Сценарий исторического фильма пример

Исторические фильмы — это не только описание сражений, военных переворотов и революций. Даже когда сценарист пишет о событиях вчерашнего дня, он уже погружается в прошлое. О том, как уйти от шаблонов и по-новому взглянуть на историю — в статье Скота Эссмана,

независимого режиссера, колумниста журнала MovieMake.

Реальность существует только здесь и сейчас, а все остальное — наша фантазия. Если вы пишете сценарии и при этом представляете прошлое, пусть даже такое недавнее, как сегодняшнее утро, то вы уже работаете над историческим фильмом. Поэтому картины о событиях прошлого неизменно популярны. В 1999 году на Оскар за лучший фильм претендовало пять исторических драмам. Из них сценаристам я особенно советую пересмотреть «Елизавету» и «Влюбленного Шекспира». Оба фильма — отличные примеры того, как можно снять сильнейшую историческую драму при сравнительно небольшом бюджете. В обоих фильмах используется не так много декораций. Вместо этого, там современная, живая речь и такие же поступки героев, что делает оба этих фильма такими «вкусными» для зрителей.

Некоторым людям кажется, что лучшие исторические фильмы восстанавливают мельчайшие детали событий. Общепринятый подход к истории человечества вкратце можно изложить так: примерно 10000 лет назад закончился Каменный Век и человек начал заниматься сельским хозяйством. С этого момента история медленно (и не всегда равномерно) «ползла» к техническим чудесам, окружающим нас сегодня. А что если такой взгляд был навязан нам, чтобы мы поверили в то, что современный мир и наша культура — величайшее достижение в истории? Вспомните, какие ужасные вещи происходили на протяжении всего двадцатого века, и возможно вы сочтете такой взгляд не просто неточным, а совершенно ошибочным. Есть много доказательств иной точки зрения, которая таит массу новых, неожиданных идей для «исторических» фильмов.

Почему бы не учесть это и не написать сценарий о Клеопатре — хитроумной правительнице, ведущей политическую борьбу с двумя конкурентами? Возможно, в будущем имеет смысл вообще пересмотреть тему фильма и снять его, как «Елизавету» — в простых декорациях, но с отличным сюжетом, проработанными персонажами и интересными диалогами? Обратите внимание, как искусно авторы «Елизаветы» справились с боевыми сценами: в фильме показаны последствия битвы — поле, усеянное трупами. Следующий кадр снят уже в декорациях — главные герои обсуждают последствия случившегося. Сценарист восстановил историю, сделав акцент не на деталях сражения, а на правде отношений. Это похоже на то, как актеры используют систему Станиславского, чтобы реалистично играть персонажей из любых эпох.

Есть общее заблуждение, что профессиональные историки, так же как представители естественных наук, в первую очередь заинтересованы в поисках истины. К сожалению, это справедливо только в том случае, если найденная истина соответствует взгляду, принятому в академическом сообществе. Отклонение от общего мнения может привести к тому, что публикаций больше не предложат, перестанут приглашать на конференции, коллеги начнут сторониться и отводить глаза….

Но все-таки есть исключения: например, Говард Зинн, который в своей книге «Народная история США» открыл новый взгляд на развитие Америки. Посмотрите, как он использует источники: дневники, письма, автобиографии — вы тоже можете использовать все это для создания своих персонажей.

О новых исторических теориях можно узнать и из других источников. Помните фрагмент из «Людей в черном», когда Томми Ли Джонс, засекреченный супер-агент, открывает нам секрет, что самый лучший источник новостей — таблоиды. В этом что-то есть. Каждый год вы найдете в них как минимум одно крупное историческое открытие. Ищете новую точку зрения? Так почему бы не воспользоваться желтой прессой? Из новости о найденных обломках Ноевого ковчега может родиться интересная идея.
 

И этого недостаточно?! Сходите в библиотеку. Там столько идей, что на всю жизнь хватит. Чего стоят архивы переписок и прочих документов других эпох! Поищите в крупных книжных магазинах, и не забудьте заглянуть в секцию «сенсации/паранормальные явления». Исторические книги, которые вы там найдете, зачастую пишут независимые исследователи, не связанные с университетской системой.

Посмотрите в секции археологии. Все строения тех времен можно смело перенести на компьютер. С развитием компьютерной графики отпала необходимость строить сложные павильонные декорации. А ведь еще в девяностые годы создатели документального минисериала «500 наций» рисовали целые города, превосходящие по размаху все, что существовало в средневековой Европе.

Можно найти новый подход к любой эпохе, даже к нашему времени. Главное — не замыкаться в рамках устоявшихся представлений и позволить себе творить. Например, вы можете доказать, что разделение Первой и Второй Мировых Войн искусственное и годится только для европейцев. Свежий взгляд мог бы увидеть весь двадцатый век, как одну большую войну с короткими остановками для перевооружения. Новое видение истории дает новый материал для кинематографа. Особенно интересно работать с новейшей историей, ведь многие из участников событий до сих пор живы. Встретьтесь с ними!

ГБОУ
СПО ЛНР «АЛЧЕВСКИЙ МЕТАЛЛУРГИЧЕСКИЙ КОЛЛЕДЖ»

РОКОВОЙ
 ПЕРРОН БАНКИРА АЛЧЕВСКОГО

(сценарий
документального фильма)

Памяти
известного промышленника и банкира Алексея Кирилловича Алчевского, основателя
завода ДЮМО, который положил начало славному  городу  металлургов…

Разработала: библиотекарь

Алчевского
металлургического колледжа Мамонова О.В.

Цель: углубление знаний по истории родного края, о
 выдающихся личностях города, сохранение культурного наследия.

Задачи: реализация творческих заданий путем воспитания художественного
воображения и творческой инициативы, содействие пониманию содержания текста,
развитие образного мышления,  навыков коллективного творчества, направление
фантазии по заданному руслу.

Оборудование: камера,
штатив для камеры, микрофон

Продолжительность фильма: 15 мин.

ЭПИЗОД 1. Алчевский металлургический
завод

Панорамная
съемка металлургического завода (музыкальная подложка (инструментальная музыка))
– 10-15 сек.

ЭПИЗОД 2. Алчевск

На фоне скульптурного знака «АЛЧЕВСК» (на
въезде в город) – 30 сек.

Корреспондент:

     «У Алчевска
стальной профиль…» — так некогда сказал о городе металлургов  местный поэт.
И с этим определением нельзя не согласиться. Металлургический гигант узнаваем
уходящими в небо дымящими железобетонными трубами и громадными стальными
конструкциями практически с любого ракурса…

       Алчевск, совсем
недавно отметивший свое 125-летие,  обязан своим основанием Алексею Алчевскому,
 судьба которого окутана слухами и некой сакральной тайной. А причина его
фатального ухода из жизни  не разгадана и поныне…

ЭПИЗОД 3.
Железнодорожная станция «Коммунарск» — 30 сек.

Железнодорожная
станция «Коммунарск» (тревожная музыка). Панорамный вид завода, станции,
крупный план – рельсы, вдали – размытый силуэт.

Голос «за
кадром» (под звук приближающегося поезда):

Стремительно
рельсы уносятся в вечность,

Замерзшая сталь
рассечет бесконечность

Касаясь друг
друга в шальном вираже

В перестуке
колес, в роковом кураже…

В сумраке дней,
в нечеткости линий…

В тумане сыром 
судьбы и   событий

Последний
перрон. Минута. Секунда.

Мчится состав. Так
удушливо трудно…

Всего  секунда
до конца…

И бледность
серого лица…

Корреспондент:

    Подъем Алчевского, как банкира-промышленника начался стремительно
и словно скоростной состав, мчался с головокружительной быстротой. Летом 1896
года недалеко от села Юрьевка помещик Алчевский начал строить металлургический
завод. Вначале был построен доменный отдел, затем литейный, механический и
общий, а уже через три года – сталеплавильный отдел, прокатные станы. С легкой
руки Алексея Кирилловича Алчевского вскоре на этом месте вырос огромный по
своим размерам и промышленному значению металлургический комбинат…

      Но, дореволюционное время оказалось безжалостным к
таланту великого промышленника. Его жизнь трагически оборвалась под колесами
поезда на одном из столичных вокзалов…

ЭПИЗОД 4. Городской музей – 30 сек.

В городском музее.
На фоне архивных документов и фото семьи Алчевских. 

Корреспондент:

     Вместе со
свободомыслием и просвещением в Россию приходит эпоха грандиозных экономических
перемен. Начинается период первичного накопления капитала. Это и был тот шанс,
которого ждал Алексей Алчевский. И уже в этот период его экономический гений
раскрывается во всю свою грандиозную мощь. Алексей Алчевский использует свой
шанс и незаурядный талант финансиста. Настоящей революцией в сфере финансов
становится ноу-хау Алчевского  — первый в стране акционерный ипотечный банк –
Харьковский земельный с капиталом в 1 млн. рублей. Уже через несколько лет
капитал банка утроился. Стоимость акций финансовых вложений Алчевского растет.
Полученные средства Алчевский вкладывает в перспективную отрасль –
каменно-угольное дело, затем стоит коксовые батареи на станции Юрьевка. Идет
подготовка к строительству металлургического предприятия.

           Конкуренты
рассчитывали на то, что накопив невиданные по тем временам капиталы,
неугомонный и несгибаемый Алчевский наконец-то начнет вести жизнь
миллионера-рантье, где-нибудь на побережье южной Франции. Бельгийцы предложили
ему 20 млн. рублей за акции Алексеевского горно-промышленного общества и долго
недоумевали, получив решительный отказ. Алчевский немыслил себя без своей
страны, своей культуры, своего народа.

    ЭПИЗОД 5.
Семья

Центральная
городская библиотека – 40 сек.

На фоне
выставки, посвященной семье Алчевских.

Фото Алексея
Кирилловича и семьи Алчевских.

Голос
«Алчевского» «за кадром»:

О чем жалеть?
Когда б ты знала,

Когда бы ты
воображала

Неволю душных
городов.

Там люди в кучах
за оградой

Не дышат утренней
прохладой

Не вешним
запахом лугов;

Любви стыдятся,
мысли гонят,

Торгуют волею
своей,

Главы пред
идолами клонят

И просят денег
да цепей…

Корреспондент:

      Держа в руках развернутый томик Пушкина, эти стихи читал Алчевский
своей  Христине с необыкновенным воодушевлением, с пафосом, утопив мечтательные
очи вдаль… Полуседые кудри падали ему на чело, а в голосе слышалось горькое
осознание того, что он сам и раб города, как и те, кто «просят цепей и
денег»…

        Слово
заведующей читательским отделом Центральной городской библиотеки Мирошниченко
Галине Николаевне (или продолжает корреспондент)

…Алексей Алчевский
был не только талантливым руководителем, но и очень культурным, образованным и
грамотным человеком.

     Вся его
большая семья – выдающиеся и известные люди в истории Луганского края. На
исключительно культурных канонах и исконных традициях строился уклад большой 
семьи Алчевских.

      Христина
Даниловна, преодолев сопротивление местных властей, открыла школу в Алексеевке,
была известным педагогом и поэтессой.  Алексей Алчевский всегда способствовал
продвижению идейного, просветительского ума и таланта и высококультурного дела
жены.

         Главные
ценности семьи Алчевских и после его смерти остались незыблемыми. Семья
Алчевских внесла неоценимый вклад в развитие культуры, искусства и просвещения.
Никто из потомков Алексея Кирилловича не потерялся в жизни и не покинул Родину.
Каждый из них выполнил свою миссию служения Отечеству. Так, как он это понимал:
честно и до конца.

  ЭПИЗОД 6.
Банкротство – 30 сек.

Старые фото +
фрагменты документального видео (завод ДЮМО, рабочие завода, фото Алчевского и
т.д.)

Корреспондент
(возможна закадровая озвучка):

           Начало 20-го века ознаменовалось острым экономическим
кризисом. С феноменальной скоростью среди рабочих завода разносится слух о
закрытии заводов и шахт. Днем и ночью, в стужу и холод у проходных толпились
безработные, и количество их росло. Повсюду свертывались производства, только
завод ДЮМО продолжал работать полным ходом. Правда его продукция не находила
сбыта и скапливалась на заводском дворе, но рабочие не увольнялись. В условиях
экономического кризиса все это выглядело странно и непонятно, и было связано с
именем Алексея Кирилловича Алчевского – известного промышленника и банкира,
личности сложной и противоречивой. Харьковский земельный банк, на средства
которого он рассчитывал, потерпел крах. 4 мая  1901 года Алчевский обращается
за помощью к министру финансов Витте, с просьбами о кредите и получении
государственного заказа на производство рельсов, но получает безнадежный
отказ.  А 7-го мая 1901 года его уже не было в живых…

 …Не видя выхода, Алексей Алчевский бросается под дачный
поезд на железнодорожной станции в Петербурге.

…Но, такова
официальная версия….

ЭПИЗОД 7 .  
Смерть А.К. Алчевского – 40 сек.

В заводском
музее. На фоне архивных документов.

 Корреспондент:

                По
публикациям газет того времени (а их было немало, смерть банкира Алчевского
вызвала широкий резонанс, что  тут же породило множество слухов) Алчевский
приехал в Петербург за две недели до своей гибели со своим старшим сыном и
секретарем Гродецким. Жил он в Европейской гостинице, где постоянно
останавливался при приездах в Петербург 14 лет подряд. Был совершенно здоров, и
ничто не давало поводов думать о таком печальном конце. В день смерти, 7 мая,
Алексей Кириллович до двух часов был в гостинице, в обычное время завтракал,
просматривал свежую прессу, а в третьем часу вышел из дома с портфелем в руках.
Около 4 часов дня Алчевский приехал на вокзал Варшавской железной дороги. Зашел
в буфет, потом приблизительно два часа прогуливался по перрону взад и вперед.
Затем он будто бы сошел с него и отправился по путям станции, попав под дачный
поезд №39, шедший из Гатчины в Петербург. Поезд был моментально остановлен, и
Алчевский был освобожден из-под колес. У несчастного оказались отрезаны обе
ноги. Пострадавший был тотчас же отправлен в Александровскую больницу, где в
8-м часу вечера, не приходя в сознание, скончался.

              Газета
«Биржевые ведомости» опубликовала это сообщение уже 10 мая, на третьи сутки
после гибели Алчевского. Следовательно, даже в первые дни после его смерти, не
было понятно, как он погиб, при каких обстоятельствах, и были ли свидетели
происшедшего, что допускает разные версии случившегося.

              Смерть
Алчевского и побудившие его на это причины, до сих пор  не ясны и вызывают
недоумение и много вопросов у тех, кто интересуется историей города, и у его
жителей.  Кажется неоправданным его решение броситься под поезд, когда у него в
акциях оставалось 18 миллионов, при долге в 15 миллионов. Возможно, этого было
достаточно, чтобы пытаться спасти положение, обеспечить семью и начать все с
начала. Был ли у него выбор, и могло ли все сложиться иначе?..

