Сценарий выставки памяти художника

Сценарий
проведения мероприятия

«
День Памяти Художника – 2016»

Выступление хора-2
песни

(слайд 1-
портрет художника – презентация «Сопровождение»)

Ведущая
1: Нельзя
сказать точно, когда конкретно зародилась профессия художник, но изобразительное
искусство появилось сразу с появлением человека. Федор Михайлович Достоевский
сказал: «Искусство есть такая же потребность для человека, как есть и пить.
Потребность красоты и творчества, воплощающего его, неразлучна с человеком».

 Ведущая 2: И вот сегодня, чтобы утолить потребность к
красоте жителей и гостей нашего района,  мы собрались здесь уже в 4 раз, чтобы
вспомнить  нашего земляка, прекрасного художника Павла фёдоровича. Шардакова.

Ведущая
1: Наше мероприятие открыл хор….. с песней…..

Ведущая
2: А сейчас мы приглашаем сюда главу  администрации  Оханского
муниципального района  Байдина Дмитрия Владимировича.

(выступление
Байдина Д. В.)

Ведущая 1:Настоящий
художник вкладывает
в свой труд очарование, впечатление. И вот такая «живая душа», глубина чувства,
отличает нашего гостя, а вернее хозяина и основателя нашего мероприятия,
краеведа и писателя, Ширинкина Александра  Викторовича.
Слово Вам.

(выступление
Ширинкина А. В.)

Ведущая
2: Для вас с музыкальным номером выступает……

 (
выступление ДШИ)

(слайд
2 —  фото деревни – презентация «Сопровождение»)

Ведущая1: Словно
волшебнику радужной сказки, 
Бог
дал Художнику кисти и краски, 
Чудо
– палитру, мольберт и холстину, 
Чтоб
сотворил он такую картину, 

Где
будут горы, восход и закаты, 
Синее
море и злые пираты, 
Желтый
песок, белоснежные льдины… 
Все,
что в душе – то на этой картине. 

Ведущая
2: Павел Федорович наш земляк. Он родился в
деревне Копылы. И его душа, наверное,  до сих пор находится  в прекрасной
деревушке Копылы, которая дала ему вдохновение и талант будущего художника.

Ведущая
1:  Сегодня в зале присутствует его
землячка, Елена  Ивановна Долгих – редактор
 и корреспондент  информационного интернет-портала о культуре в России и за
рубежом, а также автор книги  «Деревня Копылы».  Давайте дадим ей слово.

(выступление
Елены Ивановны)

Ведущая
2: Для всех присутствующих в зале прозвучат стихи о деревне. Читают  Казымова
Диана и Бельтюгова Елизавета.

(
музыка – Вальс)

Моя деревня

Заросли здесь
все стежки-дорожки.

Только солнце
все так же встает.

Да кукушка года
отмеряет,

Хотя здесь уж
никто не живет.

Как и раньше,
придет сюда осень,

Заалеют рябинки
в лесах.

Примнут травы
холодные росы,

Журавли
прокричат в небесах.

 Встану я пред
землей на колени,

Мои предки тебя
сберегли-

На войну
защищать уходили.

Ну а мы, вот
сберечь не смогли.

Заросли ивняком и
крапивой

Огороды, покосы,
поля.

Разъехались люди
по свету,

Нет деревни,
пустует земля.

Я стою на
заброшенном поле,

И смотрю на
родные места.

Как же здесь все
и чуждо, и мило:

«Ты прости нас,
родная земля!»

Ведущая
1:  С начала основания галереи дети центра
детского творчества, активисты музея «Старина Оханская», изучают творчества
П.Ф. Шардакова. И сейчас вашему вниманию будет представлена презентация  Кристины
Прудниковой по теме «Заслуженный художник России Павел Шардаков,  его близкие,
друзья и земляки».

 (
Выступление Кристины Прудниковой с эл. презентацией)

Ведущая
1:

Художники были со дня сотворения!
Художники – это послы вдохновения!
Искусство – картины их! Воля богов!
Сегодня, вчера и с начала веков.

Ведущая 2: В нашем зале
присутствуют знакомые, земляки и родственники Павла Фёдоровича.  И мы хотели бы
услышать несколько памятных слов от вас.

(выступления
присутствующих)

Ведущая:
Спасибо за воспоминания. Для вас звучит…

(выступление
ДШИ)

(эл. презентация
«Художник и Ермак —  первый слайд)

Ведущая:
В этом году исполняется 435 лет со дня
похода Ермака в Сибирь. Павел Федорович интересовался этим историческим
событием и самим Ермаком. В память о серии созданных Павлом Фёдоровичем
картинах о Ермаке прозвучит стихотворение в исполнении Романа Мухина и будет
представлена презентация «Художник и Ермак» активиста музея Шипицыной Анны.  

Прошли года,
столетья,

Но помнят
лихолетья

Сибирь, и Дон, и
Волга.

Героев помнят
долго.

И славят в
песнях, сказах,

Былинах и
рассказах

Казачий род
свободный.

Напев простой,
народный!

( слайд 3 творческий
конкурс на приз художника презентация «Сопровождение»)

Ведущая
1:  

Люблю
тебя, мой отчий край родной,

Березок
перелески не густые, 

Речушку,
что бежит там под горой,

И
журавлей, летящих вновь в Россию!

Люблю
я все: и  реки, и поля,

И
травы эти, и леса густые!

Ведь
это ты, моя, моя Земля!

Кусочек
дорогой моей России!

Ведущая
2: 

В
преддверии нашего мероприятия в районе был объявлен творческий конкурс
«Люби и знай родной свой край!» на приз художника Павла Шардакова. Сегодня мы
подводим итоги этого конкурса. И я приглашаю огласить эти итоги нашего
руководителя музея Болотову Е.Н.

Объявляем итоги
по номинации рисунок:

1 место:

2 место:

3 место:

Объявляем итоги
по номинации фотография:

1 место:

2 место:

3 место:

Объявляем итоги
по номинации видео:

1место:

2 место:

3 место:

Показ
видеоролика по номинации «Видео», занявший первое место.

Ведущая
1:

Художник, так же, как поэт…
Сюжет в себе переживает…
Он оставляет в душах след…
Хоть о последствиях не знает…

Ведь то, что писано душой…
Храниться будет в душах вечно…
Как смерть не властна над строкой…
Творец живёт пусть бесконечно…

Ведущая
2: Наше мероприятие закончилось. Мы говорим всем участникам и организаторам
спасибо и ждём вас в нашей галерее.

Ведущие
1 и 2: До новых встреч!

Сценарий мероприятия к 90 – летию со дня рождения Павла Шардакова –
заслуженного художника России.

Оформление сцены:

Экран, «Автопортрет» П.Шардаков на этюднике, плакат со стихами:
«Жизнь человека только миг,
В безбрежном времени Вселенной.
И только в памяти живых
Она становится нетленной».

Сопровождение:
электронная презентация «Жизнь и творчество художника» и музыка.

Исполнение:
стихи читают учащиеся, текст беседы – ведущие.

1 слайд.

Жизнь и творчество заслуженного художника России Павла Федоровича Шардакова

Жизнь человека только миг,
В безбрежном времени Вселенной.
И только в памяти живых
Она становится нетленной.
Добрый день, уважаемые гости. Сегодня мы познакомимся с творчеством великого мастера, заслуженного художника России, нашего земляка – Павла Фёдоровича Шардакова.

2 слайд

Павел Фёдорович Шардаков – заслуженный художник России родился 24 октября 1929 года
Деревня Копылы – Родина художника, находилась в 5 км от села Дуброво Оханского района. В соборе святого Георгия крестили маленького Павла. Сейчас собор находится в таком же состоянии, в каком изобразил его наш художник в 90 –е года.

3 – 4 — 5 слайды

Семья художника

Зерно прозревает в земле,
Дитя прозревает в семье.
В семье человек вырастает,
И всё, что потом обретает,
Приходит к нему не извне.

На фотографии мама художника – Клавдия Тимофеевна со своими детьми – Александрой и Павлом.

В 1999 году художником была создана картина «Мои истоки», на которой изображена семья Шардаковых. Павел на руках у Клавдии Тимофеевны, рядом стоит Фёдор Евсеевич – отец художника и его сестра – Александра. Не забыл мастер и своих родных – сестёр мамы. Картина помещена в наличник одного из домов деревни Копылы.
Павел и его семья уехали в город Пермь, но каждое лето навещали свои родные места.

У Павла Шардакова не было детей, но он всегда с любовью относился к своей племяннице – Наталье Спартаковне. Она и сейчас навещает наш музей, приезжает на Дни памяти художника, который проводится в этом году в шестой раз.

