раздался пронзительный звук свистка, призывающего далматинцев Баронессы. В одно мгновение мир Эстеллы рухнул. Этот звук преследовал девушку всю жизнь с той самой ночи, когда в она последний раз видела свою мать.

Внезапно Эстелла, представшая публике в образе Круэллы, понимает, что теперь её цель иная: не только вернуть семейную реликвию, но и отомстить за убийство матери.

Рождение злодейки

После невероятного успеха, который сопутствовал приквелам анимационного фильма Disney «Спящая красавица», рассказывающим историю Малефисенты, студия Disney загорелась желанием изучить истории рождения других злодеев из обширной библиотеки классических анимационных фильмов. Помимо уже упомянутой Малефисенты, самым запоминающимся и интригующим персонажем была Круэлла Де Виль, большая любительница шубок из собачьего меха, которую в анимационном фильме озвучила Бетти Лу Герсон, а в художественном фильме сыграла Гленн Клоуз. Но ни в одной из указанных экранизаций ничего не сказано о прошлом злодейки, кроме, пожалуй, того факта, что у нее в школе была подруга по имени Анита Дарлинг.

Продюсерами фильма стали Эндрю Ганн, Марк Платт и Кристин Барр. Ганн, в послужном списке которого в числе последних работ значились «Высший пилотаж» и «Неистовый», а также несколько картин студии Disney, включая «Ведьмину гору», «Особняк с привидениями» и «Чумовую пятницу» (2003 год), объясняет: «Круэлла Де Виль, пожалуй, самая культовая злодейка Disney, потому что она восхитительна в своем коварстве. Она экстравагантная, невероятно стильная, много говорит, любит манипулировать другими и постоянно что-то замышляет, в ней удивительным образом сочетается всё то, что мы любим ненавидеть. Она вроде Ганнибала Лектора в мире Disney».

Ганн продолжает: «Мы хотели понять, почему она стала именно такой, что заставило её превратится в Круэллу Де Виль. Мы решили рассказать о ней так, как обычно рассказывают о прошлой жизни суперзлодеев в книгах комиксов: какой она была в детстве, откуда она родом и т.д. Зрители знали о Круэлле только то, что она хотела сделать из далматинцев себе шубку. Поэтому с самого начала мы решили, чтобы рассказать её историю по-новому, нам придется перевернуть их ожидания с ног на голову».

С выбором актрисы на главную роль студия определилась сразу: ей стала Эмма Стоун, которая к тому времени получила свою первую номинацию на премию «Оскар»® за лучшую женскую роль второго плана в фильме «Бёрдмэн» ещё до выхода «Ла-Ла Ленд», участие в котором принесло актрисе заветную статуэтку за лучшую женскую роль.

Эмма Стоун рассказывает: «Я встретилась с ребятами из Disney. Они носились с идеей снять фильм о жизни Круэллы Де Виль, и хотели узнать, может ли мне быть интересен этот проект. Предстояло многое обдумать и решить, стоит ли вообще рассказывать о ней. Но сама героиня очень веселая, даже ошеломляющая. Поэтому команде студии было интересно найти то, вокруг чего можно было построить историю».

В конечном итоге, благодаря усилиям творческого коллектива была выстроена сюжетная линия, рассказывающая о пути творчески одаренной девочки по имени Эстелла, которая однажды превращается в зловещую Круэллу. История разворачивается в Лондоне 70-х годов прошлого столетия, в период зарождения панк-движения, оказавшего колоссальное влияние на мир музыки и моды. Мы видим метаморфозу диккенсовской сироты в дерзкую, находчивую, смелую и изобретательную антигероиню. Попутно она узнает, кем она является на самом деле и учится оставаться верной себе.

«В фильме «Круэлла» чудесным образом сочетается всё то, что я люблю: мода, собаки и месть», — говорит продюсер Кристин Барр. — «Мы сразу решили, что действие будет происходить в Лондоне 70-х. Это было невероятно увлекательно, потому что это был наш первый опыт съемки игрового кино о персонаже анимационного фильма, да ещё в декорациях реального мира, а не сказочного. Проект подарил нам возможность выйти за рамки привычного. В те годы Лондон был центром моды и анархии. Какая удачная параллель с Круэллой!».

«Круэлла является одной из величайших злодеек в огромной армии злодеев Disney», — говорит трёхкратный обладатель премии «Оскар»® продюсер Марк Платт, который работал с Эммой Стоун на съёмках «Ла-Ла Ленд» и спродюсировал номинированные на «Оскар»® картины «Суд на чикагской семёркой» и «Шпионский мост».

Платт добавляет: «Когда Эмма позвонила мне и спросила, мог бы я взяться за продюсирование этого фильма, я сразу же заинтересовался идеей. Ведь более удачного совпадения героини и актрисы трудно себе представить. Никто из известных мне актрис не мог бы так достоверно и ярко показать трансформацию Эстеллы в Круэллу, как Эмма Стоун, которая привнесла в образ своей героини очарование, задор, и в то же время достоверность».

Говорит Эндрю Ганн: «Чтобы воплотить на экране образ Круэллы, у Эммы есть всё: она обладает уникальной способностью играть неприятного и эгоистичного персонажа так, что это вызывает симпатию зрителей к нему. Она за секунды перевоплощается из отъявленной злодейки в убитого горем человека. Эмма – актриса, которую в конце фильма зритель хочет видеть победившей в этом непростом конфликте. Она очень точно чувствует момент, когда надо стать смешной и эксцентричной, и глубоко погружается в каждого из своих персонажей. Мы не сомневались, что она создаст канонический образ Круэллы на все времена».

Барр продолжает: «Эмма Стоун — одна из лучших актрис своего поколения. Ей под силу сыграть любого персонажа. И точка! Ей под силу перевоплотиться из исчадия ада в человека, вызывающего глубокую жалость. При этом она выглядит сногсшибательно со своей черно-белой причёской».

Стоун особенно понравилось играть две стороны одного персонажа.