ЭПИЗОД 8. Судебный процесс — 40 сек.

Корреспондент:

         Чего только не говорили про Алчевского и его семью, когда жизнь их
затуманилась эпопеей судов и обсуждением  поступков обанкротившегося
промышленника, который   бросил  себя под роковой поезд жизни…

     Но,
справедливы ли эти домыслы и крайние оценки деятельности столь незаурядного
человека? О нем по сей день много толкуют. Одни видят в нем грюндера, прожектера,
преследовавшего свои, личные эгоистические интересы. Другие, напротив, —
финансовую силу, «колосса», полного ума, знания и энергии.

Слово
директору Алчевского городского музея (или продолжает корреспондент, возможна
закадровая  озвучка)

           После
смерти на Алчевского и членов правления банков легли тяжкие обвинения в
финансовых преступлениях, подлогах и хищениях. Громкий судебный процесс начала
века привлек к себе всеобщее внимание. Было очевидно желание, во что бы то ни
стало, обвинить  подследственных, и привести процесс к заранее намеченной цели.
Организаторы процесса, братья Рябушинские, благодаря подкупу захватили в свое
владение Харьковский земельный банк. На общем собрании они добились
самоизбрания с помощью подставных акционеров. И очень может быть, что
Рябушинские были причастны к тому положению, в котором оказался Харьковский
банк и сам Алчевский. В современном мире захват чужих предприятий называется
рейдерством, где неугодных людей просто убирают, расчищая дорогу собственным
интересам.

          Доподлинно
неизвестно, рассматривалась в то время версия убийства Алчевского, но в
некоторых публикациях сказано, что в полицейском участке проверяли версии
предумышленного убийства и возможного самоубийства Алексея Кирилловича
Алчевского. Остается добавить, что второй по влиянию после Алчевского в
правлении земельного банка статский советник Любарский-Письменный умер в
тюрьме, как сообщалось, от сердечного приступа. Его жена, которая оказывала
отчаянное сопротивление новым владельцам, была вынуждена уехать в Париж, и
погибла там при не ясных обстоятельствах.

           Год
спустя после смерти Алчевского был основан банкирский дом «Братья Рябушинские»
и в Москве, появилось величественное здание банка, основной капитал которого
уже к 1913 году составил 25 миллионов рублей.

         ЭПИЗОД
9.  Вопросы истории – 30 сек.

Корреспондент:

              Когда
пытаешься представить эти события более чем вековой давности, «спотыкаешься» на
каждом шагу. Вопросы, как подводные рифы, подстерегают в самых неожиданных
местах, не дают двинуться вперед. Даже незначительные, они становятся
неразрешимой преградой.

      Доподлинно неизвестно,
что делал Алчевский с 4 по 7 мая, целых четыре дня после провальной аудиенции.
О чем думал, искал ли выход, встречался ли с кем? (Фото ж/д  станции в
Петербурге)

      Невозможно
понять  до конца некоторые формулировки его предсмертного письма. (Фото
предсмертного письма Алчевского) 

       Почему известный
банкир, приняв решение уйти из жизни, не выбрал для себя более гуманный способ умереть
тихо и незаметно в гостиничном номере, в котором жил все это время? (Фото
гостиницы «Гранд Отель Европа» — бывшей «Европейской» в Петербурге, в которой
останавливался А.К. Алчевский в 1901 году перед гибелью).

        Да, официальная версия – самоубийство, так как предприятие
Алчевского обанкротилось. Так почему тогда его, как самоубийцу, хоронили
по христианским обычаям? В исторических архивах сохранились фотографии его
похорон, где его отпевали священнослужители. (Фото похорон Алчевского)

      Но многие историки считают, что гибель Алексея
Кирилловича была выгодна многим, к примеру, акции металлургических заводов и
шахт после его кончины приобрели французские и бельгийские предприятия. Так
может, Алчевскому все же «помогли» уйти из жизни?…  (Фото старого
завода ДЮМО)

      Или все же,
это был последний крик о помощи, попытка ценой жизни спасти тех, кто за ним
стоял? Ведь за спиною предприятий Алчевского были материальные интересы
нескольких десятков тысяч людей. Гибель одного из предприятий влекла туда же и
остальные… (Фото задумчивого Алчевского)

Много вопросов, на
которые до сих пор нет ответов.

        ЭПИЗОД
10.  Алчевский металлургический завод – 20
сек.

       А что же
завод — стальное детище великого промышленника? Все же выстоял: продолжил
работу после смерти своего хозяина, в рекордные сроки был восстановлен  после
бомбежек и оккупации в военном 1942-ом, процветал в Советскую эпоху, работал во
всю мощь в постсоветский период, снабжая качественным сырьем суверенные
государства бывшего Союза и Европу, какая-то неведомая сила сохранила
металлургический комбинат  от украинских снарядов в 2014-ом…

    Сегодня
заводчане и их градообразующее предприятие претерпевают не самые лучшие времена.    
 Но Алчевск живет с верой в лучшее будущее, и продолжает учить молодых
специалистов металлургическим профессиям.  Познают профессии будущие металлурги
в металлургическом колледже, техникуме, в горно-металлургическом институте.

ЭПИЗОД 11. Памятник
А.К. Алчевскому – 30 сек.

На фоне
памятника Алексею Алчевскому.

Корреспондент:

       7 мая
исполнится 120 лет со дня трагической гибели Алексея Кирилловича Алчевского.   
Но на протяжении многих десятилетий  жизнь и  смерть основателя гиганта черной
металлургии, известного банкира-миллионера, промышленника и мецената является
притчей во языцех, и до сих пор будоражит умы.

      Бесспорно
одно – роль, которая принадлежала Алчевскому в развитии торгово-промышленной
жизни на юге России, с такой энергией и опытностью выполняющего обязанности
руководителя целого ряда крупных и сложных предприятий неоценимо исторически
велика.

       Алчевский –
гениальный бизнесмен, человек, который сделал себя сам. Из бедных купцов он
стал известным банкиром, на которого стали равняться бизнесмены Европы,
человек, вдохнувший новую жизнь в экономику Донбасса. Человек, определивший
судьбы сотен тысяч людей: как экономическую, так и духовную судьбу. Человек,
посвятивший свою жизнь процветанию нашей Родины и до последнего своего вздоха
оставшийся истинным патриотом своей страны.

      Имя Алексея
Кирилловича Алчевского навсегда вписано золотыми буквами  в летопись Алчевска и
всего промышленного Донбасса.

Литература:

1. Белов Ю.Е.
Алчевские: По публикациям городских газет. (Страницы истории) – Алчевск: 2008.

2. Вспоминают
старожилы «Коллаж» №7, газета «Огни», 4 ноября 1989г.

3. Белов Ю.Е.
Алчевск. По публикациям городских газет (Страницы истории). Донецк: АОЗТ
«Издательство «Донеччина», 2009

В сценарий
вошли  авторские стихи библиотекаря Мамоновой О.В.(прим.)

Разбираем фундамент истории в киносценариях и принципы драматургии с примерами из фильмов.

ОСТОРОЖНО! В тексте присутствуют СПОЙЛЕРЫ к следующим фильмам:

Введение

Сценарий рассказывает Историю, чтобы затем быть воплощенным в форме фильма. Именно об Истории и пойдет речь: за счет чего она строится и как опирается на драматургию.

Текст в первую очередь написан «от зрителя для зрителя». Я пройдусь лишь по фундаментальным аспектам, чтобы оставаться понятным и полезным рядовому читателю. Поэтому, господа практикующие сценаристы, извиняйте, что-то новое для вас я вряд ли расскажу, да и кто я вообще такой

Стоит отметить, что многие принципы не запираются в рамках кино. Кинематограф, как форма рассказа истории, образовался на стыке театра и литературы, а корни драматургии и вовсе растут из поэзии Древней Греции. Не так давно мы получили еще одну форму — видеоигры, которую можно считать уже пересечением кино и литературы. Так что для игровых сценариев также можно подчерпнуть некоторые вещи из сабжа, why not?)

Что удерживает зрителей у экранов?

Прежде чем начать скальпировать историю, стоит разобраться почему люди в принципе смотрят кино. Понятно, что конечная цель — получить эмоции. Но что удерживает зрителей на одном месте целых полтора часа?

Все дело в двух составляющих: вовлеченности и доверии. Рассмотрим каждую чуть подробнее.

Вовлеченность — это наша эмоциональная связь с историей. Она, в свою очередь, так же достигается за счет двух факторов: любопытство и беспокойство. Любопытство связано с чистым желанием зрителя узнать неизвестное для него. Беспокойство — вопрос переживания, например, за главного героя.

Любопытство зрителя формируется через тайну. То есть в каждый момент истории зрителю известно меньше, чем героям. Убийство в закрытой комнате — классический сюжет для таких историй. Зритель/читатель не знает, кто совершил убийство и всегда на шаг позади от героев, которые распутывают клубок тайны.

Для зрителя раскрытие тайны — хорошая мотивация, но она удовлетворяет только любопытство. Поэтому значительно чаще инструменты создателя направлены на разжигание беспокойства. Саспенс — вот, что решает и проблему любопытства и, самое главное, взращивает беспокойство в зрителе.

Фактически, саспенс — это эмоциональный момент, когда вовлеченность аудитории проявляется наиболее явно. Зритель должен знать ровно столько же, сколько главный герой, либо чуть больше. Искусство создания саспенса включает в себя множество компонентов: эмпатия, идентификация, подготовка ситуации. И, главное, выходит за рамки сценария: сьемка и монтаж так же крайне важные элементы.

Остается последний компонент — доверие зрителя к истории. Аудитория эмоционально погружается в происходящее, только если верит в это. Верит в логику мира, верит в мотивацию героев. Если вдруг в середине фильма зритель восклицает «Да как он мог сделать ЭТО! Где тут логика?!», тут же ломается связь эмоций-истории. Конечно, аудитории все равно может понравиться визуальный ряд или любопытная управляющая идея фильма. Но без эмоций и катарсиса в кульминации, наверняка максимум, что человек скажет о фильме — «ну нормально».

Что населяет историю

Персонажи

Без чего история не может существовать ну совсем никак, так это без персонажей. Главные герои, силы антагонизма, второстепенные действующие лица — это все те, КТО двигают историю.

Центр истории, естественно, главный герой. Он может быть один и представлять из себя человека, животное или даже неодушевленный предмет (стебный фильм «Шина» 2010 года, где в главной роли… шина). Два других, чуть менее распространенных типа: коллективный герой и несколько ГГ. В случае с множеством ГГ необходимо, чтобы герои значительно различались в своих ценностях и мотивах, либо вовсе стояли по разную сторону конфликта. Иначе адекватный сценарист еще на первых этапах должен был выпилить лишних.

Характер персонажей

Тут важно разделять два термина: характер и характеризация. Характеризация — это набор внешних качеств, которые торчат наружу: возраст и пол, род деятельности, внешность, базовые особенности характера и черты. Такие вещи мы можем легко узнать из экспозиции фильма, но это ничего не скажет об истинном характере личности.

Фильм — это метафора жизни. Соответственно и глубинный характер человека проявляется в определенных обстоятельствах, как и в реальности. Никак не через диалоги с незнакомым человеком. Представьте, как бы Брюс Робертсон (Джеймс Макэвой, фильм «Грязь»), внешне абсолютно беспринципный жестокий коп, в стартовом монологе рассказал бы все тайны своей души. О том, как семейная трагедия, а после уход жены переломили чувствительный характер, на самом деле способный любить и сочувствовать. Зритель моментально бы потерял интерес или просто не поверил.

Так вот, для рассказчика-сценариста работает очень важный вывод: слова врут. Конечно, диалог способен раскрывать истинные чувства и черты, но для этого необходим определенный проработанный контекст. Да и даже в этом случае у диалогов всегда должно быть второе дно, так как мы не говорим прямо, что думаем и чувствуем. И тут на помощь приходят действия.

Именно в поступках, как бы банально это не звучало, раскрывается сущность персонажей. И чем критичнее ситуация для героя, в которой он совершает действие, тем глубже и правдивее кусочек раскрываемой черты. Нарисуем, например, сцену с олигархом, который направляется домой на шикарном Бэнтли и попадает в аварию. Сам он не пострадал, но тут замечает вторую машину и ей повезло меньше: кузов охвачен огнем. Как он поступит в данной ситуации? Бросится в огонь спасать водителя? Начнет судорожно вызывать спасателей? Или может скроется с места преступления? Любое из перечисленных действий даст нам важный бит информации о личности человека с характеризацией просто богача.

Или Том Рипли (Мэтт Деймон, фильм «Талантливый мистер Рипли») в поворотном моменте, после стычки с Дикки (Джуд Лоу) и его смерти, решает присвоить себе чужую личность. В тот момент истории может показаться, что это простая криминальная афера с характеризацией Рипли как обычного мошенника. Однако по итогу всех перипетий становится понятно, как это решение скрывает за собой внутренние фобии Рипли, связанные со своим Я.

Выше я обмолвился о «критической ситуации» и выборе через действие — стоит это пояснить. Выбор предоставляет возможные варианты для героя: сделать А, Б или В. Но не любой выбор подойдет под ключевой момент (кульминацию, поворотную точку). Например, как поступит богатый любящий отец, если у него попросят выкуп за дочку в заложниках? Это ниочемный выбор, так как всем очевидна реакция персонажа-отца в его системе ценностей. Выбор для критической ситуации не должен быть между «хорошим» и «плохим». Диллема — это сложный выбор между равнозначными или противоречащими вариантами для конкретного персонажа.

Действия, события и конфликт

Итак, тема действия выше уже была затронута. В определенной ситуации герои, руководствуясь своим характером, совершают действия. В результате появляются события. Но на такие возникшие обстоятельства необходима реакция героя — новые действия. И так до конца истории.

Так что в своим примитиве, история — это цепочка из действия->событие->действие->событие->событие->действие->… и т.д.

Вот и все, что нужно для создания истории: придумать персонажа и засунуть его в специфическую ситуацию, вооружившись фразой Станиславского «А что, если бы…». «А что если бы крутой коп оказался в здании, захваченном террористами?». «А что если разношерстная группа пассажиров терпит авиакатастрофу на необитаемом острове?» Не знай бы мы сюжеты этих реальных фильмов, в голове все равно из одной озвученной фразы строится целая история.

Однако, все просто, да не настолько. По своей природе люди — ленивые существа. Они не будут прикладывать усилия сверх того, сколько нужно для достижения желаемого. Так же и персонаж фильма не будет полтора часа просто так развлекать вас, даже если сценарист наделил его целью. Первым же своим действием он попытается добиться желаемого самым простейшим способом. И в «идеальном мире» все бы на этом закончилось… то есть где-нибудь в начале фильма. Но в суровой реальности и реальности кино герой не получает просто так чего он хочет. Тут то и возникает конфликт.

