Муниципальное общеобразовательное учреждение
Маловасилёвская средняя общеобразовательная школа
2012 – 2013 учебный год
Сценарий урока-концерта, посвященного Международному Дню музыки.
Учитель музыки: Долгая Е.Г.
Цели:
Расширить знания учащихся о музыке.
Развивать творческие способности учащихся.
Привлекать детей к участию во внешкольных мероприятий.
Ход
— О, Музыка, блистательный каскад!
Стихи твои небесные звучат.
Ни капли нет в тебе обмана,
Ты – в пенье скрипки, арфы и органа.
Твой голос – в танце, в хороводе,
А сердце и душа – в природе.
О, Музыка, ты там и тут.
Салют тебе, о, Музыка, салют!
Исполнение песни «Гимн музыке»
— Музыка – один из древнейших видов искусства. Подобно живописи, театру, поэзии она является образным отражением мира. С первых минут жизни человека она входит в его дом с колыбельной песней матери, звучит на улице, в кино, в театре.
С утра до позднего вечера мы слушаем музыку: делаем под музыку зарядку, поем на уроках музыки. Сегодняшний день мы тоже посвящаем музыке – царице всех искусств.
— Международный день музыки учрежден 1 октября 1975 года по решению ЮНЕСКО. Одним из инициаторов учреждения Международного дня музыки был Дмитрий Шостакович, композитор-классик 20 века.
— Отмечается ежегодно во всем мире большими концертными программами с участием лучших артистов и художественных коллективов. В этот день звучат сочинения, вошедшие в сокровищницу мировой культуры.
— Международный день музыки стали отмечать в XX веке. Но с музыкой человечество знакомо с давних времен. В пещерах Африки сохранились наскальные рисунки давно исчезнувших племен.
— На рисунках изображены люди с музыкальными инструментами. Мы уже никогда не услышим той музыки, но когда-то она скрашивала жизнь людей, заставляла их радоваться или печалиться.
— Музыка обладает огромной силой. На свете найдется мало людей, равнодушных к музыке.
— Многие композиторы пытались выразить через нее состояние своей души. Их великие имена всегда с благодарностью будут произносить потомки.
— Музыка не стареет, она будет жить столько, сколько будет существовать человек.
— Мы не только получаем удовольствие от музыки, но и многому учимся. Ведь музыка, как книга, делает нас добрее, умнее, лучше.
— Поэтому, сегодня мы будем не только слушать музыку, но и показывать свои знания, умения, таланты.
Исполнение песни «Новый день».
Музыка обладает огромной силой. На свете найдется мало людей, равнодушных к музыке. Многие композиторы пытались выразить через нее состояние своей души. Их великие имена всегда с благодарностью будут произносить потомки. Музыка не стареет, она будет жить столько, сколько будет существовать человек.
Стихотворение /Катя В., Таня Т., Маша З.
— У русских песен
Крылья лебединые,
До глубины открытая душа.
По вечерам над золотом рябиновым
Они плывут куда-то не спеша.
Они плывут
Над реками, над плёсами,
Как будто их
Сама земля поёт …
И на полях с кудрявыми берёзами
Шальные ветры
Водят хоровод.
— За то, что в будни
С ними не до устали,
За то, что праздник
С ними веселеё.
За то, что в горе
Могут посочувствовать,
Они родными стали для людей.
— Они летят,
Весёлые и грустные,
Не прерывая кружевную нить …
У русских песен
Бьётся сердце русское,
И от России
Их не отделить.
Исполнение песни «Наследники России».
Стихотворение /Егор Г., Вика К., Алина З., Вова К.
— Ветер чуть слышно поёт,
Липа вздыхает у сада –
Чуткая музыка всюду живёт –
В шелесте трав,
В шуме дубрав,
Только прислушаться надо.
— Звонко струится ручей,
Падает гром с небосвода –
Это мелодией вечно своей
Мир наполняет природа!
— Тихие слёзы свои
Ива роняет у брода …
Только приветствуют ночь соловьи
Звоном ветвей,
Песней дождей
Мир наполняет природа.
— Птицы встречают восход,
Ласточка солнышку рада!
Чуткая музыка всюду живёт,
Только при cлушаться.
Музыкальный фрагмент «Утро» Э.Григ.
— А знаете ли вы, что первый струнно-клавишный музыкальный инструмент имел название «Английская шахматная доска». Как и шахматы, этот древний музыкальный инструмент родился на Востоке, а Европу он был завезен в начале нашего тысячелетия. Его клавиши не были продолговатыми, а имели квадратную форму и черно-белую окраску. Современное пианино оснащено большим количеством струн. Первый струнный инструмент имел всего лишь одну струну, которую для извлечения звука цепляли крючком. Немного позже появились клавикорд и клавесин, в строении которых присутствовало несколько струн. Все звуки на клавесине были одинаковой силы (нельзя было играть тише или громче). После итальянским мастером было создано фортепиано. Теперь сила звука начала зависеть от силы удара. Это единственный музыкальный инструмент, умеющий так разнообразно звучать.
Музыкальный фрагмент Симфония №6 В.А. Моцарт.
— Послушай: музыка вокруг,
Она во всем – в самой природе,
И для бесчисленных мелодий
Она сама рождает звук.
Ей служат ветер, плеск волны,
Раскаты грома, звон капели,
Птиц несмолкаемые трели,
Среди зеленой тишины,
И дятла дробь, и поездов
Гудки, чуть слышные в дремоте,
И ливень – песенкой без слов. Все на одной звенящей ноте.
Исполнение песни «Осень постучалась к нам»
— Одна из главных особенностей музыки – объединять людей. Язык нот и дирижерских жестов понятен музыкантам всего мира. Музыканты – первые посланцы мира. Они связывают народы пониманием, уважением, дружбой и любовью. И мы с вами, дорогие ребята, делаем мир добрее. И пусть вы не станете профессиональными музыкантами, главное, чтобы музыка была так же вам нужна, как природа, дружба и любовь.
ЗАГАДКИ
— Вверху петля , внизу крючок,
Стою в начале нотных строк.
Отвечайте – ка, друзья, Догадались вы, кто я?
(Скрипичный ключ ).
— Семь ребят на лесенке. Заиграли песенки.
(Ноты)
— Нужно, чтобы меня спеть,
Музыкальный слух иметь.
Чтобы лучше прозвучало,
Выучи слова сначала. (Песня)
— Кто в оркестре всем поможет?
Сложный ритм стучать он сможет.
Ритм любой из разных стран!
Кто же это… (барабан).
— У этого инструмента есть струны и педаль,
Несомненно, это звонкий, это черный наш…
(рояль).
— Форте — громко,
Пиано — тихо.
Кто наигрывает мне?
Без ошибки, без изъяна. Ну, конечно… (фортепиано)
— Веселятся музыканты. Улыбнулся дирижер,
Лад, в котором мы играем,
Называется… (мажор)
— Если в нашей пьесе тучи,
Дождик льет во весь опор,
Этот лад ужасно грустный,
Называется…
(минор)
— Движенья плавные смычка приводят в трепет струны,
мотив журчит издалека, поет про ветер лунный.
Как ясен звуков перелив, в них радость и улыбка
звучит мечтательный мотив, его играет
(скрипка)— Тридцать маленьких ребят,
На ступенечках стоят.
И с улыбкой в день весенний. Все поют про день рожденья.
Голоса, как на подбор.
Выступает детский…
(Хор.)
Видеосюжет
— Октябрь багряный лист стряхнул,
И листопадом подмигнул.
И сразу, в самый первый день,
Назначил праздник, вот не лень!
— День музыки объявлен,
Он Шостаковичем представлен —
Для мира целого в ЮНЕСКО!
И утвержден, День выбран веско!
Пусть музыка звучит повсюду,
И дарит наслажденье людям!
Исполнение песни « Мир, который нужен мне»
Цели:
произведений.
Ход занятия.
Ведущий. Музыка – один из древнейших видов искусства. Подобно живописи,
театру, поэзии она является образным отражением мира. С первых минут жизни
человека она входит в его дом с колыбельной песней матери, звучит на улице, в
кино, в театре.
С утра до позднего вечера мы слушаем музыку: делаем под музыку зарядку, поем на
уроках музыки. Сегодняшний день мы тоже посвящаем музыке – царице всех искусств.
Мне помогают вести урок – концерт семь ноток.
Выходят нотки. 7 человек
1. Международный день музыки учрежден 1 октября 1975 года по решению ЮНЕСКО.
Одним из инициаторов учреждения Международного дня музыки был Дмитрий Шостакович,
композитор-классик 20 века.
2. Отмечается ежегодно во всем мире большими концертными программами с
участием лучших артистов и художественных коллективов. В этот день звучат
сочинения, вошедшие в сокровищницу мировой культуры.
3. Международный день музыки стали отмечать в XX веке. Но с музыкой
человечество знакомо с давних времен. В пещерах Африки сохранились наскальные
рисунки давно исчезнувших племен.
4. На рисунках изображены люди с музыкальными инструментами. Мы уже никогда
не услышим той музыки, но когда-то она скрашивала жизнь людей, заставляла их
радоваться или печалиться.
5. Музыка обладает огромной силой. На свете найдется мало людей, равнодушных
к музыке.
6. Многие композиторы пытались выразить через нее состояние своей души. Их
великие имена всегда с благодарностью будут произносить потомки.
7. Музыка не стареет, она будет жить столько, сколько будет существовать
человек.
Ведущий. Интересно, о чем думает композитор, прежде чем приступить к
созданию своего шедевра? Может быть, с такими словами рождается музыка:
Чистый лист бумаги,
Нотная строка…
звуки всей Вселенной
В мыслях у меня…
Дай мне силы, Боже,
Это удержать,
Красоту созвучий
Людям передать!
Е.Арсенина
Обычно, сочиняя музыку, композитор предварительно обдумывает множество
деталей, делает наброски, наигрывает её на инструменте и только потом уже
записывает своё сочинение на нотной бумаге. Йозеф Гайдн любил работать за
фортепиано. А вот, к примеру, Петр Ильич Чайковский сочинял музыку мысленно, во
время прогулок по живописным местам.
— Как называются люди, которые создают музыкальное произведение? (Композиторы)
— А как называют тех, кто исполняет музыку на инструментах? (исполнители:
скрипачи, пианисты, арфисты, трубачи и т.д.)
— Имена, каких композиторов вам известны? А исполнителей?
— И вот музыка, наконец, создана и записана. Но как мы с вами, слушатели,
сможем познакомиться с произведением, его услышать?
В этом нам поможет музыкант-исполнитель – человек, прекрасно владеющий
музыкальным инструментом, исполняющий музыкальные произведения для нас с вами,
то есть для слушателей.
Исполнитель является как бы посредником между композитором и слушателем. Он
должен не просто прекрасно исполнить музыку, но и точно передать смысл,
содержание, чувства, заложенные в произведение. Не случайно исполнительство
считается одним из видов художественного творчества, то есть искусством. К тому
же исполнитель, талантливый исполнитель, не просто «расшифровывает» для
слушателя нотную запись композитора, «оживляя» её, а вносит в произведение свою
индивидуальность, частичку своего «я». «Исполнение – это второе творение» —
говорил русский пианист, дирижёр и композитор Антон Рубинштейн.
Если музыка написана для фортепиано, то её исполняет для слушателей пианист,
для баяна – баянист, для скрипки – скрипач и так далее. Музыкант, как и
композитор, должен многое знать и уметь, долго учиться своему мастерству и быть,
конечно же, одаренным человеком.
Дорогие друзья, сегодня мы отмечаем День музыки. И нам кажется, что о музыке
не следует говорить, ее надо слушать…
1 номер для вас подготовила ученица 2 класса «А» Зайцева Кристина и её мама
Екатерина Андреевна. Угадайте, на каком музыкальном инструменте они выступят.
В его белых зубах
Черные семечки торчат. ( Пианино)
— Правильно. Они исполнят произведение Ричарда Роджерса «Голубая луна».
— На многие музыкальные произведения положены стихи. Получились песни.
Ученицы 2-3 классов исполнят песню «Родина».
-Максудова Эльмира исполнит произведение…
-Мы представляем другой инструмент.
Движенья плавные смычка
Приводят в трепет струны,
Мотив звучит издалека,
Поёт про вечер лунный.
Как ясен звуков перелив,
Звучит мечтательный мотив.
Я называюсь…(скрипка).
-Бекнозарян Зоя исполнит произведение «Аллегро» Джорджа Фиокко.
-Вы должны догадаться, о каком инструменте мы расскажем. Это струнный
музыкальный инструмент. Его история началась в глубокой древности, когда
первобытный человек стал использовать звучание тетивы лука. Преобразование этого
инструмента была древняя арфа. Что за инструмент? (Гитара.)
— Правильно, это самый распространенный инструмент, который звучит и в походе,
и на вечеринке, и на празднике. Чаще всего под гитару поют песни, романсы.
Послушайте музыкальное произведение, которое исполнят для вас Дмитрий и Никита
Хапренко.
— Сегодня у нас в гостях гости – это профессионалы. Они преподают во Дворце
Детского Творчества и выступают на профессиональной сцене. Встречайте:
Тимохина Анна Игоревна
Шуршаков Андрей Вечеславович
Кощеев Олег Федорович
— Спасибо Всем, кто принял участие в сегодняшнем концерте. Мои помощники
хотят вам что-то сказать на прощание.
Наши поздравления:
1. В этот день мы поздравляем всех тех, кто любит музыку и
посвятил ей свою жизнь, тех, кто сочиняет музыку и дарит ее людям или просто
слушает. Ведь она вызывает прекрасные эмоции и чувства.
2. Поздравляем с праздником композиторов.
3. Желаем вам написать еще много прекрасных произведений.
4. Пусть ваши имена засияют рядом с именами великих композиторов прошедших
эпох, чья музыка стала достоянием человечества.
5. Поздравляем преподавателей консерваторий, музыкальных училищ и музыкальных
школ. Вы учите чувствовать красоту музыки.
6. Поздравляем студентов и учащихся музыкальных заведений.
7. Вы ищете свою дорогу и начинаете осознавать, насколько прекрасен мир
музыки.
Все: Удачи вам!
Муниципальное бюджетное образовательное учреждение
дополнительного образования
«Шовгеновская Детская школа искусств»
Сценарий концерта
«Музыкальные фантазии»
.
Внутришкольный праздник музыки
Подготовили и провели:
Преподаватели Шовгеновской ДШИ
Хачемизова Д.З.
Жарокова А.Р.
Цель: приобщение подрастающего поколения к традициям музыкальной культуры.
Образовательные:
• применение полученных знаний и умений учащимися в практической деятельности;
• приобщение детей к навыкам выразительного исполнения произведений различного характера в условиях публичного выступления.
Развивающие:
• развитие творческого воображения;
• развитие умения концентрировать внимание, управлять своими эмоциями в выступлениях на сцене.
Воспитательные:
• формирование сценической культуры;
• воспитание эстетического вкуса;
• воспитание любви к музыке.
Ведущий: Добрый вечер дорогие гости! Мы собрались в нашем уютном зале по уже давно сложившейся традиции. Сегодня концертный зал школы гостеприимно распахнул свои двери, встречая всех желающих погрузиться в прекрасный мир, мир Музыки!
Наша школа искусств — оазис культурной жизни посёлка, это – центр искусства, системы музыкального воспитания, проверенной временем.
Взволнованные лица преподавателей, ответственные дети, родители, множество гостей – все это придает особую торжественность праздничному вечеру.
Сегодня «Его величество Рояль» приглашает вас на праздник музыки, весны и хорошего настроения. Наш концерт называется «Весенние фантазии».
Весной пробуждаются все самые светлые и добрые чувства, которыми так хочется поделиться с окружающими.
Волшебной палочкой взмахнув,
Она сугробы растопила и сразу же,
не отдохнув, ручьям дорогу проложила.
Потом, как будто дирижёр,
Она учила петь капели.
И их весёлый, звонкий хор поёт которую неделю.
Для вас поет сводный хор филиала п. Пола.
1. Ю. Чичков М Пляцковский «Детство-это я и ты»
2. Иващенко П.Чайковский «Неаполитанская песенка».
Ведущий: Цветочное нашествие наш весенний мир гармонии и красоты дарит вам сегодня целый букет волшебных россыпей музыки. Слушайте и наслаждайтесь!