6 слайд

Родные

У художника много родных и близких людей. Особенно со стороны мамы. Её брат – Алексей Тимофеевич и его жена – Надежда Тимофеевна после выхода на пенсию поселились в нашем городе. Многие оханцы знакомы с ними и вспоминают их хорошими словами.
Ещё один хорошо известный в наших краях племянник Павла Шардакова – Александр Спирин. На фотографии его мама Мария Спирина и бабушка – Анна Тимофеевна, сестра Клавдии Тимофеевны. Сам Александр – капитан атомохода «Россия», имеет множество высоких наград, проживает он в Санкт – Петербурге.
На картинах художника «Женский разговор» и «Обед в полдень (Тётя Лиза)» изображены сёстры Клавдии Тимофеевны.

7 слайд

Деревня Копылы

Ой, ты, Русь, моя родина кроткая
Лишь к тебе я любовь берегу.
Весела твоя радость короткая
С громкой песней весной на лугу.
Деревни Копылы сейчас не существует. Она исчезла, как и многие другие деревни в 70-х годах прошлого столетия. Деревня была большой, в ней была школа с садом, клуб, колхозные строения, и даже мельница.
Павел Фёдорович, навещая своих земляков и друзей видел, как умирает деревня,  появились его картины «Во поле берёзка стояла», «Умирающая деревня Копылы» и другие. Деревня была большой, в ней была школа с садом, клуб, колхозные строения, даже мельница.

8-9 -10-11-12 слайды

Земляки

В компании друзей наш Павел
Весёлый, искренний, простой.
Любил общаться и готовы
Были друзья идти к нему гурьбой.
На фотографии Павел с друзьями. Среди них – Бояршинов Виктор, в доме которого художник часто бывал. Знаком был Павел и с его сёстрами, которые в настоящее время проживают в Оханске, навещают наш музей в дни Памяти художника, который проходит ежегодно в конце октября. Портреты этих женщин так же украшают стены нашего музея.
Много на картинах изображений земляков Павла Фёдоровича за работой. Картина «Первый хлеб государству» создана художником ещё в студенческие годы.
Портреты колхозников поражают тем, что они кажутся живыми. Посмотрите на портрет «Дедушка Игоня». Это не простой мужичок, это первый председатель первого колхоза в деревне. Угадывается сильная не простая личность.
Так же не просто выглядит человек на портрете «Дядя Коля Попов», на котором изображён друг отца Павла. У Николая Попова есть зять – Долгих Виталий Иванович. Этот известный в селе Дуброво человек написал книгу «Жизнь», в которой повествуется о деревне Копылы и её жителях.
Земляков Павла Фёдоровича можно увидеть на многих картинах Павла Шардакова: «Обед на лугах», «Сенокос», «Страда» и других.
Не раз проходили встречи художника с земляками и в официальной обстановке. Последняя такая встреча проходила в Школе искусств города Оханск в 2002 году. На фотографии мы видим Павла с земляками – однофамильцами, которые хорошо известны жителям Оханска.
У Павла Шардакова было желание изобразить своих земляков на большом полотне. Так появилась картина «На русской масленице», на которой можно узнать многих жителей нашего района. Присутствует здесь и сам художник в пожилом возрасте, и его родители, которые на полотне моложе своего сына. Есть на этой картине и жена Павла Фёдоровича – Светлана Сергеевна. Она выделяется среди жителей деревни своей красотой и нарядами.

13 слайд

Студенческие годы

Как же мальчуган из малоизвестной деревни стал великим мастером? Возможно, на него повлияло посещение Пермской картинной галереи ещё до начала Великой Отечественной войны.
Его детство пришлось на военное время, когда и рисовать то было проблемой из-за отсутствия красок, карандашей, холстов. После окончания семилетки Павел пошёл работать в мастерскую «Агитплаката» в городе Перми. Здесь ему  пришлось много заниматься рисованием.
Павел Фёдорович поступил в Свердловское художественно – педагогическое училище, которое окончил с отличием в 1952 году. Поощрением для него была поездка в Москву и рекомендации для получения высшего художественного образования.

Это образование он получил в Ленинградском высшем художественно – промышленном училище на факультете прикладного искусства, на отделении монументально – декоративной живописи. Павел окончил училище в 1958 году. В студенческое время в 1955 году художник путешествовал по Вишере на пароходе «Тургояк», после чего им был создан портрет капитана и множество рисунков.

14 слайд

1959 год

В этом знаменательном для художника году была создана картина «Грёзы весны», которая принесла ему известность. К теме цветущей черёмухи Павел Фёдорович возвращался ещё не раз в течение своей жизни. Им создан целый цикл картин «Черёмуховый мир».
Черемуха душистая
С весною расцвела
И ветки золотистые,
Что кудри, завила.
Кругом роса медвяная
Сползает по коре,
Под нею зелень пряная
Сияет в серебре.
А рядом, у проталинки,
В траве, между корней,
Бежит, струится маленький
Серебряный ручей.
Черемуха душистая
Развесившись, стоит,
А зелень золотистая
На солнышке горит.
Ручей волной гремучею
Все ветки обдает
И вкрадчиво под кручею
Ей песенки поет.
В этом же году Павла Фёдоровича Шардакова прияли кандидатом в Союз художников России.

15 — 16 слайд

Светлана Сергеевна жена художника

Но как мне красоту не расплескать?
Как сохранить земное многоцветье?
Как о тебе, любимой рассказать?
Как рассказать, что ты одна на свете?
Со Светланой Сергеевной Павел встретился, когда работал над картиной «Молодёжь на отдыхе» в Доме культуры имени Свердлова в Перми. Будущая жена жила рядом с Домом культуры на Комсомольском проспекте.
На картине «У окна» Павел Шардаков со своей «Музой», со своей единственной и любимой женщиной. Сам художник говорил о жене, что её хочется рисовать и рисовать.
Светлана Сергеевна посвятила всю жизнь мужу. Прожили они вместе 42 года. После смерти Павла Фёдоровича Светлана Сергеевна заботится о его наследии, о его работах. Благодаря Светлане Сергеевне наш город получил в дар около 500 картин и множество рисунков мастера.

17 слайд

«В недрах Земли» 1964 год

В 60-х годах прошлого столетия Павел Фёдорович бывал в городе Березники Пермского края. В молодом городе строился калийный комбинат. Художник спускался под землю на 200 метров, видел, как работают калийщики. Им была создана больших размеров картина «В недрах земли» и множество именных портретов. Художник обратил внимание на то, как красиво под землёй, какие узоры создала природа на стенах шахт.

Павел Фёдорович создал целую серию картин «Калийные фантазии», в которой можно увидеть очертания фантастических существ и знакомые сказочные фигуры и образы.

18 — 19 слайд

«Поход Ермака»

За каменный пояс на стругах,
В таежный ночной полумрак
Дружину в тяжелых кольчугах
Повел непокорный Ермак.
Вперед сквозь густые туманы,
В безмолвную спящую тишь —
Туда, где в дремучих урманах
Струится могучий Иртыш.
Ещё со студенческих лет художника интересовал народный герой Ермак.

По приглашению краеведа Леонарда Дмитриевича Постникова художник оформил музей Ермака и реки Чусовой в этнографическом чусовском парке.
Создавать картины о Ермаке художнику помогала знакомая с детства песня «Сидит Ермак, объятый думой….» и знания, которые черпал Павел Шардаков из архивов и фондов музеев. Эпопея из 11 картин украшает музей в Чусовом. В нашем  музее находятся копии картин этой серии.

20 слайд

Пермский звериный стиль

Серия картин «Пермского звериного стиля» отражает любовь и интерес художника к истории родного края. Изучив искусство древних мастеров, Павел Фёдорович решил изображать их изделия в своих картинах такими, какими он их воспринимал. Появились образы древних бляшек глазами великого мастера. Каждая из них имеет удивительную историю. Павел Фёдорович создал автопортрет в этом стиле, названный «Прозрение». Появились  картины с образами, которые родились в воображении художника: «Урал», «Кама», «Сусетко» и другие.

21 слайд

Монументальные работы

По специальности Павел Шардаков художник – монументалист. Его работы больших размеров есть в г. Перми и Волгограде, где он жил последние года. На улице Сибирской в Перми есть памятник 14-му уральскому добровольческому танковому корпусу, барельеф памятника изготовлен нашим художником вместе с его коллегами.

В фойе хореографического училища помещены картины больших размеров – работы Павла Шардакова.

В Волгограде им оформлялись стены зданий, мозаика в музее Сталинградской битвы, Казанский собор и собор Сергея Радонежского.