Вспомним эпизод с Джоном Макклейном (Брюс Уиллис, фильм «Крепкий орешек 2») и Лесли Барнсом (Арт Эванс), а именно то, как они прорывались сквозь отряд террористов к радиовышке. Радиовышка — ключ к связи с самолетами, с точки зрения героев максимально эффективный путь к решению проблемы. И если бы они действительно до нее добрались, возможно, история бы очень скоро разрешилась (на 45 минуте). Однако это лишь ход одной стороны сил и не значит, что все ровно так и произойдет. И, естественно, все случается ровно наоборот: террористы подрывают радиовышку. Конфликт получил развитие.

В конфликте всегда есть две и более стороны. В примере выше, вторая сторона — это террористы — главные силы антагонизма. У обоих сторон свои цели, которые и привели в движение основной конфликт. Но так бывает не всегда. Человек пытается выжить на необитаймом острове — это тоже конфликт с внешними силами (природой). Или бушующие демоны в голове у Джека Торреса (Джек Николсон, фильм «Сияние») — внутренний конфликт в борьбе с самим собой.

Конфликт — это двигатель истории. Любой сценарий пронизывает множество конфликтов и абсолютно все действия героев подчинены им. И все для того, чтобы при преодолении конечного барьера провозгласить торжество справедливости, спасти близких или восстановить душевное равновесие. Или не добиться этого. Тогда мы получим плохую концовку с победой сил антагонизма и противоположные ценности: тирания вместо справедливости или смерть вместо спасения.

Барьер — это как канат над пропастью, по которому герой должен проползти для выхода из конфликта в роли победителя. Пропасть же — это брешь. То есть та самая разница между ожиданиями героя и реальностью.

По ходу истории конфликты с их развитием порождают множество брешей. Поэтому герой постоянно преодолевает воздвигаемые барьеры и использует для этого весь личный арсенал (характер, характеризация).

Все в истории должно быть подчинено конфликтам и их развитию.

Силы антагонизма

Вернемся к вопросу человеческой лени. Представим ситуацию: взрослый мужчина и восьмилетний ребенок. И вот они сошлись в поединке армрестлинга. Сколько сил будет прикладывать мужчина? Да он он даже напрягаться не будет и просто уронит руку. Протагонист в истории будет действовать точно так же, если противоборствующая сторона недостаточно хороша.

Таким образом, хороший сценарист будет прорабатывать антагонистические силы в главном конфликте не хуже протагониста. Более того, в определенный момент истории зритель должен почувствовать превосходство антагонизма над положительными ценностями ГГ.

Эту проблему легко заметить в свежей трилогии «Звездных Войн». Меня хватило только на полтора фильма, так что буду ссылаться на 7ой эпизод («Звёздные войны: Пробуждение силы»). В роли главного злодея-антагониста выступает Кайло Рен (Адам Драйвер). Сценаристы поторопились создать противоречивого героя, что само по себе хорошо. Но тем самым они очень быстро ослабили сторону конфликта. Нависающая грозность антагонизма была лишь на словах (а слова врут). По факту же зритель наблюдал за хныкающим мальчиком, полным неуверенности.

Сценаристы буквально не поверили в своего героя. И эта ошибка наглядно контрастирует с фигурой Вейдера в оригинальной трилогии. Чтобы это понять, достаточно проследить за динамикой раскрытия личности антогониста, то насколько последовательно она развивалась.

Главный герой

Частично вопрос главного героя уже был затронут: типы, характер и действия в конфликте. Однако стоит остановиться еще на паре обязательных черт. Желание и Сила Воли.

Желание — это как раз та самая цель, которой сценарист наделяет своего героя. Без цели у него просто не будет смысла вступать и выходить из конфликта. Отсюда История — это путь к достижению героем своей цели.

Причем истинную цель сам ГГ даже может не осознавать. Отбросим блокбастерные штампы с «победить Зло и спасти Мир» и вернемся к Брюсу (Джеймс Макэвой, фильм «Грязь»). В начале истории полицейский вполне ясно ставит себе конечной целью добиться повышения. Но в действительности это было лишь прикрытием, обманом самого себя. Брюс стремился выбраться из глубокой ямы саморазрушение, ставя себе такие осязаемые цели. Внутренние конфликты — это самое сложное, что есть в киносценариях, а их развитие добавляет значительную глубину картине.

Но мало просто чего то хотеть. Чтобы идти по пути исполнения желания герой обязан быть волевым. Именно сила воли не даст ему плюнуть на свою цель после первой неудачи. Можно, конечно, попытаться двигать историю и без нее: подкидывать счастливые случайности или вводить второстепенных персонажей, которые решают все проблемы. Но случайности — враг сценариста, а второстепенные персонажи сместят на себя центр истории и зритель потеряет эмпатию к ГГ.

В грамотном сценарии, даже внешне немощный и инертный ГГ не лишен силы воли. Возьмем, к примеру, Грейс (Николь Кидман, фильм «Догвилль»): невинная нежная аристократка попала в городок с не очень то добрыми жителями. Казалось бы, девушку с каждым актом унижают все сильнее, а она покорно принимает насилие. Но в действительности ее терпение связано с непреклонным следованием цели: любыми способами избегать преступный мир отца (внешнее желание). А в итоге эта сила воли проявится наиболее явно в кульминации финала.

Глубокий главный герой

Сила воли, цель, раскрытие характера и характеризации через действия — все вроде хорошо, но для глубокого персонажа… маловато. Так может получиться неплохо прописанный герой, но вряд ли он будет реально интересным и вызывать сильную эмпатию у зрителя. Хотя для некоторых жанров, вроде боевика или хоррора, это совсем не обязательно. Но все же, в чем подвох?

Противоречие — ключ к глубокому персонажу. И тут вновь возвращаюсь к фразе: фильм — это метафора жизни. А в реальности мы привыкли, что вещи зачастую являются не тем, чем кажутся. Привыкли к серому, а не к черному и белому вокруг. Поэтому подсознательно, при установлении эмпатии, мы ищем то же самое в героях кино.

Сценарист может совмещать несовместимое между характером и характеризацией. Например, «сентиментальный киллер» или «справедливый разбойник». Наравне с этим в противоречие могут вступать отдельные черты характера.

Так Артур Флек (Хоакин Феникс, фильм «Джокер») был наделен целым коктейлем внутренних противоречий: депрессивностью с неконтролируемым смехом, насильственные побуждение с вечным ребячеством, импульсивностью с внутренней отрешенностью. Не совсем честный пример с психически нездоровым героем, но наглядный.

За этими рассуждениями стоит подчеркнуть одну важную вещь: Эмпатия не равна Симпатии. Мы имеем дело с огромным множеством крутых противоречивых персонажей, к которым чувствуем сопереживание перед экранами, но ни в коей мере не одобряем их личности. Вряд ли кто-то зрителей после просмотра вышеупомянутого фильма подумал «хочу быть как Джокер».

Так в чем же магия эмпатии к «моральным уродам»? На самом деле вряд ли кто-нибудь сможет однозначно ответить на этот вопрос. Но я отброшу все очевидные варианты связанные с идентификацией, положительными качествами, человечностью и сфокусируюсь на одном менее очевидном.

Каждый человек имеет собственную моральную систему координат. Она выстраивается по мере взросления под воздействием социума, родителей и т.д. Однако при просмотре кино мы не проецируем ее напрямую на вымышленный мир. Вместо этого, в том самом мире, стараемся найти новый Центр Добра. Так же как и в реальности, мы начертим его под воздействием показанного в фильме окружения. Грубо говоря, если фильм повествует о мире маньяков-насильников, а главным героем выступит просто вор, то мы моментальном направим центр добра на него.

Зачастую нам важно то, чего нет у главного героя, а не то что есть, в отличии от окружающих. Речь, как правило, идет об ярких отрицательных чертах. Но лучше на примере того же Джокера.

Слепленный в конце истории персонаж Хоакина Феникса — буквально порождение самого Готэма. В экспозиции же до зрителя то и дело доносились все пороки этого социума: двуличие, лицемерие, беспричинная жестокость. При всех своих проблемах Артур Флек до трансформации был отрицанием этих качеств. А уже после, Джокер на контрасте лишь подчеркнул проблемы. Так зритель на финальных титрах может сказать «Окей, если бы я был душевнобольным в обществе Готэма, тоже может бы стал Джокером». Или может не сказать. Все индивидуально

Структура истории

Начало и конец

Как говорил еще батя Аристотель «Всякая трагедия состоит из завязки и развязки…», то есть имеет начало и конец. Вполне очевидно, но где же на какой позиции стоит завязка, и что ознаменует собой развязка?

Логично предположить, что завязка истории, то есть сама история, стартует с первой секунды фильма. Так тоже бывает: Эдвард Дэниелс (Леонардо ДиКаприо, фильм «Остров Проклятых») с первых же кадров плывет на остров — основная история уже в действии. Но в большинстве случаев рассказ стартует в первые 10-15 минут с побуждающего происшествия. Все что до — экспозиция.

Экспозиция в чистом виде не является частью истории. Но об этом чуть позже.

Побуждающее происшествия ознаменует собой начало движение сторон конфликта (самого конфликта еще может не быть). До него в жизни героев все размеренно и обыденно. Бывают свои проблемы и успехи, но в целом жизнь идет своим чередом. С побуждающим происшествием этот баланс нарушается. Естественно, герой захочет восстановить равновесие. Он будет действовать в рамках новых обстоятельств. А позже приобретет цель и вступит в основной конфликт.

Примером классического побуждающего происшествия на 4ой минуте фильма служит «Пролетая над гнездом кукушки». После очень краткой экспозиции сторон мы наблюдаем, как Макмерфи (Джек Николсон) попадает в психбольницу. Это событие как раз то, что нарушило его баланс привычной жизни и позже выльется в конфликт вольнолюбивой личности с укладами больницы.

В упомянутом выше «Острове проклятых» история стартует с первых секунд, но никак не лишена побуждающего происшествия. Просто оно находится в самом начале: отплытие на остров с целью расследования — вполне ясное событие.

С развязкой все еще проще. Это практически сухие сцены фактов. То есть то, чем обернулась история: злодеи гниют в тюрьме, влюбленные играют сцену свадьбы и тому подобное. «Но это же не интересно» скажете вы. «Где накал страстей?», «Где эмоции, удивление»? Все верно. Потому что ключевое место отводится для кульминации — то, что предшествует развязке.

Кульминация — это решающая точка в борьбе за ценности героя в ходе конфликта. Вспомним, что герой вступает в конфликт из-за какой-либо цели. Так вот кульминация бесповоротно склоняет результат на одну из сторон: победа в борьбе за цель, поражение или двойственный финал (герой получает не то, чего ожидает).

Кульминация — эмоциональный пик для зрителя. Соответственно она должна сопровождаться мощным саспенсом или раскрытием осевой тайны (сюжетный твист). В идеале это приведет к катарсису — очищению через сопереживание состраданию. То, к чему стремится любая драма, но не каждой удается.

Проблема экспозиции

Коварство экспозиции заключается в том, что она описывает, а не повествует. Ее функциональность — дать чистые факты, которые могут влиять на историю. Но никакой толчок ей это не дает. А как уже упоминалось выше, все сцены фильма (после нескольких минут начала) должны быть посвящены истории и ее продвижению.

Но в чем же опасность, почему так, а не иначе? Первый момент связан с насущным вовлечением зрителя. Если оттянуть побуждающее происшествие и оставить место под сухую экспозицию аудитория будет банально скучать. Вовлечение строится на истории, а не на голых персонажах и локациях.

Вспомним обратный пример, как решается эта проблема. В «Гран Торино» побуждающее происшествие происходит аж на 22ой минуте, когда Тао (Би Ванг) пытается угнать машину Уолта (Клинт Иствуд). Однако все это время, от начала фильма до события, сценарист избегает пустой экспозиции. В ней развиваются сразу два подсюжета: похороны жены и трудности семьи хмонгов. Экспозиция есть, просто она невидима.

Но даже если предположим будто зритель крайне любопытен и ему интересно наблюдать за экспозицией, появляется другая проблема. Как ее показать вне истории? В диалогах люди не рассказывают друг другу просто так уже известные обоим факты. Если увлечься кадрами рутинных действий и визуальных образов, то фильм будет похож на домашнее видео. Начальные титры — удобное решение, но больше 30 секунд никто их терпеть не станет.

Поэтому говоря о качественном сценарии, возвращаемся к выводу из блока о Характере: действия внутри истории — ключ к описанию значимых качеств. Иначе говоря, необходимые факты незаметно подаются по ходу сюжета или в подсюжетах, самые базовые вещи вынесены в очень краткую начальную экспозицию, а то что не важно для истории — удаляется вообще.

Структура из актов

В конце 70-ых некий Сид Филд, сценарист-теоретик, предложил парадигму деление сценария на три акта. Концепция была до боли проста, поэтому все в Голливуде моментально ее подхватили и продолжают разносить по сей день. Выглядит она примерно так:

Теперь вспомним, что было сказано выше о кульминации перед развязкой в конце фильма. Это вполне накладывается на подход с актами: просто помещаем кульминацию в конец третьего акта. Все вроде здорово, но что происходит в конце 1го и 2го актов? Каждый теоретик выдумывает свое название, но фактически это те же кульминации — поворотные точки в истории.

Каждый акт заканчивается кульминацией. При этом они имеют разный характер. Так кульминацией первого акта обычно служит поворотная точка жизни героя, на которой ясно вырисовывается конфликт. Кульминацией второго акта может быть, например, критический момент («все пропало») или ложный финал («все закончилось хэппи эндом, но вдруг…»).

Разберем трехактовую структуру на примере «Олдбоя».

Получается все складно, но есть одна проблема. Большая дыра под названием «70 минут» во 2ом акте на схеме Филда. То есть получается, что после завязки зритель будет ждать больше часа до следующего нормального движа?

Сколько актов?

После презентации концепции, г-ну Филду очень часто начали задавать вопрос насчет второго акта. И вполне справедливо: зрители наверняка засыпали бы где-нибудь на середине, где начнет провисать сценарий в таком варианте. Со временем большинству стало очевидно, что концепция нуждается в доработке.

Филд прислушался к претензиям и поступил очень хитро: добавил в середину 2го акта еще одну кульминацию. Но всем так нравилась красивая цифра «3», поэтому он не стал делить один акт на два и назвал такое событие «midpoint» (поворотная точка). Теперь схема выглядела так:

Поворотная точка по факту ничем не отличается от кульминации. Это все такое же кризисное событие, которое может быть вызвано важным твистом или мощной драматической сценой со сменой направления истории. То есть на сегодняшний день чаще всего мы имеем дело с четырехактовой структурой.