И поэтому сегодня: Откроем души мы свои для счастья — и с каждым им поделимся из вас, чтобы на ваших лицах радость засияла, чтоб теплоту увидеть ваших милых глаз.
Уважаемые гости, пожалуйста, поддержите первых исполнителей особенно активно и тепло, потому что это самые юные участники нашего концерта:
(подбор музыкальных произведений)
1. Чешская народная песня «Ну-ка, кони»
2. С.В. Рахманинов. Итальянская полька.
3. Бушуев «Серпантин»
4. А. Жилинский. «Весёлые ребята»
5. Б. Сорокин. Молдавская дойна.
ВЕДУЩИЙ: Ритм жизни увлекает нас в своем стремительном потоке дней, складывающихся в месяцы и годы. И редко мы можем остановиться, чтобы насладиться прекрасным солнечным днем и свежей зеленью или чарующей музыкой. Это особенный мир, это самая удивительная страна со своими красками – красотой окружающего мира, ощущением счастья, жаждой неизведанного, звонким смехом и забавными приключениями, которые так ярко может передать музыка.
(подбор музыкальных произведений)
1.Черни Этюд.
2. А. Фрид. Весенняя песенка.
3. Киселенко. Цыганская Венгерка.
4. И Брамс. Венгерский танец.
ВЕДУЩИЙ:
Мне снилась музыка…
Всё — музыка, в конце концов,
И, требуя проникновенья,
Возникло музыки лицо,
Ускорив ритм сердцебиенья.
Мне снилась музыка…
И потрясенная до дна,
душа входила в пору таянья…
Мне снилась музыка. Она
легко меняло очертания:
как облака и как волна,
Как снежный день, как ночь слепая.
То сладостна, то солона,
То на изгибах зелена,
То золотисто — голубая
Мне снилась музыка … Во мгле
Такая в ней светилась сила!
И всё, что было на земле.
Всё из неё происходило.
Мне снилась музыка….
1. Ю. Фрид. «Под небом Парижа»
2.Львов- Компанеец. «Неаполитанская песенка»
3. Цфасман. Мне бесконечно жаль.
4.Э Григ Поэтическая картинка.
ВЕДУЩИЙ:
Нет на земле человека, который не любил музыку: старинную или современную, серьёзную или лёгкую, классическую или эстрадную. за что же мы её любим? Наверное, за то, что она вместе с нами радуется и плачет, переживает и восторгается, зовёт нас на подвиги, любит и ненавидит. Наверное, за то, что единственная из всех искусств музыка очень тонко передаёт чувства и переживания человека.
1. В. Коровицын. Чардаш.
2. Н. Смирнова Регтайм.
3. Ж Металлиди Весёлое шествие.
ВЕДУЩИЙ:
Как настоящие творцы человеческой души, преподаватели, облагораживая души и сердца детей, учат их постижению прекрасного, развивая при этом в учащихся и высокие общечеловеческие качества. И с этими задачами наши преподаватели справляются успешно! Сегодня Его Величество Рояль подарил нам великую радость общения с прекрасной музыкой. На прощание мы благодарим вас за ваши светящиеся радостью глаза, за ваши улыбки и аплодисменты. Пусть же всегда в ваших сердцах живет весна, мир, гармония, красот
Муниципальное бюджетное образовательное
учреждение дополнительного образования
«Октябрьская детская музыкальная школа»
Красногвардейского района Республики Крым
Тема: Урок-концерт «Времена года»
Автор: преподаватель фортепиано
Мамыко Виктория Михайловна
2018г
Содержание:
- Тема, тип урока, цель, задачи, оборудование. Материалы, формы работы с учащимися, характеристика класса…………………………1
- Ход урока, вступительное слово о пользе проведения уроков-концертов(нестандартных уроков)…………………………………….2
- Основные темы в музыке ……………………………………………….3
- Времена года в восприятии людей в древние времена……………….3
- Легенда о временах года………………………………………………..4
- Цикл «Времена года» в творчестве авторов…………………………..6
- Сценарий концерта фортепианной музыки……………………………9
- Времена года в творчестве русских художников…………………….18
- Заключение………………………………………………………………22
- Список литературы……………………………………………………..22
Открытый урок класса преподавателя Мамыко В.М.
Тема: «Времена года».
Тип урока: Урок-концерт.
Цель: Самостоятельное создание варианта цикла пьес русских, советских, современных и иностранных композиторов; исполнение пьес учениками младших и средних классов, имеющих средний уровень музыкальных способностей на методическом мероприятии фортепианного отдела МБУ ДО «Октябрьской ДМШ».
Задачи:
Образовательные:
-Закрепление теоретических знаний (штрихов, аппликатурных принципов, средств музыкальной выразительности, исторических фактов о композиторах и их музыке) и практических навыков (знание аппликатуры, умение «слушать себя», контролировать свою игру, проверять соответствие реального звучания задуманному), умение применять полученные знания.
-Приобщение детей к понятной и популярной теме с помощью изучения доступных для исполнения сольных и ансамблевых пьес современных композиторов.
-Демонстрация учащимися класса выученного материала в специальной концертной программе.
Развивающие:
-Развитие творческой активности через различные виды деятельности, приобщение детей к совместному творческому процессу создания самостоятельной концертной программы.
-Развивать интерес учащихся к теме с помощью теоретических и практических
знаний и навыков;
— Вовлечение каждого ребенка в процесс исполнения, развитие сценической выдержки.
-Развитие ответственности и уверенности детей в своих силах.
Воспитывающие:
-Воспитать устойчивый интерес к фортепианной музыке и к музыке в целом.
— Повышение уровня познавательной мотивации.
-Воспитание толерантного отношения, уважение к труду друг друга.
-Формирование нравственно-эстетического, эмоционального отношения к искусству, прививать любовь к природе средствами музыки.
Методические:
— Расширение интеллектуального и музыкального кругозора;
— Развитие воображения, образных представлений, техники как следствие.
— Повышение интереса и мотивации родителей к обучению детей в музыкальной школе.
-Укрепление взаимоотношений родителей, детей и преподавателя, улучшение их взаимопонимания.
Оборудование: музыкальный инструмент (два фортепиано), ноутбук для демонстрации видеозаписей выступлений, глобус.
Материалы: репродукции картин известных художников, фотографии, видеозаписи исполнений произведений современных композиторов, стихотворения современных поэтов, фортепианные пьесы для младших и средних классов ДМШ.
Формы работы с учащимися :
—коллективная, индивидуальная, в ансамбле.
Характеристика класса: класс преподавателя Мамыко Виктории Михайловны состоит из 9 человек: 3 ученика 1 класса, 2 ученика 2 класса, 2 ученика 3 класса, 1 ученик 5 класса и 1 ученик 6 класса. Большинство учащихся класса имеют хороший средний уровень музыкальных способностей, в данное время 4 лауреата региональных конкурсов.
Ход урока:
- Вступительное слово преподавателя.
Современная педагогика имеет в своём арсенале различные виды открытых уроков, в том числе нестандартные уроки:
О пользе проведения нестандартных уроков
(уроков-концертов).
В своей совместной работе с учениками мы постарались реализовать в нашем нестандартном уроке, уроке-концерте, известную тему «Времена года». Задание, поставленное перед нами, было непростым, так как потребовало привлечения практически всех учеников моего немногочисленного класса без какого-либо специального отбора, а также потребовало специального подбора и отбора музыкального материала, который реально мог бы быть усвоен и достойно продемонстрирован учениками младших и средних классов со средними музыкальными способностями. В среднем для реализации концерта на каждого ученика пришлось по 2-3 пьесы разного характера.
Несмотря на дополнительную нагрузку, такая работа максимально мобилизует каждого ученика на подготовку к мероприятию, поскольку от выступления каждого зависит успех всех участников этого концерта, в отличие от специально разучиваемых произведений для сдачи каждым плановых академических концертов.
Урок-концерт несёт большую пользу для учеников: и воспитательную, и образовательную, и развивающую. Он дисциплинирует, воспитывает ответственность, развивает познавательную активность, закрепляет уже известные знания, умения и навыки, развивает музыкальный кругозор, прививает уважение к своей работе и работе своих одноклассников, что приводит к обретению навыка согласованной «работы в команде». Всё это делает ребят более уверенными в своих силах и притязаниях.
Польза подобных мероприятий также в том, что учащиеся могут принять участие в качестве соведущих преподавателя, рассказать определённую часть тематической информации, что способствует развитию их речи, памяти, а выступление перед аудиторией способствует формированию уверенности в себе, умении держаться на публике. Кроме того, психологи утверждают, что информация, подаваемая поочерёдно разными людьми, воспринимается и усваивается слушателями лучше.
Основные темы, присутствующие в музыке.
Испокон веков и до сих пор музыка сопровождала жизнь людей и являлась неотъемлемой частью их существования, труда, быта, речи. Основные темы, используемые в музыкальных произведениях композиторов прошлого и современности – это темы, так или иначе демонстрирующие среду обитания человека и взаимодействие человека с ней. Это:
- Музыка разных народов мира, её особенности и своеобразие, язык.
- Тема окружающей природы;
- Времена года;
- Историческая тема;
- Внутренний мир человека, формирующийся под воздействием внешних обстоятельств и окружающей среды;
- Взаимодействие человека с окружающей действительностью и пр.
Другими словами,музыка – всегда о жизни человека. Ярким образцом этого может служить, к примеру, творчество Р.Шумана. Приведём примеры названий произведений: «О чужих странах и людях», «Порыв», «Первая утрата», «Колыбельная», «Вечером», а также его сборники пьес «Лесные сцены», «Детские сцены» и пр.
Перечислить все известные классические музыкальные произведения, в которых развивается тема природы, практически невозможно – слишком длинным получится этот список. Сюда можно включить «Полёт шмеля» Римского-Корсакова, «Золотых рыбок» Дебюсси, «Весну и осень» и «Зимнюю дорогу» Свиридова, и многие другие музыкальные картины природы.
Тема «Времена года»… К ней обращаются и композиторы, и художники, и писатели всех времён и народов. Многих она волнует и не оставляет равнодушным, потому что собственно СРЕДА НАШЕГО ОБИТАНИЯ является неистощимым источников вдохновения, подпитки жизненных сил, возможностью познания мира и себя в этом мире.
Времена года в восприятии людей в древние времена.
Интерес к природе и природным явлениям появился с появлением человека в древности. С незапамятных времён человеку были известны природные явления, которые сейчас современным языком называются «времена года»
Природные явления, как известно, древние люди наделяли божественной силой, силой, которой не обладал обычный земной человек, потому что не знали их природного происхождения. Однако с давних времён мудрецы уже знали о существовании 12-ти лун, которые составляли четыре времени года.
В одном из старинных календарей сказано:
— Весна подобна девушке, украшенной красотою и добротою.
—Лето сродни красивому мужчине, богатому, спокойному, что заботится о своем доме и домочадцах и без лени трудится с утра до вечера.
—Осень подобна женщине уже пожилой, но богатой и окруженной любимыми детьми; иногда она печалится от созерцания скудости плодов земных и бедствий людских, а иногда веселится от обилия плодов, тиха и безмятежна.
— Зима же подобна мачехе злой и нежалостливой, грубой и немилостивой; случается, милует, но и тогда все равно казнит; бывает доброй — но и тогда знобит, подобно лихорадке, и голодом морит…».
Так в славянской мифологии появилось большое количество разнообразных сказаний о том, как появились времена года.Современный человек знает, что смена времен года происходит на нашей планете по определённым причинам.
Цикл Зима-Весна-Лето-Осень повторяется из года в год. Благодаря особому наклону оси Земли к Солнцу времена года на планете меняются и дают нам такую разнообразную и по-своему красивую природу в каждый из этих времен года. С декабря по февраль Южное полушарие нашей планеты наклонено к Солнцу более, чем северное, и, поэтому, южное полушарие получает больше тепла и света, чем северное. В то время как на юге лето, на севере – зима с полярной ночью за северным полярным кругом.
Легенда о временах года.
«Когда на белом свете нас еще не было, жили вместе четыре уважаемых всеми богини: Зима, Весна, Осень и Лето. Частенько они встречались в городе или в селе, за вязанием или за чашкой кофе. И беда в том, что каждая из них имела весьма своенравный характер и не хотели друг другу уступать. Словом, дня не проходило у богинь без ссоры.
— Давайте, — как-то решили они, — вырастим цветы. У кого будут лучшие цветы – та будем самая главная. А три другие будут ей повиноваться.
И разошлись на некоторое время.
А когда встретились снова, каждая имела что показать. Весна принесла корзину нежных ландышей и унылые лепестки сон-травы, Осень поразила цветами георгин и хризантем, а Лето засыпало морем прекрасных душистых роз!
Весне с Осенью очень понравились розы, поэтому они закричали, что Лето самая главная. А Зиму не стали и слушать. Разве может такая холодная персона вырастить хотя бы один росток?!
Нахмурилась Зима, махнула седым рукавом, и посыпались из него волшебные холодные цветы, один другого красивее. Не было в удивительной метели ни одного, похожего на другой цветок. Весна с Осенью залюбовались этой красотой и не знали, что сказать. Только Лето очень рассердилась, потому что ее розы боялись холода и под снегом сразу почернели. Оно стала дуть горячим ветром, пока волшебные снежинки не превратились в воду.
Примирение между четырьмя богинями не произошло. Им пришлось разделить год на четыре части и хозяйничать каждой в свое время.
Враждующие Зима с Летом даже выбрали себе такие поры года, чтобы никогда больше не встретиться. Правда и сами себе не хотят признаться, что иногда скучают друг за другом. Растопит, бывает, Зима сугробы, выманит из-за туч ласковое солнышко и ждет… Может, придет Лето с букетом душистых роз. Нет… А Лето в свою пору сыпанет иногда снежинок на теплую ладонь и рассматривает внимательно. А вдруг найдутся две одинаковые…
Не правда ли – прекрасная сказка!
Цикл «Времена года» в творчестве авторов.
Во все времена человек преклонялся перед природой:
1.Художники отображают природу красками,
2.Композитор и музыкант описывает природу музыкой.
3.Поэты – словом, сочиняя стихи.
И всё это вместе ещё больше помогают нам понять, насколько прекрасен мир, в котором живёт человек, мы с вами.
(Л.Блоцкая) К Циклу «Времена года» обращались композиторы разных стран и в разные эпохи. Прежде всего, это цикл «Времена года» итальянского композитора эпохи барокко Антонио Вивальди. Эта музыка написана для оркестрового исполнения и очень часто исполняется в наше время. Четыре трёхчастных скрипичных концерта Вивальди, посвящённые временам года, – без сомнения, самые известные музыкальные произведения о природе эпохи барокко. Стихотворные сонеты к концертам написаны, как считается, самим композитором и выражают музыкальный смысл каждой части. Вивальди передаёт своей музыкой и громовые раскаты, и шум дождя, и шелест листьев, и птичьи трели, и собачий лай, и завывание ветра, и даже тишину осенней ночи
Австрийский композитор-классик Й. Гайдна написал грандиозную ораторию «Времена года». Четыре сезона последовательно предстают перед слушателем в 44-х картинах. Герои оратории – сельские жители (крестьяне, охотники). Они умеют и работать, и веселиться, им некогда предаваться унынию. Люди здесь – часть природы, они вовлечены в её годичный цикл.
Гайдн, как и его предшественник, широко использует возможности разных инструментов для передачи звуков природы, например, летней грозы, стрекотания кузнечиков и лягушачьего хора.
(Тимакова С.) Фортепианный цикл «Времена года» был написан русским композитором П.И.Чайковским по заказу. Осенью 1875 года к композитору обратился известный петербургский издатель Н.М.Бернард с предложением написать для журнала цикл фортепианных пьес, которые публиковались бы ежемесячно и составили полный годичный круг. Чайковский не выходил из леса, когда писал детские пьесы о природе и цикл “Времена года”. Лес подсказывал ему настроение и мотивы музыкального произведения. Композитор избрал для своих двенадцати месяцев жанр фортепианных миниатюр. «Но и одно лишь фортепиано способно передать краски природы не хуже хора и оркестра» .
Здесь и весеннее ликование жаворонка, и радостное пробуждение подснежника, и мечтательная романтика белых ночей, и песнь лодочника, покачивающегося на речных волнах, и полевые работы крестьян, и псовая охота, и тревожно-печальное осеннее замирание природы.