Есть его картины больших размеров и в других странах. Так, в Оксфордском музее современного искусства находится картина «Доярки», этюды к которой находятся в нашем музее.

22 слайд

Иконопись в творчестве художника

К картинам в стиле иконописи можно отнести серию «Поход Ермака». Но настоящая иконопись художника представлена иконами, находящимися в соборах Волгограда. Для них художник сам изготавливал краски по старинным рецептам.

23 слайд

Вот что пожелал Павел Фёдорович молодым людям: «Самое прекрасное, когда человек, ещё только начавший жить, мечтает о своём будущем, стремится к поставленной цели. Желание осуществить свои идеи, подняться над повседневностью и заурядностью, стремление к возвышенному и прекрасному даёт жизни содержательность. Если чувствуешь в себе способность, тягу к какому – то делу – старайся реализовать их. Нужно быть готовым к тому, чтобы отдавать себя работе, творчеству – всего себя, без остатка. И тогда чувствуешь, что живёшь не только для себя, что важен и нужен людям».

24 слайд

Павел Фёдорович Шардаков умер в городе Волгограде 7 ноября 2007 года
Земной путь художника завершён. Но творения его живут и несут людям Память об Истории, красоте Земли и человека на ней.

25 слайд 2012 год

В 2012 году Светлана Сергеевна отправила в наш город первую партию работ Павла Шардакова. Доставить картины помогли оханские краеведы. Вначале картины выставлялись в Межшкольном методическом центре. С пополнением коллекции был создан «Комплексный художественно – краеведческий музей имени Павла Шардакова», который вошёл в состав Центра образовательной и музейной деятельности города Оханск.
Жители района благодарны вдове художника за такой неоценимый подарок.

26 слайд

В 2005 году имя П. Ф. Шардакова занесено в энциклопедию «Лучшие люди России» (М., 2 часть, стр.609).
Приглашаем в наш музей. Спасибо за внимание!

Школьный Вечер «Неугасимый свет таланта»

(к 55- летию художника-земляка В.П. Белянского)

Ведущий 1: Добрый день, ребята, учителя школы, родители, односельчане, приглашённые гости, родственники, друзья, соседи Владимира Петровича Белянского.

Ведущий 2: Мы рады приветствовать вас всех на нашем школьном мероприятии, посвящённом Дню Памяти нашего земляка, выпускника школы Владимира Петровича Белянского.

(Танец с лентами, исполняют 1 класс)

(Чтец за кадром)

Есть люди, что приносят свет,

не зная этого, возможно.

Не погаси неосторожно

души их праздничный рассвет.

И жизнь сказать не может «нет!»

им – радость людям приносящим.

И пусть встречаются нам чаще

те люди, от которых – свет…

(На экране) «Неугасимый свет таланта» (к 55- летию В.П. Белянского)

Ведущий 1: Главное богатство России – талантливые люди. Не обделено ими и наше село Полойка, одно из старых сёл Краснозёрского района (1778 год). Есть в нём поэты, музыканты, певцы, художники.

Ведущий 2: В этом году художнику Владимиру Петровичу Белянскому исполнилось бы 59 лет. Его жизнь и творчество связаны с Сибирью, с Полойкой, где он родился и вырос. Здесь прошла вся его жизнь.

Чтец: Я вырос здесь, где сосны и берёзы,

Где череда прилипчива, как мёд.

Где в январе в крещенские морозы

Остывший сад от инея цветёт.

Я вырос здесь в озёрной благодати,

Где разливанное тепло,

Где лижут волны на закате

Губами, чмокая, весло.

Где отражают чувства лица,

И на земле среди садов

В крапиве спит моя провинция

Глухая к шуму городов.

(Н.А.Нырков)

Ведущий 1: 5 февраля 1957 года в нашем селе в многодетной крестьянской семье родился четвёртый ребёнок, которого назвали Владимиром.

В раннем детстве талант художника у маленького Володи не проявился. Рос он обыкновенным деревенским пареньком. Красота и приволье родных полей, березовых рощ – все эти впечатления детства станут впоследствии его картинами.

Чтец: Я вырос там, где пьют парное молоко,

Где снег и воздух равнозначно чисты,

Где Кулунда, как море широко

Расплылась в свете серебристом.

Ночные сны там создают уют,

И домовой приходит на подмогу;

Ведь только здесь для волшебства приют

остался, правда, тая понемногу.

Тут нет шоссе, железных нет дорог,

Проселочная вязь тебе подвластна.

В беспутье преимущество одно —

Свободный выбор: это ль не прекрасно?

Ведущий 1: Владимир Петрович прожил всего 50 лет и мы сегодня собрались здесь, чтобы отдать дань нашему замечательному земляку, простому полойскому парню, его великой любви к жизни.

Ведущий 2: Человеку, который смог найти дело своей жизни, посвятив её нам.

Чтец: Художник, художник!
Полжизни на это убудет.
И может случиться,
что кто-нибудь нас не забудет
и тоненькой кистью
потянется к краскам отважно.
И солнце его ослепит…
Остальное – не важно!

Ведущий 2: Талант есть чудо. Чудо не случайное, но откуда истоки таланта Владимира Белянского? Ведь проявился талант в ситуации экстремальной и стал спасением, стержнем его жизни.

Ведущий 1: Это случилось тихим февральским утром в 1974 году. Полойским призывникам предстояла комиссия в военкомате. Вместо необходимых двух машин послали одну, крытую брезентом, в которую набилось 30 ребят. На крутом повороте, в шести километрах от Полойки машина перевернулась. Многие ребята отделались ушибами, а вот Владимир получил серьёзную травму позвоночника. Мгновение – и судьба Володи изменилась. Как жить!

Ведущий 2: Сколько слёз пролила мама, узнав о несчастье, ведь парню всего 17 лет. Когда случилась эта беда Галине Александровне Гордиенко, она была классным руководителем, пришлось первой сообщить маме – Александре Григорьевне о том, что случилось с Володей. Это были страшные минуты, вспоминает Галина Александровна, но Александра Григорьевна помогла ей. Спросив: «Что-то с Володей?».

Ведущий 1: Потом больницы, операции… I группа инвалидности.

Ведущий 2: Возвращение к жизни и рождение таланта художника, о котором он и не подозревал, началось с прихода сестры в областную клинику. Однажды она принесла ему в палату карандаши: «Попробуй рисовать, отвлекись».

Ведущий 1: И Владимир начал рисовать. Сначала лошадей, своих любимых животных, он рисовал их по памяти, пасущихся у озера, гривастых, играющих мускулами при вольном беге. Увлёкся, всё увереннее держал карандаш, потом рисовал всё то, по чему скучал, это отвлекало от боли и тягостных мыслей. Сосед по палате словно предсказал ему судьбу. «А знаешь, это может стать твоим делом» И оно стало его делом. Родился художник.

Ведущий 2: Само собою счастье не приходит.

Судьба бросает нас то вверх, то вниз.

Преодолеть все боли и невзгоды

Сумеет настоящий оптимист.

Ведущий 1: Выписавшись из больницы, стал заниматься живописью, в ней он увидел весь смысл своей жизни. Источниками мужества для него стали Павка Корчагин и Лиза Чайкина, художник Кустодиев, писавший свои картины, будучи прикованным к креслу. Их вера, их творчество, помогли искалеченному пареньку справиться с приступами боли, отчаяния, страха за своё будущее. Только невероятным усилием воли и каждодневными изматывающими тренировками и железным характером Владимир смог вернуть себя к жизни.

Чтец 1: Это – как начало новой жизни,

Снова старт на жизненном пути,

И не чувствует себя он – лишним,

СВОЕ ДЕЛО СМОГ СЕБЕ НАЙТИ.

И без всяких скидок на болезни,

что, мол, инвалид, сойдет и так,

стал он окружающим — ПОЛЕЗНЫМ,

отошла глухая пустота.

(песня 4 класса «Давайте петь, давайте жить»)ъ

Ведущий 2: Надёжной опорой на дороге преодоления стала мама – Александра Григорьевна. Сколько мужества, терпения и такта проявила эта женщина, чтобы разделить физическую немощь сына и поддержать его высокой верой в возможность жить полезно, достойно в любых обстоятельствах.

Ведущий 1: В галерее его картин особенно привлекает «Портрет матери». Спокойные глаза уже немолодой женщины смотрят вдаль, гордая посадка головы, увенчанной густыми серебристо-пепельными волосами, яркий цветной платок, спокойный взгляд, затаённая грусть, тревога за судьбу сына… В каждом штрихе чувствуется неописуемая любовь к матери. Как много солнца и радости разлито на этом полотне.