Вернемся к «Олдбою». Поворотная точка происходит на 53 минуте. О Дэ Су впервые встречается с антогонистом лицом к лицу. В результате заключенного пари, желание героя приобретает строгий фокус на поиск правды. Сама сцена с параллельным монтажом сопровождается мощным саспенсом.

Однако 3-4 акта — это не святой Грааль киносценариев. Скорее золотая середина, которая встречается наиболее часто. Но бывает и больше и меньше, а иногда вообще никак. Так «Догвилль» показательно разделен на 9 актов, а некоторые сценарии используют структуру «реального времени», где вся история является неделимой в одном акте.

Именно по варианту реального времени работает повествование фильма «В последний момент». В напряженном триллере одна минута экранного времени равна минуте реального времени, а история — единый поток события.

Принципы драматургии

Прогрессия усложнения

Представьте, что вы впервые в жизни встали на лыжи и собрались покорить крутой спуск. Когда это произойдет, вас наверняка будет захлестывать целая буря эмоций: адреналин, радость, облегчение. А что если затем повторите свой подвиг? Радость и адреналин останутся, однако страх уйдет и чувства облегчения уже не будет. А через 5 спусков? 15? А если потом отправиться на горку в два раза меньше? В конце концов вы скажете: «Окей, мне надоело, хватит». С драматическими моментами в кино тоже самое.

Зритель быстро устает от множества одинаковых по накалу событий. Драматический заряд в ходе истории должен неуклонно расти. Если наложить прогрессию на акты, получится примерно следующее:

Именно этот принцип часто нарушают сериалы с сквозным сюжетом. Выдают критическое кульминационное действие задолго до последней серии, а в последующем снижают давление. Но разберем проблему на полнометражной картине.

Прекрасно снятый фильм-катастрофа «Невозможное». Фабула сценария заключается в выживании и воссоединение семьи после цунами. Разбросаем ее на акты:

Как теперь заметно по структуре, основной пик «сложности» пришелся на первый акт и первую часть второго акта. Именно там сконцентрированы основные угрозы и барьеры. Прогрессия работает по убывающей, а зритель к середине уже закален трагедией. По большей части драматургия в итоге сработала за счет визуальной жести.

Остается разобраться, в чем заключается та самая «сложность», которая должна расти. Есть два варианта.

Углубления конфликта

Как мы уже выяснили, конфликт может происходить на трех уровнях: внутреннем (с самим собой), личностном (семья, близкие), внешнем (другие люди, социум). При этом одна история не обязана ограничиваться одним конфликтом. Поэтому часто с развитием сюжета конфликт может выноситься на новый уровень.

Возьмем, к примеру, истории, завязанные на внутреннем конфликте. Опять же, это самый сложный уровень для экранизации в киноформате. Поэтому зачастую такие сюжеты берут начало с внешних конфликтов. И лишь в определенный момент истории смещают фокус на внутренний уровень. Фильм «Грязь» уже упоминался в статье — это тот самый пример.

Углубление конфликта способно так же порождать более высокие барьеры. А чем выше барьеры, тем серьезнее проверка выдержки и качеств героя. Что прекрасно работает на усиление драматургии.

Рост альтернативного фактора

В противостоянии внутри конфликта герой всегда может проиграть. К примеру, человек борется за выживание против сил природы. Его конечное желание в конфликте — выжить. Но что если не добьется желанного? В таком случае, очевидно, смерть. Это и есть альтернативный фактор.

Альтернативный фактор — это то, чем рискует герой в случае, если не преодолеет барьер. Именно он в принципе придает значимость конфликту. И усиление альтернативного фактора — это второй способ прогрессии.

Возьму самый неожиданный пример: японскую мелодраму «Запретная любовь». Сериал имеет чисто сквозной сюжет, так что вполне нам подойдет. Если (вдруг!) кто не смотрел, он имеет следующую фабулу: «ученик и учительница влюбляются -> проходит период отрицания друг друга -> встречи в тайне от всех -> пара сбегает и укрывается -> учительницу находят и арестовывают -> девушке удалось освободиться, но она беременна -> девушка впадает в кому после неудачных родов».

Разберем все альтернативные факторы в порядке появления в сюжете:

Рост рисков полностью линеен при развитии сюжета.

Эффект обратного

Знаете в чем главная сценарная мощь сериала «Клиника»? Кроме прекрасного юмора и глубоких персонажей? Рассмотрим на примере самой драматичной серии — 3 сезон 14 эпизод. Напомню, она посвящена смерти Бэна (Брендан Фрэйзер). Ситуация сама по себе трагичная, но именно за счет структуры в конце удается достичь катарсиса.

Событие обставлено как сюжетный твист, но обратим внимание на другое. Какое было эмоциональное состояние зрителя ДО сцены? Перед ней однозначно счастливым финалом завершился юмористически душевный подсюжет Терка и Карлы. Итак, аудитория пребывает в удовлетворенном приподнятом настроении. Конфликт Джей Ди — Кокс также успешно разрешен. Пару монтажных склеек. Сцена с противоположным драматическим твистом.

При быстром движении к противоположному состоянию эффект усиливается вдвойне. Так достижение положения «Несчастье» из состояния «Счастья» будет вдвойне сильнее, чем движение от нейтрали или другой негативной кульминационной точки. Тоже самое работает и в обратную сторону.

Такое движение часто чертят от кульминации второго акта, кризисного момента Несчастья, к кульминации третьего акта, с однозначным хэппи эндом. Однако вариантов использования большое множество: резкая смена направления даже может происходить внутри одной сцены.

Сценаристы «Клиники» мастерски владели инструментом и регулярно комбинировали юмор (тот же эффект Счастья) с драмой. Но на самом деле прием используется практически в каждом фильме (но не всегда с таким же успехом).

Сила деталей

Мы уже так или иначе затронули два аспекта повествования: действия и диалоги. Теперь хотелось бы остановиться на еще одном, не менее важном, инструменте — деталях. Именно в них сосредоточена вся мощь киноформата, как способа повествования истории.

Детали — это окружающие персонажей предметы, которые наделены ролью в истории. Они обладают одним очень важным свойством: способностью работать на историю просто находясь в кадре, параллельно основному развитию событий.

Можно выделить две основные категории деталей.

Деталь как визуальный образ

Зритель склонен осмыслять любой предмет, показанный в кадре. Если мы видим дорогие часы на руке героя, то не воспринимаем их просто как обыденный аксессуар. Вместо этого, сразу делаем заметку о характеризации персонажа: «ага, этот человек, наверное, богатый».

Так режиссеры и сценаристы постоянно пользуются энергией деталей. То, какие описательные свойства они могут дать одним кадром.

Рассмотрим пример на «Побеге из Шоушенка». Дарабонт написал нетипично подробный сценарий. Большое внимание к деталям проявляется уже в первой сцене. На нее и взглянем:

Таким образом, буквально в паре кадров мелькнули сразу три детали: бутылка с алкоголем, пистолет и радио с песней «You Stepped Out Of A Dream». Алкоголь дает представление об отчаянном состоянии героя, пистолет — о его намерениях, радио с песней — дополняет атмосферу, издевательски провоцируя героя. Так еще до речи в суде, по короткой сцене, зритель мысленно представил произошедшее и задался интригой.

Однако это простые детали. То есть в реальности эти предметы окружения означают примерно то же самое. Другое дело — сложные детали, которые имеют метафоричный смысл и только внутри фильма.

Стэнли Кубрик — безусловно, один из главных визионеров в кинематографе. Он использовал не просто сложные детали, а создавал целые системы образов, которые умели рассказывать историю. Эти системы образов включали в себя не только отдельные предметы, а целый набор из окружения, глубины цвета и расположения в кадре.

Деталь как двигатель сюжета

Описательная функция деталей — это здорово, но еще не все, на что они способны. Молоток, который дарит путь к свободе. Ценнейшая картина, за которой охотятся мошенники. Вишневый сад, который находится под угрозой уничтожения. Все эти примеры уже не просто детали окружения, а полноценные участники истории.

Для сценариста и зрителя такие детали сплошной «win-win». Для сценариста — осязаемая вещь, вокруг которой удобно крутить сюжет и наделять героев ясными целями. Для зрителя — то, с чем легко ассоциировать картину, то, что оставляет уникальные образы в памяти.

Так на основе классических методов построен сценарий Мартина МакДоны «Три билборда на границе Эббинга, Миссури». Сами билборды в истории — статичный, но важный участник. Основной конфликт достаточно сложен, однако МакДона дал ему ход именно за счет материальной детали. Так билборды послужили как отправной точкой конфликта, так и изменяясь по ходу истории, символизировали все три ее этапа (рождение, разрушение, перерождение).

Закончить хотелось бы на нескольких нюансах:

На этой странице мы собрали все снятые сценарии на русском языке читайте и учитесь у профессионалов.

Серия #101 “Падение” Перевод: Всеволод Стихарев Телеграм-канал “Сценарный голод”: https://t.me/screenplayhunger Примечание для…
читать далее

Женщина-агент ФБР вовлечена в секретную операцию по уничтожению одного из крупнейших туннелей…
читать далее

Вооруженный одним словом, Тенет, и борясь за выживание всего мира, главный герой…
читать далее

Пребывая в плену в афганской пещере, инженер-миллиардер Тони Старк создает уникальный боевой…
читать далее

На благотворительном балу в школе происходит убийство, однако имя жертвы неизвестно. История…
читать далее

Серия антологий, в которой рассказывается о трех женщинах в разные десятилетия, живущих…
читать далее

Старшеклассник Клэй Дженсен оказывается в водовороте душераздирающих загадок после трагического самоубийства его…
читать далее

Перед вами «Дебюты» — пилот сериала «Ход Королевы» на русском языке…
читать далее

Пилот шикарнейшего сериала о сексуальном обучении. Замечательное зрелище! Забавно, трогательно и т.д…
читать далее

Наемный убийца со Среднего Запада переезжает в Лос-Анджелес и увлекается театральным искусством…
читать далее

Пилот исторического сериала о жуткой трагедии в Чернобыле от HBO…
читать далее

В центре истории — живущий на севере Николай, который вместе с отцом…
читать далее

Уэйн, 16-летний парень с золотым сердцем, отправляется на маленьком двухтактном байке из…
читать далее

Рик, в пьяном состоянии, берет своего внука Морти на прогулку в своей…
читать далее

Человек умеет чувствовать, страдать, любить. Он умеет принять свою судьбу, даже когда…
читать далее

Сценарий: Скотт Александер и Ларри Карашевски
По книге Рудольфа Грэя…
читать далее

П’ятеро студентів-археологів вирушають на літню археологічну практику. Під час розкопок вони випадково…
читать далее

Жадность и классовая дискриминация угрожают образовавшимся отношениям между богатой семьей Парк и…
читать далее

Бездомный государственный защитник Джимми МакГилл разрабатывает тщательно продуманный, но сомнительный план по…
читать далее

Пилот еще одного крутого проекта на нашем сайте…
читать далее

Молодой афроамериканец навещает родителей своей подруги на выходных, где его беспокойство по…
читать далее

Ты знаешь что случилось. Вопрос в том, сможешь ли ты с этим…
читать далее

Премия «Золотой глобус» за лучший сценарий.
Это история о невероятной дружбе между скромным…
читать далее

Действие сериала происходит одновременно в 1995 и 2012 году и связано с…
читать далее

Отчаявшийся комик становится жертвой собственной психической нестабильности и растущего презрения к окружающему…
читать далее

Окончив обучение в Оксфорде, главный герой криминальной картины направляет все силы на…
читать далее

Фильм был выбран для участия в основном конкурсе в борьбе за приз…
читать далее

Для обычного молодого человека Гарри все меняется после того, как агент шпионской…
читать далее

Драфт пилотной серии культового шоу HBO.
В средневековом мире, созданном в жанре фэнтези…
читать далее

Оскароносный сценарий именитого драматурга Аарона Соркина был написан по книге Бена Мезрича…
читать далее

Сценарий моего любимого сериала теперь и у нас на сайте.
Первый сезон сериала…
читать далее

Мать-одиночка Милдред Хейз вступает в противоборство с полицией родного города, считая, что…
читать далее

Действие фильма разворачивается в наши дни. Группа ученых отправляется в Антарктиду, чтобы…
читать далее

Будущий король саванны Симба преодолевает жизненные трудности и взрослеет. В попытках самоутвердиться…
читать далее

Обратите внимание: Режиссер, не без оснований, опасается, что к моменту выхода фильма…
читать далее

Американская криминальная драма о серийных убийцах…
читать далее

Совершенно безбашенная и отвязнейшая кинопародия на все суперхиты последних лет: «Шестое чувство»…
читать далее

Свет кинопроектора способен проникать в самые темные уголки человеческой души. На пленке…
читать далее

Сценарий одного из лучших фильмов всех времен и народов режиссера Альфреда Хичкока…
читать далее

“Аватар” переносит нас в красочный, потрясающий воображение мир, в котором главный герой…
читать далее

Телевизионный комментатор Фил Коннорс каждый год приезжает в маленький городок в штате…
читать далее

Героиня по имени Джекки Браун работает стюардессой и подрабатывает контрабандой наличных денег в страну для торговца…
читать далее

Уилл Хантинг — 20-летний вундеркинд из Бостона, который то и дело ввязывается…
читать далее

После того, как наемные убийцы Рэй и Кен запороли в Лондоне важное…
читать далее

Одиннадцать новелл с участием гениальных актеров, шоуменов и музыкантов. Попивая кофе и…
читать далее

Это должно было стать идеальным преступлением. Задумав ограбить ювелирный магазин, криминальный босс…
читать далее

Спасаясь от полиции после ограбления банка, два брата — грабителя берут в…
читать далее

По городу прокатилась волна жестоких убийств, жертвами становятся беззащитные люди. Новой жертвой…
читать далее

Гангстер и рэкетир Чили Палмер, попав в Голливуд, где ему предстояло выбить…
читать далее

Жизни двух наемных убийц, боксера, жены гангстера и пары бандитов из закусочной…
читать далее

Жизнь Томаса Андерсона разделена на две части: днём он самый обычный офисный…
читать далее

«В 1972 году весь мир наблюдал, как 11 израильских атлетов были убиты…
читать далее

Представляем вашему вниманию сценарий культового фильма «Терминатор 2: Судный день».
Прошло более десяти…
читать далее

Сценарий расскажет о человеке, который спасает другого от броска под поезд в…
читать далее

В далеком будущем возвращающийся на Землю грузовой космический корабль перехватывает исходящий с…
читать далее

В октябре 1994 года трое студентов-кинематографистов исчезли в лесах штата Мэриленд во…
читать далее

Гражданин Кейн уже не раз заслуженно называвшийся в различных опросах критиков и…
читать далее

ЧТОБЫ СДЕЛАТЬ ВЕЛИКИЙ ФИЛЬМ, НЕОБХОДИМЫ ТРИ ВЕЩИ — СЦЕНАРИЙ, СЦЕНАРИЙ И ЕЩЁ РАЗ СЦЕНАРИЙ…                                                            

Альфред  Хичкок   британский и американский кинорежиссёр

 (информацию об авторе сценариев фильмов смотри  )

        На данной странице размещены тексты сценариев фильмов: «Колонист» — литературный сценарий многосерийного художественного телефильма (телеромана из 13 серий), «Аркадий Северный — король советского шансона» — литературный сценарий полнометражного художественного кинофильма, «Аджимушкай. Подземный гарнизон» — литературный сценарий полнометражного художественного кинофильма, «Чёрные дьяволы» — литературный сценарий полнометражного художественного кинофильма, «Чусовая — забытая река великого будущего» — литературный сценарий документально-художественного фильма, «Дирижабли: история и перспективы» — литературный сценарий документально-художественного фильма, «Святослав Храбрый. Начало пути» — литературный сценарий полнометражного художественного кинофильма, «Завоевание Луны» — литературный сценарий научно-популярного фильма, «Никто не узнает об этом» — литературный сценарий полнометражного художественного кинофильма-комедии, «Человечество без нефти» — литературный сценарий документального фильма-исследования, а также ознакомительные фрагменты литературного сценария многосерийного художественного телефильма (телесериала из 8 серий) «Иван Калита», литературного сценария многосерийного художественного телефильма (телесериала из 10 серий) «Банда Монголла», литературного сценария документального фильма-биографии «Борис Сафонов. Жизнь и смерть воздушного аса», литературного сценария художественного кинофильма-комедии «Полюблю богатого».    