Цикл «Времена года» Чайковского вдохновил на создание своего цикла фортепианных пьес «Домик в Клину» современного советского и российского композитора Игоря Парфёнова. Дело в том, что Чайковский был любимым композитором Парфёнова. Композитора вдохновили на это природа Северного Урала и Зауралья, живописные берега реки Камы и Тобола. Изначально по замыслу в 1956 году композитор хотел назвать свой цикл «Времена года». Но вынашивался замысел около 30 лет! В 1988 году Парфёнов
побывал в усадьбе Чайковского в Клину. В результате в 1990 году к композитору пришло озарение и за несколько месяцев «Домик в Клину» был готов. В сборник вошли 14 пьес, 12 из них — тематические. Эпиграфами к каждой из пьес служат выдержки из писем П.И. Чайковского своим братьям. С помощью этих эпиграфов Парфёнов раскрыл содержание пьес, углубил музыкальный образ произведений. Все пьесы написаны для 6-7 класса ДМШ с большим разнообразием пианистических задач, для реализации которых требуется определённый музыкальный и исполнительский опыт.
В балете также есть особая страница. Композитором Александром Глазуновым создан аллегорический балет «Времена года» в одном акте, четырех картинах. Сценарист и балетмейстер Морис Петипа, художник П. Ламбин (декорации), Е. Пономарев (костюмы), дирижер Р. Дриго. Премьера состоялась 7 (20) февраля 1900 года, балет Мариинского театра, Эрмитажный театр, Петербург. На сцене Мариинского театра балет был показан 13 февраля.
Концерт фортепианной музыки «Времена года».
Знакомство ребёнка с сезонами года начинается ещё в раннем детстве, примерно в 3-4 года, когда ему всё интересно, впитывает в себя «как губка» разнообразную информацию. И родители, и воспитатели приобщают ребят к наблюдению в природе, благодаря чему они начинают воспринимать мир и окружающую среду, в которой они живут. Благодаря наблюдениям в природе ребёнок узнаёт, что в природе происходит смена времён года, узнаёт их особенности и различия.
Этот цикл очень напоминает собой время суток: утро – это весна, когда все просыпается, день – это лето, когда все в активной деятельности, вечер – это осень, когда все заканчивают свою работу и готовятся к отдыху, ночь – это зима, когда все спят и жизненные процессы замедляются.
Рассматривая каждую часть нашего цикла, мы обратимся также к произведениям современных поэтов. Природа для поэтов и писателей — не просто среда обитания, она — источник доброты и красоты. Музыка и стихи – это то прекрасное, без чего человек не может жить. Писатель Паустовский сказал чудесные слова: «… и если мне хочется иногда жить до ста двадцати лет, то только потому, что мало одной жизни, чтобы испытать до конца все очарование и всю исцеляющую силу нашей русской природы». Любовь к родной природе – один из вернейших признаков любви к своей стране.
Стихотворения современных русских авторов в нашей работе являются своего рода «эпиграфами» к исполняемым ребятами пьесам, т.е. мы постарались следовать «принципам» Чайковского и Парфёнова, которые в своих музыкальных циклах считали необходимым использовать такие краткие пояснения к произведениям. К тому же преподавателю важно развивать речь учащихся. Как известно, те дети, которые умеют выразительно говорить, могут и выразительно исполнять произведение. А это задача является одной из важных в обучении игре на музыкальном инструменте.
Также в процессе исполнения пьес для каждого времени года мы постараемся определить, какие выразительные музыкальные средства характерны для каждого из них.
В отличие от начала года, который обычно мы наблюдаем зимой, мы начнём свой урок-концерт со времени года, который называется «Осень».
Действительно, ведь у большинства людей и их детей эта пора года ассоциируется с началом «учебного года» в школе, когда заканчиваются летние каникулы и летний отпуск у родителей и все приступают к новому этапу в жизни.
1.Муединова Анифе, «Осенняя песенка»
ОСЕННЯЯ ПЕСЕНКА
Миновало лето,
Осень наступила.
На полях и в рощах
Пусто и уныло.
Птички улетели,
Стали дни короче,
Солнышка не видно,
Темны, темны ночи.
(И. Токмакова )
Несмотря на то, что всем грустно встречать начало учебного года, осень – прекрасная пора, очей очарование! Природа постепенно преображается, и жаркий сезон сменяется на более спокойный. Ещё достаточно тепло, но листва на деревьях постепенно становится разноцветной, листья опадают и создают на поверхности земли как бы сказочный цветной «ковёр».
Такие красивые листья можно засушить и сделать гербарий. Однако какие красивые цветы виднеются вокруг! И все они ярких цветов!
Ребята, какие осенние цветы вы знаете?
2.Блоцкая Лера. Г.Классен «Осень».
Внимательно слушая эту пьесу, легко можно услышать «накрапывание мелкого дождика»,
Большие и маленькие капли падают с разной силой. Дети, сидящие у окна, могут наблюдать это проявление осенней погоды…
Однако после маленького дождика начинают расти в большом количестве грибы. Поэтому грибники отправляются в леса и луга, чтобы заготовить припасы на зиму.
3. Козинец Даша исполнит пьесу «Грибной вальс» авт.Барсуковой.
У лесных дорожек
Много белых ножек,
В шляпках разноцветных,
Издали заметных,
Собирай, не мешкай –
Это – сыроежки!
4.Осень – это время открытия охотничьего сезона на некоторых животных в лесу и птиц. В старину слуги королей, отправляясь на охоту, трубили в охотничьи рожки, чтобы дать команду к началу охоты.
Многие-многие столетия, а может, и тысячелетия (точнее сказать трудно) насчитывает история сигнального рога…Из чего его только не делали…Из рогов животных, из морских раковин, из дерева, из бересты, потом стали делать из металлов: из серебра, меди, латуни, нержавейки. В какой-то степени охотничий рожок считается простым музыкальным инструментом.
Самые известные старинные сохранившиеся рога сделаны из слоновьих бивней и покрыты искусной резьбой. Они назывались Олифанты. В легендах говорится о невероятной силе звука рога Олифанта. Но современный рог из латуни намного превосходит по тембру и громкости костяной рог.
Тарантина Вероника, «Охотничий рожок», пьеса представлена в идее старинного танца.
5.Муединов Рустем и Швырёва Маша «Мелодия осени» Н.Торопова.
(Венедикт Немов).
(Рустем)Ветер, как на инструменте,
За окном на дереве играл,
От дождя в ответ аплодисменты
С громогласной силой получал.
(Маша)И листва кружилась в вальсе
Всё за тем же вымокшим окном…
То, что для людей — ненастье,
Называется в природе сном…
6.Видеозапись И.Парфёнов «Домик в Клину», этюд-картина «Ноябрь».
Зима – весёлое время года.
Зиму дети очень любят, потому что зима – это Новый год, ёлка, Дед Мороз, праздники, каникулы у школьников, гости и зимние забавы. Причудливые силуэты деревьев, покрытые снежными шапками. Мороз рисует красивые узоры на оконных стёклах, однако он же может привести к гибели остающихся зимовать птиц. Чтобы этого не произошло, ребятишки сами или с помощью взрослых изготавливают кормушки для птиц, подвешивая их на ветки деревьев. А как красивы красные гроздья рябин на ветках! Залюбуешься!
1.Тимакова София, Майкапар, «На катке».
Пришла веселая зима
В.Коркин
Кругом снежинок кутерьма.
Не спи, пораньше встань,
Коньки скорей достань. Пришла веселая зима!
Примерзло солнышко ко льду,
Я на каток с утра иду.
И щиплет больно нос
Сердитый Дед Мороз.
2.Видеозапись Р.Шуман «Дед Мороз».(«Альбом для юношества»).
Исполняет Веселухина Анжела.
Каким представляется образ Деда мороза вам, ребята?
У Деда Мороза есть постоянная спутница, это его внучка Снегурочка. Этот светлый сказочный образ мы услышим в исполнении следующей пьесы.
3..Зима не бывает вечной. Это время года насыщено разными праздниками один из которых оказывается в феврале месяце. И называется он проводы Масленицы. Это хорошо слышно в пьесе, которую мы сейчас услышим.
Муединов Рустем, «Зима»
(Агния Барто)
«Я знаю, что надо придумать»
Я знаю, что надо придумать,
Чтоб не было больше зимы,
Чтоб вместо высоких сугробов
Вокруг зеленели холмы.
Смотрю я в стекляшку
Зелёного цвета,
И сразу зима
Превращается в лето.
4. Зима не длится вечно. В предыдущей пьесе «Зима» мы можем слышать как бы две части: в первой – унылая, холодная зима с мелодией в русском народном стиле, протяжная и с элементами имитационной полифонии. Вторая часть – меньшая – яркая, танцевального характера, имитирующая исполнение народного оркестра, образ народного праздника. По всей видимости проводы зимы – «Масленица». Следом за этим всеми любимом праздником идёт следующий этап, когда, провожая зиму, в народе поют веснянки, закликая приход весны.
Тарантина Вероника исполнит пьесу К.Колодуб «Веснянка». Пьеса написана в простой трёхчастной форме, где в 1 и 3 эпизоде явно слышны «заклички», во 2-й части – трели в правой руке имитируют неугомонное птичье щебетание.
Весна – время пробуждения природы.
Это время года подобно утру начинающегося дня. Какое-то время происходит «борьбы» зимних метелей и оттепелей, однако весна вступает в свои права.
Весна ассоциируется у детей с первыми весенними праздниками, праздником их мам, 8 марта, к которому ребята ответственно готовятся, придумывая подарки для своих самых родных.
1.Решидова Таире анс.Барахтиной «Мама».
В марте тает снег и лед,
Праздник мамы настает.
Тают льдинки на стекле,
День становится светлей.
Дарим маме сундучок,
Мимозы веточек пучок.
2.Начинает таять снег, в связи с чем образуются проталинки. Замечательно наблюдать, как в таких проталинках начинают появляться первые весенние цветы, пролиски, подснежники и пр.
Тимакова София, «Первая проталинка».
3.Весна – не только время пробуждения природы, это время связано с Одним из главных событий в России: окончание Великой Отечественной войны. В этом году исполняется 73 года Победы над фашистами. Миллионы русских и советских солдат погибли, защищая нашу Родину.
Швырёва Маша, «Берёзка»
Я помню, ранило березу
Осколком бомбы на заре.
Студеный сок бежал, как слезы,
На изувеченной коре.
За лесом пушки грохотали,
Клубился дым пороховой.
Но мы столицу отстояли,
Спасли березу под Москвой.
И рано-раненько весною
Береза белая опять
Оделась новою листвою
И стала землю украшать.
И с той поры на все угрозы
Мы неизменно говорим:
Родную русскую березу
В обиду больше не дадим.
1950
ТН.Торопова «Берёзка»
4.Муединов Рустем и Швырёва Маша «Весёлое настроение» анс.
Весна насыщена разными праздниками, особенно радостные – майские, когда люди празднуют праздник весны – Праздник труда и мира 1 мая, праздник «Хыдырлез».
5.Муединова Анифе «Май обновляет всё!» авт.Барсукова.
Заканчивается учебный год, дети в предвкушении долгих летних каникул.
Май раскрасил мир зеленым,
Белым, розовым, веселым!
Взять мелки, бежать во двор,
И раскрасить там забор
Рисовать мелками счастье,
И девчонкам крикнуть: «Здрасьте!»
Рисовать, писать, играть!
Май пришел — пора мечтать. (Светлая Э.)
Лето – самое любимое время года и взрослых, и детей!
Это время летних каникул и отпусков, когда люди получают наибольшее количество положительных эмоций благодаря теплу и большому количеству солнечного света. Летом можно наблюдать интересное явление в природе: после дождя появляется радуга. Лето – это море, поездки к бабушкам и дедушкам в другой город, а некоторые семьи отправляются в поход или зарубежную поездку. Ребята играют в любимые игры с друзьями, катаются на велосипеде, посещают зоопарк и цирк, проводят наблюдение в природе. Однако жаль, что лето всё же небесконечно…
1.Даша Козинец, Лонгшамп-Друшкевич, «Из бабушкиных воспоминаний».
Милая бабушка!
Солнышко тёплое!
Руки любимые,
Сердце заботливое!
Здоровья и счастья тебе,
Дорогая
Самая лучшая,
Очень родная.
Радости в жизни!
Подарков, любви!
Успеха желаю тебе
От души!
2. Блоцкая Лера, «Тарантелла».
Яркий, темпераментный итальянский народный танец. Этот танец берёт своё название от названия итальянского города Торанто.
З. Муединов Рустем, «Сева на велосипеде» Т.Кулиев.
Г. Новицкая
«Лето»
Рада летом я купаться
И на пляже загорать,
И на велике промчаться,
В бадминтон с сестрой играть.
После чтенья доброй книжки
В гамаке в зной подремать.
Лета вкусные дары
В конце лета собирать.
4. Видеозапись П.Чайковский, «Июль»,
Песнь косаря». Исп. Иван Бессонов.
Кто такой косарь? Тот, кто занимается косьбой, срезает косой или косилкой траву или хлебные злаки. Русская земля всегда славилась своими полями и пашнями и считалась аграрной страной. В наших крымских землях обычно снимают два урожая злаковых и
пшеницы в году. Два сорта зерновых – Яровые и Озимые. Яровые сеют весной и жнут осенью, а озимые – сеют ближе к зиме, а косят летом. Такая особенность южной границы России. Давайте догадаемся: какой сорт косит косарь в пьесе П.Чайковского? (Озимый).
5.Решидова Таире, Лонгшамп-Друшкевич «Марш негритят»,
ведь в летнюю жару, какая бывает только в Африке, все жители наших широт от загара становятся похожими на негритят.
«Жара»
Среди двора стоит Жара,
Стоит и жарится с утра.
Залезешь в глубину двора —
И в глубине стоит Жара.
Жаре давно уйти пора,
Но всем назло стоит Жара!
Сегодня, завтра и вчера
Везде Жара, Жара, Жара…
Ну, неужели ей не лень
Стоять на солнце целый день?
(Татьяна Лаврова)
6.Муединова Анифе
Почему лето короткое? (В. Орлов)
-Почему для всех ребят
Лета не хватает?
— Лето, словно шоколад,
Очень быстро тает!
Тимакова София, анс. Г.Классен, «Осеннее настроение».
Этим произведением мы подводим логическое завершение нашего урока-концерта. Ведь уже в конце лета начинают появляться первые признаки начала осени…
Однако жизненный цикл всегда идёт по кругу и повторяет свою цикличность. А это даёт возможность человеку проживать каждый сезон, и каждый раз получать новые впечатления от нового времени года, совершенствовать свои знания, развивать наблюдательность и чувства, а, следовательно, и свою духовность.
Времена года в творчестве русских художников.
Русская природа всегда оказывала огромное влияние на художников России. Можно даже сказать, что именно природа нашей страны, ее ландшафт, климатические условия, краски, сформировали национальный характер, а, следовательно, и породили все особенности русской национальной культуры.
Левитан. «Золотая осень».
Алексей Адамов.
Левитан «Цветущие яблони».
Рядом с живописью в глубокой древности зародилась и архитектура, искусство создавать здания и их комплексы, образующие среду жизни человека. В этих сооружениях можно увидеть стремление человека творить по законам природы, используя симметрию,
линии, подсмотренные у природы. Люди стремились украсить свой быт, свою повседневную жизнь, сделать ее красивей, нарядней.
Присмотритесь к вещам, которые окружают вас, и вы увидите, что в их создании принимал участие художник.
Рассмотрите в доме обои, открытки, игрушки, посуду, платок мамы, коврик и вы убедитесь, что нет в доме предмета, к которому не прикасалась рука художника. Вот платок, его повязывают мамы, бабушки. Чем украшен он – красными розами, алыми маками – хороводом цветов, все это делает его нарядным, праздничным, улучшает настроение. А посуда: чашки, чайники, что изображено на них? Опять же цветы, листья, фрукты, наши любимые звери, птицы. Какая посуда вам нравиться больше, металлическая, без рисунка? Или та, что украшена рисунками природных обитателей или пейзажами. Красота природы волновала человека во все времена.
Заключение.