Она говорит: «Просто невероятно, сколько в Эстелле есть от Круэллы и сколько Круэллы присутствует в Эстелле? Интересно, Круэлла является её частью или все же Круэлла и есть настоящая Эстелла? Или, может быть, трагические обстоятельства сделали её такой? Эта история помогает понять, что в каждом человеке изначально заложены все стороны, которые проявляются под влиянием определенных условий. Я думаю, что в случае с Эстеллой, череда событий заставила выйти наружу злу, сидевшего глубоко в ней. И вместо того, чтобы бороться с ним, она его просто приняла».

Режиссёром фильма «Круэлла» выступил Крэйг Гиллеспи, чья последняя работа «Тоня против всех» была хорошо принята критиками. Эллисон Дженни получила премию «Оскар»® за лучшую женскую роль второго плана, а сама картина была номинирована в категориях «Лучшая женская роль» (Марго Робби) и «Лучший монтаж».

Кристин Барр считает, что доверить режиссёрскую работу над фильмом именно Крэйгу было удачным решением: «В фильме «Тоня против всех» он всем показал, как надо рассказывать истории антигероинь. У него динамичный стиль работы, который делает фильм ярче. У Крэйга было свое видение картины с момента нашей первой встречи».

Гиллеспи вспоминает: «Мне позвонил Шон Бэйли (президент по производству Walt Disney Studios Motion Picture Production ) и спросил: «Что ты скажешь, если роль Круэллы будет играть Эмма Стоун?», добавив: «А действие фильма будет перенесено в Лондон 70-х годов». Эта комбинация меня просто обезоружила, я не смог противостоять. Я был заинтригован и вдохновлен. Эти два аргумента оказались настолько убедительными, что я моментально согласился участвовать в проекте».

Говорит Эндрю Ганн: «Крэйг в картинах «Ларс и настоящая девушка» и «Тоня против всех» отлично продемонстрировал свою способность показывать человеческие стороны в несчастных и морально сломленных людях. Он буквально душу вкладывает в создание фильмов, которые помогают нам понять людей, совершающих поступки, не вписывающиеся в привычную систему координат. У Крэйга тонкое и очень своеобразное чувство юмора, что вполне соответствует странному миру «Круэллы»».

Марк Платт добавляет: «Приглашая Крэйга, мы знали, что он добавит ярких штрихов картине, как уже ранее он сделал в «Тоня против всех»: безупречный выбор музыки, точный ракурс камеры, его уникальная способность настроить процесс и играть в тон ему».

Говорит Эмма Стоун: «Я успела посмотреть несколько его фильмов, и, признаться, с нетерпением ждала нашей встречи. На съемочной площадке он был весел и по-австралийски сдержан. В нем невероятно много энергии, и он всегда полон идей. С ним было необычайно весело и увлекательно работать».

Кристин Барр рассказывает о работе с Гиллеспи: «Крэйг — ходячий энергетический напиток, причём, который действует 24 часа. Он постоянно думает, как камера может рассказать историю и сделать образ героев глубже. А ещё он обожает музыку! На съёмках он монтировал сцены, накладывал музыку и показывал готовый результат съёмочной группе. Это было, действительно не только весело, но и позволяло ощутить энергию фильма, а команде понять, что они делают что-то невероятное!».

Говорит Крэйн Гиллеспи: «Мне нравилось балансировать между юмором и драмой. Эмма Стоун инстинктивно чувствует, когда надо уйти в комедию или показать драму. Я не знаю другую актрису, которая могла бы с такой лёгкостью это сделать. Она как Люсиль Болл моего поколения, которая была прекрасна в обоих жанрах. Мне, как режиссеру, доставляло особую радость то, что мне ничего с ней делать не надо было».

Говорит Эмма Стоун: «Было интересно наблюдать за развитием историей Круэллы и исследовать причины её трансформации в злодейку. Её история заставила задуматься о том, как людей меняют жизненные обстоятельства: одни под их гнётом разрушаются изнутри, другие же находят в себе силы возвыситься над ними, правда, порой, выбирая для этого способы, далекие от высоких моральных принципов. Мы погрузились в процесс, который оказался увлекательным и по-хорошему чумовым. А студии Disney в этом плане равных нет. Да, и всё это под музыку панк-рока 70-х».

Говорит Марк Платт: «Зрителей ждёт настоящий праздник стиля и моды Лондона 70-х с его завораживающими силуэтными линиями в одежде, энергией и музыкой того времени».

Он добавляет: «Фильм подарит зрителям яркие и незабываемые эмоции – от забавных и смешных моментов до сцен, полных глубокой печали и трагедии. Ведь на глазах зрителей будет происходить трансформация главной героини, которой предстоит узнать свою истинную сущность, познакомиться со своим прошлым и научиться быть той, какой она должна быть».

Эндрю Ганн, который буквально одержим движением панк-культуры, существовавшим в конце 70-х, считает, что Круэлла является ярким представителем бунтарской молодежи в эпоху, когда талантливой женщине было очень трудно получить признание общества. По его мнению, молодая Круэлла идет против существовавших ограничений и не боится нарушить устои общества – что вполне соответствует нашему времени.

Он говорит: «Я хотел создать героиню, чьи проблемы и переживания были бы близки и понятны моей дочери».

Антагонист Круэллы

Жизнь Эстеллы меняется в одно мгновенье после того, как, ночью изрядно выпив на работе в универмаге «Либерти», она создала смелый дизайн витрины, который впечатлил королеву моды по имени Баронесса. Элегантная, противоречивая и полная злости Баронесса является полной противоположностью Эстеллы. Современная, находящаяся в авангарде моды Эстелла олицетворяет будущее, в то время, как Баронесса при всей своей успешности, смотрит на мир по-старому, сама этого не понимая.

Эндрю Ганн говорит: «Без Баронессы не было бы Круэллы – именно благодаря её действиям на свет появилась Круэлла Де Виль».

Исполнить роль героини, ответственной за превращение Эстеллы в Круэллу, создатели фильма пригласили двукратную обладательницу премии «Оскар»® актрису Эмму Томпсон, для которой Баронесса стала дополнением к галерее уже сыгранных ею ярких образов в таких фильмах, как «Усадьба Хауардс-Эндс», «На исходе дня», «Во имя отца», «Разум и чувства», и, конечно, «Спасти мистера Бэнкса».