Все указанные выше тексты написал я — Тензин Роман Юрьевич.

Тексты сценариев фильмов «Аджимушкай. Подземный гарнизон», «Чёрные дьяволы» и «Чусовая — забытая река великого будущего», «Дирижабли: истоия и перспективы», «Святослав Храбрый. Начало пути», «Завоевание Луны», «Никто не узнает об этом» а также ознакомительные фрагменты сценариев фильмов «Иван Калита» и «Банда Монгола» написаны в профессиональном сценарном формате «Писарь».

О сценариях

Сценарий фильма «Колонист» повествует об истории жизни легендарного советского разведчика Героя Советского Союза Николая Ивановича Кузнецова.

     Николай Кузнецов

(более подробную информацию о сценарии фильма смотри  )

Сценарий фильма «Аркадий Северный — король советского шансона» повествует о жизни и творчестве классика отечественного шансона Аркадия Дмитриевича Северного (Звездина).

  Аркадий Северный

 (более подробную информацию о сценарии фильма смотри  )

Сценарий фильма «Аджимушкай. Подземный гарнизон» повествует о героической обороне в 1942 году частями Красной Армии Аджимушкайских каменоломен (Крым). Он написан в двух версиях: первая — краткая, вторая — более подробная и со значительно большим количеством персонажей.

   Каменоломни Аджимушкая

(более подробную информацию о сценарии фильма смотри  )

Сценарий фильма «Чёрные дьяволы» повествует о подвигах советской морской пехоты в Великой Отечественной войне.

     Советский морской пехотинец в Сталинграде

(более подробную информацию о сценарии фильма смотри  )

Сценарий фильма «Чусовая — забытая река великого будущего» повествует о прошлом, настоящем и будущем легендарной уральской реки Чусовой.                                           

      Горная пещера на берегу  реки Чусовой

(более подробную информацию о сценарии фильма смотри  )

Сценарий фильма «Дирижабли: история и перспективы» повествует о мировой истории создания и применения дирижаблей (управляемых аэростатов), а также об ожидаемом в ближайшем будущем ренессансе этих прекрасных летательных аппаратов. 

Полёт дирижабля

 (более подробную информацию о сценарии фильма смотри  )

Сценарий фильма «Святослав Храбрый. Начало пути» повествует о начальном периоде жизни древнерусского князя киевского Святослава Игоревича (начиная с его детства и заканчивая его походом на Хазарский каганат). 

Князь Святослав и его дружина

 (более подробную информацию о сценарии фильма смотри  ) 

 Для сведения :  данный сценарий написан в полном соответствии с предъявляемым

         к такого рода работам голливудским стандартам.  

Сценарий фильма «Иван Калита» повествует об истории жизни собирателя русских земель московском князе Иване Калите и его жестоком времени.    

Князь Иван Калита со своей денежной сумкой (калитой) 

 (более подробную информацию о сценарии фильма смотри  )  

Сценарий фильма «Завоевание Луны» повествует о предстоящей в скором (конечно, по историческим меркам) времени колонизации Луны . 

              Лунное поселение будущего   

 (более подробную информацию о сценарии фильма смотри  ) 

Сценарий фильма «Банда Монгола» повествует о первой в истории криминалитета Советского Союза (и России) организованной преступной группе, возглавляемой бандитом по кличке Монгол, вымогавшей в самый разгар брежневской эпохи  и тотальной плановой экономики деньги у подпольной советской буржуазии.   

                        Монгол          

 (более подробную информацию о сценарии фильма смотри  ) 

Сценарий фильма «Никто не узнает об этом» повествует о пикантной истории двух замужних и симпатичных сестёр, младшая из которых  прилагает массу усилий, чтобы найти себе любовника, а старшая прилагает ещё более усилий, чтобы помешать реализации замыслов младшей (последствия закрученного клубка событий оказываются неожиданными для их обеих). 

    Комедия 16+          

 (более подробную информацию о сценарии фильма смотри  ) 

Сценарий фильма «Человечество без нефти» повествует о том, с какими проблемами столкнётся человечество после того, как на планете Земля закончится нефть.

Сценарий документального фильма-исследования

 (более подробную информацию о сценарии фильма смотри  ) 

Сценарий фильма «Борис Сафонов. Жизнь и смерть воздушного аса» повествует о легендарном лётчике-истребителе Военно-воздушных сил Северного Флота, дважды Герое Советского Союза Борисе Феоктистовиче Сафонове.

Сценарий документального фильма-биографии

 (более подробную информацию о сценарии фильма смотри  ) 

Сценарий фильма «Полюблю богатого» повествует об истории молодой и красивой девушки, жаждавшей найти себе очень богатого жениха, искренне его полюбить и выйти замуж. 

Комедия 16+

 (более подробную информацию о сценарии фильма смотри  ) 

Готов рассмотреть предложения продюсеров по написанию сценариев кино- и телефильмов исторической тематики любой степени сложности по их идеям.

С уважением,

автор Роман Тензин

 (информацию об авторе сценариев фильмов смотри )  

ТЕКСТЫ СЦЕНАРИЕВ ФИЛЬМОВ 

Киносценарист Тензин Роман Юрьевич

(на берегу Белого моря)

Лондон в районе Сити. Высотные здания из стекла и бетона теснятся один рядом с
другим… На улицах – обычное утреннее столпотворение: тысячи и тысячи людей рекой текут, движутся по тротуарам в разные стороны, и скрываются в дверях этих гигантских строений наполненных компьютерами. По улицам растянулись бесконечные вереницы машин и автобусов. Шум и гул большого города, множество незнакомых мужских и женских лиц. Все спешат и никому нет дела до других, никто не интересен друг другу… Час пик в большом городе…
И вдруг наступает тишина и на экране, на фоне сибирской тайги и птичьего утреннего щебета, всплывают титры названия документального фильма: «Другой мир»…