Проведение тематических уроков-концертов даёт массу преимуществ и пользы:
- Поскольку не все ученики класса могут регулярно выступать в концертах школы и тем более вести активную подготовку к конкурсам, в подобных мероприятиях, как и в концертах на родительских собраниях, могут принять участие все ученики не зависимо от степени своей фортепианной подготовки.
- Подобная работа максимально мобилизует каждого ученика на подготовку к мероприятию кроме специально разучиваемых произведений по теме в течение учебного года,
- бывает необходимо и возможно вспомнить уже пройденный в предыдущие годы обучения произведения. Как говорится – «Повторение – мать учения».
- Преподаватель сам поднимается на новый уровень своего развития, т.к. изучает большое количество нового музыкального материала, прежде чем определиться с темой урока-концерта и его программой.
- Урок-концерт несёт большую пользу для учеников, и воспитательную, и развивающую. Дисциплина, развитие познавательности, закрепление уже известных знаний и навыков, развитие музыкального кругозора, уважение к работе своих одноклассников и к своей работе, обретение навыка согласованной «работы в команде», развивает ответственность, делает более уверенными в своих силах и притязаниях.
- Изучение произведений с целью исполнения их также на итоговых академических концертах, на концертах родительских собраний, на рядовых концертах школы.
- Таким образом, изученные произведения в определённой степени могут быть «заготовками» для разных мероприятий.
- Тема – неотрывна от детских знаний, наблюдений и понятий. Исполняя произведения, дети совместно как бы «рисуют» образ каждого времени года, ассоциируют его с определёнными понятиями, представлениями, взятыми из своего ещё не очень большого жизненного опыта.
- Дети учатся слышать красоту музыкальных образов, отображённую в разных жанрах современных и композиторов-классиков.
- Развитие воображения: вспомогательные способы — использование видео-ряда, иллюстраций картин, стихов, помогающих понять содержание, смысл пьесы. Дети учатся выразительно читать стихи, а это в свою очередь, необходимо для пианиста. Ведь тот, кто умеет выразительно говорить, может и выразительно исполнять музыкальное произведение. Всё это положительно сказывается на их музыкальном развитии и воспитании.
Мы поставили перед собой изначально цель – создать цикл фортепианных пьес «Времена года» для детей начальных и средних классов. Известны нам циклы «Времена года» композиторов разных стран. Мы же использовали пьесы современных, русских и зарубежных композиторов. Это не помешало нам создать и передать настроения всех времён года, поскольку музыка – язык «международный», а, значит, цель нашего урока-концерта стала реально достижимой.
Список литературы:
1.Банных Е.Ю. «Разработка открытого урока-концерта на подготовительном отделении «ФаСоль-ка» ДШИ г.Свободного, 2012 г.
2.Батыршина С.И. «Лекция-концерт «Весна» из цикла «Времена года в искусстве», 2012 г.
3.Еникеева Р.А. конспект экспертного урока по фортепиано «Тема развития музыкально-исполнительских навыков учащегося на завершающем этапе работы над произведением».
4.Поважная Е.Э. «План открытого урока по теме: «Методологические аспекты в работе над фортепианным концертом», п.Кубань, 2016.
5.Шамина А.В. «Урок-концерт «Времена года» учителя русского языка и литературы МАОУ «Ликино-Дулевский лицей».
автор: Стульцева Людмила Алексеевна
преподаватель музыкально-теоретических дисциплин с.Кулешовка
Урок-концерт по предмету “Слушание музыки”: “Рождественские посиделки”.
Методическая разработка урока – концерта
по предмету «Слушание музыки»
по теме:
«Зимние календарные праздники:
Рождественские посиделки»
Автор: преподаватель
музыкально-теоретических дисциплин
МБУ ДО ДШИ
с.Кулешовка
Стульцева Л.А.
2018
Содержание
- Цели урока-концерта.
- Задачи урока-концерта.
- Тип урока.
- Форма проведения урока-концерта.
- Оборудование.
- Сценарий урока-концерта.
- Список использованной литературы.
- Цели урока – концерта:
- Развивать творческие способности детей.
- Активизировать, стимулировать, направлять процесс мышления учащихся.
- Развивать умение погружаться в обрядовое действие, стать непосредственным участником народного гуляния.
- Способствовать формированию положительной мотивации, стойкого интереса к процессу обучения.
- Практически познакомить учащихся с рождественскими праздниками.
- Помочь формированию уважительного отношения к традициям и обычаям своего народа.
- Задачи урока – концерта:
Образовательные:
- Выработать потребность в постоянном общении с музыкой
- Формировать стремление к творческому отношению в процессе изучения материала по предмету «Слушание музыки», «Народное творчество».
Воспитательные:
- Воспитывать интерес, любовь и уважение к народной культуре, музыке, традициям.
- Прививать чувство сопричастности к культурному наследию русского народа.
Развивающие:
- Развивать потребность в создании творческой атмосферы, развитию сценических качеств.
- Тип урока – концерта: комбинированный, обобщение темы «Зимние календарные народные праздники», сценические выступления с элементами хореографии, игровыми театральными миниатюрами, вокально-хоровое исполнение песенного материала.
- Форма проведения: групповая.
Участники урока – концерта: учащиеся 3 класса Дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программы: отделений народных инструментов, фортепианного, струнного, музыкальный фольклор.
- Оборудование: мультимедийный проектор, планшетный экран, костюмы персонажей, костюмы участников урока-концерта, реквизит по сценарию.
- Ход урока (сценарий урока-концерта)
- Сценарий урока – концерта «Рождественские посиделки»
(действующие лица: Ведущие – 3, Бабушка, Дедушка, Внучка, Коза, бабка Авдотья, колядовщики).
Ведущий 1:
-Мы рады видеть дорогих гостей в нашем зале и знакомые лица ребят. Сегодня хотим вам рассказать о православных традициях русского народа.
-Вы готовы слушать, смотреть и принимать участие в нашем празднике?
Ведущий 2:
Чем дальше в будущее входим,
Тем больше прошлым дорожим.
И в старом красоту находим,
Хоть новому принадлежим.
Ведущий 3:
Слава русской стороне!
Слава русской старине!
И про эту старину,
Я рассказывать начну!
СЦЕНКА.
Бабушка и внучка
(Бабушка сидит на скамейке занята рукодельем и рассказывает о празднике Рождество. Внуки играют возле бабушки)
Бабушка: Да! А времечко – то бежит быстро. Только недавно вроде с урожаем справились, а вот погляди уж и Рождество Христово на пороге…
Внучка:
-Бабуля, а почему этот праздник называют Рождеством Христовым?
Бабушка:
– А потому, дорогая моя , что явился в этот мир Младенец Иисус. Пришел Он, чтобы мир спасти. Он и есть Спаситель мира. Весь христианский народ отмечает этот светлый праздник.
Внучка:
-Так рождество – значит день рождения Бога?… А где это произошло?… И празднуется каждый год?…
Бабушка: Это целая история… Конечно каждый год…
((видеопроектор, экран) Показ мультфильма «Рождество Христово 5 мин»)
Внучка: А что такое Святки?
Бабушка: Святки – значит святые , праздничные дни. С 8 января начинаются Святки, продолжаются 12 дней до Крещения. В старые времена на Руси особо относились к православным праздникам. Готовились к ним заранее. Соблюдали пост, ходили в церковь, добрее становились друг другу, прощали обиды.
– Интересно, а нынче – то детвора колядует на Рождество?
Ведущий 1:
Когда-то наши прадедушки
Ну а с ними прабабушки
Приходили на весёлые Святки
Песни пели всем миром, да говорили загадки…
А что такое Святки?
Ведущий 2:
Праздник этот самый длинный,
Он весёлый и старинный.
Наши предки пили, ели,
Веселились две недели.
Наряжались и шутили.
Так давайте же сейчас встретим мы его у нас!
Ведущий 3:
-А вы, ребята, знаете – какой веселый обряд в праздновании Рождества дошел до нашего времени? (Дети хором – Колядование)
-Кто из вас знает, что значит колядовать? (Ходить по домам с поздравлениями и петь колядки)
– Что такое колядки? (Народные песни про Рождество Христово)
(Появляются колядовщики – группа ребят, один в костюме Козы)
Колядовщик 1:
Это что такое – Святки?
Вы не слышали, ребятки?
Что ж, придётся рассказать
И, конечно показать.
Колядовщик 2:
Леденье пришло,
Зиму в дом принесло.
В сани коней запрягло,
В путь- дорожку вывело.
Колядовщик 3:
Хорошо, что каждый год
К нам зима приходит.
Песни звонкие поёт,
Хоровод заводит.
(исполняется закличка: «Зазимка – зима» – хором)
Внучка: Кто-то за окнами поет, веселится!
«Как у наших у ворот»
(стучатся в дверь колядовщики, играют на шумовых инструментах)
Бабушка: Неужто колядовщики к нам пожаловали?
Внучка: Точно, бабуля, как ты и говорила…Они…
Колядовщик 1:
Здравствуйте, хозяева добрые!
С наступающим Рождеством!
Чтоб здоровы были,
Много лет чтоб жили!
Колядовщик 2:
-Здравствуйте, хозяюшки!
-На долгие века, на многие лета мир вашему дому!
Колядовщик 3:
Желаем счастливого Нового года!
Успеха во всех начинаньях!
Пусть сбудутся все, что у вас на примете!
Пускай почитают родителей дети
Колядовщик 4
Сеем, сеем посеваем (Сеет зерно в фартук бабушке и в красный угол избы)
С Рождеством всех поздравляем!
На Новый год, на новое счастье
Уходи, ненастье, прекратись несчастье!
Бабушка внучке: Зови скорее деда, гости дорогие пришли, колядовщики….
Внучка: бегу, бегу
Бабушка:
-С миром принимаем!
Проходите гости дорогие…
-А кто же вы такие?
– Откуда к нам пожаловали?
Говорят хором: Ходим мы по всем дворам
Колядуем тут и там,
С Рождеством всех поздравляем
Себе цену набиваем
Хозяев величаем, песни припеваем!
Колядовщик 5
Пришла Коляда накануне Рождества!
Коляда-маляда!
(исполняется «Коляда-маляда» колядка – диалог – хором)
«Ой Иванушка», «Маленький мальчик» – хором
Величание:
1.Месяц – батюшка:
Сам хозяюшка!
(кланяются Деду)
2.Красно – Солнышко:
Его женушка!
(кланяются Бабе)
3.Часты звездочки
Малые детушки.
(кланяются детям)
Пожелания:
Наделил бы Вас господь
И житьем, и богатством, и бытьем.
А детишкам – шалунишкам
Не болеть, а петь, плясать.
Да и ум не потерять!
Колядовщик 4
Кто подарит пироги, тому полон хлев скота,
Овин с овсом, жеребца с хвостом.
У доброго мужика родись рожь хороша:
Колоском, густа, соломкой пуста
Колядовщик 5
Ты подай нам пироги и конфеточки,
Чтобы жили, не болели твои деточки.
Не режь, не ломай — от себя не отнимай!
Двоим, троим — в гостях стоим.
Дедушка: Больно вы шустры!
Особо не пели, не плясали,
А пришли за пирогами.
Мы не сами к вам идем. Мы козу во двор ведем. (на первый план выходит Коза)
Песня: «За огородом козу пасла» исполняет Шевченко Вероника
Колядовщик 1
Где коза проходит,
Там пшеница родит.
Где коза махнет хвостом —
Там и рожь взойдет кустом.
Колядовщик 2
Где коза шагнет ногою –
Там хлеба взойдут копною.
А где заденет рогом —
Там взметнутся стогом.
Колядовщик 3
Козушка моя серая
По горке ходила,
Коза моя смелая
Волчика дразнила.
Коза подпрыгивает и мотает головой, «дразнит» воображаемого волка.
Колядовщик 4
Волк такого не стерпел,
Взял козушку да и съел!
На слово «съел» коза падает на пол, дергает ногами, руками, притворяется съеденной. Дети жалеют козу, все тяжело вздыхают,
Дед:. А что случилось, почему ваша коза упала? Может нужно ей помочь?
Колядовщик 1. Нашей козе немного надо: ведерочко гречки на перепечки да горшок овса на конец хвоста.
Колядовщик 2. Решето овса, поверх колбаса, три куска сала…
Все (хором). Чтоб коза встала!!!
Коза неожиданно поднимается и торжественно объявляет:
Коза. По деревне всей пройдем,
Коляду-авсень споем!
(Исполняется колядка «Авсень-авсень ,завтра новый день!» – хором)
Колядовщик 3.
Вот пришла Коляда
Впереди Рождества.
И что ты, Коляда,
Хозяевам принесла?
Колядовщик 4.
Добрым хозяевам —
Корову с теленком,
Лошадь с жеребенком,
Свинью с поросенком.
Бабушка: Вот каждому из вас по копеечке да по прянику-
Ведущий 1.: Расскажите, где бывали,
Много ль наколядовали?
Колядовщик 1: Заходили мы к Олегу-
Там не выпросишь и снегу.
И хитер, и жаден он.
Боязлив со всех сторон.
Колядовщик 2:Ой, побывали у Данилы.
Лучше б уж и не ходили.
Сушка прошлогодняя,
Свинина-то не годная.
Колядовщик 3:А Павлуша – молодец.
Вынес хлеб и холодец.
Дал нам 25 рублей
И в придачу калачей.
Колядовщик 4:
Чья это хата?
Белый дым над трубой
А в светелке пир горой
Ведущий: Бабки Авдотьи
Колядовщик 1:
– Пойдемте к бабке Авдотье !
Все: пойдем!
Колядовщик 2.
Здоровья тому, кто в этом дому.
Кто даст пирога, тому двор живота
Бабка Авдотья: Иду, иду…(не показывается, ее только слышно)
Все (жалобно, с притворством). У нас ножки-то зябнут.
Колядовщик 3: (показывая руки в рукавицах). У нас рукавички дырявы.
Все (взявшись за кончик платка). У нас ручки-то зябнут.
Колядовщик 4: У нас платочки то-о-оненьки.
Все. У нас ушки-то зябнут.
Колядовщик 1: (ударяя себя в грудь). И тулуп-то короток.
Все (обнимая себя двумя руками, «замерзая»). Колядовщик передрог!!!
(нараспев). Зимой шубка не шутка.
Зимой тулуп всякому люб.
Колядовщик 2: Давайте погреемся.
Все вместе поиграем,
А кто водит, посчитаем.
Ребята встают в тесный кружок и выбирают водящего считалкой.
Колядовщик 3:
Зимний вечер темен, долог.
Насчитаю сорок елок.
Скину шубку на снежок.
Все пожалуйте в кружок.
Ну, а тот, кто водит,
Первым пусть выходит!
Народные игры: «Растяпа» (по кругу все бегут под музыку, прекращается музыка все становятся по парам, у кого нет пары – тот растяпа)
Или (Ворон, «Зайка»)
Колядка «Сею, вею снежок»
исполняется хором)
Песня: «Ой вы морозы»
Колядовщик 1: Баба Авдотья, заморозила совсем колядовщиков!…
Бабка Авдотья: Иду, иду, открываю, гостей дорогих принимаю…
Колядка «Уродилась коляда» (Звезда с лентами. Карусель-хоровод – Колядовщик 2:
-Чем вы нас, хозяюшка, подарите?
-Денег мешок или каши горшок?
-Кувшин молока или кусок пирога?
-Копеечки на конфеточки?
-Или гривенники на прянички?
-Будете нас дарить – будем вас хвалить,
А не будете дарить – будем вас корить!
Колядовщик 3:
Открывай сундучки,
Подавай пятачки,
Блин да лепешку, да свиную ножку,
Яблочко моченое на пару печеное.
А капустка рублена, за полтинник куплена,
Хрусть, хрусть – красота,
Подморозь, Коляда!
Бабка Авдотья:
Ай, Вы хитрые ребятки.
Отгадайте вначале загадки
Загадки
1.Новая посудина – Вся в дырах. (Корзина.)
2. Бежит свинка, дырявая спинка, Остренький зубок, льняной хвосток. (Иголка с ниткой.) 3. Я пушистый, мягкий, круглый, Есть и хвост, но я не кот. (Клубок.) 4. Один вход, да три выхода. (Рубаха.) 5. Жидко, а не вода, бело, а не снег. (Молоко.) 6. Сидит на макушке, завязаны ушки. (Шапка.) 7. На сковородку – ручейком, Со сковородки – солнышком. (Блин.) 8. Пять чуланов, одна дверь. (Перчатки.) |
9. У него за носом – пятка! (Носок.)