Кристин Барр вспоминает: «Я несколько раз пыталась поработать с Эммой Томпсон. Однажды мне даже повезло оказаться с ней на прогулке, и я хотела уговорить её написать сценарий фильма «Круэлла». Ничего не вышло: Эмма была занята, но я все равно продолжала о ней думать, когда мы работали над образом Баронессы. Но, как говорится, терпение и труд все перетрут: Эмма превзошла все ожидания. Героиня в её исполнении истеричная, злая и выглядит чертовски гламурно».

Говорит Эмма Томпсон: «Баронесса, к сожалению, является причиной всех бед Круэллы. Это, конечно, печально, но сама идея наблюдать за тем, как кто-то перевоплощается в того, кем он и должен быть, просто чудесная. Её фигура стоит за созданием этого необычного дома моды. Не удивительно, что Эстеллу она сразу покорила. Но довольно скоро девушка поняла, с кем она имеет дело. Баронесса видит, что у Эстеллы есть большой талант, и она нагло им пользуется».

Томпсон продолжает: «Она отличается от других героинь, которых мне доводилось играть ранее. Она одна из тех людей, какой я никогда не была и не буду. Она про «казаться», а не про «быть»: для нее внешняя картинка важнее сути. Но как же увлекательно её играть!».

Крэйг Гиллеспи говорит: «Баронесса действительно причинила много боли Эстелле. Но не будем забывать, что мир моды в 70-ые годы принадлежал преимущественно мужчинам, и, чтобы достойно конкурировать с ними, ей приходилось быть жесткой, если не сказать жестокой. С ней не просто. Зрители её будут любить и ненавидеть одновременно».

Крэйг Гиллеспи продолжает: «Я всегда был большим поклонником Эммы Томпсон, и за её плечами множество сыгранных ролей и головокружительная карьера. Но вот что, странно, именно эту сторону её характера мне раньше видеть не доводилось. Баронесса в её исполнении получилась такой манерной, правильной, суровой, яркой и жестокой, и это тот самый персонаж, который, как мне кажется, ей было интересно сыграть. Мне очень понравилось то, что я смог обнаружить в её актёрском арсенале неизвестные приёмы».

Говорит Эндрю Ганн: «Эмма Томпсон привнесла в образ Баронессы элегантность и шик. В характере своего персонажа Эмма смогла найти нечто такое, что позволило показать её как сдержанное и хладнокровное зло во плоти. Вы знаете, это как будто вместе соединили Коко Шанель и Владимира Путина. Как и у любого великого злодея, у героини Эммы есть своя история. С её точки зрения все её поступки обоснованы и оправданны. Но актриса Эмма Томпсон своей игрой показывает нам, что заставляет её персонажа действовать так, а не иначе».

Взаимоотношения между двумя яркими и независимыми героинями и их соперничество друг с другом придает фильму драматический и комедийный характер.

Крэйг Гиллеспи говорит: «Можно было почувствовать, как в их совместных сценах воздух был буквально наэлектризован: столкновение двух талантливых и амбициозных женщин неизбежно приведет к взрыву. Но за этим было так забавно наблюдать!».

Говорит Эмма Томпсон: «Наши две главные героини — работающие женщины, которые при этом ещё являются непримиримыми соперницами. В реальной жизни такое не часто приходится наблюдать!».

Гиллеспи объясняет: «У каждой из них своя энергия. Баронесса – олицетворяет самообладание: она ведет себя с достоинством; все её движения отрывистые и резкие. Она не делает лишних шагов, словно следуя внутреннему убеждению: лучшее враг хорошего. Характер Круэллы же, напротив, колоссальный по масштабу личности, яркий и буйный. Безусловно, это неминуемо приводит к конфликту между ними. Совсем другую энергию мы видим при взаимодействии Баронессы и Эстеллы, которая являет собой современную Люсиль Болл: неуклюжая и неуверенная в себе».

Эмма Стоун добавляет: «Интересно наблюдать за тем, как меняется динамика отношений между Баронессой и Эстеллой. В начале фильма Эстелла услужливая, старается выполнить любое поручение, затем постепенно она превращается в настоящую угрозу. Увлекательно смотреть, как две дуги поднимаются вверх, пока не сомкнутся друг с другом».

Трансформация Эстеллы в Круэллу происходит постепенно. Вначале она старается вести себя правильно, следуя правилам, которые она усвоила в детстве, хотя это и противоречит её природной сущности. Её мировоззрение заметно отличается от остальных, но она живет в мире, где она должна быть «как все»: ни в чем не сомневаться и ни о чем не спрашивать. Какое-то время она вынуждена идти наперекор своим природным инстинктам, и именно в этот момент она больше всего страдает.

По-настоящему раскрыться она сможет только тогда, когда примет себя как Круэллу, несмотря на последствия. Её мотивация – это месть, которая открывает темную и зловещую сторону характера. Но её потрясающий талант толкает её навстречу судьбе.

Крэйг Гиллеспи объясняет: «Непонятно, насколько она осознает свои поступки. Это шоу или она действительно такой стала? Эмма (Стоун) великолепно справляется с задачей: она с особой тщательностью изучает каждую грань характера своей героини, пока не найдет то, что отразит её истинную сущность. А потом последовательно, как художник, накладывает на холст отдельными штрихами оттенки её сложной личности, чтобы потом выбрать тот, который подходит именно Круэлле. И это как та тонка линия, которая отделяет «просто играть Круэллу» от того, когда она на самом деле «становится Круэлой».

Второстепенные персонажи фильма «Круэлла»

Битва двух Эмм проходила при мощной поддержке со стороны целой армии ярких персонажей, роли которых исполнили по-настоящему талантливые актёры.

После смерти матери Эстеллы Хорас и Джаспер не только заменили ей семью, но и стали её подельниками. Однако эти семейные узы со временем претерпели испытания, когда на свет появилась Круэлла, и девушка стала всё больше отдаляться от ребят.

Кристин Барр объясняет: «Хорас и Джаспер, по сути, являются семьей Круэллы и играют важные роли в фильме. Джаспер добрый и заботливый, и он единственный, кто видит и знает настоящую Эстеллу/Круэллу. Хорас немного глуповатый, но очень милый».