Кино – кадры: Земля из космоса. Серебристые облака, синие пространства океанов… Изображение укрупняется и мы видим складки горных хребтов Восточного Саяна…
Панорама гор и долин… Синие ленты речек и рек, соединяющих зеркала озёр… Тишина и разноголосое пенье птиц…
Диктор: Перед нами Окинская долина, часть горной страны под названием Саяны, в самом центре громадного материка Евразии, снятая со спутника земли…
Эту речную горную долину, известный русский геолог и путешественник Обручев, назвал Тибетом в миниатюре, а ещё, это место называют Страной Поднебесных Долин…
Кино-кадры: Панорама горных ущелий, скалистых серых склонов и степных широких долин… На склонах мы видим семейство медведей, пасущихся неподалеку от стада горных козлов. В небе над нами парят орлы, распластав в воздухе свои двухметровой ширины крылья…
Грунтовая дорога больше похожая на тропу, петляет вдоль небольшой быстрой реки. По дороге едет всадник с загорелым лицом и раскосыми глазами. Это мужчина пастух в потрёпанной телогрейке и в кирзовых сапогах – обычная рабочая одежда местных жителей. Он пасёт стадо коров и хайнаков – помеси обычной коровы и сарлыка… Мимо, на большой скорости проезжает легковая машина – японский внедорожник. За рулём сидит бурят, местный житель. Для многих в Оке сочетание современного автомобиля и привычной лошади – обычное дело…
Из-за поворота показываются первые деревянные домики посёлка Саяны, стоящего на берегу реки Оки. Здесь, издавна, бок о бок живут буряты и представители некогда большого племени – сойоты…
К-кадры – По степной долине на всём скаку мчится большой табун лошадей. Топот копыт, развевающиеся гривы и хвосты оскаленные морды, пыль клубами поднимающаяся вслед табуну…
Сойоты – одно из племён издавна населявших эти горы, а буряты, впервые появились здесь в конце семнадцатого века, переселились сюда из степей Забайкалья, уходя, спасаясь от преследования воинственных манджуров, которые завоевали в те давние времена земли бурят, расположенных северо-восточнее Монголии. Сойоты – горное племя – аборигены Восточного Саяна. В древности они приручили северного оленя и жили здесь занимаясь оленеводством, охотой и рыболовством.
К- кадры — Несколько оленей пасутся на горном склоне , спокойно щиплют короткую, словно постриженную травку. Вдруг, они чего то пугаются и галопом скрываются за ближайшей гривой…
Пришедшие сюда воинственные буряты потеснили их и сойоты стали жить в вершинах горных долин и ручьев, а буряты обосновались на равнинах, вдоль по течению самой крупной реки региона – Оки и стали разводить рогатый скот и лошадей…
К- кадры — Панорама долины Оки с вертолёта. Под нами, кажется совсем рядом, проплывают горные остроконечные вершины с шапками глубокого белого снега, засыпавшего все ущелья и скальные трещины. Чуть ниже, мы видим каменные осыпи и серые пики скал, торчащих из склона непроходимой стеной, на самом гребне хребта…
Ещё ниже, по склонам, к степным приречным луговинам спускаются заросли густой тайги состоящей из лиственниц, елей и кедров…
У подножия горных хребтов расстилаются зелёные луговины поросшие высокой травой и цветами. По дну долины петляя от склона к склону течёт горная холодная бурливая речка с пенными бурунами на каменистых перекатах…
И вновь мы видим одинокого всадника, который скачет по ровной, как большое футбольное поле луговине, выходящей на берег реки…
Это место по-бурятский называется Монголжон, и по легенде, здесь почти восемьсот лет назад, предводитель монголов, основатель самой большой мировой империи, Чингисхан, проводил курултай – праздничную встречу вождей, ханов и князей, покорённых им окрестных народов и племён.
Диктор – по этой легенде, Чингисхан, именно после этого курултая двинул свою непобедимую конницу под началом старшего сына Джучи – хана, на завоевание Западных стран…
К-кадры — Вечер на берегу Оки. Горит большой костёр, вокруг которого видны силуэты сидящих людей. Неподалеку пасутся многочисленные кони и их силуэты едва различимы в наступающей темноте… Окрестные горы окутаны тьмой … Под высоким берегом шумит река…
Над долиной поднимается полная золотистая луна. В её неясном свете мы видим вереницу всадников скачущих мимо костра. Слышен топот лошадиных копыт и ржание коней.
Луна скрывается за тёмным облаком и в наступившей темноте мы видим красные отблески факелов, которые держат в руках проносящиеся мимо всадники…
Диктор – Историки до сих пор ещё спорят — какими путями многотысячные конные воины Чингисхана проходили из Монголии в сторону казахских и русских степей, откуда они растеклись по пространствам Европы и Средней Азии…
И снова кинокадры – Раннее утро. Солнце ещё не взошло и потому, особенно заметны струйки печного дыма поднимающиеся в прохладном воздухе из труб над посёлком Саяны.
В одном из просторных дворов рядом с большим домом на окраине посёлка, под скалистой грядой, покрытой редким тощим лиственничника, мы видим Олега Иванова, бурята, главу семьи и хозяина большой сельской усадьбы, бывшего директора колхоза и нынешнего председателя поселкового совета. Он переходит из летнего дома в большой, где у него кабинет. Вот он сидит за письменным столом и звонит куда то по спутниковому телефону.
Во дворе стоят несколько легковых и грузовых автомобилей и колёсный трактор. Хозяйство семьи Ивановых большое. Несколько автомобилей, включая грузовик, трактор, скотный двор с несколькими коровами и бычками. А ещё большой табун лошадей и несколько сарлыков, которые круглый год пасутся в окрестных горах…
Панорама горного луга, высоко над долиной. На склоне, пасутся чёрные, заросшие длинной шерстью яки – сарлыки. Они ведут полудикий образ жизни и хозяева считают их только летом, когда сгоняют вниз, в долину…
Вновь двор Олега Иванова… Из дома выходит с вёдрами его жена Герылма, и направляется в сторону скотного двора, откуда слышны мычание не доенных коров…
Закончив телефонный разговор, Олег выходит на крыльцо осматривается и садится в машину. Выезжает через деревянные ворота на улицу, закрывает их за собой и едет по улицам, рассказывая и показывая.
Выехав за посёлок, указывает рукой налево, на ровную плоскую площадку и говорит.
— Здесь, около двадцати — тридцати лет назад был маленький аэродром, куда прилетали самолёты с грузами и пассажирами с большой земли. Тогда ещё не существовало дорог в Окинскую долину и добирались в город и из города, либо по воздуху, либо на лошадях, по конным тропам. Лет двадцать назад построили наконец грунтовую дорогу до Тункинской долины. А до этого все основные грузы завозили сюда зимой, когда замерзали реки и устанавливался «зимник», дорога расчищенная среди льда и снега, трактором…
К-кадры – вдоль дороги на лугах то тут, то там видны пасущиеся коровы и лошади. Вплотную к дороге подступает густой Сосново — лиственный лес .
Вот заехали на деревянный длинный высокий мост, с которого во все стороны, сквозь прогалы леса видны далёкие снежные вершины гор, трёх тысячеметровой высоты.
Через какое то время дорога выходит к небольшой луговине и рядом, за оградой, мы видим маленький деревянный буддистский храм.
Олег рассказывает:
— Ещё совсем недавно, мы все здесь живущие, были тайными шаманистами, а сегодня всё больше буддистских монахов приезжают к нам и даже построили этот храм. Постепенно буддизм становится основной религией в нашей долине… Да это и понятно – ведь не так далеко и Тува и Монголия, которые уже много столетий исповедуют буддизм…
Впереди появляются первые деревянные домики посёлка Орлик, административного центра Окинской долины. Машина въезжает на широкие песчаные улицы посёлка, по которым, во все стороны едут по делам местные жители на машинах, в основном японского производства, на Хондах, на Тойотах, на микроавтобусах, которые тут любовно называют «таблетками». Но изредка попадают и всадники…
На углу, около продуктово-промтоварного магазина стоя легковые автомобили и мотоциклы. По улице в магазин в европейской одежде в курточках и джинсах в обтяжку, идут девушки и молодые женщины. Некоторые из них в туфлях на каблуках…
Олег объясняя говорит: Многие молодые парни и девушки, закончив здесь десятилетку уезжают в Улан – Удэ и поступают в институты. Закончив учится, многие возвращаются сюда и становятся врачами, учителями, библиотекарями, ветеринарами, строителями.
Жить у нас хорошо. Воздух чистый, охота и рыбалка замечательная. Есть и детский сад и десятилетняя школа. Все здесь друг друга знают и потому жить хорошо и спокойно. Почти в каждом доме телевизор а то и компьютер. Спутниковые антенны позволяют принимать до двадцати телепрограмм со всего света…
К-кадры – Широкая река огибает посёлок с востока и на другом берегу – панорама близких и далёких горных вершин и хребтов. Река, словно разделительная граница между миром человека и просторами дикой первозданной природы. Водные струи широкой блестящей лентой стремятся вниз по долине, играя под солнцем белопенными бурунами и синеватыми заводями…
Подъезжаем к длинному двухэтажному зданию в центре посёлка, в котором расположена районная администрация. Внутри, вдоль длинного коридора – ряды дверей кабинетов. В одном из кабинетов стоят около двадцати компьютеров, стойки аппаратуры связи, которыми распоряжается оператор и компьютерщик , Николай. Он рассказывает, что отсюда может связаться с любой точкой на карте мира, в течении нескольких минут…
На втором этаже – приемная и кабинет главы администрации Он стоит у карты района и рассказывает:
— Окинская долина, это район величиной наверное со Швейцарию и потому и земли и гор вокруг всем хватает. В этих горах много разных полезных ископаемых от графита и железной руды, до золота и угля…
Людей в районе живёт около четырёх тысяч, в основном буряты и сойоты, а точнее метисы. Смешанные браки здесь давно не редкость. Постепенно идёт смешение двух народностей.
Несколько лет назад, сойоты стали официально одной из малых народностей России и принята программа помощи и возрождения сойотов. Возрождается культуру сойотов, профессор из Улан – Удэ вот уже несколько лет восстанавливает письменность на сойотском языке. Он работает в университете, в республиканской столице, но часто бывает и здесь, тут недалеко его дом…
Дом профессора Рассадина. Он сидит за письменным столом и показывает сойотскую азбуку…
Профессор говорит:
— Сойоты – древняя народность. Они жили в этих горах тысячи и тысячи лет. Их соплеменники расселились по окрестным горам и многие, сегодня живут в Монголии. Сойоты издавна связаны были с разведением и использованием северных оленей, которых было, ещё сто лет назад, совсем немало в окрестных горных долинах. Существует гипотеза, по которой получается, что первыми одомашнили северных оленей в Сибири, именно в этих горах, а потом домашнее оленеводство распространилось на север и даже в Северной Америке…
Приручили они и сарлыков, горных коров, которые были до появления здесь рогатого скота и которые давали и молоко, необычайно жирное и питательное, и шерсть и кожи. Сегодня, их уже в хозяйствах совсем немного, и доить этих полудиких животных разучились. Однако они хороши тем, что ведут полудикий образ жизни и часто, хозяин не видит их стадо по полгода, особенно зимой и весной…
Потом, на рубеже девятнадцатого-двадцатого веков, сойоты были близки к вымиранию, и после Революции, для них стали создавать специальные школы –интернаты и селить их в деревянных домах. Ведь до девятнадцатого века включительно они вели кочевой образ жизни и жили в лёгких юртах. В Монголии, некоторые сойотские семьи до сих пор живут в чумах…
Сегодня, сойоты в Окинской долине, живут рядом с бурятами в посёлках и улусах, на лето перегоняя стада на летние выпасы, которые называются стойбами. Некоторые пожилые люди живут на этих стойбах круглый год…
Ещё двадцать лет назад здесь был большой скотоводческий колхоз, но потом колхоз распался скотину раздали по дворам и все стали частными собственниками. Теперь многие семьи здесь имеют стада: и коров, и сарлыков, и лошадей по несколько десятков голов и живут очень зажиточно…
К-кадры – Вновь панорама Окинской долины с воздуха: высокие красивые горы и долины, леса и степные участки. Вот под нами, у излучины реки, видны несколько небольших деревянных домиков и сараев.
… Мы входим во двор и видим лающих собак, вдалеке за оградой стадо коров и телят, у коновязи стоят и обмахиваются хвостами лошади…
Нас встречает грузная толстая бурятка Диана, и показывает и рассказывает:
— Здесь со мною живут мои неженатые сыновья. Одному скоро идти в армию, а другой недавно отслужил.
…Молодые мужчины крутят ручной сепаратор в деревянном пристрое, делают из молока, сметану и масло, которое потом увозят в Орлик или ещё дальше – в Слюдянку или Улан-Удэ…
Рядом с домом большая круглая спутниковая «тарелка». В доме большой цветной телевизор показывает футбольный матч и переключив программу, мы видим церемонию награждения кино призами в Голливуде…
Диана продолжает:
— Летом со мной живут сыновья, а зимой мы переезжаем в посёлок и старший уходи на охоту в горы.
… Вновь панорама горной долины. На склоне кормится семейка медведей – медведица и два медвежонка. Тут же, неподалёку стадо горных козлов, во главе с большим козлом с толстыми рифлёными рогами и бородой. Он стоит на высокой, крутой скале и осматривает склоны под собой…
Всадник на лошади, с ружьём за плечами. Две крупных собаки лайки бегут впереди него по извилистой лесной дороге.
Вот из-за поворота появляется красивая полянка ограниченная по дальней стороне зелёным ельником. Отдельно стоит развесистая, красивая ель, на которой висят множество матерчатых ленточек развевающихся по ветру. Это «Обо» -место поклонения Бурхану, духу этой местности и богу охоты…
Всадник – Лёня Иванов, останавливает лошадь спрыгивает на землю, привязывает лошадь и подойдя к специальной каменной глыбе разводит на ней костерок и кладёт в огонь кусочки сушёного мяса и несколько конфеток — карамелек… Бурхан, наверное тоже любит сладкое.
Потом на какое то время застывает в неподвижности… Завершив обряд, он вскакивает на коня и довольный продолжает путь…
Он едет и вглядывается в расстилающиеся на склонах луговины И вот в какой то момент он слышит изюбриных рёв, а затем и видит быка – изюбря, который стоя на открытом месте на склоне, ревёт, роет копытом передней ноги землю и «боронит» траву своими большими шести отростковыми острыми рогами…
Тут же с дальнего склона ему отвечает бык – соперник и олень сорвавшись с места устремляется навстречу противнику…
Леня спрыгивает с лошади и крадучись начинает подниматься на лесистый склон пригибаясь, часто останавливаясь и осматриваясь…
Олени ревут сближаясь, а потом увидев друг друга сходятся, осторожно ступая и задирая головы , а потом вдруг бросаются друг на друга и начинается схватка. Их сильные тела напрягаются, мышцы мощных ног и шеи вздуваются и один начинает теснить другого..
Наконец, один из них, тот что отступает поскальзывается и чтобы не попасть на рога сопернику, мощным прыжком отскакивает в сторону и развернувшись, убегает…
Победитель не преследует побеждённого, гордо поднимает голову и хриплым, почти тигриным рыканьем оповещает окрестности о своей победе над очередным соперником…
Лёня с горящим взглядом качает головой и так же осторожно, стараясь не потревожить оленя- победителя возвращается к лошади, садится на неё и следует дальше…
Вот уже и вечер наступает и Лёня, на утомлённой лошади подъезжает к таёжному зимовью – лесному охотничьему домику. Он спрыгивает с лошадки, снимает кожаные вьючные мешки, рассёдлывает лошадь, стреноживает её и отпускает пастись, а сам кладёт седло под навес, а вьюки заносит в домик…
Через время из трубы домика появляется дымок, а Леня в это время разводит костёр перед домиком, ставит в котелке варить кашу, кипятит чай и, наблюдая, как медленно в тайгу приходят сумерки, ест, а потом покормив собак остатками каши и сушёной рыбой, сидит у костра и пьет чай посматривая вокруг. Собаки ложатся неподалёку от хозяина и спрятав носы в опуши хвоста задрёмывают, изредка поднимая голову осматриваются и прислушиваются…
А Леня рассказывает о себе:
— Я закончил десятилетку и потом пошёл в армию, где служил в бронетанковых войсках и стал командиром танка. Возвратившись из армии сюда, в Оку, я уехал в Улан-Удэ и поступил в сельхоз институт. Закончив ветеринарный факультет, я вернулся в Саяны и стал работать, а потом стал профессиональным охотником. Каждую зиму я уходил с собаками на промысел в дальнюю тайгу, и возвращался домой с соболиными и беличьими шкурками, кабарожьей струей и несколькими рысьими шкурами…
Мои родители завели в хозяйстве лошадей и со временем у нас получился большой табун, до сорока голов числом. Есть ещё несколько коров и бычков, мясо которых мы в начале зимы увозим в большие города и сдаем по определённой цене. Денег хватает и на телевизор и на поездки в город. У меня сейчас около сорока лошадей в табуне и я стал сдавать их туристическим командам, которых становится с каждым годом всё больше. Приезжают туристы из-за границы. Недавно были немцы и большая команда из Голландии. Я для них становлюсь проводником и мои лощадки везут их тяжёлые рюкзаки. За летний сезон, я так, тоже прилично зарабатываю…
Но главное, у меня есть время и возможность выезжать на охоту в эти далёкие от посёлков места, где мне бывает хорошо и свободно. Иногда мы выезжаем сюда с друзьями и охотимся на изюбрей и даже на медведей, которых здесь ещё очень много…
К-кадры — Табун лошадей состоящий из нескольких кобыл и молодых жеребят ,пасётся на луговине. Полудикий жеребец – табунщик обегает свой табун по кругу . Длинный чёрный хвост развевается по ветру, грива, тоже чёрная, длинным шлейфом спадает с могучей шеи, шерсть на плечах отливает коричневым блеском. Он здесь, на свободе, силён и опасен для соперников и готов ринуться в драку на любого пришлого жеребца или даже мерина…
Лёня отхлёбывая чай, продолжает рассказ.
– Сейчас мы находимся с вами в долине которая называется сегодня «Долиной вулканов», но которая раньше по-бурятски, называлась долиной снежного человека. Рассказывают, что кто – то, когда — то видел здесь снежных людей и потому это место у бурят считается местом опасным…
К- кадры. Неширокая горная долина с речкой посередине. На горизонте заснеженные горные пики. В устье долины видна невысокая конусообразная, со срезанной вершиной, гора. Это вулкан Перетолчина.
— А вот там – Лёня показывает рукой вперед, — стоят два вулкана один неподалёку от другого, вулкан Кропоткина и вулкан Перетолчина. Эти вулканы единственные в Сибири на протяжении многих тысяч километров… Завтра утром мы поедем туда, поднимемся на вершину и увидим кальдеру, воронку кратера…
К-кадры. Наступает ночь. На горизонте появляется полная луна. Долина во тьме и только вершины скал тёмными силуэтами граничат с темно-синим, звездным небом. Воздух прозрачен и холоден и потому на небе видны мириады серебряных звёзд и звёздочек… Тихо… На темной луговине перед избушкой виден силуэт пасущейся лошади…
В зимовье светится окно, а внутри Лёня включив диодовый фонарь, подбрасывает дрова в жаркую металлическую печь…
К-кадры – Туманное утро. Горы вокруг дремлют в тишине и только с травянистой луговины у речки, доносится звон колокольчика на шее у коня. Лёня ловит свою лошадку, приводит её к зимовью, седлает и закрепляет вьюки, а потом, свистнув собак едет по тропе в сторону конусообразной горы – это и есть вулкан Перетолчина. Приблизившись, Лёня по тропе поднимается на перевал и оставив привязанную лошадь, дальше по крутому склону, пешком поднимется на вершину вулкана…
Поднявшись к воронке кратера, он, тяжело дыша, вытирает пот со лба и показывает вперед и вниз, на воронку глубиной метров в восемьдесят и в диаметре метров двести… Потом он обходит воронку по периметру и рассказывает.
– Этот вулкан, по предположению учёных, извергался последний раз около десяти тысяч лет назад. Из него вытекло несколько кубических километров лавы, которая разлилась вниз, по долине на восемьдесят километров в длину. Я представляю, как она текла, словно дымящаяся ало-красная, раскалённая река и застывая превращалась в полосу, шириной в несколько сотен метров чёрного, острого на сломах как стекло, камня…
К-кадры извержения вулкана. Фонтаны магмы выплескиваются из земли под рёв и гул взбунтовавшейся земной стихии…
Лёня продолжает рассказ, а мы видим чёрное каменистое дно долины, ручей бегущий вниз превращающийся в речку, иногда исчезающую под каменным щитом застывшей лавы покрывающем дно долины. На берегах реки нагромождение валунов с ноздреватой неровной поверхностью.
— Эта река – продолжает Лёня, показывая на реку Монголжён — не замерзает в самые лютые морозы, в то время, когда все кругом покрыто снегом и льдом. Это воздействие тепла, согревающего речную воду глубоко внизу, под землёй…
По пути, несколько раз, эта каменная река перекрывала долину, как плотина и образовала несколько озёр, самым большим из которых является Харанор, или Чёрное озеро…
Я читал рассказ известного историка и писателя Яна, который описывал громадное чудовище жившее в этом озере. Этому «монстру», местные жители каждый день скармливали по молодому телёнку, пока его не взорвал гранатой какой — то смельчак, вернувшийся в эти места с Гражданской войны… Всё это, немного напоминает рассказы о Лох-Несском чудовище, живущем в глубоком озере в горах Шотландии и о котором я читал в газетах…
Было это или не было – я не знаю, но места здесь действительно удивительные и страшные…
Вот и геолог Перетолчин, пропал здесь без следа, хотя старики его предупреждали, чтобы он сюда не ходил, тем более один. Сами они отказывались его сюда вести.
К- кадры – Длинная панорама окрестных суровых и молчаливых гор, громоздящих свои скальные утёсы к самому небу…
А Лёня продолжает рассказ:
— Вот он и пропал. Нашли его последнюю стоянку, некоторые его вещи, но сам он исчез, словно сквозь землю провалился…
К-кадры — Лёня выходит на край кратера и показывает рукой на север. – Там, за хребтами, есть урочище, где из земли бьют горячие лечебные источники. Значит земное тепло, раскалённая магма, в этих местах, по прежнему очень близко находится от поверхности…
К-кадры — Лёня поднимает с земли камень коричневый, лёгкий и пористый. И говорит — это окаменевший пепел из кратера вулкана, который покрывает толстым слоем все окрестные склоны…
Лёня спускается по склону вулкана, заросшего кустарником, подходит к лошади, которая испуганно прядает ушами, отвязывает её садится в седло и едет конной тропой, на север, по голым, покрытым короткой травкой, склонам.
Панорама горной страны с вершины перевала. На скалах мы видим стадо горных баранов, во главе с рогатым вожаком.
Лёня останавливается и говорит – Здесь есть и замечательные хищники – снежные барсы – ирбисы. Они живут там, где много горных баранов, потому что это их основная пища. Несколько лет назад, рядом с одним из наших горных селений, охотничьи собаки задрали вот такого снежного барса. Их здесь совсем немного и живут они очень высоко в горах, там где человек редко бывает. Вот поэтому их и видят редко. Но они в наших горах есть – заканчивает он и снова трогает лошадь вперёд.
К-кадры – Идущий мягко и неслышно снежный барс – ирбис. Длинная, в ярких чёрно-серых узорах шерсть небольшая голова с яркими, страшно спокойными глазами. Хищник красив дикой, первобытной красотой…
Потом Лёня по крутой каменистой тропе среди соснового леса спускается в долину и выезжает к небольшому поселению, состоящему из маленьких домиков. Это горячие источники и урочище называется Хойтогол.
Лёна раседлав лошадь отпускает её пастись, а сам идёт купаться в источник который окружили деревянным срубом…
Здесь, летом, бывает довольно много больных, которые приезжают лечить ревматизм и радикулит со всей Бурятии… Эти домики построены для них…
… Вечером, сидя вокруг костра эти путешественники слушают рассказы Олега Иванова, который и привозит на мощном грузовике больных сюда, за сорок километров от ближайшего посёлка…
Олег рассказывает, что в один из приездов сюда, они, несколько человек, наблюдали здесь в течении часа, в небе над горным хребтом, громадную серую сферу, которая медленно двигалась над вершинами, а потом исчезла.
— Думаю, что это НЛО – продолжает Олег . — Многие наши соседи видели и не один раз загадочные светящиеся объекты взлетающие вот оттуда, из тех гор. Мы здесь уверены, что там в горах настоящая Шамбала или космодром Пришельцев…
Бывший директор школы, пожилой уже учитель, с Николаем, компьютерщиком, лет десять назад, летом на покосе, видели такой корабль пришельцев, который в сумерках садился в горах освещая место посадки двумя яркими прожекторами – лучами света…
К-кадры – Сумерки опускаются над горами и тёмном небе загораются яркие звёзды. Над гребнем горного хребта появляется необычное свечение и только через время мы понимаем, что это восходит полная, яркая луна…
… Солнечное чистое утро, синее небо, яркая зелень листвы и травы. Олег Иванов прощается с Лёней и другими больными, садится в машину и уезжает в посёлок. По дороге он показывает и рассказывает о здешних местах…
— Здесь, в этих озёрах и реке очень много рыбы, и мы, иногда приезжаем сюда порыбачить. Однажды, когда мы варили уху и сидели у костра, к нам в гости неожиданно пожаловали парочка медведей. Мы их отогнали выстрелами…
Панорама горного склона и вдалеке мы видим пасущегося медведя, который не торопясь ходит по склону и что то копает когтистой лапой в корнях лиственницы…
… Олег подъезжает к своему дому, въезжает во двор, проходит в кабинет и садится, продолжая рассказ об Окинской долине.
— Совсем недавно, геологи, неподалеку от посёлка обнаружили залежи золота, и сегодня мы думаем, как открыть здесь золотой прииск. Он показывает кусочек каменистой породы и смеясь говорит: — В этом куске содержится около грамма золота…
— Однако – вздыхает он – мы по прежнему думаем, что лучше любого золота наши природные богатства – чистый воздух вкусная вода и наш национальный образ жизни. И мы надеемся, что со временем, здесь, мы откроем туристический центр, куда будут приезжать тысячи и тысячи туристов со всей России и из-за границы, любоваться этой первозданной строгой красотой, дышать чистым горным воздухом и любоваться дикой природой, рядом с которой живёт свободный и счастливый человек…
Теперь, наша главная задача состоит в том чтобы сохранить этот уникальный уголок нашей большой земли в неприкосновенности…
Я уверен, что сама земля и люди живущие на ней смогут сохранится если мы будем иметь такие места как Окинская долина …
Говорят, человечество спасётся и спасается праведниками… И я думаю что природа земли спасётся благодаря наличию на земле таких замечательных мест, как наша Страна поднебесных Долин…
К-кадры. Вновь длинная панорама гор и долин речек рек и озер, степей и лесов…
Камера проделывает обратный путь и земля в объективе удаляется от зрителя, и мы вновь видим нашу планету из космоса в серебристой оправе облаков, сверкающей синими зеркалами водных океанов…
Конец…