10. Стоит копытце, полно водицы. (Колодец.) 11. Что за дорога: кто по ней идет – Тот хромает? (Лестница.) 12. Хоть сама – и снег, и лед, А уходит – слезы льет. (Зима.) 13. Не всадник, а со шпорами Не сторож, а всех будит! (петух) 14. Текло, текло И легло под стекло. (Река подо льдом.) 15. Без рук рисует, Без зубов кусается. (Мороз.) 16. Впереди – пятачок, Сзади – крючок, Посередине – спинка, На спинке – щетинка! Что это? (поросёнок) |
Бабка Авдотья:
Ну, догадливы девчатки,
Ну, догадливы хлопчатки…(одаривает колядовщиков сладостями)
Вот вам угощение – сыр да печение! Пряники, конфетки, кушайте детки
Колядовщик 4:
Угощенья хватит нам,
И соседям, и гостям.
Колядовщик 1:
С Рождеством поздравляем.
Пусть уродится чудо-пшеница
В поле – стогами, на столе – пирогами!
Бывайте здорова, Бабка Авдотья!
Колядовщик 2: Ну что ребята. Дальше пойдем?
Колядовщики хором: Пойдем!
Ведуший 1:
Торжествуйте, веселитесь, люди добрые со мной!
И восторгом облачитесь в ризу радости святой.
Ныне Бог родился в мире,
Чтоб избавить нас, детей,
От всех дьявольских сетей.
Ведуший 2:
Будем вечно Бога славить!
И в такой день торжества
Честь имеем мы поздравить
С Днем Христова Рождества!
Концерт колядовщиков исполнение песен:
«Черный баран», «Из-за горочки туманик», «Барыня-Любка», «У попова рундука».
Ведущий 3:
– Вот и подошел наш праздник к концу.
Приблизительно так проходил обряд колядования на Рождество.
Ведущий 4:
– Ребята, несите в ваши семьи и берегите огоньки добра и любви, которые мы старались зажечь в ваших сердцах на нашем празднике. До новых встреч!
- Список использованной литературы:
- Царева Н.А. Уроки госпожи Мелодии: Рассказы тетушки Ферматы/Учебник для 3-го класса детских музыкальных школ и школ искусств.- М.: ООО «Издательство «РОСМЕН-ПРЕСС», 2003. – 126 с.
- Бачинская Н., Попова Т. Русское народное музыкальное творчество. Хрестоматия.- М., Издательство «Музыка», 1975. – 297 с.
- Блинская М. Праздник готовим сами. Домашние рождественские постановки.- СПб: САТИС, 1999. – 80 с.
- Русский народный календарь: пословицы, приметы, обычаи, обряды, имена / Авт.-сост. Н.И.Решетников.-М.:»ОЛМА-ПРЕСС»,2005.-с.456-458.
- Шутки, игры, песни соберут нас вместе: Сценарии праздников в начальной
школе/ В.Х.Янаев, В.Н.Куров. – Ярославль: Академия развития: Академия
Холдинг, 2000.
- Сценарии школьных праздников: методическое пособие/ Н.Б.Троицкая,
Г.А.Королева. – М.: Дрофа, 2007
- Ресурсы Интернета:
https://drofa-ventana.ru/material/rozhdestvenskie-posidelki-2425/7.
http://kniga.seluk.ru/k-raznoe/653039-1-rozhdestvenskie-posidelki-sbornik-scenariev-detskih-prazdnikov-2003-soderzhanie-rozhdestvenskie-posidelki-igra-p.php
https://www.youtube.com/watch?v=hC34gbMe0Do
Автор: Чернятинская Ольга Борисовна
Должность: преподаватель сольфеджио и музыкальной литературы
Учебное заведение: МБУДО «Детская школа искусств Амурского муниципального района»
Населённый пункт: город Амурск Хабаровский край
Наименование материала: Методическая разработка
Тема: Сценарий открытого урока–концерта для родителей «Семь весёлых звонких нот»
Раздел: дополнительное образование
Муниципальное бюджетное образовательное
учреждение дополнительного образования детей
«ДЕТСКАЯ ШКОЛА ИСКУССТВ»
Амурского муниципального района
Преподаватель: Чернятинская Ольга Борисовна
Сценарий открытого урока-концерта для
родителей учащихся подготовительной
группы (возраст 4 – 6 лет)
«СЕМЬ ВЕСЁЛЫХ ЗВОНКИХ НОТ»
2015г
1
Содержание:
1. Список методических пособий, используемых в работе с подготовительной
группой стр.2
2.Вступительное слово стр.2-3
3.Сценарий открытого урока –концерта стр.4-14
а)Цели и задачи
б)Ход урока
Список использованных методических пособий :
1.Видео-клипы «Весёлые нотки» автор Ирина Котова
2.Видео фрагмент марша Черномора из IVд. оперы М.И Глинки «Руслан и Людмила»
3.М/Ф «Репетиция оркестра» из серии Маша и Медведь.
4.И.Москалькова,М.Рейниш.Уроки сольфеджио в дошкольных группах ДМШ
Методическое пособие. Изд «Музыка».Москва.1998г.
5.М.Котляревская-Крафт, И.Москалькова, Л.Батхан. изд. «Музыка»Москва-Санкт-
Петербург1995г,
6.О.А.Савенкова,Г.Л.Полякова.Раннее музыкально-ритмическое развитие детей.
ООО «Престо» г.Москва
7.П.Вейс.Ступеньки в музыку. изд. «Советский композитор»Москва1980г.
8.И.Домогацкая.Первые уроки музыки. «РОСМЭН».Москва.2003г.
9.Т.Сиротина.Музыкальная азбука.изд. «Музыка» 1996г.
10.С.БелецкийМузыкальная азбука.г.Омск 1996г.
11.С.Белецкий.азбука музыки.Песенки-попевки.Г.Омск.1996г.
12.Л.Лёхина.Аккордовые сказки для больших и маленьких.(учебно-игровое пособие)
Москва.ООО «Классика».2003г.
13.Елена Косинова.Уроки логопеда.Игры для развития речи.(Речевая
гимнастика,пальчиковая гимнастика.Говорим красиво и правильно.)Москва.2011г.
14.Музыкальные прописи задания для начинающих.Хабаровск.1996г.
15.С.Белецкий.Азбука музыки.Тетрадь для начинающих.Омск.1996г.
Вступительное слово:
В своей предлагаемой работе я решила показать работу с детьми подготови-
тельной группы. Это сценарий открытого урока –концерта для родителей,который
назвала «Семь весёлых звонких нот».
Теоретическое отделение в нашей школе использует методические рекомен-
дации и примерную программу для подготовительных отделений ДМШ и ДШИ,
изданные Научно-методическим центром по художественному образованию при
МКРФ в 2003 году в Москве.
Из предлагаемых вариантов учебных планов мы используем следующие:
—
сольфеджио-1,5урока(2 раза в неделю по 35 минут)
-инструмент-1,5 урока(2раза в неделю по 35 минут)
2
-хор-1 урок(45 минут)
Требования рассчитаны на занятия с детьми шести лет в течение одного года.Так
получилось,что в моей группе заниматься с 1-ого сентября начали дети в возрасте
от 4-х до 6-ти лет,что усложняет работу и требует облегченных вариантов заданий в
некоторых формах работы на сольфеджио.
Сольфеджио-предмет, несущий не только развивающие,но и воспитательные
функции.Для себя я решила,что те маленькие задачи,которые ставлю перед учени-
ком на уроке, должны стимулировать его мысль,его внимание,должны ежеминутно
убеждать ребёнка,что он способен творить и открывать новое!Поэтому на уроке
перед детьми ставлю заманчивые задачи,решение которых,не тяжкий труд,а источ-
ник радости,т.е. главным на уроке с малышами считаю использование эмоциональ-
но- игровых моментов,наглядных пособий,просмотр м/ф т.д. Кое-что я попробовала
показать в своём уроке.
Все мы знаем,что сотрудничество педагогов всех дисциплин должно быть
максимально тесным во всех воплощениях;начиная с методики и заканчивая при-
менением на практике.Это возможно показать именно на таком уроке-концерте.
Неоценимую помощь в процессе обучения оказывают родители.Работая в тесном
контакте с ними,сохраняя тёплые, дружеские отношения можно решить проблемы у
ребёнка,которые зачастую возникают при обучении.И очень отрадно,когда родители
с удовольствием приходят в школу,интересуются их успехами и достижениями.
К сожалению,приходится наблюдать,что в последние лет десять больше таких ро-
дителей,которые приводят детей в школу,не понимают всей ответственности.Все
знают ,как тяжело с этими детьми.Дома задания не выполняются.Естественно и на
уроке выполняется мало.
Поэтому задача для нас преподавателей с самого первого знакомства учиться
находить контакт не только с детьми, но и прежде всего с их родителями,которые в
каждой нашей с ними встрече хотят получить от нас полную информацию об успе-
хах их «чад».А нам следует помнить,что психологически родители желают убедить-
ся,что их ребёнок не хуже других детей. Поэтому важно находить в ребёнке как
можно больше положительного;сначала хвалить,а лишь затем делать какие-либо
замечания.
Такого принципа придерживаюсь я в отношениях с родителями своих учеников.
Подводя итог вышесказанному, могу порекомендовать проведение таких
уроков –концертов,где можно показать родителям и успехи детей и работу
педагогов,и дать возможность пообщаться с другими родителями класса,и быть
рядом с детьми, и, что немаловажно, родители могут сформулировать своё
собственное впечатление о тех людях, с которыми ребёнок взаимодействует в школе,
т.е о нас.
Предлагаю примерный сценарий открытого урока- концерта .
3
Открытый урок-концерт «Семь веселых звонких нот» в
подготовительной группе(дети 4-6 лет).
Цели и задачи:
1)
Активизировать творческое сотрудничество с родителями учащихся;
2) В форме концерта показать родителям какие навыки приобретают дети
на уроках сольфеджио, хора и специальности;
3) Создать атмосферу праздника, ярких детских впечатлений и
положительных эмоций от первого концертного выступления перед
слушателями — родителями.
Примечание:
На доске рисунок с изображением Радуги и Музыкального
кота,гамма до мажор,раскрашенная семью цветами,домик для нот,ритмо-
такты в размере 2/4,изображения музыкальных инструментов
аккордеон,пианино ,рояль.На партах у детей шумовые инструменты,
ритмические карточки,дублирующие ритмо- такты на доске,карточки с
обозначениями динамических оттенков.
Ход урока:
1)Вступительное слово к родителям:
— Уважаемые наши гости, мамы и папы! Мы пригласили Вас к нам в
класс, чтобы показать (в сжатой форме конечно) чему мы научились за 5
месяцев занятий. На уроках сольфеджио, хора, специальности мы учимся
мыслить, петь, слушать, дружить и помогать друг другу, пытаемся быть
дисциплинированными, а это так трудно. Сегодня у наших детей очень
ответственный день; они впервые будут исполнять музыку для аудитории
слушателей. И пусть это еще не концертный зал, а камерное выступление,
для них это очень волнительно и ответственно. Прошу Вас поддержать
наших «маленьких звездочек». Они так хотят порадовать Вас своими
успехами.
Древний мыслитель говорил: «Слушать прекрасное, видеть
прекрасное — значит улучшаться!» А что может быть прекраснее, чем наши
дети и музыка!
-МЫ НАЧИНАЕМ! СЕМЬ ВЕСЕЛЫХ НОТ спешат к нам в класс!
2) Под ф/г «Песенки осьминожки», дети входят в класс и выстраиваются
для исполнения песенки «Пора начать урок»
3) Раздается звучание колокольчиков.
Учитель:
Динь – ди-линь звонит звонок
Начинаем наш урок!!!
4
А начнём мы его с песенки,которая так и называется «Пора начать урок»
(см. приложение)
После её исполнения остаются учащиеся,которые вместе с учителем
читают стихотворение.
И.Оленева «Музыкальная радуга»
Учитель:
Я рисую радугу в целый небосвод,
А идет по радуге мой домашний кот!
Семь цветов-полосок, разные совсем,
Музыкальных ноток нарисую семь.
Радостно по ноткам котик ходит — стук!
Каждая полоска издает свой звук.
(Далее можно продублировать название каждой нотки на
инструменте)
ученик:
Красная полоска – нотой «до» звучала,
ученица:
Оранжевая весело нотку «Ре» качала,
ученик:
Желтая тянула «ми» тепло и нежно,
ученица:
Зеленая трубила «ФА-А-А» прилежно,
ученик:
Голубая ласково нотку «Соль» пропела,
ученица:
Синяя полосочка ноткой «Ля» взлетела,
ученик:
Цветом фиолетовым нотка СИ лилась.
Учитель:
Песенка на этом не оборвалась…
Заплясал зеркальный разноцветный свод
Очень музыкальный у меня есть кот!
5
Рассматриваем рисунок на доске. Считаем цвета радуги, считаем нотки на
нотоносце.
Далее можно поговорить о числе 7:семь цветов у художника, семь
учеников в классе, семь дней недели, семь лет исполняется детям, когда
они идут в школу. есть поговорка «Семь раз отмерь, один раз отрежь» и
другие примеры. И ноток тоже семь.
-Помните из нашего стихотворения: Песенка на этом не оборвалась. После
нотки СИ повторится снова ДО.
-Ребята! Как много у нас сегодня гостей в классе! Давайте мысленно
поприветствуем их всех.
-Но посмотрите, кто- то к нам заглянул в гости!
Смотрим фрагмент «Марша Черномора» из 4-ого действия оперы
М.И.Глинки «Руслан и Людмила»
-Кто это такой? Узнали его?(На предыдущих уроках слушания музыки
конечно же дети уже познакомились с этом сказочным персонажем)
4) Учитель:
Ай- ай- ай! Какой кошмар!
Нотки постарались…
Угодили в песенку,
Все перемешались.
Злой волшебник Черномор с длинной бородою,
Наши нотки подхватил и унёс с собою.
Что же делать нам теперь с этою бедою?
-Ребята! Черномор повелевает нам исполнить его желания, и за каждое
выполненное задание мы получим по одной нотке; тогда мы сможем
собрать звукоряд.
-Будем выручать наших друзей из беды?
Тогда слушайте первое задание.
Задание 1: Отправляясь в путь за нотой, ты про ритмы не забудь.
Паровозик их исполнит, а вагончик повторит.
Игра «Едим в школу» (У детей в руках шумовые инструменты на
доске и на столе перед детьми ритмические карточки ритмами в размере
2/4) Учитель выступает в роли паровозика, дети-вагончики
а) Отправляемся мы в путь: УЧ.—- Та — та; Дети —- Та — та,
6
Нам колеса простучат: УЧ.—- Та – та; Дети —- Та — та,
Чтобы ритм запоминать: УЧ —-Та – та; Дети —- Та — та,
Нужно часто повторять: УЧ.—-Та – та; Дети —- Та — та.
б) Повторить задание с другими ритмослогами: Ти-ти -Та; Та — а; Ти-
ти Ти-ти и т.д.
Мне кажется, мы справились с первым заданием. Ну- ка посмотрим!
Ой! Какая радость! Нотка «до» нашлась. Смотрите! Вот она!
Смотрим клип 1(нота до)
Первая нотка нашлась. Давайте отправим ее в домик для нот!
(прикрепляю ноту до на доску).
Стишок: (можно заранее выучить эти стишки о нотках, когда с
ними знакомимся на уроках )
Опоздала нотка «до»
На линейках места нет,
Нотке «до» дают совет:
Размещайся поскорей-ка,
На добавочной линейке!
Задание 2: А теперь разгадайте-ка загадку!
Я ваша подруга, я ваша попутчица,
В пути без меня ничего не получится,
Со мною, друзья, вам всегда интересно
Узнали меня? «Ну, конечно же?» (песня)
Черномор желает, чтобы вы, ребята, исполнили песенки. Он,
наверное, думает, что вы не умеете петь. Бегите скорее к своему
педагогу(называю преподавателя)! Она поможет вам выполнить это
задание.
Раз, два, три, четыре, пять,
Кошка учится считать.
Потихоньку, понемножку
Прибавляет к мышке кошку.
Получается ответ:
Кошка есть, а мышек нет.