(за кадром) Я был наивен и беспечен

И стал теперь лишь понимать,

Что был удачами отмечен,

Пока в ночи молилась мать.

Я обходил судьбы капканы,

Но не способен был понять,

Что миновал болезнь и раны,

Пока в ночи молилась мать.

Она в ночи меня крестила,

Вздохнув, ложилась на кровать,

Луна в окошке серебрила

Седую выпавшую прядь.

С молитвой матери рождался талант художника.

В память об Александре Григорьевне звучит эта песня.

Ведущий 1: Рассказ о Володе Белянском будет неполным, если не рассказать ещё об одной важной странице его жизни – учёбе. У этого незаурядного человека хватило силы воли, терпения, учиться 4 года заочно в Московском народном университете искусств. В 1979 году Владимир окончил полный курс факультета живописи и графики. Учёба шла способом переписки с преподавателями. Они ни разу не встретились – учитель и ученик. Нами изучена эта переписка и мы сделали вывод, что далекий преподаватель не делал ему никаких скидок на недуг, требуя работы, творческого поиска. За это Владимир был ему бесконечно благодарен, потому что не терпел от других жалости и сам себя не жалел, не делал никаких поблажек.

Ведущий 2: Владимир Петрович работал в разных жанрах и направлениях:

• личность и история;

• особенности русского национального характера;

• образ современника;

• человек на войне (его картина «22 июня 1941 года» была представлена на областной выставке «Славные сыны Отечества» в 2000 году и достойна оценена: работа была отправлена в Москву на Всероссийскую выставку);

• тема любви;

• изображение пейзажа.

Ведущий 1: Он всюду находил красоту – в изображении уверенных рабочих рук, в доме, где прошло детство, в сценах охоты и рыбалки, в работе на ферме и на сенокосе, но предпочтение отдавал пейзажу. В картинах Владимира Петровича словно оживает душа природы. Природа родного края – основная тема в творчестве В. П. Белянского, источник его вдохновения. Смотришь на его картины и открываешь для себя заново красоту уже знакомых мест и возникает ощущение, что окрестности села, рощи, озёра ему, человеку с ограниченными возможностями, знакомы лучше, чем нам, людям здоровым. Каждая его встреча с природой, соприкосновение с жизнью родной земли оставили нам добрый, искренний, необыкновенно поэтической рассказ об окрестностях нашего села. Его картины никого не оставляют равнодушными.

Ведущий 2: В его картинах много солнца и света, они как бы излучают тепло. «Люблю использовать теплые тона, — говорил художник. Самый любимый цвет – цвет солнца». Светлые солнечные краски стали для Владимира опорой на дороге преодоления.

Осенний стожок перед ним,
как божок невысокий,
встает, подбоченясь,
из зарослей желтой осоки.
И близость озёр
он в лесной духоте ощущает –
край пестрой палитры
под ультрамарин очищает.

(песня 4 класса «Оранжевое небо»)

Ведущий 2: Все, кто были знакомы с ним, всегда ощущали его уверенность и жизнелюбие. Несмотря на ограниченные возможности, он жил в полную силу: занимался творчеством, общался с людьми, учил ребятишек живописи в изостудии у себя на дому.

Владимир Петрович стал настоящим другом для многих полойских мальчишек и девчонок. О своём наставнике повзрослевшие теперь уже дети вспоминают с большой теплотой.

(танец 1 класс)

Ведущий 1: 21 год рядом с Владимиром была жена, женщина симпатичная, высокая, статная, терпеливая, простая – Людмила Васильевна. В их доме всегда порядок, чистота, обилие цветов, здесь аппетитно пахнет чем-нибудь вкусненьким, ведь по профессии Людмила-кондитер. Здесь всегда рады гостям, здесь всё также, только уже нет Володи.

Сегодня Людмила Васильевна у нас в гостях. Людмила Васильевна вам слово.

Ведущий 2: Для вас танцует Екатерина Кириенко!

Ведущий 1: Людмила Васильевна, благодаря Вам, вашим родственникам в нашей школе есть выставочный зал картин Владимира Петровича Белянского, в котором насчитывается 183 картины. Спасибо вам! Выставочный зал живёт, действует, здесь всегда дети, учителя, гости, односельчане.

Ведущий 2: С годами творчество Владимира Белянского стало известно и признано далеко за пределами района и области. Володя стал признанным художником Владимиром Петровичем Белянским и лауреатом многих выставок.

У Владимира Петровича огромное количество почётных грамот, дипломов, благодарственных писем.

Ведущий 1: Была у Владимира Белянского большая и светлая мечта написать серию картин о родной Полойке, её истории, её людях, чтобы через много лет, посмотрев его картины, можно было понять, какой была жизнь, чем жили люди, что чувствовали, о чём мечтали. Осуществить свою мечту до конца ему не удалось…

(Последняя недописанная картина. Реквием)

Минута молчания

Ведущий 1: И это всё о Владимире Белянском?

Ведущий 2: А может быть это только начало рассказа о солнечном, светлом человеке, заставившем себя преодолеть недуг и не склонить головы перед выпавшим испытанием, сумевшим жить полноценно, достойно, оставившим на земле зримый след мастера.

Чтец: Не ушёл –
Такие не уходят
В мутные загробные края.
Вон он, вон
В осенней чаще бродит,
Чуб волнистый
По ветру струя!
Без Руси
Ему бы стало тесно,
Без людей,
Без луга и зари…
Не ушёл –
остался он в картинах,
Чтобы с нами быть и говорить…

(ПЕСНЯ «Гори, гори моя звезда…»)

Ведущий 1: Уже девять лет нет с нами Владимира Петровича Белянского, но сколько бы ни прошло лет, пока есть мы, те, кто знал и любил его, будет жива память об этом светлом и талантливом человеке.

Ведущий 2: Творенье может пережить творца:

Творец уйдёт, природой побеждённый,

Однако образ, им запечатлённый,

Веками будет согревать сердца.

7

Вечер – портрет «И согреется сердце твоё…», посвящённый 80 – летию со дня рождения

Николая Дмитриевича Буторина.

(На столе портрет Николая Дмитриевича, ваза с живыми гвоздиками, оформлены стенды с фотографиями о мастере, фотографии его работ по кости).

1 Ведущий — На Русском Севере есть удивительное место – Холмогорская земля. Над ней – необъятное небо, широкие горизонты, бескрайние леса, могучие разливы половодья Двины, разноцветье лугов, серебро бесчисленных озёр, протоков и пойм, золото речных песков не оставляют равнодушными никого.

На ней родился и вырос великий россиянин – Михаил Ломоносов. По ней ходим мы – нынешние, каждый со своими заботами, радостями и горестями.

И на этой земле бытует замечательное дело – искусство резной кости. Судьба свела меня с ним, и оно наполнило жизнь основным содержанием, определило все жизненные успехи и неудачи.

Этими словами Н. Д. Буторина нам бы хотелось начать сегодняшний вечер.

2 Ведущий — Здравствуйте дорогие друзья! Мы пригласили вас на вечер – портрет «И согреется сердце твоё…», посвящённый заслуженному художнику России, лауреату Государственной премии имени Репина, выдающемуся мастеру холмогорского искусства резьбы по кости Николая Дмитриевича Буторина. 7 декабря 2014 года Николаю Дмитриевичу исполнилось бы 80 лет.

( Идёт демонстрация фильма с фотографиями из жизни Буторина Н.Д.).

1 Ведущий – Николай Дмитриевич Буторин человек легенда. Более полувека жизни отдал он холмогорскому косторезному промыслу, и не только своим личным талантом творца – художника, но и авторитетного преподавателя, сначала в Ломоносовской школе художественной резьбы по кости, а затем в Высшей школе народных искусств в Санкт – Петербурге. У него учились и учатся многие известные сегодня художники – косторезы.

2 Ведущий — Родился Николай Дмитриевич 7 декабря 1934 года. Он потомственный помор из мезенского села Долгощелье, что стоит на берегу реки Кулой почти в её устье, в тридцати километрах от Белого моря. После окончания учёбы в школе он 15-летним подростком, неожиданно для многих в 1949 году поступил в косторезную школу в село Ломоносово. Но выбор этот был не случаен, ведь рисовать он начал с самого раннего детства, с тех пор, как себя помнил. В 6 лет его испугала лошадь, и он стал заикаться, и лучшим способом, чтобы выразить мысли и чувства, оказался рисунок.

Главным его учителем был Я.К. Вагнер, один из ведущих мастеров промысла.

1 Ведущий — После окончания косторезной школы работал в артели художественной резьбы по кости, потом была служба в армии, несколько лет он жил на Украине в Харькове. Затем снова вернулся в Ломоносово, работал на косторезной фабрике, где некоторое время был главным художником, заочная учёба в Московском полиграфическом институте на отделении книжной графики.