Осень 2009 года. Лондон… Владимир Кабаков…

С чего начать писать свой первый сценарий? Зачем нужен логлайн и что это такое? Из каких частей состоит сценарий? Как прописывать персонажей, их действия и диалоги? Что делать, когда готов первый драфт? Советы профессионалов, успешные примеры и частые ошибки в написании сценария.

Что такое сценарий?

Сценарий — это кино-драматургическое произведение, являющееся основой для съёмки проектов или театральной постановки. Сценарий является в первую очередь текстовым документом, на базе которого команда проекта выполняет свою часть работы для воплощения сценария в жизнь.

Правильный формат текста в сценарии такой: шрифт Courier New 12-ым размером. При таком форматировании каждая страница текста будет равняться одной минуте хронометража. 

Сценарий полнометражного фильма обычно составляет от 90 до 120 страниц, то и длительность фильма составит от полутора до двух часов. Сценарий пишут не только к фильмам, но и к эпизодам сериалов. Ситкомы — это обычно серии на 20-30 минут, соответственно на 20-30 страниц. Драмы — 50-60 страниц. 

Вы можете создать свой сценарий на основе оригинальной идей или же на основе существующих интеллектуальных прав (книг, фильмов, комиксов, журналистских статей). 

Использование чужих интеллектуальных прав должно всегда оформляться договором и сопровождаться, конечно же, оплатой. Но есть произведения, за использование образов из которых, не нужно платить. Они называются общественным достоянием. Общественное достояние в России — это произведение, с года смерти автора которого прошло 70 лет. Подробно про поиск идей и интеллектуальные права мы писали здесь.

Сценарий — это чёткий план фильма или эпизода сериала. В этом работа сценариста очень сильно отличается от работы писателя. 

Если на этапе разработки сценарист тоже ищет эмоциональные ходы, яркие образы, любые другие творческие решения, то на этапе написания все эти наработки все равно должны улечься в инструкцию для съемки. Хороший сценарий должен быть чётким, понятным, наглядным документом, отражающим всю предыдущую творческую подоплёку. 

Ваш сценарий увидит огромная команда из продюсеров, режиссёров, актёров, постановщиков и других, и для их работы важным станет каждое написанное вами слово. Давайте ниже разберёмся вместе, как написать сценарий.

Выбор названия

Название сценария можно оставить на самый последний момент работы над ним. Но если вы всё-таки решили всё-таки чем-то назвать текстовый файл, то название должно:

• отражать жанр вашего проекта;
• быть цепким и броским;
• заявлять эмоции, которые зритель скорее всего испытает;
• быть лёгким в произношении и запоминающимся.

Логлайн

Логлайн — это основная идея вашего фильма. По старым голливудским стандартам логлайн принято формулировать не более чем в тридцать слов. То есть вставить туда все сюжетные линии, описание мира и гениальные навыки главного героя не получится. В России к этому относятся мягче – допустимо уложиться в 35-45 слов. Что же включить в логлайн:

• кратко укажите, кто герой (мальчик-волшебник, вдовец и отец пятерых детей, говорящая мышка);
• чего герой хочет (победить злого волшебника, отомстить за смерть жены, найти семью);
• что стоит на пути к достижению цели (огромная армия из злых магов, вынужденность постоянно уделять внимание детям или то, что мышка не такая как люди). 

Существует такое драматургическое правило: та цель, которую вы сформулировали для героя в начале должна проходить через всю историю. Как только цель перестаёт быть важной или достигается героем, то история заканчивается. Интересная и чётко сформулированная цель главного героя поможет написать хороший сценарий. 

Персонажи сценария

Когда вы знаете, о чём ваша история, пора для себя решить, кто её раскроет и покажет. Выше мы уже сформулировали логлайн и знаем, какие качества героя точно понадобятся для раскрытия темы. 

На этом этапе важно выяснить, как герой изменится, и с какими своими пороками будет сражаться. С учётом логлайна поиск ответа на этот вопрос может быть таким. Например, наш главный герой отец семейства, потерявший жильё за долги. Его цель вернуть квартиру, чтобы дети смогли вновь обрести дома. Каким герой должен быть в начале, чтобы набрать столько долгов, не платить их и даже лишится квартиры? Что это за качества, которые привели его сюда? Возможно, лень, игромания, вера в удачу, безответственность? Тогда каким герой должен стать в конце, чтобы достичь цели? Возможно, он будет вынужден победить свою лень, вылечится от игромании, начать принимать ответственные решения.

Для сценарной записи вам потребуется придумать имя каждому из героев, знать приблизительно их возраст и особенности внешности. Когда вы будете презентовать героев впервые, то их имя нужно писать большими буквами, в скобках давать возраст и краткую характеристику через запятую. Например. “ЖЕКА (45), тучный мужчина в деловом костюме”.

Структура сценария

На данном этапе ещё рано создавать титульный лист в вордовском документе. Нужно провести работу над структурой сценария и расставить основные точки сюжета. Как правило, в этом помогает трёхактная структура. 

Трёхактная структура — это классическая структура практически любого драматического произведения. Все остальные структуры, так или иначе основаны на ней. Так что начинающим сценаристам мы рекомендуем начать с нее. Разделите историю как минимум на начало проблем персонажа, развитие событий (попытки решения проблем) и их разрешение. Ниже мы рассмотрим, что нужно включить в каждую из частей. Обязательно запишите все эти части в виде текста, это станет хорошей основой будущего сценария.

Акт 1. Вступление и завязка истории

Первый акт может располагаться приблизительно на 20-25 страницах. Обязательно начните с интересной экспозиции, то есть описания статуса-кво персонажа. Что можно включить в экспозицию:

• показать главные черты героя;
• рассказать о его семье, социальном статусе, любых других важных для истории социальных аспектах;
• заявить второстепенных персонажей;
• продемонстрировать текущие проблемы героя или наоборот его беззаботную жизнь до того, как он окунулся в перипетии;
• обозначить первые звоночки надвигающейся проблемы на героя.

Когда всё выше готово, то пора и ударить первыми сложностями по нашему главному герою. Следующей сюжетной точкой станет катализатор — событие, которое меняет всё. 

Правило для катализатора такое: нужно придумать событие, после которого герой ни сможет не решать проблемы или ни сможет не отправиться в путешествие.

Например, в начале у главного героя, главы семейства, много долгов, но из-за своей лени и плохого характера, он никак не может заработать денег и погасить их. Но за долги у него наконец-таки отбирают квартиру. До этого долги героя мало влияли на его жизнь и жизнь его семьи. Да даже после того, как тот лишится квартиры, он может и не особо против поспать в машине. Но понимая, что дети не могут жить в машине, герой вынужден изменить свой характер, чтобы справится с финансовыми сложностями. То есть перед героем в этот момент должна чётко оформиться цель, о которой мы говорили выше, и которую он будет достигать от начала до конца, а от усугубившейся проблемы уже никуда не деться. 

Акт 2. Борьба главного героя со сложностями на пути к заданной цели

Основная часть сценария должна уйти под борьбу главного героя за поставленную цель. Если сказать простыми словами, то главное правило, которое существует для написания второго акта такое. Герой решает возникшую проблему, она не решается и становится всё хуже. Затем герой снова что-то делает для решения проблемы — и вновь должно стать хуже. И так до конца второго акта. 

Правильным будет второй акт закончить тем, что герой опускается до самой нижней точки своего состояния. Чем хуже ему, тем лучше. В качестве примера можно вспомнить фильм “Дюна” (2021). Второй акт фильма заканчивается тем, что весь народ и семью главного героя, Пола Атрейдеса, уничтожили Харконнены. Пол остался без дома, без отца, без своего народа, без каких-либо средств к существованию, да ещё и посреди дикой неподвластной человеку пустыни, убивающей всё живое. 

Акт 3. Главный герой выходит победителем

В начало третьего акта герой входит, будучи на дне. Зритель должен видеть, что все отвернулись от героя, его покинули силы, ресурсы утрачены, а злодей ликует. Но в какой-то момент у главного героя появляется некий лучик надежды, и он совершает что-то невероятное, чтобы перевернуть ситуацию с ног на голову. 

Кульминация должна быть яркой, оригинальной, логичной и эмоциональной. В чём её яркость может состоять? В нетривиальных решениях. То есть герой должен сделать что-то такое, чего раньше не делал или на что не решился бы никогда. Как проявляется логика? Хорошей логичной кульминацией можно назвать ту, где именно действия героя становятся финальным источником решения проблемы, исходя из качеств и изменений героя. А также кульминация не должна наступать благодаря “богу из машины” или “роялю в кустах”. Не надо в кульминации вестерна про ковбоев и борьбу за сердце дочери местного губернатора прописывать пришельцев, которые уничтожают врага главного героя своими лазерами. О том, что такое “бог из машины” и почему использовать его надо в исключительных случаях, мы рассказывали здесь.

Кульминация — это момент, когда антагонист повержен, а герой заполучил желаемое. Но на этом фильм не заканчивается. Не забывайте про развязку. 