Говорит Эмма Стоун: «Становится грустно, когда ты понимаешь, почему они нуждаются друг в друге; со временем они становятся как три мушкетёра. Я даже представить не могу, кем бы стала Круэлла, не будь в её жизни Джаспера и Хораса».

Исполнить роли взрослых Хораса и Джаспера создатели фильма пригласили Джоэля Фрая и Пола Уолтера Хаузера. Фрай больше известен по своим ролям в фильме Дэнни Бойла «Yesterday» и в серале HBO «Игра престолов». Хаузер сыграл главную роль в фильме Клинта Иствуда «Дело Ричарда Джуэлла», а также персонажа по имени Шон в фильме Крэйга Гиллеспи «Тоня против всех».

Говорит Гиллеспи: «Джаспер — центральная фигура в фильме. На протяжении всей картины он служит неким ориентиром для Круэллы, помогая ей не заблудиться и не потерять себя. В сравнении с Хорасом у него образ такого настоящего парня – нам всем порой необходим такой человек в жизни. Было приятно наблюдать за актёрской игрой и взаимодействием Джоэля с другими актерами – получилось невероятно искренне и непринужденно».

Говорит Марк Платт: «Химия между ними на экране просто невероятная!».

Говорит Эмма Стоун: «Джоэль — один из самых талантливых актёров, с которыми мне удалось поработать. Я без ума влюбилась в игру Пола Уолтера Хаузера когда посмотрела «Тоня против всех» с его участием. Пожалуй, это была одна из самых ярких актёрских работ, которые я когда-либо видела. То, что он вытворяет на съёмочной площадке, просто фантастика!».

Дополняет Кристин Барр: «Пол постоянно заставлял нас смеяться. Ему одинаково удаются ляпы и реплики».

Говорит Гиллеспи: «Я уже до этого ранее работал с Полом. И что мне особенно нравится в нем – это его спонтанность, он любит импровизировать: ты никогда не знаешь, что он будет делать или что и как скажет. Думаю, это заставляет всех быть начеку, а сцены от этого становятся только ярче и живее. Его непредсказуемость и способность находить юмор в самых неожиданных моментах стали настоящей удачей для нас».

О Фрае Хаузер говорит: «Хорас и Джаспер словно Берт и Эрни из «Улицы Сезам». Джоэль относится к числу тех редких счастливчиков, кому ничего не надо делать, чтобы быть забавным. Я думаю, что всё дело в том, что он англичанин, а у них, как известно, своеобразный юмор. Между нами на съёмочной площадке сразу возникла химия. Это здорово!».

Говорит Фрай: «Мне было очень легко работать с Полом. Он действительно хороший человек. Я ему безоговорочно доверяю. Он самый настоящий импровизатор и вообще бесстрашный человек».

Кэтрин, мать Эстеллы, с детства учила её быть хорошей и послушной, несмотря на природную склонность девочки бунтовать и все «воспринимать в штыки». Перед своей смертью она оставляет девочке в наследство фамильную драгоценность – колье. На роль Кэтрин создатели фильма пригласили Эмили Бичем, которая сыграла в таких фильмах, как «Берлин, я люблю тебя!» и в фильме братьев Коэн «Да здравствует Цезарь!». Также она известна по работе в сериалах «В пустыне смерти» и «Деревня».

Роль Аниты, бывшей одноклассницы Эстеллы, которая работает фотокорреспондентом в таблоиде под названием «Сплетник», досталась Кирби Хауэлл-Баптист. Она известна по фильму «Собачья жизнь», а также по известным сериалам: «Почему женщины убивают», «В лучшем мире», «Вероника Марс», «Барри» и «Убивая Еву».

О своей героине Хауэлл-Баптист говорит: «Впервые Анита появляется на одном из балов, устроенном Баронессой, и приходит на мероприятие в качестве репортера. Она амбициозная и умная. К слову сказать, в фильме все героини невероятно умные: отрицательная героиня Баронесса, Эстелла, у которой начинает пробуждаться темная сторона, также в этой компании Анита, находящаяся где-то посередине: она понимает их, но при этом она совсем другая».

Марк Стронг наиболее известен по своим ролям в «1917», «Опасная игра Слоун», «Kingsman: Секретная служба», «Игра в имитацию», «Цель номер один», «Шпион, выйди вон!». Также зрителям он знаком по сериалам: «Темпл», «Тёмный кристалл: Эпоха сопротивления», «Тайная власть». В фильме «Круэлла» ему досталась роль таинственного и немногословного дворецкого Баронессы, который пользуется особым уважением в её окружении.

Говорит Стронг: «Трудно понять, кто он и что у него на уме, ведь он довольно немногословный персонаж. Но затем вы начинаете замечать кое-что интересное в его личности. И это побудило меня согласиться на эту роль».

Говорит Гиллеспи: «Когда стали искать актёра на роль дворецкого, мой выбор сразу пал на Марка. За его немногочисленными репликами и действиями скрываются многозначительные действия: в первой половине фильма вы видите, казалось бы, простой взгляд, но он такой выразительный, что стоит тысячи слов. Потом мы видим, как он и Эмма Томпсон импровизируют в кадре. Просто любуешься их динамичной игрой».

На роль Эстеллы в детстве создатели фильма пригласили юную актрису Типпер Сайферт-Кливлэнд, которую зрители хорошо знают по сериалам «Игра престолов», «Криптон», «Вызовите акушерку» и «Доктор Мартин». Крэйг Гиллеспи вспоминает: «Когда Типпер пришла на прослушивание, мы уже знали, что нашли свою актрису. В ней было то, что мы искали: искра, непокорность и уверенность, которые позволили создать образ главной героини за короткое время в самом начале фильма».

Кайван Новак («Чем мы заняты в тени», «Люди в чёрном: Интернэшнл», «Четыре льва», «Сириана») сыграл роль Роджера, юриста Баронессы.