Творческая судьба Николая Дмитриевича складывалась благополучно.

2 Ведущий — Искусство резьбы по кости становится в семье Буториных фамильным делом. На косторезной фабрике работала его жена Лилия Михайловна. Совсем юным встретил он 15-летнюю девчонку и влюбился в неё безоглядно и навсегда, она стала для него большой любовью, которая осветила судьбу Николая Дмитриевича. И без этой любви тоже невозможно представить себе нашего мастера и его светлое вдохновение!

Школу резьбы по кости окончил и сын Михаил, успевший стать в 25 лет лауреатом ряда престижных выставок молодых мастеров народного творчества. Михаил Буторин – член Союза художников России.

1 Ведущий — Хочется невольно спросить, что же двигало, что вдохновляло художника в его работе? Конечно, любовь к родине, к людям, к Русскому Северу, своему главному делу, без которого он не мог жить!

В одном интервью он признался, что излюбленным мотивом в его работах является всё то, что касается Родины!

2 Ведущий – Николай Дмитриевич был талантлив многосторонне. Его акварели и рисунки, пейзажи и особенно портреты красноречиво свидетельствуют: и в этих областях изобразительного искусства он смог бы подняться до высот, если б… захотел.

И многие уговаривали его всерьёз заняться портретом, не замыкаться в одном только промысле, не обеднять ни себя, ни нас. На что Николай Дмитриевич отвечал: «Как и прежде, основным содержанием моей жизни является кость, поиски себя в ней. И потому, наверное, что народное искусство я люблю. Жить в нём и сложно и интересно».

1 Ведущий — Слово для выступления предоставляется директору Государственного бюджетного образовательного учреждения начального профессионального образования Архангельской области «Профессиональное училище» N 27 имени Н.Д. Буторина.

Горбатовой А.В.

(Выступление директора училища, Горбатовой Анны Валентиновны).

2 Ведущий — 10 апреля 2013 года трагически оборвалась жизнь Николая Дмитриевича Буторина.

Человеческая жизнь не бесконечна и, продлить её может лишь память. Она одна лишь побеждает время. Люди, знавшие, Николая Дмитриевича осознают значимость сделанного им и сегодня они делятся с нами своими воспоминаниями об этом удивительном и талантливом человеке.

1 Ведущий — Слово предоставляется ведущему мастеру Холмогорского косторезного промысла художественной резьбы по кости Зачиняеву Н.И.

(Выступление Зачиняева Николая Ивановича.).

2 Ведущий — Глаза у Буторина – цвета северного неба, улыбка застенчиво – добрая, а руки сильные, крестьянские. Говорит он мало. И немногословье его, надо полагать, от долгих – долгих часов, дней, месяцев и лет, проведённых наедине с медленно рождающейся из крепкого бивня вещью.

Буторина невозможно представить без той среды, в которой он живёт. Без огромного неба и без Двины, без села Ломоносово и Холмогор, без живущих здесь же других мастеров холмогорской резьбы, без его друзей.

1 Ведущий — Слово предоставляется человеку, который знал мастера очень хорошо, общался с ним, и, наверное, я не ошибусь, если скажу, что был ему хорошим другом. Сово предоставляется Доничевой Г.Д.

(Выступление Доничевой Галины Дмитриевны.).

2 Ведущий — Слово предоставляется бывшим ученикам Николая Дмитриевича.

(Выступление учеников Николая Дмитриевича).

1 Ведущий — И ещё об одном увлечении Николая Дмитриевича хотелось бы рассказать. Он любил русскую народную песню, он любил и очень хорошо пел. В молодости он выступал на сцене в доме культуры. И сейчас прозвучит его любимая песня «Поедем красотка кататься», которую исполнит Сергей Шубный.

(Исполняется песня «Поедем красотка кататься»).

2 Ведущий — Резьба по кости – исторически сложившийся промысел на русском Севере. В старину это мастерство передавали в семьях из поколения в поколение. В настоящее время в нашем селе тоже живут династии косторезов. Слово предоставляется главе династии

Лохову В. С.

(выступление Лохова Валентина Степановича).

1 Ведущий – И ещё одна любимая песня Николая Дмитриевича, прозвучит на нашем вечере. Песня «Дрозды», исполняет Антонина Лысова, аккомпанирует Александр Хаймусов.

(Исполняется песня «Дрозды»).

2 Ведущий — Умельца резьбы холмогорской

Мне встретить на днях довелось.

Была неприметной, неброской

Холодная мёртвая кость.

Вот так бы лежать ей в забвенье

И кануть навек в забытьё.

Но мастера острое зренье

Уже оценило её.

1 Ведущий — Дорогие друзья вашему вниманию мы представляем филь «Жизнь в любимом деле», посвящённый Николаю Дмитриевичу Буторину.

(Идёт демонстрация фильма).

2 Ведущий — Стоит ли былое вспоминать,

Брать его в дорогу, в дальний путь?

Всё равно – упавших не поднять,

Всё равно – ушедших не вернуть,

И сказала память: «Я могу

Всё забыть, но нищим станешь ты,

Я твои богатства стерегу,

Я тебя храню от слепоты».

В трудный час, на перепутьях лет,

На подмогу совести своей

Мы зовём былое на совет,

Мы зовём из прошлого друзей.

И друзья, чьи отлетели дни,

Слышат зов – и покидают ночь.

Мы им не поможем, — но они

К нам приходят, чтобы нам помочь.

1 ведущий – Закончить сегодняшний вечер, нам хотелось бы словами самого Николая Дмитриевича Буторина :

«Все мы — мостики из прошлого в будущее, и я тешу себя надеждой, что кто – то соприкоснувшийся с моей работой через много – много лет услышит живое биение давно ушедшей души, влившейся в общий и беспрерывный поток народного духа».

2 ведущий – В исполнении Сергея Шубного звучит песня «Встреча друзей»

(Звучит песня в исполнении Сергея Шубного «Встреча друзей»).

Сценарий торжественного открытия межпоселковой выставки творческих работ, приуроченной 70-й годовщине

Победы в Великой Отечественной войне

«Нам нужна одна Победа…»

Пояснительная записка

Великой Победе — семьдесят. Это не просто историческая дистанция, обозначающая годы без войны. Время, вмещающее в себя семь десятилетий, — это время испытания послевоенного поколения Памятью…

Сегодня война неизбежно отдаляется в прошлое. Уходят в небытие её участники и свидетели, а вместе с ними — уникальный жизненный опыт военного поколения, имеющий непреходящее значение для потомков. Помочь подросткам в этом — нравственная миссия учителя.

Важнейшая роль в донесении до людей правды о Великой Отечественной войне принадлежит изобразительному искусству. Вглядываясь в картины, которые писали участники изображенных на них событий, мы лучше понимаем, через какие страдания прошел наш народ, чтобы приблизить Великую Победу. Произведения, созданные в годы Великой Отечественной войны, не стареют, так как они всегда нужны людям, ведь память о тех годах будет в нашем народе жить вечно.

Сценарий торжественного открытия – методическая разработка которая поможет приобщить не только родителей и детей обучающихся в школе искусств, но и общественность, к патриотическому отношению и памяти о творческом наследии военных и послевоенных лет.

В таком методологическом аспекте можно проводить выставки по любой тематике, именно это обуславливает практическую значимость и полезность данной разработки.

Цель:

—  Сохранение и развитие художественного образования.

—  Поиск и поддержка юных и иных талантливых людей, представление их работ широкой аудитории.

— Формирование высокого патриотического сознания, гражданского достоинства, любви к Отечеству и своему народу.

Воспитательные задачи:

— Знакомство с творческим наследием нашей страны. Воспитывать уважение к защитникам Родины, побуждение интереса к истории своей страны.

— Повышение информационной культуры учащихся.

— Воспитание любви к родной стране, краю, чувства патриотизма. Эмоциональное стимулирование патриотических чувств воспитанников через приобщение к творчеству. Воспитание уважения друг к другу, к старшему поколению.

Оборудование:

— компьютер, мультимедийный проектор, экран, микрофоны, микшерный пульт, презентация, минусовки песен, музыка для фона, видеофрагмент;

— бэйджики участникам, георгиевские ленточки, бумажные голуби;

— цветы, тумба (имитация памятника);

— оформленная выставка творческих работ по теме: «Нам нужна одна Победа…», дипломы участникам и памятные призы, благодарственные.