Развязка — это то, к чему привела кульминация. Как изменился герой и его жизнь после достижения цели? Вот наконец-то желаемый Кубок огня в руках Гарри Поттера в финале Турнира трёх волшебников, и он возвращается победителем на поле Хогвартса (“Гарри Поттер и Кубок огня”). Трибуны ликуют, ведь ученики Хогвартса и Гарри получили то, что хотели — победу школы в престижнейшем и опаснейшем международном конкурсе магов. Но чем она обернулась? В руках Гарри труп Седрика Диггори, его соперника, перед глазами до сих пор жуткий процесс возрождения лорда Волан-де-Морта, и пока только Гарри знает, что самый жестокий и сильный маг современности жив и строит планы на весь мир. Победа ему уже не нужна. Седрику победа принесла смерть, а его отцу и ученикам — скорбь. 

Диалоги и описание действий

Что нам поможет на этапе диалогов из предыдущей разработки? Всё, что мы знаем про персонажа. Мы уже прописали какой он, как действует, его фишки и даже особенности речи. Всё это необходимо понимать при прописывании действий и диалогов.

В этом разделе мы используем слово диалоги в общепринятом значении. На внутреннем сленге сценаристов диалогами называют собственно сам сценарий – финальный документ, где расписана вся история с действиями и репликами.

Когда вы пишите действия, то старайтесь каждое описывать отдельным абзацем, что позволит проще читать и чётко видеть, кто, куда и как направляется в рамках сцены. Сами описания действий и вообще любые другие описания должны быть краткими и лаконичными. О том, как этого можно достичь мы рассказывали здесь. 

Если даже вы нашли для вашего героя увлекательные действия, с помощью которых герой круто решает свои проблемы, это не значит, что всю сцену надо превращать в сплошной набор из них. Не стесняйтесь разбивать действия ёмкими фразами, шутками, комментариями героя. Но и не увлекайтесь. 

Не торопитесь начинать прописывать диалоги. Убедитесь, что все сюжетные линии продуманы, все важные события расставлены, а структура работает как надо. 

Одно из главных правил диалогов в том, что он, как и действие, должен продвигать сюжет. Например, один герой уговаривает скромного друга пойти с ним на концерт рок-группы. Каждый герой будет гнуть свою линию: первый уговаривать, другой отказывать. Ни один из героев не должен повторять свои предыдущие аргументы. Более того, каждая реплика героев должна отдалять или приближать их к концерту. А в идеале диалог должен усугублять отношения между персонажами, вскрывать их обиды друг на друга, а может быть и разгораться в ссору, которая возможно сильно ударит по их отношениям или сюжету. 

Ещё один важный совет при написании диалогов: не повторяйте уже известную информацию. Пример. Ваш герой входит в сцену, он избитый и окровавленный. А его мать говорит: “О, Боже, у тебя кровь!”. То есть мы потратили лишний бит и лишнюю строчку, чтобы описать то, что зритель уже увидел, а читающий прочитал. 

Избегайте в диалоге длинных непонятных слов: жаргонизмов, терминов, просто заумных выражений. Зрителю будет скучно даже полминуты смотреть и слушать то, чего он не понимает и что его не продвигает по истории. 

Ну и заключительная рекомендация в написании диалогов состоит в том, чтобы их проговаривать. Диалог должен произноситься естественно, без запинок, звучать приятно для ушей. При произнесении реплик вслух вы сразу почувствуете, всё ли хорошо с фразами.

Редактирование сценария

Закончили писать – пора переписывать. Редактирование и переписывание — это вторая по объёму часть работы сценариста (первая — разработка идеи). 

Самостоятельно

Во-первых, перечитайте сами. Уже в первую читку вам захочется местами подправить диалоги, убрать те или иные действия, что-то будет вас раздражать в тексте по мелочам.

Во-вторых, проанализируйте, работает ли каждая сцена, эпизод, акт. Работают ли детали, которые вы указали. Всё должно быть действующим в сценарии и не должно быть лишних движений, слов, вздохов, одёргиваний юбки и подобного. Каждый раз можно спрашивать себя: 

• для чего это написано?
• как это работает на историю?
• что даёт это зрителю?

В-третьих, проверьте, не нарушилась ли логика в процессе создания первого драфта сценария. Точно ли одно событие вытекает из другого? Или это только вам так кажется?

В-четвёртых, в процессе написания сценария некоторые сцены могут просто перестать быть нужными. Удаляйте их безжалостно. 

В-пятых, проверьте мотивацию героев. Каждый раз ваш главный персонаж входит в сцену по какой-то причине. И если эта причина не выглядит весомой и понятной для читателя или зрителя, то она оставит негативное впечатление. 

Редактор

Если у вас есть бюджет и потребность в профессиональной помощи, то можно обратиться к редактору. Он прочтёт работу от начала до конца и будет искать примерно то же, что перечислено выше. Профессиональный редактор сможет найти все нестыковки, слабые мотивации персонажей, задаст нужные вопросы к тексту и даже отметит ненужные диалоги или описания. 

Часто встречающиеся ошибки

Драматургия и кинодраматургия развивается уже не первую сотню лет. Современный зритель ожидает с каждым годом всё более крутых, увлекательных и сложных проектов. Давайте обсудим, какие ошибки вы можете избежать на пути к своему первому фильму, если обратите на них внимание и что сделать, чтобы он соответствовал уровню самых искушённых зрителей. 

Персонажи

Во-первых, ошибкой может быть слишком много неработающих персонажей. Не нужно для каждого безобидного взаимодействия героя создавать нового персонажа — ограничьтесь массовкой. Каждый полноценный персонаж должен нести какую-то функцию, отражаться на истории, на главном герое и даже лучше бы иметь свою понятную и законченную линию.

Во-вторых, чисто технически большое количество персонажей может запутать зрителя. А если у них ещё и похожие или плохо запоминающиеся имена, то зрителя это может ещё и раздражать. 

Задавайте себе вопрос при разработке и перечитывании: нужен ли мне этот персонаж? Нужен ли он вообще? Можно ли его удалить?

Конфликты

Конфликт — это основа любой истории. Правильный конфликт — это когда два героя преследуют противоположные интересы. Убедитесь, что герой постоянно вынужден противостоять кому-то или чему-то. 

Ошибкой сценариста станет слабый или поверхностный конфликт внутри истории. Если цель героя легко достижима, то ему ничего не стоит просто подойти и взять то, что ему нужно. Достигнута цель — закончилась история. 

Нужно избегать и слабых антагонистов. Каждый раз зритель должен видеть усугубление и ломать голову, как же наш герой одолеет невероятно жуткого огромного монстра или вооружённого до зубов террориста. А ещё лучше бы, чтобы в эти же моменты у героя заканчивались бы все пули и укрытия. 

Конфликт должен проявляться не только в виде внешнего противостояния. Например, когда герою нужно спасти мир и забрать у антагониста супер-лазер, которым он его собирается взорвать. Конфликт должен лежать внутри ценностных убеждений. Самая распространённая и довольно банальная тема, которую можно отыскать в кино — это противостояние добра и зла. Но и за этими категориями чаще стоит что-то ещё. Например, Гарри Поттер (сторона добра) смог победить Волан-де-Морта (сторона зла) с помощью любви и дружбы. В то время как тот пытался вести борьбу с помощью устрашения сторонников и силы. 

Мир

Условности и законы мира должны быть понятны с первых сцен. Если вы начинаете проект в жанре сай-фай, антиутопии, фэнтэзи, хоррора, то так или иначе нужно обозначать грань того, как работают придуманные законы. Мир должен иметь свои незыблемые законы и быть опасным для главного героя.

Если у вас фильм ужасов, в котором существуют призраки, то нельзя, чтобы герой в конце их всех уничтожил магией своей взятой из ниоткуда волшебной палочки.

Антиутопии тоже подразумевают очень строгое соблюдение жанровых условий. Для создания антиутопического произведения обычно берётся какая-то одна сторона жизни людей, меняется по усмотрению автора, и мы наблюдаем, как это воздействует на остальной мир по естественным его законам. Допустим, государство приказало с этого дня сдавать всех рождённых младенцев в специальное учреждение. Звучит жутко. Это не означает, что в следующем акте государство прикажет сдавать стариков, потом решит уволить с работы и лишить собственности всех мужчин, а затем сделать президентом мышь. Это всё будет противоречить жанру, и напоминать абсурд.

Далее ошибкой может стать то, что вы не вписали своего героя и его окружение в общий исторический, мировой или национальный контекст. Может быть, иногда отсутствие сеттинга и играет на идею, но это считанные случаи. Ваш мир не может быть безликим и откровенно пластиковым. Например, в сериале “Засланец из космоса” главный герой, внеземное существо, приземляется в американский городок. Казалось бы, зачем уточнять? Американский городок — понятная категория. Внеземное существо мы тоже можем себе представить. Но чтобы сделать пребывание инопланетянина как можно более сложным, авторы поселили его в городок штата Колорадо в горах рядом с огромными ледниками. Более того, город настолько мал, что скрыть свои инопланетные способности там почти невозможно. А ещё в нём живут представители коренных народов, индейцев, погружающие главного героя в человеческие ценности. 

В мире вашего сценария должно работать всё — и даже время года. Зачем в одной из сцен дождь? Что он означает? Как он помогает или мешает? Почему именно сейчас пошёл дождь? Или он нужен только для красивой картинки? Если только последнее, то сцену стоит убрать, так как её просто напросто будет дорого снять.

Диалоги

Во-первых, любой бессмысленный диалог ради болтовни станет ошибкой. Если в диалоге нет конфликта, цели и он не продвигает сюжет, то его нужно переписать.

Во-вторых, не очень хорошо, когда зритель не понимает, на чьей он стороне в диалогах. Такое бывает тогда, когда взгляды и убеждения героев размыты и плохо продуманы. 

В-третьих, нельзя бросать сцену без ясного финала, то есть результата взаимодействия персонажей. К чему-то в конце должны прийти либо сами герои, либо зритель.

В-четвёртых, попробуйте закрыть рукой или удалить имена персонажей над их репликами и понять, кому принадлежит та или иная фраза. Если вы не смогли точно определить, где чьи реплики и чётко различить персонажей по их словам, то надо вновь начинать работать над описанием персонажей.

Высказывание и изменение героя

Уделите отдельное внимание высказыванию вашего сценария. Откровенно говоря, навык выражать высказывание через сюжет — это постоянная упорная работа. Поэтому лучше заранее знать, с какими ошибками можно столкнуться на пути к хорошему сценарию. 

Во-первых, ошибкой будет, если ваш герой никак не изменится. Именно изменение героя транслирует определённую мысль произведения.

Во-вторых, у героя обязательно должны быть какие-то убеждения, через которые он проносит происходящее. То есть как минимум он должен реагировать на события вокруг, как-то оценивать их, делать какой-то вывод. Может эти события противоречат убеждениям героя? Или учат его чему-то? То есть реакции главного героя будут составлять ваше высказывание.

В-третьих, плохо, если у героя отсутствуют сложные дилеммы. Только через морально тяжёлый выбор герой сможет расти, побеждать свои ложные убеждения и выражать высказывание.

В-четвёртых, высказывание не должно быть слишком общим и банальным, типа “Семья — самое важное в жизни” или “Убивать нехорошо”. Зритель сразу почувствует эту натянутость и заезженность темы.

Секреты сценарного мастерства от успешных сценаристов

Есть один самый главный секрет, о котором говорит почти каждый сценарист и в России, и зарубежом. Написать хороший сценарий поможет выбор темы, которая должны быть очень личной для автора. То есть нужно придавать идее такие эмоции, которые автор уже испытывал сам и понимает их. Нельзя назвать сценариста или автора сценарной книги, который не говорил бы об этом.

Ещё одно близкое к этому правило прозвучало от Ильи Куликова, автора знаменитых сериалов “Глухарь” и “Полицейский с Рублёвки”, в подкасте “Поэпизодный клан”. Он считает, что сценарист должен писать то, о чём он знает, что он понимает и что проживает. Например, по его словам, автор не может написать сценарий о странах, в которых не был, а также о людях в этих странах, об их морали, душах, образах жизни. Простыми словами, нужно брать в качестве темы то, что вам знакомо, и это станет сильной стороной вашего проекта. 

Примеры хороших сценариев

В сети Интернет выложено в свободном доступе немало сценариев российских и зарубежных фильмов. Часто это делается, когда сезон сериала закончился, или когда проект номинирован на награду в сценарной номинации. Что точно стоит почитать и посмотреть, чтобы научится писать сценарии и избежать потенциальных ошибок, мы перечислим ниже. 

“Рассказ служанки”

Пилот и одну из серий 4-го сезона «Рассказа служанки», номинированную на “Эмми” можно найти в свободном доступе. Сценарии эпизодов “Рассказа служанки” отличаются лаконичностью описаний и чёткими эмоциональными битами. Особенность сцен данного проекта в том, что там мало ярких и широких внешних действий, мало драк, погонь и ругани. Эмоциональные изменение и высказывание авторы умело выражают тонкими, но говорящими, кинодействиями. 

“Дюна”

В данном фильме начинающему сценаристу может быть интересна структура сценария. 

Во-первых, она соответствует классической трёхактной структуре. Более того, во многом там можно найти элементы структуры Блейка Снайдера из его книги про сценарное мастерство “Спасите котика”. 

Во-вторых, каждый акт и его подэлементы достаточно краткие, ёмкие и не затянутые.

В-третьих, несмотря на то, что данный проект является экранизацией одноимённой книги, автор сценария, Джон Спейтс, смог создать сразу несколько логичных завершённых сюжетных линий и не увлечься мифологией.

Отдельно хочется сказать про мир “Дюны”. Данный сценарий является хорошим примером того, как автор смог интересно передать множество сложнейших законов вселенной, не спугнуть зрителя, а также ещё и создать плацдарм для эффектной визуальной составляющей. 

“Достать ножи”

Не так давно в общем доступе появился сценарий детективного фильма “Достать ножи”. Что полезного можно почерпнуть в нём?

Во-первых, Райан Джонсон, сценарист и режиссёр, смог воплотить сюжет в стиле классического детектива с соблюдением всех законов жанра. 

Во-вторых, к детективному жанру автор умело добавил и комедийный элемент. Главная героиня не способна врать физически: её тошнит при произнесении любой лжи. Данная комедийная черта была использована очень сбалансировано: она использовалась для создания юморных ситуаций, в качестве препятствий для героини, но не слишком злоупотреблялась. 

В-третьих, данный сценарий можно похвалить за то, как ярко и полноценно прописан каждый герой. Зритель действительно много узнаёт про всех наследников жертвы убийства: про их финансовое состояние, мотивы, отношения, боли, социальное положение и так далее. Но при этом не перегружает деталями — мы видим только то, что работает на убийство как основу сюжета.

Часто начинающие сценаристы пытаются изобрести колесо, начиная сценарий без какой-либо теоретический подготовки. Безусловно любой опыт написания станет полезным, но так или иначе начинающий сценарист будет совершать ошибки, которые до этого уже проходили другие сценаристы. Смелее приступайте к созданию своего первого сценария, используя наши советы.