Джон МакКри, который создал незабываемый образ дрэг-квин по имени Джейми в лондонском мюзикле «Все говорят о Джейми», исполнил роль Арти, владельца магазина винтажной одежды на Портобелло-роуд, который появляется в жизни Эстеллы в самый важный момент.

Эмма Стоун говорит: «Арти потрясающе умный, талантливый и просто великолепный человек, которого Эстелла случайно встречает в магазине. Он играет важную роль в создании Круэллы. И образ этого героя невероятно талантливо воплотил на экране Джон МакКри. Я его большая фанатка». Крэйг Гиллеспи добавляет: «Он так много привнес в эту роль, сделав её свежей и оригинальной. Он в образе Арти был абсолютно гармоничен».

Создание образов в фильме «Круэлла»

О съемочной группе Крэйг Гиллеспи говорит: «У нас на площадке работали лучшие из лучших. Мы дали полную свободу для воплощения всего, что, по их мнению, было необходимым для точного отражения эпохи и характеров героев. Нам удалось сделать что-то поистине уникальное».

В съемочную группу вошли: оператор-постановщик Николас Каракатсанис, номинантка премии «Оскар»® режиссёр монтажа Татьяна Ригел и музыкальный супервайзер Сьюзэн Джейкобс. Со всеми Гиллеспи сотрудничал на проекте «Тоня против всех».

Гиллеспи и Каракатсанис решили снимать в двух разных форматах. Для съёмки мира Эстеллы/Круэллы использовали 35 мм с мелкой зернистостью, что подчёркивало атмосферу 70-х, а для того, чтобы показать безупречный мир Баронессы, переходили на 65 мм.

Гиллеспи отметил, что «формат 65 мм наиболее информативный, а само изображение получается более пластичным и сочным. Мы хотели, чтобы у каждой героини был свой характерный образ».

Много времени и сил ушло на создание различных образов в фильме «Круэлла». 70-е годы были особенным периодом в истории Лондона, который характеризовался существованием культурных разногласий в обществе между политической элитой и движениями, которые существовали за её пределами. С одной стороны, был мир дизайнеров моды, который отличался своей привилегированностью и патриархальностью. Наиболее яркими представителями его были Dior, Balenciaga, Givenchy, а позже Mary Quant. Именно с подачи последней появился модный образ, который в фильме представлен Домом моды Баронессы и нарядами обитателей Риджентс-парка.

Оплот сквоттеров в Ноттинг-Хилле стал центром панк-движения, объединившего выходцев из бедных кварталов, и считавшегося своеобразным знаком почёта для молодых и дерзких дизайнеров таких, как Vivien Westwood и позже Alexander McQueen, на которых равнялась Эстелла.

Контекстом для истории Круэллы является противостояние этих двух миров.

Особую, если не сказать, самую важную роль в «Круэлле» играют костюмы. Их создание было поручено настоящей волшебнице, двукратной обладательнице премии «Оскар»® за лучший дизайн костюмов Дженни Беван, которая уже до этого работала с Эммой Томпсон в фильмах «На исходе дня» и «Усадьба Хауардс-Энд».

Говорит Дженни Беван: «Я прочитала сценарий. Он мне показался забавным и очень дерзким. На встрече с Крэйгом я поделилась с ним своими многочисленными мыслями и идеями, потому что я понимала масштаб всего действа. И я подумала: «Собственно говоря, а почему бы и нет!». Работа над костюмами буквально взорвала её воображение. «Я люблю такие вызовы», — говорит Дженни.

Говорит Крэйг Гиллеспи: «Модой пронизано всё в фильме. Перед нами стояла непростая задача, и я, признаться, не представлял никого другого, кому она была бы по плечу. Дженни отлично справилась со своей непростой миссией: в сжатые сроки она создала целую коллекцию костюмов, каждый из которых стал настоящим произведением искусства».

Говорит Марк Платт: «Дженни пришлось создать язык и его грамматику для самовыражения обеих героинь. И это касалось не только того, что они носили, но и тех образов, которые они создавали в одежде. Это все просто завораживает».

Беван собрала команду экспертов, которая занималась дизайном, созданием и поиском уникальных костюмов.

Дженни Беван говорит: «Под моим руководством трудилась самая настоящая команда мечты в лице Сары Янг, Ширы Абрахамс и Салли Тёрнер. У каждой из них был свой фронт работы. Но ничего не получилось бы, если бы мы не работали сообща. У нас также была потрясающая команда закупщиков, которые ездили всюду в поисках подходящих вещей. Конечно, работа была проведена громадная, но она такая приятная».

Беван добавляет: «Это мой самый большой проект за всю карьеру. Я ни для одной актрисы не создавала столько образов, сколько я создала для Эммы Стоун. Всего у нее в фильме было 47 костюмов, у Эммы Томпсон — 33. Даже у Джоэля Фрая и Пола Уолтера Хаузера было по 30 костюмов у каждого!».

Говорит Кристин Барр: «Дженни Беван – мой герой! Все, кто со мной знаком, знают, что я обожаю моду. У меня были довольно высокие ожидания. Дженни отдала этому фильму всю себя. Мода проходит «красной нитью» через весь фильм, и она показана во всей красе благодаря Дженни и ее команде. Зрители придут посмотреть фильм только ради костюмов! И им придется сходить на просмотр несколько раз, чтобы разглядеть все».

В фильме три грандиозных костюмированных праздника: бал, устроенный Баронессой в стиле Марии-Антуанетты, который Эстелла видела в двенадцатилетнем возрасте; Чёрно-Белый бал, на котором Эстелла эффектно появляется в кроваво-красном платье с белой накидкой (она сгорает в пламени, созданном на компьютере), купленном в магазинчике Арти, и, наконец, Благотворительный Бал, гостям которого Эстелла отправила черные платья и черно-белые парики, чтобы остаться незаметной на их фоне. Кроме того, есть ещё ряд торжеств с проходом по красной дорожке, на которых Круэлла затмевает Баронессу тем, что буквально врывается на мотоцикле в блестящем чёрном костюме с накладками на плечах. В фильме зрители также увидят платье, которое буквально целиком окутывает машину Баронессы; платье с двенадцатиметровым шлейфом из нарядов, составляющих коллекцию Баронессы 1967 года, в котором героиня приезжает на мусоровозе. И, конечно, пальто, вдохновленное далматинцами. (Внимание! Ни одно животное во время съёмок не пострадало. Подробнее о собаках Круэллы читайте на стр. 18).