слова Приходько, музыка Турнянского. Песенка «Пешки- ложки».
Щебетаньем звонким ,нежным
7
Кто-то песенку пропел.
Может это наши дети?
А быть может соловей?
Молодцы ребята! Думаю, всем понравилась ваша веселая песенка.
Егор :
Эту песенку свою маме подарю
Пусть узнают все вокруг, как ее люблю
Рита:
Дорогая мамочка, нет тебя милей!
Улыбайся, мамочка, песенке моей.
Слова и музыка Ярмолова. Песенка «Мамочка».
— Молодцы! Очень добрая, ласковая песенка получилась у вас!
Придется «Черномору» отдать нам и нотку Ре. Ну-ка, посмотрим!
Смотрим клип 2: (нотка ре)
Вот и 2-я нотка нашлась! Какая она рычащая! Поставим ее за ноткой
«До». (Прикрепляем нотку ре)
Ре боится высоты,
Слабенькие нервы.
Потому живет она
Под линейкой первой.
Задание3:-А как вы думаете с чего начинается день у певчей птички?
Ну конечно же с распевки.
На болоте за лесочком
Слышно тихо «клик- клик».
Это, прыгая по кочкам,
Распевается кулик.
На уроках хора и сольфеджио мы тоже начинаем занятия с распевок
и выучили их очень много.
Черномор придумал нам 3-е задание:
8
Угадать по мелодии попевку. Играю на инструменте мелодии: «Два
кота», «Скок-скок», «Лиса», «Едет воз», «Дон- дон Ди-ли- ди-ли» и другие
из выученных попевок на уроке. Дети угадывают. Какие вы молодцы! Все
мелодии знаете, все песенки угадали. А еще, мы любим играть в
мелодическое эхо. Как это происходит на уроке, мы сейчас покажем на
примере песенки «Два кота»:
а) поем со словами
б) поем сольфеджио
в) подбираем ее на инструменте.
Такую кропотливую работу мы проделываем со всеми попевками,
выученными на сольфеджио. В дальнейшем они нам очень пригодятся.
Ребята! К нам нотка МИ вернулась! Смотрите скорей!
Смотрим клип 3 (про нотку МИ).
Ласковая нотка МИ получилась. Поставим ее на третью ступеньку.
Стих про МИ:
На первой линии живет
Малышка нотка МИ
И песни весело поет
С соседскими детьми.
Задание 4:
Какие мы молодцы! 3 нотки спасли. Какая будет следующая? Ну что?
будем 4-ое задание выполнять?
Тогда слушайте:
злой карлик Черномор думает, что мы не умеем доли считать.
Покажем, как мы это делаем?
Учитель:
Как сердце бьются доли: ТУК-ТУК-ТУК,
И музыку считают: ТУК- ТУК- ТУК,
На «РАЗ» ударим громко молотком
И долю эту СИЛЬНОЙ назовем.
Исполняем шумовым оркестром чешскую песенку «Аннушка».
Мы молодцы! Все очень старались, и нота ФА вернулась
9
Смотрим клип 4 (нота ФА).Квакающая нотка фа получилась в
четвертый день недели.
Стих про ФА:
Между первой и второй
ФА устроилась прекрасно.
Опуститься ниже скучно.
А подняться вверх опасно.
Приклеиваем нотку ФА на доску.
Задание 5:
Внимание, ребята! (Показываю знаки форте и пиано)
Учитель:
Это что еще за знаки?
Закорючки и «каляки»?
Наши дети знают точно:
Громко—-Форте,
Пьяно——Тихо.
Ребята! Черномору вы понравились и он хочет вас повеселить и
поиграть в игру «Форте — Пиано». Повеселим его?
Звучит Марш Черномора. Дети показывают карточки F и P. Кто знает,
как называется это произведение? Этот марш звучит в музыкальном
спектакле, который называется опера «Руслан и Людмила», а музыку
написал русский композитор М.И.Глинка.
Как вы думаете, наигрался Черномор? Давайте-ка посмотрим, отдал
ли он нам еще одну ноту.
Смотрим клип 5 (нота соль). А в пятый день недели, пятницу, нотка
Соль звонкая, поющая получилась.
Стих про СОЛЬ:
Поживает нота СОЛЬ
На второй линеечке
Поливает свой цветник
Из красивой леечки.
Приклеиваем ее на место.
10
Задание 6:
Ну а теперь все стали серьезными и сделали умные лица. Черномор
очень скупой, хочет следующую нотку оставить для себя. Думает, что вы
не справитесь со следующим заданием. Он желает, чтобы вы показали,
умеете ли играть на своих инструментах и ответили на вопрос.
Загадка:
Форте-громко,тихо-пиано
Важный в музыке момент.
Вместе форте и пиано-
Музыкальный инструмент…(фортепиано)
Вспоминаем какие инструменты относятся к семейству фортепиано,чем
они отличаются и что общего у пианино и рояля?
Прочесть стихотворение:
1) Пианино иль рояль
С виду спутаешь едва ль
Ведь нельзя же со слоном
Спутать трехэтажный дом!
Все, и взрослые и дети
Знают инструменты эти. (Показать картинки).
А как называют исполнителей на этих инструментах? Ну что же покажем
«Черномору», что мы играть на пианино умеем?
-К инструменту приглашается :
1. (Называю ученика).Он исполнит песенку «Паровоз»
Едет, едет паровоз;
Две трубы и сто колес.
Две трубы ,сто колёс,
Машинистом рыжий пёс.
2.-А( называю ученицу) исполнит два произведения: «Два кота»
и «Часики»
Та- та, два кота, два ободранных хвоста
Серый кот в чулане все усы в сметане,
Чёрный кот залез в подвал и мышонка там поймал.
Время-Времечко бежит,
Деткам подрастать велит.
11
Шепчут часики вот так:
Тик-так, тик-так!
3. Приглашаем к инструменту (называю исполнителя). Она
исполнит
Украинский народный танец.
Нотки прыгают по стану,
Сочиняют песенку.
Льется звук фортепиано
Очень- очень весело.
4. (Называю ученика) исполнит 2 этюда, пьесу и песенку «Два
веселых гуся» с подбором аккомпанемента.
Стихотворение:
Разовью свои таланты,
Буду ноты изучать,
Стану юным музыкантом,
Чтоб на сцене выступать.
Я, думаю, всем понравились ваши выступления, и Черномор тоже
остался доволен. Давайте заглянем в наш музыкальный ящичек отдал ли
этот «жадина» нам 6-ю нотку?
Смотрим клип 6 (нота ЛЯ)
Какая певучая, милая нотка! Добавим ее в наш домик для нот!
Стих про ЛЯ:
Между второй и третьей-
Задорная нотка ЛЯ
Поёт обо всём на свете,
Подруг своих веселя.
Задание 7:
12
-Ребята! Осталась последняя нотка. Вы догадались какая? Нам
осталось разгадать загадку «Черномора», и тогда седьмая нотка, самая
высокая вернется в свой звукоряд.
Слушайте загадку!
Он по виду — брат БАЯНУ,
Где веселье, там и он.
Я подсказывать не стану
Всем знаком …… (АККОРДЕОН).
А еще один вопрос как называют музыкантов, которые играют на
аккордеоне? Верно. Аккордеонисты.
-Сейчас перед нами выступит целый ансамбль аккордеонистов( на
моём уроке-выступает трио аккордеонистов)
-Сколько музыкантов перед вами? Называется такой ансамбль
ТРИО.
Итак Трио аккордеонистов исполнит две песенки:
«Лепешки» и «Дон- дон»
Молодцы! А вы знаете, что мы справились со всеми заданиями.
Посмотрим, какая у нас седьмая нотка?
Смотрим клип 7 (нота си)
-Какая Вьюжная, свистящая нотка СИ!!!
Стих про СИ:
Ну а где же нота Си?
Кто- то вежливо спросил.
Ты повыше посмотри!
На линейке номер три.
Данил:
Мама, мама! Как я рад!
Знаю полный звукоряд!
Я отвечу, ты спроси!
ДО, РЕ, МИ, ФА, СОЛЬ, ЛЯ, СИ.
13
А если после «Си» повторить первую нотку «до», то получится
гамма. Посмотрите на этот красивый домик.На доске –ГАММА ДО
МАЖОР и домик для нот
Смотрим клип 8 (Гамма).
На следующем уроке мы будем учиться петь гамму от нотки «до». А
сегодня все здорово потрудились, и я приготовила вам сюрприз. Смотрим
М/Ф Репетиция оркестра.
Дорогие наши (перечисляю всех учеников)!
Сегодня вы стали настоящими музыкантами, вы впервые выступали
перед слушателями! Пусть ваш первый концерт станет первой ступенькой
к успехам в большой музыке! Мы поздравляем вас и дарим вам подарки в
память о сегодняшнем дне.
Под музыку «Гимна барбариков» вручаем подарки.
***Примечание: Конечно же номера и исполнители концерта будут
иными при использовании в разных группах (что зависит от рабочего
репертуара учеников )
14
15
Урок-концерт «Душа и имя». Литературная композиция, посвященная жизни и творчеству Марины Цветаевой.
Цель урока: Формирование знаний учащихся о жизни и творчестве М. Цветаевой.
Задача урока: Познакомить учащихся с жизнью и творчеством Марины Цветаевой. Активизировать мыслительную деятельность обучающихся. Развивать эмоциональную восприимчивость, навыки вдумчивого выразительного чтения. Прививать интерес к личности поэтессы, её творчеству. Воспитывать чувство патриотизма
Оборудование: Буклеты, плакаты, фотографии из семейного альбома Марины Цветаевой, иллюстрации, ваза с гроздьями рябины, магнитофон, презентация, видеослайды, запись стихотворений Марины Цветаевой в исполнении Алисы Фрейндлих, звуковой музыкальный фон в течение всего урока: колокольный звон, концерт №2 для фортепиано с оркестром С.В. Рахманинова, «Лунная соната» Бетховена, «Октябрь»из цикла «Времена года» Чайковского, Первый концерт Чайковского, спокойная инструментальная мелодия.
Методы и приемы: информационный, иллюстративный, творческий, выразительное чтение, чтение наизусть, сообщения обучающихся, беседа, слушание.
Ход урока:
-
Организационный момент. Психологический настрой. (Приветствие учащихся, гостей)
-
Вступительное слово учителя.(На фоне спокойной классической мелодии)
Сколько жив на свете человек?
Ровно столько, сколько помнят люди.
Кто-то год, а кто-то целый век,
Кто-то вечно в этом мире будет
Ребята, сегодня на уроке мы с вами попадем в удивительный мир жизни и творчества Марины Цветаевой, яркого, самобытного, неповторимого поэта серебряного века. О своей жизни она говорила : «Вся моя жизнь – роман с собственной душой», а себя охарактеризовала так:
«Кто создан из камня, кто создан из глины,-
А я серебрюсь и сверкаю!
Мне дело – измена, мне имя – Марина,
Я — бренная пена морская »
Марине – морской стихии, поэту-пророку, грешной и неподсудной женщине, мятущейся душе, всю свою земную жизнь ищущей понимания, человеку, чья судьба вершилась на страшном фоне революций и войн, Марине Ивановне Цветаевой, мы посвящаем сегодняшний урок-концерт.
Ведущий 1
Лучшие — не доживают, это давно известно. Что же Господь так не терпелив? Или здешнее наше обиталище – не самое подходящее место для гениальных умов и светлых душ? И намаявшись в убогости земного пространства, они излечиваются от жизни – исчезнув?
Чтец
Знаю, умру на заре! На которой из двух,
Вместе с которой из двух — не решить по заказу!
Ах, если б можно, чтоб дважды мой факел потух!
Чтоб на вечерней заре и на утренней сразу!
Пляшущим шагом прошла по земле!- Неба дочь!
С полным передником роз!- Ни ростка не наруша!
Знаю, умру на заре!- Ястребиную ночь
Бог не пошлет по мою лебединую душу!
Нежной рукой отведя нецелованный крест,
В щедрое небо рванусь за последним приветом.
Прорезь зари — и ответной улыбки прорез…
— Я и в предсмертной икоте останусь поэтом!
Звучит колокольный звон.
Ведущий:
Марина Цветаева — эффектно и даже вычурно. Даже похоже на псевдоним. Но за цветочным именем – душа скитальца в бесконечности страстей. Везде – не дома, всегда – не богато (если не сказать – бедна), в общем-то не слишком удачлива. Борис Пастернак скажет позже: «Не жизнь, лихая кручина – Аве, Марина!» Сама же М. Цветаева писала: «И к имени моему «Марина» — прибавьте: мученица».
Ведущий 1
Каждая осень напоминает о дне рождении Марины Ивановны Цветаевой жаркими, горьковатыми даже на взгляд, гроздьями рябины, вызывая в памяти прекрасные строки.
Чтец на фоне мелодии Чайковского «Октябрь» читает стихотворение «Красною кистью рябина зажглась…»После последней строки звучит «Лунная соната» Бетховена
Красною кистью
Рябина зажглась.
Падали листья,
Я родилась.
Спорили сотни
Колоколов.
День был субботний:
Иоанн Богослов.
Мне и доныне
Хочется грызть
Жаркой рябины
Горькую кисть.
Ведущий:
Так писала сама Марина Цветаева о своем появлении на свет. Она родилась 9 октября (по новому стилю) 1892 г. в Москве. Домашний мир и быт ее семьи были пронизаны постоянным интересом к искусству. Ее мать, Мария Александровна, была талантливой пианисткой, ученица самого А. Рубинштейна. Отец – профессор искусствоведения, создатель Музея изобразительных искусств (ныне имени А. С. Пушкина).
Ведущая:
«Споры филологов из папиного кабинета и мамин рояль…, питали детство, как земля питает росток», «От матери я унаследовала музыку, Романтизм и …Всю себя», — вспоминала Марина Цветаева.
Детство, юность и молодость Цветаевой прошли в Москве и в тихой, провинциальной Тарусе, отчасти за границей (Италия, Швейцария, Германия, Франция). Однако, именно Москва оставалась любимым и желанным городом.
Чтец
Из рук моих — нерукотворный град
Прими, мой странный, мой прекрасный брат.
По цéрковке — всé сорок сороков,
И реющих над ними голубков.
И Спасские — с цветами — воротá,
Где шапка православного снята.
Часовню звездную — приют от зол —
Где вытертый от поцелуев — пол.
Пятисоборный несравненный круг
Прими, мой древний, вдохновенный друг.
К Нечаянныя Радости в саду
Я гостя чужеземного сведу.
Червонные возблещут купола,
Бессонные взгремят колокола,
И на тебя с багряных облаков
Уронит Богородица покров,
И встанешь ты, исполнен дивных сил…
Ты не раскаешься, что ты меня любил.
Ведущая:
Писать стихи Марина начинает с шести лет, причем – сразу по-русски, по-немецки и по-французски. Этому способствовала, конечно, атмосфера семьи и дома, где на книжных полках размещалась большая домашняя библиотека.
Чтец:
Моим стихам, написанным так рано,
Что и не знала я, что я – поэт,
Сорвавшимся, как брызги из фонтана,
Как искры из ракет,
Ворвавшимся, как маленькие черти,
В святилище, где сон и фимиам,
Моим стихам о юности и смерти,
– Нечитанным стихам! –
Разбросанным в пыли по магазинам
(Где их никто не брал и не берет!),
Моим стихам, как драгоценным винам,
Настанет свой черед.
Ведущий:
Это стихотворение, написанное Цветаевой в 1913 году, как и её слова “И главное – я ведь знаю, как меня будут любить … через сто лет”, стали своеобразным предсказанием. И чем дальше уходим мы от года ее смерти, тем лучше понимаем ее судьбу, а сегодня попытаемся хоть немного понять её душу, попробуем осторожно, деликатно, заглянуть в её «окно с огнём»
Романс «Вот опять окно»
Ведущая(2):
Любовь! Любовь! И в судорогах, и в гробе
Насторожусь — прельщусь — смущусь — рванусь.
О милая! Ни в гробовом сугробе,
Ни в облачном с тобою не прощусь.
Каждая женщина в тайниках своей души носит образ единственной роковой встречи, этот образ рождается в детстве и определяет потом всю жизнь.
Для Марины Цветаевой началось все одним рождественским вечером. В музыкальной школе давали сцену из «Онегина» и, шести лет отроду, Марина влюбилась в этот роман.