Ход открытия выставки

1 часть:

Приём участников, гостей в фойе Д/К «Фортуна» (крепление бэйджиков участникам)

Фоновая музыка (песни военных лет)

Вступительное слово

Слово директору образовательного учреждения, вручение благодарностей за сотрудничество в организации выставки и подготовке (оформление и доставка работ) участников.

Просмотр работ, участники рассказывают о своих работах.

2 часть:

Переход в актовый зал. Обращение к залу: — выключить телефоны.

Ход концертной части торжественного открытия:

1. Фоном звучит песня «Нам нужна одна Победа…»

Кулисы открываются. Слайд – логотип праздника.

Стоит хор.

Включается Видеофрагмент из к/ф «Белорусский вокзал».

Слайд

1. (Звучит музыка «Адажио»)

Дети читают стихотворение Т. Маршаловой. В период прочтения стихотворения два мальчика возлагают цветы к стене с изображением памятника «Родина Мать» и встают в почетный караул.

В маленькой ручке

Цветы у мальчишки.

Он этот букетик

На мрамор положит.

Не может войну

Помнить этот малышка,

Однако забыть ее

Тоже не может.

Слайд

Как позабыть,

Если мир подарили

Те, для кого он принес

Свой букет.

Слайд Вечный огонь

Цветы возложил мальчик

К братской могиле,

Людям планету спасшим от бед.

За то, чтоб резвились,

За то, чтобы играли,

Спокойные сны

Чтобы видеть могли,

За то, чтобы дети

Войны не видали,

Бороться обязаны люди земли!  

Слайд — Родина — Мать

Слайд Сирень

(без объявления)

Звучит песня в исполнении хора ДШИ «Солнце улыбается»

Слайд — девочка

(Хор спускается в зал под проигрыш фор-но) Слайд – цветок яблони

Слайд — Медаль

1. звучит музыка Баха «Фуга» читается стих с элементами «эхо».

Я зарастаю памятью,

Как лесом зарастает пустошь.

И птицы по утрам поют,

И ветер — память по ночам гудит…

Деревья – память по ночам лепечут,

Но в памяти моей такая скрыта мощь,

Что возвращает образы и множит…

Шумит, не умолкая, память — дождь,

И память – снег летит и пасть не может.

Ведущий:

— Накануне праздника Победы мы рады приветствовать вас.

— Течет река времени. Минуло уже много лет, с того незабываемого и страшного дня, когда настежь распахнулись огромные двери войны.

— Много воды унесла река времени с тех пор, но мы помним и чтим тех, кому мы обязаны миру на земле.

1- ый ученик: Память человеческая строго

Дни считает, как бойцов в строю

Знает мир, что путь ваш был нелегок

К этому торжественному дню.

2- ой ученик: Победа к нам приходит вновь и вновь,

Прекрасна и юна, как в сорок пятом,

Приходит в блеске старых орденов

На пиджаке бывалого солдата

1- ый ученик: Умытая слезами — не дождем,

Сверкая не огнем, а счастьем жизни,

Победа к нам приходит вешним днем,

Чтоб никогда не позабыть о том,

ВСЕ: Какой был подвиг совершен Отчизной!

Слайд – Берёзка

1. Музыка – предвоенный вальс. Выходят две девочки (выступление д/с «Комарик»)

Мама: — Снова дралась во дворе?

Дочь: — Ага, мама, но я не плакала. Вырасту, выучусь на моряка, я уже в ванной плавала.

Мама: — Боже, не девочка, а беда, сил моих больше нету.

Дочь: — Мама, а вырасту я когда?

Мама: — Вырастишь. Ешь, ешь котлету.

Дочь: — Мама, купи мне живого коня

Мама: — Коня? Да что же это делается?

Дочь: — Мама, а в летчики примут меня?

Мама: — Примут. А куда они денутся? Ты уже из каждого душу сумеешь вытрясти.

Дочь: — Мама, а правда, что будет война, и я не успею вырасти?

1. Музыка «Священная война». Стихи

Слайд    Кружилась в поле злая осень

Шумела поздняя листва

Их было только 28,

А за спиной была Москва.

Слайд    На них чудовища стальные

Ползли, смыкая полукруг.

«Так защитим Москву, родные!» —

Сказал гвардейцам политрук.

Слайд    Летят бутылки и гранаты

Последний бой всегда суров

«Так за Москву, за нас, ребята!»

Последний раз кричит Клочков.

Не пропустили вражьи танки

Герои Родины своей

Слайд    В сырой земле лежат останки,

Лежат тела богатырей.

Кружилась в поле злая осень

Опала поздняя листва

Слайд    Их было только 28,

А за спиной была Москва.

1.  Музыка «Священная война»

Дети уходят, берут флажки.

Ставятся стойки.

1.  Музыка.  Все дети выходят на сцену.

Слайд – С днём Победы

День Победы 9 мая –

Праздник мира в стране и весны

В этот день мы солдат вспоминаем,

Не вернувшихся в семьи с войны.

Слайд шарики

В этот праздник мы чествуем дедов,

Защитивших родную страну,

Подарившим народам Победу

И вернувшим нам мир и весну!

1. Песня «Прадедушка»

Слайд — проигрыш

1 куплет – 2 слайда

Припев – 1 слайд

2 куплет – 2 слайда

Припев – 1 слайд

3 куплет – 2 слайда

Припев – 1 слайд

(Дети уходят маршем в зрительный зал)

Ведущий: Ребята, большое спасибо вам за участие в нашей выставке и концерте. В память о сегодняшнем выступлении и участии в выставке, разрешите вручить вам дипломы участников выставки и подарки от Молодёжного комитета Сосьвинского линейно производственного управления магистралей газопроводов. (Список детей)

Слайд — Салют

( 08. Звучит музыка «Как, скажи, тебя зовут…» Вручение ДИПЛОМОВ)

Анемгурова Александра

Шевченко Иван

Бут Дмитрий

Бушуева Кристина

Байбородова Дарина

Королькова Кира

Любченко Елизавета

Чебурашкина Екатерина

Финашин Кирилл

Твердохлебов Роман

Ручей Никита

Слайд — Берёзки

ВЕД. 1: Пылает днем и ночью пламя

И озаряет шар земной

Не утихает наша память

О тех, кто был убит войной.

ВЕД. 2: Знакомый дом, березку золотую,

Все обожгла военная пора,

Но ты хранишь, как память дорогую,

Простой напев, что пели мы вчера.

Слайды — 3

ВЕД. 1: Михаил Блантер — «Катюша». Исполняют — Панкрац Вячеслав, Вадичупова Виктория, Третьякова Анастасия.

Слайд – танк 9 мая

(08.1 Звучит музыка художники)

Ведущий (о художниках): 

Мы еще очень мало знаем о людях, которые не только пережили Великую Отечественную войну, прошли ее дорогами, познали боль тяжелых утрат и радость побед, но и ярко отразили её в своём творчестве. Благодаря им мы имеем возможность увидеть и прочувствовать то, что в свое время увидели и пережили они.

Когда над Советским Союзом нависла смертельная опасность, от каждого советского гражданина, на каком бы посту он ни находился: в траншее переднего края или у доменной печи, за штурвалом боевого самолета или за рулем трактора, — требовалась беспредельная самоотверженность, честное служение Родине.

«Все для фронта, все для победы!» Эти слова стали девизом жизни и работы советских людей.

И весь народ поднялся на борьбу с врагом. Советские художники также почувствовали себя мобилизованными и призванными своим искусством служить народу, помогать ему в смертельной схватке с врагом.  Более 900 из них ушли на фронт. Верные своему профессиональному и нравственному долгу, они между боями успевали в походных альбомах, на клочках бумаги, сделать наброски прошедшего боя, нарисовать портрет сослуживца или выпустить боевой листок с броскими карикатурами.

Первыми художественный «залп» по фашистам произвели Кукрыниксы,

уже на третий день войны издавшие плакат «Беспощадно разгромим и уничтожим врага».

Естественно, что в годы войны особо ценилась оперативность в художественном освещении событий на фронте и в тылу. Были созданы тысячи плакатов, листовок, открыток.

 

Особую роль выполняли сатирические плакаты и броские листы «Окон ТАСС», выполненные от руки буквально через несколько часов после произошедших событий.

(08.2  Звучит музыка «Священная война»)

Вскоре Н. Тоидзе создал самый известный плакат военных лет «Родина-мать зовет!».

Этот плакат потрясающе выразителен, недаром он считается лучшим произведением жанра. На него и сегодня трудно смотреть без волнения. Плакат «Родина-мать зовет!» и песня «Священная война», рожденные в первые дни Великой Отечественной войны, стали её своеобразными художественными символами.