Дженни Беван говорит, что образ Эстеллы был навеян фотографией немецкой рок-певицы Нины Хаген: «Я думаю, это та фотография (Нины), на которой она сидит, скрестив ноги, в свитере оверсайз и самых простых брюках. Сразу представляется, что Эстелла прошлась по магазинам на Брик-Лэйн в те времена, когда там ещё существовала барахолка».

Кристин Барр добавляет: «В стиле Эстеллы в начале прослеживается влияние панка, но ей больше нравится перерабатывать одежду, создавая из нее что-то новое. Мы видим, что её стиль провокационный, но постепенно он становится изысканным».

Дженни Беван говорит: «Для меня было важно, чтобы основными цветами Круэллы были черный, белый, серый и красный».

Эмма Стоун вспоминает: «Чтобы увидеть все образы Круэллы сразу, пришлось сделать кучу фотографий. День самолюбования! Идеально подходит для Круэллы».

Баронесса, с другой стороны, немного старомодная, что подчеркивается одеждой из тафты, шёлка и сатин-дюшеса, множеством тюрбанов. В цветовой палитре преобладают цвета преимущественно теплых тонов – все теплые оттенки коричневого и золотого. В то время, как для Круэллы в итоге черно-белый становится единственным цветовым сочетанием.

Дженни Беван говорит: «Я очень чётко представляла образ Баронессы: скульптурный в стиле Диор».

Эмма Томпсон объясняет: «Мы дотошно изучили образы кинодив прошлого – от Джоан Кроуфорд до Элизабет Тейлор».

Говорит Эмма Стоун: «Большая удача этого фильма – костюмы, ставшие полноценными и незаменимыми участниками съемочного процесса. Стоит только надеть костюм Круэллы – и ты уже Круэлла! Дженни создала что-то невероятное!»

Образы героев дополняли грим и причёски, за создание которых отвечала Надя Стейси, двукратная обладательница премии «Оскар»®. В её задачу входило создание 152 париков для бала в стиле Марии-Антуанетты и 88 париков для Благотворительного Бала Баронессы в стиле викингов.

Кристин Барр говорит о Стейси: «Надя сразу поняла, какими должны быть образы героев: энергия панк-рока в сочетании с элегантностью, эпатажем. В общем, яркие и запоминающиеся. Уверена, что люди ещё много лет будут копировать эти образы».

Наде Стейси пришлось приложить немало усилий и сделать так, чтобы Баронесса не смогла бы в Круэлле узнать Эстеллу. Говорит Надя Стейси: «Для Круэллы было очень важно то, как она выглядит. И это здорово! Но мне всегда хотелось что-то сделать и для Эстеллы. в работе над её образом я вдохновлялась Дебби Харри: сдержанная элегантность в сочетании с провокативностью панк-культуры семидесятых. Создавая образ Круэллы, я позволила, как говорится, «пустится во все тяжкие». С каждым разом он становился масштабнее. У меня такое ощущение, что сама Круэлла для себя выбрала бы такую же причёску и грим».

Говорит Крэйг Гиллеспи: «Я был буквально сражен работой Нади. Думаю, сама Круэлла не смогла бы создать себе образ лучше с этой эпатажной гривой черно-белых волос! В одних случаях её грим яркий и резкий, что вполне соответствует сцене, в других, наоборот, – он мягче, когда надо сделать акцент на нюансах».

Надя Стейси говорит: «Образ Баронессы мы хотели показать безупречным. Идеальным. Ничего лишнего. В образе все продуманно. Мы хотели, чтобы её силуэт был неизменным. Волосы гладко зачёсаны. Строгий облик».

Надя Стейси добавляет: «Когда женщины находят свой образ, они остаются ему верны. Такие причёски, как у Баронессы, носили в пятидесятых. Перекликается с образом Одри Хепбёрн».

Создание реального мира «Круэлла»

Съёмки фильма «Круэлла» проходили на студии «Шеппертон» под Лондоном, а также в нескольких локациях, расположенных в центре Лондона и в разных частях Великобритании.

Для создания реального мира авторы фильма пригласили художника-постановщика Фиону Кромби и художника-декоратора Элис Фелтон. Обе они уже до этого были номинированы на премию «Оскар»® за работу над фильмом «Фаворитка» с участием Эммы Стоун. Их задача была повторить успех своей предыдущей работы.

Как и с костюмами, основным вызовом стал большой объем работы. Было создано 96 декораций, но с учётом всех изменений, их число возросло до 130, поскольку была широкоугольная съемка. Для Фионы Кромби была важна детализация объектов: будь то парикмахерская для собак или Хеллман Холл.

Фиона и Элис отвечали за трансформацию пяти сцен и площадок на территории студии Шеппертон: логово, то самое место, которое долгое время служило Эстелле и её банде из детства домом; Дом моды Баронессы, штаб-квартира империи моды Баронессы; подробный интерьер квартир Джона (дворецкого Баронессы) и Роджера (юриста Баронессы). На Шеппертоне были созданы декорации бального зала с высокими потолками в Хеллман Холл, а также универмага «Либерти», включая витрины магазинов и машины того времени.

Говорит Кристин Барр: «Дана Фокс, Джесс Вирту и я были просто одержимы идей создания «Либерти», самого лучшего магазина в Лондоне».

В идеале съёмочная группа хотела провести интерьерные съемки внутри настоящего универмага «Либерти», но для его трансформации потребовалось бы много времени. Поэтому было принято решение сделать 3-D сканирование внутри здания, чтобы затем в павильоне воссоздать копию.

Она говорит: «Чтобы рассказать историю магазина 70-х годов, нам пришлось создать свою версию архитектуры здания, которое в нашей истории является некой вершиной, ну вы понимаете. Это место, которое в глазах Эстеллы является самым модным в городе. И для неё было бы честью там работать. Мы хотели, чтобы зритель, увидев его, сразу подумал: «Ого! Вот это магазин!»».