Чтец:
Я не в Онегина влюбилась, а в Онегина и Татьяну, в них обоих вместе, в любовь. И ни одной своей вещи я потом не писала, не влюбившись одновременно в двух, не в них двух, а в их любовь. В любовь.
Скамейка, на которой они не сидели, оказалась предопределяющей. Я ни тогда, ни потом, никогда не любила, когда целовались, всегда — когда расставались. Никогда — когда садились, всегда — расходились. Моя первая любовная сцена была нелюбовная: он не любил, потому и не сел, любила она, потому и встала, они ни минуты не были вместе, ничего вместе не делали, делали совершенно обратное: он говорил, она молчала, он не любил, она любила, он ушел, она осталась, так что если поднять занавес — она одна стоит, а может быть, опять сидит, потому что стояла она только потому, что он стоял, а потом рухнула и так будет сидеть вечно. Татьяна этой скамейке сидит вечно.
Эта первая моя любовная сцена предопределила все мои последующие, всю страсть во мне несчастной, невзаимной, невозможной любви. Я с той самой минуты не захотела быть счастливой и этим себя на нелюбовь — обрекла.
В том-то и все дело было, что он ее не любил, и только потому она его — так, и только для того его, а не другого, в любовь выбрала, что втайне знала, что он её не сможет любить. У людей с этим роковым даром несчастной — единоличной — всей на себя взятой — любви — прямо гений на неподходящие предметы.
Но еще одно, не одно, а многое, предопределил во мне «Евгений Онегин». Если я потом всю жизнь по сей последний день всегда первая писала, первая протягивала руку — и руки, не страшась суда — то только потому, что на заре моих дней лежащая Татьяна при свечке, с растрепанной и переброшенной через грудь косой, это на моих глазах — сделала. И если я потом, когда уходили, не только не протягивала вслед рук, а головы не оборачивала, то только потому, что тогда, в саду, Татьяна застыла статуей.
Урок смелости. Урок гордости. Урок верности. Урок судьбы. Урок одиночества.
Чтецы:
***
Как правая и левая рука –
Твоя рука моей руке близка.
Мы смежены, блаженно и тепло,
Как правое и левое крыло.
Но вихрь встаёт – и бездна пролегла
От правого до левого крыла.
***
Я тебя отвоюю у всех земель, у всех небес,
Оттого что лес — моя колыбель, и могила — лес,
Оттого что я на земле стою — лишь одной ногой,
Оттого что я тебе спою — как никто другой.
Я тебя отвоюю у всех времен, у всех ночей,
У всех золотых знамен, у всех мечей,
Я ключи закину и псов прогоню с крыльца —
Оттого что в земной ночи я вернее пса.
Я тебя отвоюю у всех других — у той, одной,
Ты не будешь ничей жених, я — ничьей женой,
И в последнем споре возьму тебя — замолчи! —
У того, с которым Иаков стоял в ночи.
Но пока тебе не скрещу на груди персты —
О проклятие! — у тебя остаешься — ты:
Два крыла твои, нацеленные в эфир, —
Оттого что мир — твоя колыбель, и могила — мир!
Ведущая
Вся жизнь делится на три периода: – говорит Марина Цветаева,- предчувствие любви, действие любви и воспоминание о любви. Жить – это неудачно кроить и беспрестанно латать, – когда я пытаюсь жить,- говорит она,- я чувствую себя бедной маленькой швейкой, которая никогда не сможет сделать красивую вещь, которая только и делает, что портит и ранит себя, и которая, отбросив все: ножницы, материю, нитки,- принимается петь. У окна, за которым бесконечно идёт дождь.
Романс «Под лаской плюшевого пледа»
Ведущая:
Марина Цветаева принадлежала к людям необыкновенной эпохи, была хорошо знакома со многими талантливыми людьми конца 19 – начала 20 веков: Максимилиан Волошин, Валерий Брюсов, Осип Мандельштам, Владимир Маяковский, Анна Ахматова, Борис Пастернак и другие. Со многими она общалась, с некоторыми дружила, посвящала им свои стихи:
Чтец:
Никто ничего не отнял!
Мне сладостно, что мы врозь.
Целую Вас — через сотни
Разъединяющих верст.
Я знаю, наш дар — неравен,
Мой голос впервые — тих.
Что вам, молодой Державин,
Мой невоспитанный стих!
Нежней и бесповоротней
Никто не глядел Вам вслед…
Целую Вас — через сотни
Разъединяющих лет.
Чтец
В огромном городе моём – ночь.
Из дома сонного иду – прочь
И люди думают: жена, дочь,-
А я запомнила одно: ночь.
Июльский ветер мне метет – путь,
И где-то музыка в окне – чуть.
Ах, нынче ветру до зари – дуть
Сквозь стенки тонкие груди – в грудь.
Есть черный тополь, и в окне – свет,
И звон на башне, и в руке – цвет,
И шаг вот этот – никому – вслед,
И тень вот эта, а меня – нет.
Огни – как нити золотых бус,
Ночного листика во рту – вкус.
Освободите от дневных уз,
Друзья, поймите, что я вам – снюсь.
Ведущая:
Но настоящим кумиром в поэзии для Цветаевой был Александр Блок, с которым она не была даже знакома. Только дважды посчастливилось Марине видеть его в мае 1920 года в Москве во время выступлений. По мнению Цветаевой, «святое сердце Александра Блока» вобрало в себя все беды и страдания, все тревоги и печали человечества.
Чтецы:
Имя твое — птица в руке,
Имя твое — льдинка на языке.
Одно-единственное движенье губ.
Имя твое — пять букв.
Мячик, пойманный на лету,
Серебряный бубенец во рту.
Камень, кинутый в тихий пруд,
Всхлипнет так, как тебя зовут.
В легком щелканье ночных копыт
Громкое имя твое гремит.
И назовет его нам в висок
Звонко щелкающий курок.
Имя твое — ах, нельзя! —
Имя твое — поцелуй в глаза,
В нежную стужу недвижных век.
Имя твое — поцелуй в снег.
Ключевой, ледяной, голубой глоток…
С именем твоим — сон глубок.
***
У меня в Москве — купола горят!
У меня в Москве — колокола звонят!
И гробницы в ряд у меня стоят, —
В них царицы спят, и цари.
И не знаешь ты, что зарей в Кремле
Легче дышится — чем на всей земле!
И не знаешь ты, что зарей в Кремле
Я молюсь тебе — до зари.
И проходишь ты над своей Невой
О ту пору, как над рекой-Москвой
Я стою с опущенной головой,
И слипаются фонари.
Всей бессонницей я тебя люблю,
Всей бессонницей я тебе внемлю —
О ту пору, как по всему Кремлю
Просыпаются звонари.
Но моя река — да с твоей рекой,
Но моя рука — да с твоей рукой
Не сойдутся. Радость моя, доколь
Не догонит заря — зари.
Ведущая:
1911 год, Коктебель…Марина в гостях у друга семьи – Максимилиана Волошина. Здесь она знакомится с Сергеем Эфроном, ставшим впоследствии ее мужем. Все было, как в сказке: на пустынном берегу Марина ищет красивые камни. Высокий тонкий незнакомец с огромными серо-голубыми глазами просит разрешения ей помочь. Марина соглашается и загадывает (в шутку или всерьез?): если молодой человек найдет и подарит ей любимый генуэзский сердолик, то она выйдет за него замуж. Сергей дарит ей именно этот камень – сердоликовую бусину…
Ведущая:
Через полгода Марина и Сергей поженились.
В начале совместной жизни она сказала: «Только при нем я могу жить так, как живу: совершенно свободно”. Ему, любимому, другу, мужу, будут посвящены самые лучшие, самые проникновенные стихи о любви; о нем она напишет такие восхищенные строки: «Сережу я люблю бесконечно и навеки…Я постоянно дрожу над ним…Мы никогда не расстанемся. Наша встреча – чудо…Он мой родной на всю жизнь».
Чтецы:
***
Писала я на аспидной доске,
И на листочках вееров поблеклых,
И на речном, и на морском песке,
Коньками по льду, и кольцом на стеклах, —
И на стволах, которым сотни зим,
И, наконец, — чтоб всем было известно! —
Что ты любим! любим! любим! любим! —
Расписывалась — радугой небесной.
Как я хотела, чтобы каждый цвел
В веках со мной! под пальцами моими!
И как потом, склонивши лоб на стол,
Крест-накрест перечеркивала — имя…
Но ты, в руке продажного писца
Зажатое! ты, что мне сердце жалишь!
Непроданное мной! внутри кольца!
Ты — уцелеешь на скрижалях.
* * *
Я с вызовом ношу его кольцо
— Да, в Вечности — жена, не на бумаге.—
Его чрезмерно узкое лицо
Подобно шпаге.
Безмолвен рот его, углами вниз,
Мучительно — великолепны брови.
В его лице трагически слились
Две древних крови.
Он тонок первой тонкостью ветвей.
Его глаза — прекрасно-бесполезны! —
Под крыльями распахнутых бровей —
Две бездны.
В его лице я рыцарству верна.
— Всем вам, кто жил и умирал без страху.
Такие — в роковые времена —
Слагают стансы — и идут на плаху.
Романс «Генералам 12 года»
Ведущий:
К сожалению, семейное счастье Марины было недолгим. Началась Первая мировая война, революция, гражданская война…Сергей Эфрон, муж Цветаевой, выбирает путь воина-белогвардейца: в 1915 году поступает братом милосердия в санитарный поезд, потом с остатками Добровольческой армии эмигрирует за границу. Несколько лет от него не было никаких известий. Невероятные трудности выпали в это время на долю Цветаевой: она жена белого офицера в красной Москве. Голод. Нищенское существование и страх за детей – у нее на руках две дочери – Ариадна и Ирина, которая позже умрет в приюте от голода и болезней. Однажды в дом к Марине проник грабитель. Ужаснувшись нищете, в которой она жила с детьми, вор предложил ей денег…
Ведущая:
Марина ждет хоть каких-нибудь известий о муже и надеется на то, что он жив…В этот тяжелый для нее период Цветаева записывает в дневнике: «Если Бог сделает это чудо – оставит вас в живых – я буду ходить за вами, как собака». В самые трагические моменты жизни Марина останется верна своему слову. Безусловно, Сергей Эфрон заслуживал такой преданности. Он был единственным, кто ее понял и, поняв, полюбил. Сергея не устрашила ее сложность, противоречивость, особость, непохожесть на всех других.
Ведущая:
А вообще, в жизни ее было много увлечений, но, как однажды сказала Марина Ивановна: «… всю жизнь напролет пролюбила не тех…»
Ханжам, осуждающим её, Марина высокомерно отвечает:
Суда поспешно не чини:
Непрочен суд земной!
И голубиной – не черни Галчонка – белизной.
А впрочем – что ж, коли не лень!
Но, всех перелюбя,
Быть может, я в тот чёрный день
Очнусь – белей тебя!
Чтец:
Пригвождена к позорному столбу
Славянской совести старинной,
С змеею в сердце и с клеймом на лбу,
Я утверждаю, что — невинна.
Я утверждаю, что во мне покой
Причастницы перед причастьем.
Что не моя вина, что я с рукой
По площадям стою — за счастьем.
Пересмотрите всё мое добро,
Скажите — или я ослепла?
Где золото мое? Где серебро?
В моей руке — лишь горстка пепла!
И это всё, что лестью и мольбой
Я выпросила у счастливых.
И это всё, что я возьму с собой
В край целований молчаливых.
Ведущая:
Цветаева бесстрашно и беззащитно распахивала свою душу, приглашая другого на такую же откровенность. Это отпугивало. Людям такие Эвересты чувств недоступны, они их утомляют, как необходимость всё время тянуться на цыпочки.
Ты, меня любивший фальшью
Истины – и правдой лжи,
Ты, меня любивший – дальше
Некуда! – За рубежи!
Ты, меня любивший дольше
Времени. – Десницы взмах! –
Ты меня не любишь больше:
Истина в пяти словах.
Звучит видео «Вчера еще в глаза глядел…»
Ведущий:
Адресатов было множество. Все они были недолгими гостями её души. Едва воплотив их в стихи и письма, Марина остывала и теряла к ним всякий интерес.
Чтец:
Идите же! — Мой голос нем
И тщетны все слова.
Я знаю, что ни перед кем
Не буду я права.
Я знаю: в этой битве пасть
Не мне, прелестный трус!
Но, милый юноша, за власть
Я в мире не борюсь.
И не оспаривает Вас
Высокородный стих.
Вы можете — из-за других —
Моих не видеть глаз,
Не слепнуть на моем огне,
Моих не чуять сил…
Какого демона во мне
Ты в вечность упустил!
Но помните, что будет суд,
Разящий, как стрела,
Когда над головой блеснут
Два пламенных крыла.
Ведущая:
Из записной книжки:
«Я так стремительно вхожу в жизнь каждого встречного, который мне чем-нибудь мил, так хочу ему помочь, пожалеть, что он пугается – или того, что я его люблю, или того, что он меня полюбит…
Мне всегда хочется крикнуть: «Господи Боже мой! Да я ничего от вас не хочу, мне ничего не нужно, кроме своей души».
Романс «Мне нравится»
Ведущая:
В июне 1922 года Борису Пастернаку случайно попала в руки книга Марины Цветаевой «Вёрсты», которая его потрясла. Он пишет ей в Берлин, где она находится в эмиграции, последовав за мужем, восторженное и покаянное письмо, сокрушаясь, что проглядел её талант прежде, и посылает свою книгу «Сестра моя – жизнь». Так между двумя великими поэтами началась дружба-любовь в письмах.
Ведущая:
Бориса Пастернака Цветаева называла своим «мечтанным вершинным братом в пятом времени года, шестом чувстве и четвёртом измерении». Марина была влюблена в Пастернака, он единственный, кто соответствовал масштабу её личности, градусу её чувств и страстей.
В мире, где всяк
Сгорблен и взмылен,
Знаю — один
Мне равносилен.
В мире, где всe —
Плесень и плющ,
Знаю: один
Ты — равносущ
Мне.
Ведущая:
Из письма Цветаевой Пастернаку:
«…Когда я думаю о своём смертном часе, я всегда думаю: кого? Чью руку? И только – твою!…Я хочу твоего слова, Борис, на ту жизнь. Наши жизни похожи, я тоже люблю тех, с кем живу, но это – доля. Ты же – воля моя, та, пушкинская, взамен счастья.»
Ведущая:
Цветаева знает, что им не суждено быть вместе. И хотя в письмах продолжает надеяться на встречу, сама лирика как бы возражает этим несбывшимся надеждам, пророчески суля «невстречу в мире сём»
Чтец:
Рас-стояние: версты, мили…
Нас рас — ставили, рас — садили,
Чтобы тихо себя вели
По двум разным концам земли.
Рас-стояние: версты, дали…
Нас расклеили, распаяли,
В две руки развели, распяв,
И не знали, что это — сплав
Вдохновений и сухожилий…
Не рассорили — рассорили,
Расслоили…
Стена да ров.
Расселили нас как орлов —
Заговорщиков: версты, дали…
Не расстроили — растеряли.
По трущобам земных широт
Рассовали нас как сирот.
Который уж, ну который — март?!
Разбили нас — как колоду карт!
Ведущая:
Спустя годы это стихотворение обрело особое звучание, явно выходя за рамки личного поэтического послания. Версты, дали, мили разделяли в послереволюционные годы многих. Цветаева с семьёй проведёт в эмиграции долгих 17 лет. Сначала – Германия, потом – Чехия, где в 1925 году родился сын Георгий, и, наконец, Франция…
Ведущая:
В эмиграции Цветаева не прижилась. Нищета, унижение, бесправие окружили её со всех сторон, и лишь с помощью нескольких друзей, помогавших Марине материально, она могла сводить концы с концами. “В Париже бывали дни, когда я варила суп на всю семью из того, что удалось подобрать на рынке”, – вспоминала Марина Ивановна.
Ведущая:
Быстрее всех ощутил трагедию изгнания в эмиграции Сергей Эфрон, который уже стал к этому времени советским разведчиком. Он хочет вернуться на Родину, хлопочет о советском паспорте и в 1937 году уезжает вслед за дочерью Ариадной в Москву, не зная еще о том, что им придется испытать вскоре после возвращения.