(08.3 Звучит музыка художники)

Наряду с оперативными художественными произведениями в годы войны создавались потрясающие по глубине эмоционального воздействия на зрителей полотна, такие как — Серова «Расстрел». А. Пластов. «Фашист пролетел»

В первые годы войны было создано немало картин, на которых изображалось именно варварство фашистов: превращение в руины мирных городов и сел, зверские казни и издевательства над людьми, творимые захватчиками.

Неизгладимое впечатление на зрителей оказывала картина С. Герасимова «Мать партизана», показывавшая, что моральное превосходство даже перед лицом смерти остается на стороне советских людей.

Художник А. А. Дейнека в картине «Оборона Севастополя» (1943) показал небывалую отвагу и стойкость моряков — защитников города-героя.

Им же были написаны картины «Сбитый фашистский ас», «Авиационный десант на Днепре» и другие.  

Одной из первых работ, в которой художник показал неумолимость всенародного сопротивления захватчикам, стала картина К. Юона «Парад на Красной площади 7 ноября 1941 года».

Художники с документальной точностью запечатлели легендарный парад, с которого бойцы уходили прямо на фронт. Редко кому из участников этого парада удалось дожить до победы, но свой долг перед Отечеством они исполнили до конца.

Торжеством великой победы Советской Армии над врагом проникнута большая батальная картина «Прорыв блокады 18 января 1943 года», написанная коллективом ленинградских художников в составе А. А. Казанцева, И. А. Серебряного, В. А. Серова. В тяжелые дни блокады художники Ленинграда ни на один день не прекращали работы. Картина изображает радостный момент соединения войск двух фронтов.

Особое место в изобразительном искусстве военного времени занял портретный жанр. Художники, скульпторы и графики создали удивительную по выразительности галерею образов известных военачальников, боевых офицеров и рядовых солдат, партизан и тружеников тыла.

Портрет Героя Советского Союза генерал-майора И.В. Панфилова, которого художник В. Яковлев изобразил в критические дни боев под Москвой. Перед нами человек, который будет стоять насмерть и остановит врага на подступах к столице.

Целую галерею портретов белорусских партизан оставил нам художник Ф. А. Модоров. Здесь люди различных возрастов и званий, известные прославленные командиры и рядовые участники партизанских рейдов.

Во всенародной борьбе с врагом приняли участие не только живописцы, но и мастера скульптуры.  

В годы войны получила развитие и новая форма монументального героического портрета-бюста, предназначенного для установления на родине героя.

Одна из наиболее удачных работ — бронзовый бюст генерала армии И. Д. Черняховского (1945). Художнику удалось передать страстность характера, отвагу и мужество прославленного полководца.  

Свой значительный вклад в художественное отражение событий Великой Отечественной войны внесли живописцы Студии военных художников им. Митрофан Борисович Грекова. Увиденное на фронтах, художники И. Евстигнеев, К. Финогенов, П. Кривоногов, Б. Неменский отразили в крупных батальных полотнах.

В 1944 году Пётр Александрович Кривоногов представил зрителям «Корсунь-Шевченковское побоище». Художник убедительно подводит зрителя к мысли, что, несмотря на все ужасы войны, крах фашизма и наша победа неизбежны.

А в 1945 году по эскизам, написанным в поверженном Берлине, он приступил к созданию картины «Победа», ставшей одной из первых крупных художественных работ, отразивших победоносное завершение Великой Отечественной войны.

Произведения художников периода Великой Отечественной Войны – это не просто картины, плакаты, рисунки, скульптуры, сегодня они стали подлинными документами истории, сохранившими для потомков память о том великом и трагическом времени.

Слайд — солдаты

ВЕД.1: На полях, где шли бои когда-то,

Где гремела грозная война,

Строят мир бывалые солдаты,

Расцветает мирная весна!

ВЕД.2: Помнит песня, как пришла разлука,

Как расстались майскою порой

Три танкиста — три весёлых друга —

Экипаж машины боевой!..

Слайд- Три танкиста – (5 слайдов)

(Выставить 7 стульев)  

ВЕД.1: «На границе тучи ходят хмуро» — популярная советская песня о войне.

ВЕД.2: Песня является неформальным гимном пограничных и танковых войск СССР и России.

ВЕД. 1: «Три танкиста» Исполняет ансамбль аккордеонистов «Смешинка»

Слайд – танк 9 мая

Ведущий: Идет война – до песен ли! Зачем они в страшное военное время? Выжить бы… Но надо выстоять и победить! Песни о войне – это песни о Родине, о Встрече и Разлуке, об Утрате и Надежде. Мелодии, которые свяжут ниточкой эти две такие непохожие, военную и мирную, жизни. И эта нить времен не прервется, пока будут петь военные песни.

Все выли метели, бои все гремели,

И каждый из нас смерти ждал,

Но мы отстрелялись, но мы уцелели,

И вот долгожданный привал.

Слайд

(Выставить 2 стула)

Ведущий: Соловьёв-Седой «На солнечной поляночке». Исполняют — Панкрац Вячеслав и Вадичупова Виктория.

Слайд

09. (Звучит музыка «Я гражданин России»)

Слайд

Ведущий: 13 апреля у нас в посёлке стартовала традиционная акция «Георгиевская ленточка»

Слайд — Я помню, я горжусь

Акция проходит под лозунгами: «Я помню! Я горжусь!», «Спасибо деду за победу!» и другими.

Слайд – Георгиевская ленточка

Целью данного мероприятия является «создание символа праздника», «выражение нашего уважения к ветеранам, дань памяти павшим на поле боя, благодарность людям, отдавшим все для фронта». Основной целью акции стало стремление, во что бы то ни стало не дать забыть новым поколениям, кто и какой ценой одержал победу в самой страшной войне прошлого века, чьими наследниками мы остаёмся, чем и кем должны гордиться, о ком помнить.

Мы приглашаем к нам на сцену представителей профсоюзной организации Молодёжного комитета Сосьвинского линейно производственного управления магистралей газопровода.

(10.Звучит музыка)

Выступление Молодёжного комитета.

Распространение ленточек по залу…

 (11. Звучит музыка «Я гражданин России»)

Слайды – 8  

(В это время ставятся стульчики для ансамбля аккордеонистов)

Слайды — 2

ВЕД. 2: Выступает ансамбль аккордеонистов «Гармония». А. Новиков — «Дороги»

Слайд

ВЕД. 1: А. Новиков.  «Смуглянка»

Слайды работ участников выставки — 11 слайдов (последний лица фронтовиков)

Ведущая: Спасибо Вам люди творчества, у нас получилась достойная выставка… Могу сказать, исходя из своего опыта, что каждая работа, которая описывает любое мгновение трагедии, даётся нелегко, со слезами. Когда решалось сделать ли выставку конкурсом, мне понравились слова главы администрации нашего поселения — Ольги Васильевны Барановой «Работы, посвящённые такой тематике, не могут конкурировать, они каждая сама по себе достойны награды».

Слайд – Медаль

— Мы продолжаем вручать дипломы за достойное участие в выставке. Приглашаем Молодёжный комитет присоединиться к поздравлениям.

— Приглашаю на сцену участников от средней общеобразовательной школы:

(12. Звучит музыка «Как, скажи, тебя зовут…» (Вручение ДИПЛОМОВ)

Курбонмамадов Муртазо

Бушуев Даниил

Яценко Виктория

Ошлаков Илья

Туганов Павел

Кудымова Мирослава

Ермоленко Екатерина

Никитина Валентина

Мерцалова Василиса

— Приглашаю на сцену участников от Детской школы искусств:

Митьковец Владимир

Алгадьева Диана

Двинянинов Степан

Рудаков Александр

Голов Кирилл

Шевченко Алина

Бутдаев Эльнур

Потапов Александр

Вынгилев Антон

Алгадьев Владимир

Алгадьева Дарья

Гусева Дарья

Погодин Олег

Абрамова Дарья

Таратова Яна

Королькова Кира

Рудакова Ксения

Панкрац Екатерина

Третьякова Анастасия

Абрамова Елизавета

Мурадымова Алина

Киреева Алла

Третьякова Анастасия

Дипломы участников также будут отправлены в посёлки Приполярный и Няксимволь.

Слайд -солдат

(13. Музыка «Боевое братство навек»)

Ведущий: Россия, ты входишь в мир загадочный и величавый, истерзанной войнами, враждой, испытаниями, как никакая другая земля.

Множат славу твою сыны отечества, это те, кто жизнь свою посвятил служению Родине.

И если можно было бы создать памятник лучшим из лучших — это были бы легендарные полководцы древней Руси, Петр Великий, Иван Сусанин, декабристы, герои Гражданской, и те 27 миллионов, которые проросли ромашками на мирном русском поле… и те герои, что на веке остались в черных горах Афганистана, в Чечне, Таджикистане, Хакасии и других горячих точках.