Идеи для создания Дома Моды Баронессы команда художников-декораторов почерпнула на выставке Диор, которая, по мнению, Элис Фелтон, стала отправной точкой: «А потом ты видишь Ива Сент-Лорана, Кристиана Диора, Джона Галльяно – роскошные зрительные образы. С их помощью мы хотели передать идею полного контроля Баронессой своего мира: она знает, что и в каком месте лежит в её комнате. И, как у любого собственника, у неё во всём царит полный порядок».

Говорит Элис Фелтон: «Нам надо было донести идею, что это место, где создаются самые красивые вещи в Лондоне. И оно реально. Это было важно для нас».

Говорит Фиона Кромби: «Для сравнения, мы также заглянули в студию Alexander McQueen, чтобы вдохновиться идеями для создания непринуждённой атмосферы мира Эстеллы. Нас поразили некоторые фотографии подготовки к одному из показов, на которых были изображены обычные простыни, расстеленные на земле. И много других интересных находок».

Фиона Кромби приводит пример того, как интерьер может рассказать о личности персонажей: «Мастерскую Баронессы мы разместили в двухуровневом помещении, чтобы она могла сверху наблюдать за тем, что происходит в студии, и, таким образом, контролировать ситуацию».

«Желая показать, что Круэлла многое позаимствовала у Бронессы, мы тоже самое сделали и в её логове: в полу мы проделали отверстие, чтобы она могла наблюдать за происходящим через него».

С благословения Крэйга Гиллеспи при создании квартиры Роджера Кромби и Фелтон черпали вдохновение прямо из анимационного фильма «101 далматинец». Они её полностью воссоздали, таким образом отдавая дань уважения легендарному произведению.

За 40 дней съёмочная группа отсняла 44 локации: 5 дней ушло на оформление 20 съёмочных площадок, чтобы изменить внешний вид магазинов на Портобелло-роуд, на которой Эстелла знакомится с Арти. Экстерьер загородного поместья Баронессы Хеллман Холл снимали в Энгфилд Хаус и на территории самого поместья в Беркшире. Съёмки экстерьера лондонского дома Баронессы Ипсвич Мэнор проходили возле здания Королевских Военно-Воздушных Сил, расположенного в деревне Холтон, а в районе Вестминстер рядом с улицей Мэлл снимали экстерьер Дома Моды Баронессы. Старые административные здания в Олдермастоне послужили отличными декорациями для съёмки экстерьера офиса «Сплетника», таблоида, в котором работала Анита Дарлинг. Сцены мероприятий с красной дорожкой, в парках и различных локациях, где проходи погони или езда на машине, снимали недалеко от военно-морского училища в Гринвиче. Некоторые локации пришлось полностью преобразить, чтобы они соответствовали эпохе. А кадры города с высоты птичьего полёта пришлось и вовсе создавать на компьютере, т.к. архитектурный облик города сильно изменился за последние 40 лет.

Фиона Кромби говорит: «Тщательно изучив различные источники информации, я пришла к выводу, что фильм должен стать особенной частью Лондона, а сам город – его основным фоном. Я родом не из Лондона, и мне было интересно изучить город, его историю, чтобы в картине показать его с новой и интересной стороны».

Энглфилд в качестве локации для съёмок Хеллман Холла был выбран по ряду причин. Во-первых, из-за его удачного расположения: если его перенести на скалу, как было сделано в фильме, терраса, окружающая его, остаётся неизменной. У него великолепная и очень правильная квадратная форма, а монолитная готическая архитектура времен Елизаветы I создаёт некое зловещее ощущение, что для Крэйга Гиллеспи было крайне важно. Во-вторых, великолепный и безукоризненный сад подчеркивает страсть Баронессы к порядку и аккуратности.

Как впоследствии оказалось, команде по спецэффектам во главе с Максом Вудом пришлось заменить почти две трети здания, чтобы сделать дополнительный этаж и полностью изменить контур крыши особняка – все для того, чтобы получился тот образ Хеллман Холла, который видел режиссер Крэйг Гиллеспи. Съёмки с воздуха и взрывы огня были созданы на компьютере.

Кромби выбрала Олдермастон в графстве Беркшир, чтобы разбавить число старинных домов и роскошных интерьеров. По её мнению, очень важно, как можно точнее в фильме показать эпоху 70-х со всех сторон, а деревушка с покатыми крышами её «пряничных» домов, как нельзя лучше подходит для этого.

Фиона Кромби объясняет: «Это придает иной характеру ландшафту фильма. От квартиры дворецкого до «Сплетника» и Портобелло-роуд — во всем чувствуется масштаб».

Продюсер Эндрю Ганн высоко оценил работу Фионы Кромби, назвав её выдающейся. «Фионе пришлось искать способ, который позволил бы передать атмосферу Лондона конца 70-х, выходящую за рамки привычного. То, как она использовала цвет и ракурсы при создании дизайна декораций позволяет нам сразу безошибочно определить, где мы: у Баронессы или Круэллы. Квартира Джаспера и Хораса, студия Баронессы или даже универмаг «Либерти» — все эти прекрасные места были созданы настоящим мастером».

Художник-постановщик Элис Фентон добавляет: «Мы в работе столкнулись со множеством проблем, но нам удалось создать много прекрасных декораций. Например, торжества, устраиваемые Баронессой, должны быть не похожи друг на друга. Каждый раз, разрабатывая их концепцию, мы представляли, как бы это сделал талантливый организатор мероприятий».

Говорит Крэйг Гиллеспи: «Фиона и Алиса постоянно меня удивляли. И не только самим дизайном, но и поразительным вниманием к таким деталям, как создание пола, стен или даже составление букетов».

Говорит Кристин Барр: «Декорации, созданные Фионой возводят искусство художника-декоратора на недосягаемую высоту. У неё она они проработаны до последней детали. Они не просто рассказывают об истории, героях и обстановке, но они – сами отдельная история».

Говорит Фиона Комби: «На протяжении всей работы над фильмом я не переставала восхищаться уровнем мастерства и профессионализма, потому что для меня осыпающаяся краска в логове Круэллы так же важна, как и мраморные полы в Хеллман Холле».