Ведущая:
Хотела ли вернуться Цветаева? Нет, она понимала, что той России, в которой прошло её сказочное детство, больше нет. “Здесь я не нужна, там я невозможна”, – говорила Марина Ивановна.
Чтец
Тоска по родине! Давно
Разоблаченная моро̀ка!
Мне совершенно всё равно —
Где совершенно-одинокой
Быть, по каким камням домой
Брести с кошелкою базарной
В дом и не знающий, что — мой,
Как госпиталь, или казарма.
Мне всё равно, каких среди
Лиц ощетиниваться пленным
Львом, из какой людской среды
Быть вытесненной — непременно —
В себя, в единоличье чувств.
Камчатским медведём без льдины —
Где не ужиться (и не тщусь!)
Где унижаться — мне едино.
Не обольщусь и языком
Родным, его призывом млечным.
Мне безразлично — на каком
Непонимаемой быть встречным!
(Читателем, газетных тонн
Глотателем, доильцем сплетен)
Двадцатого столетья — он,
А я — до всякого столетья!
Остолбеневши, как бревно,
Оставшееся от аллеи —
Мне все — равны, мне всё — равно,
И, может быть, всего равнее —
Роднее бывшее — всего.
Все признаки с меня, все меты,
Все даты — как рукой сняло:
Душа, родившаяся — где-то.
Та̀к край меня не уберег
Мой, что и самый зоркий сыщик —
Вдоль всей души, всей — поперек!
Родимого пятна не сыщет!
Всяк дом мне чужд, всяк храм мне пуст,
И всё — равно, и всё — едино.
Но если по дороге — куст
Встает, особенно — рябина…
Ведущая:
И всё-таки, оставаясь верной своему слову, – (помните?) «буду ходить за вами, как собака», она пошла за мужем, понимая, что это путь к гибели.
Вернулась в Россию Марина Ивановна с сыном 18 июня 1939 года, а уже в августе того же года арестовали дочь, в октябре – мужа. Тех, кто приезжал из-за рубежа, считали потенциальными шпионами.
Ведущая:
Марина Ивановна осталась с сыном без квартиры, без средств к существованию. “Уж коль впустили, то нужно дать хоть какой-то угол! И у дворовой собаки есть конура. Лучше бы не впускали: если так…”
Чтобы хоть как-то зарабатывать на жизнь, Марина Ивановна занималась переводами. Осенью 1940 года Гослитиздат вознамерился издать маленький сборник ее стихов, но и он был отвергнут.
Началась война. Страх за сына погнал Марину в эвакуацию, в небольшой городок Елабугу на Каме, где над ней навис ужас остаться без работы. Надеясь получить что-нибудь, пишет заявление: “В Совет Литфонда. Прошу принять меня на работу в качестве судомойки в открывающуюся столовую Литфонда. 26 августа 1941 года”
Ведущая:
Из записной книжки:
“… Я постепенно утрачиваю чувство реальности: меня – все меньше и меньше… Никто не видит, не знает, что я год ищу глазами – крюк… Я год примеряю смерть. Все уродливо и страшно… Я не хочу умереть. Я хочу не быть…”
Ведущая
К 1941 году огонь её души погас окончательно. Никто не сумел и не захотел поддержать его. Погас огонь любви – перестали писаться стихи. Исчезли стихи, ослабла воля к жизни.
Чтец:
Захлебываясь от тоски,
Иду одна, без всякой мысли,
И опустились и повисли
Две тоненьких моих руки.
Иду вдоль генуэзских стен,
Встречая ветра поцелуи,
И платья шелковые струи
Колеблются вокруг колен.
И скромен ободок кольца,
И трогательно мал и жалок
Букет из нескольких фиалок
Почти у самого лица.
Иду вдоль крепостных валов,
В тоске вечерней и весенней.
И вечер удлиняет тени,
И безнадежность ищет слов.
Ведущая:
31 августа 1941 года её не стало.Смерть пришла не «в тяжкой мантии торжественных обрядов», она оказалась проще и прозаичнее. Грубее. Безжалостнее
Чтец:
Вы, идущие мимо меня
К не моим и сомнительным чарам, —
Если б знали вы, сколько огня,
Сколько жизни, растраченной даром,
И какой героический пыл
На случайную тень и на шорох…
И как сердце мне испепелил
Этот даром истраченный порох.
О, летящие в ночь поезда,
Уносящие сон на вокзале…
Впрочем, знаю я, что и тогда
Не узнали бы вы — если б знали —
Почему мои речи резки
В вечном дыме моей папиросы,—
Сколько темной и грозной тоски
В голове моей светловолосой.
«Реквием»
Уж сколько их упало в эту бездну,
Разверстую вдали!
Настанет день, когда и я исчезну
С поверхности земли.
Застынет всё, что пело и боролось,
Сияло и рвалось:
И зелень глаз моих, и нежный голос,
И золото волос.
И будет жизнь с ее насущным хлебом,
С забывчивостью дня.
И будет всё — как будто бы под небом
И не было меня!
Изменчивой, как дети, в каждой мине,
И так недолго злой,
Любившей час, когда дрова в камине
Становятся золой,
Виолончель и кавалькады в чаще,
И колокол в селе…
— Меня, такой живой и настоящей
На ласковой земле!
К вам всем — что мне, ни в чем не знавшей меры,
Чужие и свои?! —
Я обращаюсь с требованьем веры
И с просьбой о любви.
И день и ночь, и письменно и устно:
За правду да и нет,
За то, что мне так часто — слишком грустно
И только двадцать лет,
За то, что мне прямая неизбежность —
Прощение обид,
За всю мою безудержную нежность
И слишком гордый вид,
За быстроту стремительных событий,
За правду, за игру…
— Послушайте! — Еще меня любите
За то, что я умру.
Ведущая:
Она шла к этому уже давно.
С ранних лет знала и чувствовала то, чего не могли знать и чувствовать другие. Знала, что поэты – пророки, что стихи сбываются, и предрекала в стихах судьбы близких людей, не говоря уже о своей собственной.
В день своего 17-летия пишет «Молитву», в которой просит Бога:
«Ты дал мне детство – лучше сказки, и дай мне смерть в 17 лет!»
Ведущая:
Из письма, 1923 год: «Воздух, которым я дышу – воздух трагедии… У меня сейчас определённое чувство кануна – или конца… мне БОЛЬНО, понимаете? Я ободранный человек, а вы все в броне… Я ни в одну форму не умещаюсь – даже в наипросторнейшую – своих стихов! Не могу жить. Всё не как у людей. Что мне делать – с этим?! – в жизни».
Ведущая:
Мятущемуся естеству Цветаевой было тяжко, душно в телесной оболочке.
«Из тела вон хочу» – это не литература, это состояние, крик больной души.
«Всю жизнь напролёт пролюбила не тех», —
мне слышится вздох её грешный.
Что делать с тоской безутешных утех,
с сердечной зияющей брешью?
Что делать с расплатой по вечным счетам,
с ознобом нездешнего тела?
Любила не тех, и не так, и не там…
Иначе она не умела.
Ведущая: Рябину рубили зорькою. Рябина – судьбина горькая.
Рябина седыми спусками… Рябина! Судьбина русская…
22.07.2021
Сценарий лекции-концерта : «Международный День музыки»
Сценарий лекции-концерта предназначен для проведения культурно-познавательного мероприятия для обучающихся в ДШИ, а также для учащихся младших и средних классов средней общеобразовательной школы. Сценарий лекции-концерта будет полезен преподавателям ДШИ в подготовке тематического мероприятия, посвященного Международному дню музыки.
Оценить
514
Содержимое разработки
Сценарий лекции-концерта :
«Международный День музыки»
Аннотация
Сценарийлекции-концерта предназначен для проведения культурно-познавательного мероприятия для обучающихся в ДШИ, а также для учащихся младших и средних классов средней общеобразовательной школы. Внем содержатся сведения о празднике, композиторах, музыкальных инструментах. Сценарий предусматривает участие обучающихся школы искусств в концертных номерах. Сценарий лекции-концерта будет полезен преподавателям ДШИ в подготовке тематического мероприятия, посвященного Международному дню музыки.
Преподаватель:
Сегодня на календаре 1 октября. Больше 40-ка лет прошло с того времени как в этот день 1975 году появился праздник музыки, который называется «Международный День музыки». Одним из инициаторов появления праздника музыки был великий композитор Д.Д. Шостакович.
(Презентация. Портреты композитора)
1 октября во всем мире проходят концерты с участием лучших артистов, на которых звучит самая лучшая музыка в мире.
Проводится он по решению Всемирной организации ЮНЕСКО каждый год 1 октября. Очень часто можно услышать или прочитать фразу «внесён в список всемирного наследия ЮНЕСКО.» Сразу понимаешь важность и значимость объекта, о котором идёт речь. Но что же это за список, и кто такие ЮНЕСКО? ЮНЕСКО от английского UNESCO;United Nations Educational, Scientific and Cultural Organization — специализированное учреждение Организации Объединённых Наций по вопросам образования, науки и культуры, которое было создано 16 ноября 1945 года. По замыслу 44 государств, представители которых стояли у истоков, новая организация призвана содействовать обеспечению «интеллектуальной и нравственной солидарности человечества» и, тем самым, препятствовать развязыванию новой мировой войны.
Штаб-квартира располагается во Франции, торжественное открытие которой состоялось 3 ноября 1958 года в Париже.
Почему именно музыке оказана такая честь? Потому, что музыка постоянная спутница жизни каждого человека. С первых же дней жизни она входит в его дом с ласковой колыбельной матери. Музыка отражает окружающий человека мир, его настроение. Она может быть грустной и веселой, может звуками, как художник красками, нарисовать различные картины. В ней можно услышать и шум моря, и пение птиц, и раскаты грома и многое-многое другое.
Музыка — один из древнейших видов искусств. Она была верной спутницей в жизни древних людей. Об этом говорят наскальные рисунки, найденные в пещерах Африки, на которых изображены люди с музыкальными инструментами. О большой роли музыки в жизни древних людей говорит тот факт, что первобытного африканского юношу никто не признавал взрослым, если он не умел играть на музыкальных инструментах. При этом он должен был придумывать и исполнять свои собственные мелодии. Его мелодии были подслушаны у природы. Окруженный ее разнообразными звуками, он пытался подражать им. Все эти звуки послужили рождению музыки. Но, конечно, это не та музыка, к которой мы привыкли. Музыка не стареет, она будет жить столько, сколько будет существовать человечество.
(Презентация. Картинки с изображениям древних музыкантов).
Преподаватель:
А вы, знаете, как называют людей, которые создают музыкальные произведения?
(Ответы присутствующих).
Преподаватель:
Действительно, это композиторы.
Знают взрослые и дети —
Много музыки на свете!
Из семи обычных нот
Композитор создает:
Пьесы, оперы, сонаты,
Ариозо и кантаты,
Симфонии и сказки,
Менуэты или пляски.
Обычно, сочиняя музыку, композитор предварительно обдумывает множество деталей, делает наброски, наигрывает ее на инструменте и только потом уже, записывает свое сочинение на нотной бумаге. Франц Йозеф Гайдн – известный австрийский композитор 18 векалюбил работать за фортепиано. На основе его мелодий впоследствии написали гимны Германии и Австро-Венгрии. А вот наш великий русский композитор Петр Ильич Чайковский сочинял музыку мысленно, во время прогулок по живописным местам.
(Презентация. Портреты композиторов).
Преподаватель:
Назовите имена известных вам композиторов.
(Ответы присутствующих).
Преподаватель:
Композитор создает музыку для слушателей, то есть для нас с вами. Но, как мы сможем ее услышать?
(Варианты ответов присутствующих).
Преподаватель:
Конечно, в этом нам поможет музыкант-исполнитель — человек, хорошо владеющий музыкальным инструментом.
Исполнитель должен расшифровать нотную запись композитора, понять и передать в своей игре смысл, содержание, чувства, заложенные в произведении. Талантливый исполнитель, оживляя нотную запись композитора, вносит в произведение свою индивидуальность, частичку своего «я».
Музыкант, как и композитор, должен многое знать и уметь, долго учиться своему мастерству.
Имена каких музыкантов-исполнителей вам известны?
(Ответы присутствующих).
Преподаватель:
А теперь игра, небольшая разминка. Закончите фразы в предложении, но будьте внимательны.
Если музыка написана для фортепиано, то ее исполняет для слушателей … , для баяна …, для гитары …, для трубы…, для скрипки…, для балалайки…
Преподаватель:
Человеком придумано и создано много музыкальных инструментов, каждый из которых неповторим и звучит по-своему.
В черных клавишах бемоль
И диезы звонко спорят.
В белых — чистые тона,
Ровная у них стена.
Как вы думаете о каком инструменте идет речь?
(Ответы присутствующих).
(Презентация. Картинка с изображением инструмента)
Преподаватель:
Поговорим о нем. Придумал фортепиано итальянский маэстро Бартоломео Кристофори из города Флоренции более 200 лет назад. Звуки на нем извлекались при помощи клавиш и молоточков. Инструмент мог звучать громко (форте) и тихо (пиано), поэтому его назвали фортепиано.
Фортепьяно — что такое?
Это таинство большое,
Разных клавиш разговор,
Черно-белый вечный спор.
Утихают мигом споры,
Клавиш вечные раздоры
Примиренье наступает,
Если музыкант играет.
(Звучат концертные номера в исполнении преподавателей и обучающихся- пианистов)
Преподаватель:
Она не нуждается в лентах —
Голос бы не фальшивил;
Только б на дереве полом
Струны под пальцами жили.
Как вы думаете, о каком инструменте говорит поэт?
(Ответы присутствующих).
(Презентация. Картинка с изображением инструмента)
Преподаватель:
Много веков назад в теплой стране Испании отважные рыцари сочиняли и пели под окном своих возлюбленных серенады. А инструмент, на котором они себе аккомпанировали, известен всем — это гитара.
Гитару полюбили разные народы и многие из них считают ее своим народным инструментом. А поэты посвящали и посвящают ей свои стихи.
(Звучат концертные номера в исполнении преподавателей и обучающихся- гитаристов)
Преподаватель:
Отгадайте загадку:
Его растянут — он толстеет,
Его сожмут — он вмиг худеет.
На колене плачет,
А кто слушает его — скачет.
(Ответы присутствующих).
Преподаватель:
Ребята, вы сейчас увидите и услышите на первый взгляд три разных инструмента. Но на самом деле они ближайшие родственники. Это баян, аккордеон, гармошка. Их все можно назвать одним словом — гармонь. У них одинаковый способ извлечения звуков.
(Презентация. Картинка с изображением инструмента)
(Звучат музыкальные номера в исполнении баянистов, аккордеонистов).
Преподаватель:
Ребята, а вы знаете, что каждый человек наделен от рождения самым уникальным, абсолютно неповторимым инструментом? Кто может назвать его?
(Ответы присутствующих).
Преподаватель:
Правильно, это — голос.
Но не каждый человек может пользоваться им как инструментом. Для этого надо иметь талант и огромное трудолюбие.
(Звучат вокальные музыкальные номера).
Преподаватель:
О, музыка, ты так красива!
Как солнце, даришь ты тепло.
Когда звучишь ты
В целом мире
На миг становится светло!
Наша встреча незаметно подошла к концу. Словами замечательного композитора Д.Д. Шостаковича я хочу пожелать вам: «Любите и изучайте великое искусство музыки. Оно откроет вам целый мир высоких чувств, страстей, мыслей. Оно сделает вас духовно богаче, чище, совершеннее. Благодаря музыке, вы найдете в себе новые, неведомые вам прежде силы. Вы увидите жизнь в новых тонах и красках».
Пусть вы не станете профессиональными музыкантами, главное — чтобы музыка была нужна вам также как природа, воздух, дружба.
Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/457837-scenarij-lekcii-koncertamezhdunarodnyj-den-m
Также вас может заинтересовать
- «Фортепианное упражнение как жанр и метод работы»
- Процесс работы над музыкальным произведением
- Методика проведения урока
- Развитие музыкально-исполнительских навыков в процессе работы над образом в музыкальном произведении
- «Дифференцированный подход к проведению выпускных экзаменов по сольфеджио для учащихся семилетнего курса обучения»
«Свидетельство участника экспертной комиссии»
Оставляйте комментарии к работам коллег и получите документ
БЕСПЛАТНО!