Музыка в фильме «Круэлла»

Для создания инструментальной музыки к фильму «Круэлла» авторы картины пригласили Николаса Брителла, лауреата премии «Оскар»® за лучшую музыку к фильмам «Лунный свет» и «Если Бил-стрит могла бы заговорить». Он также является обладателем премии «Тони»® за лучшую оригинальную музыку к сериалу HBO «Наследники». Кроме того, он писал музыку к фильму Netflix «Король», а также картинам «Власть» и «Игра на понижение».

В помощь Брителлу авторы фильма пригласили Сьюзэн Джейкобс, которая ранее работала с Крэйгом Гиллеспи над картиной «Тоня против всех». Её задача заключалась в подборке разных композиций, которые звучали в бурные и плодотворные 70-е. В этот период помимо традиционных рок и поп-исполнителей появились такие группы, как The Clash и Blondie.

Продюсер Эндрю Ганн говорит: «Музыка в фильме – самостоятельный персонаж. Крэйг нашёл способ наполнить фильм рок-н-роллом, при этом слова песен никогда не заглушали диалоги актеров. Он впустил в картину энергию и бунтарский дух».

Добавляет Марк Платт: «Благодаря музыкальной составляющей, Крэйгу удается не просто наполнить картину звучанием, но и позволить истории проникнуть глубже – вызвать эмоции и чувства у зрителей».

Говорит Крэйг Гиллеспи: «Тот период характеризовался богатым разнообразием музыкальных жанров и композиций. Я знал, что нам будет из чего выбрать. Музыка передает атмосферу и ту эпоху, а в некоторых сценах даже отношение и характер. Я просто люблю музыку и песни, когда дело доходит до соединения. В этом есть что-то от Скорсезе: накладываешь песни на сцены, получаешь неожиданный результат. И ты оказываешься на другом уровне».

Он продолжает: «Настроение игривости помогла создать композиция «I Get Ideas», а «Perhaps, Perhaps» отлично подчеркивает сопротивление Баронессы своей темной стороне. А когда в кадре Эстелла ночью напивается в универмаге «Либерти» вместо того, чтобы работать в ночную смену, я подумал, что ритмичная лёгкость Нэнси Синатра отлично подойдет».

Он заключает: «В фильме используются всевозможные композиции от Дорис Дэй до The Doors и Queen».

Собаки «Круэллы»

В отличие от своего анимационного прототипа, которая славилась своей жестокостью, в художественном фильме Круэлла не причинила вред ни одному животному.

Собачий «актерский состав» включал в себя лишь несколько настоящих собак. Для некоторых сцен собаки были созданы на компьютере. Большинство животных, задействованных в фильме, были спасенными (например, Бадди, наш герой, которого нашли на улице). Других же собак привели кинологи. Потом все найденные бездомные животные обрели свой постоянный дом и любящих хозяев.

Продолжая славную традицию Disney по созданию историй о собаках, съёмочная группа работала совместно с опытными и известными кинологами, чтобы обеспечить соответствующие уход и подготовку животных перед съёмками.

Съёмки сцены с участием животных строго контролировались американской организацией по защите животных American Humane Society.

В соответствии с политикой по кинопроизводству компании Disney, во время съемок фильма не использовался мех животных.

Большая часть видеоматериала финальных сцен фильма с участием собак была создана при помощи компьютера командой по визуальным эффектам под руководством Макса Вуда. «Компьютерными» были не только три далматинца Баронессы, но также Бадди и Мигун. Вуд особенно остался доволен замедленной съемкой момента, когда далматинцы Баронессы прыгают, чтобы схватить Эстеллу на балу – сцена, которая была целиком создана при помощи компьютерной графики. Также он отмечает сцену в парикмахерской для собак, в которой они добавили отснятые кадры с реальными рычащими далматинцами, прогоняющими из салона Мигуна.

Круэлломобиль

Отдавая дань анимационному фильму «101 далматинец», авторы фильма хотели включить сцену, в которой Круэлла бешено гоняла за рулем машины, подарившей ей имя. Но по словам Эммы Стоун, поскольку по сюжету фильму у Эстеллы даже нет автомобиля, она не знает, как управлять им. Поэтому сначала придумали сцену, которая рассказывает, как у неё появилась машина. В кадре мы видим, как она стремительно убегает с бала. На улице неподалеку она видит припаркованный автомобиль Panther De Ville бронзового цвета, бросается к нему, без ключа зажигания заводит и угоняет, именно в этой культовой сцене она становится не просто Круэллой, а Круэллой Де Виль.

Все транспортные средства, которые использовались на съёмках, помогала находить компания U.K. outfit, Dream Cars. Для сцен с Круэллой постановщик трюков сначала сказал, что возможно потребуется два-три автомобиля Panthers. Но проблема была в том, что подобные машины больше не выпускают. Поэтому Dream Cars создала две машины на базе прототипа 1980 года Panther De Ville, одну из которых покрасили в бронзовый цвет (любимый цвет Крэйга Гиллеспи и Фионы Кромби). Второй автомобиль покрасили в черно-белый цвет (по слухам, он в своё время принадлежал легендарному Джо Фрейзеру, американскому боксёру, выступавшему в тяжёлой весовой категории).

Оригинальную трансмиссию Panther заменили на блок на 5.7 литров/350 кубов от «Шевроле» и трансмиссией Turbo 350, чтобы машина была надежной на съемочной площадке. Чтобы окончательно превратить Panther De Ville в автомобиль Круэллы Де Виль, потребовалось заменить автомобильную крышу на крышу кареты, вместо оригинальных колёс поставить колёса из магниевого сплава и поднять их. Ну, и, конечно, важная деталь – элегантный отполированный номерной знак.

Dream Cars изготовили дополнительный комплект деталей из фибергласса, усиленного кевларом, оснащенных трубчатой рамой по периметру. На всякий случай.

Источник

Like this post? Please share to your friends:
  • Сценарий фильма ошибка резидента
  • Сценарий фильма на игле на русском
  • Сценарий фильма форест гамп
  • Сценарий фильма советник
  • Сценарий фильма криминальное чтиво на английском