(14. Звучит музыка «Патриоты России»)

Я приглашаю к нам на сцену тех, кому выпала судьба особая, кто в мирное время почувствовал запах пороха и смерти.

Попрошу подняться на сцену:

Васильева Сергея Михайловича, Гусева Валерия Николаевича, Тютюникова Михаила Анатольевича, Никитина Николая Анатольевича, Митьковец Игоря Михайловича, Анемгурова Сергея Николаевича, Бонарь Валентина Евгеньевича, Бирюкова Сергея Анатольевича, Васильева Виктора Александровича, Горошникова Андрея Николаевича, Кудинова Руслана Александровича, Мурадымова Рашида Булатовича, Мурадымова Армана Хусаиновича, Мурадымова Рустама Хусаиновича, Номина Евгения Викторовича, Пуксикова Алексея Павловича, Финашина Александра Константиновича, Фот Антона Игоревича, Шевченко Андрея Григорьевича.    

Для поздравительного слова приглашаем на сцену Главу администрации сельского поселения — Ольгу Васильевну Баранову.

(15. Звучит музыка)

Слова Ольги Васильевны.

(16. Звучит музыка «Награждение Васильева С.»)

(Вручение наград от администрации.)

Слова Ольги Васильевны

(17. Музыка «Моя армия»)

(Вручение наград)

Ведущий: Храни Господь Вас и ваши семьи! И пусть наши дети никогда больше не возьмут в руки автомат. Мы желаем тем, кто сейчас присутствует в этом зале, никогда не ощутить на себе безжалостный взгляд войны. 

На минуту встаньте, товарищи,

В память обо всех не пришедших с войны.

Объявляется Минута молчания

Слайд – Вечный огонь

18. Метроном.  

Слайды — 2

Слайд — Алёша

19. Песня «За того парня»

Ведущий: От имени всех жителей сельского поселения Хулимсунт поздравляем всех Вас с наступающим юбилеем Великой Победы! Мира, крепкого здоровья, счастья, успехов и удачи, уверенности в завтрашнем дне!!!  Пусть вашу жизнь всегда освещает великая слава побед российской армии. Чтобы помнила о вас Россия и гордилась своими сыновьями.

Приглашаю вас пройти в зрительный зал.

(20. Звучит музыка «Русский солдат»)

(Пятеро ребята выходят за сцену)

Готовятся чтецы. Выходит, хор.

Слайд – 9 мая мальчик. Никто не забыт…

Чтецы: Нам нужен мир — тебе и мне.

И всем на свете детям,

И должен мирным быть рассвет,

Который, завтра встретим.

Нам нужен мир,

Трава в росе, устойчивое детство.

Нам нужен мир,

Прекрасный мир,

Полученный, в наследство.

Слайд киноплёнка

21. Песня «Хотят ли Русские войны»

Ведущий: Спасибо Вам, ребята за активную помощь в нашем концерте. Вы, как всегда в строю и готовы откликнуться на любой призыв!

 Вам отдельная благодарность от всех нас. И прошу принять небольшие презенты и дипломы участников.

(22. Звучит музыка «Как скажи тебя зовут»)

Слайд – солдат   

Ведущий: Просим вас пройти в зал.

(23. Звучит музыка «Марш»)

Слайд — гвоздики

Чтецы: Детям России хочется мира!

Детям Италии и Мадрида,

Детям Донбасса и детям Эллады.

Они заявляют: «Войны нам не надо!»

Пусть на планете слышится смех –

Мир и радость пусть будут у всех!

Слайд – церковь

Песня в исполнении хора ДШИ — «Пою о России»

(ставятся стульчики для оркестра)

 Слайд – 70 лет Победы

ВЕД. 1: Семидесятилетию Победы

Яви, Россия миру свою мощь!

Такой салют пусть разукрасит небо,

Чтоб всех твоих врагов бросало в дрожь!

ВЕД. 2: В единстве поколений наша сила,

Один за всех и все за одного!

Живи спокойно, Родина-Россия!

Мы на посту, ты празднуй торжество!

Слайд «Славься».

Хор «Славься» из оперы Иван Сусанин

Слайд — гвоздики

Ведущий: Чтоб снова на земной планете

                  Не повторилось той войны,

                  Нам нужно, чтоб наши дети

                  Об этом помнили, как мы!

Ведущий: Желаем отметить юбилей Победы ярко, с настроением. Будьте здоровы и мирного неба всем нам!

Слово об акции: Детская школа искусств проводит акцию «Голубь мира» (ответственная Маслова Н.К.)

24. Звучит музыка «Мы дети твои, Россия»

(кулисы закрываются)

Акция «Голубь мира»

Ссылки интернет-источников:

1. http://nsportal.ru/ 
2. Поисковая система — https://yandex.ru/, https://yandex.ru/images/

Фоновая музыка

Художник пишет. Властная рука
Вселенную окутывает дымом.
Круговоротом невообразимым
Свивайся, красок яркая река!

Ведущая:

Добрый день, дорогие друзья, участники выставки и наши гости! Мы рада приветствовать всех вас в гостеприимном киноцентре «Орленок» на выставке, посвященной юбилею Дома детского творчества Нижегородского района.

Это фойе каждый год принимает работы наших талантливых воспитанников — конкурс детского рисунка «Мир глазами детей».

Но сегодня особый день. Сегодня, в самом начале весны, мы рады представить вашему вниманию картины не менее талантливых людей- наших педагогов, наших художников.

Дети, которые занимаются у нас, в студиях рисунка, родители, да и наши коллеги знают нас как преподавателей, как тех, кто способен пробудить талант в детской душе, кто способен разбудить жажду творчества. Но зажигать сердца способны только люди, совершенствующиеся сами, развивающиеся и как художники, и как педагоги. Невозможно учить творить, не будучи самому творцом.

Красота лечит души.  И это особенно важно в наше, скажем так, не очень доброе время. В наше время, когда мужчины теряют себя, когда стираются границы и переиначиваются понятия, подчас именно женщина остается оплотом и семьи, и мужчины. Женщина, сохраняя способность творить, не теряет искру творения, подаренную всем нам свыше от рождения.

И в преддверии красивейшего праздника 8 марта хочется не только сказать слова восхищения таланту участников выставки, но и поздравить их, потому что все, чьи работы вы видите здесь – женщины. А путь женщины в искусстве -это особый путь.

Позвольте пригласить для приветствия директора Дома детского творчестваЕлену Альбертовну Пыхову.

Поэзия, живопись и музыка – эти понятия так близки между собой, что мы посчитали нужным обязательно пригласить на наше открытие еще двух талантливых женщин, тоже творцов в области музыки. Они украсят наш теплый круг песнями под гитару.

Позвольте представить — Татьяна Аракчеева, исполнитель авторский песни. Татьяна тоже работает в ДДТ педагогом по гитаре, и исполнит вам свою песню»Любовь».

Музыкальная пауза

Ведущая: В мире живописи нет женщин-художниц, сравнимых с уровнем, например Рафаэля Санти, или Леонардо да Винчи. В творческой среде постоянно говорят это просто потому, что женщины не умеют рисовать и неспособны обучиться. Очень хотелось бы развеять этот миф. Смотрите, сколько работ, все неповторимые. Картины каждой художницы этой выставки имеют свой, неповторимый стиль. А как иначе? Ведь судьбы у всех разные, и творческий путь тоже.

Хотелось бы рассказать о каждой участнице этой выставки.

Ульянова Татьяна Викторовна, художник, педагог дополнительного образования МБОУ ДОД ДДТ.

Закончила Горьковское художественное училище по направлению «Преподаватель рисунка и черчения». Несколько лет училась в Суриковском институте, в мастерской А.М.Грицая, Д.Д.Жилинского и С.Н.Шильникова, куда мечтает попасть любой художник. Вернулась по семейным обстоятельствам в Горький и закончила Строительную академию, народный факультет по направлению «Дизайн».

С 2008 г. член Союза художников России, постоянный участник российских выставок декоративного творчества.

Участвовала в выставке, посвященной 80-тилетию Союза Художников. Стала участником крупнейшего российского проекте Первая российская триенале современного гобелена в «Царицыно».

Лучшим отдыхом считает любимое творчество, и даже выезжая за город, обязательно берет с собой рамку для ткачества.

Вопрос: — Татьяна Викторовна, расскажите, какое ваше первое творческое воспоминание? С чем связано?

Ведущая: — Я хотела бы сказать, что Татьяна Викторовна была и моим первым педагогом. Я занималась у нее всего год во Дворце им. Ленина, и потом его закрыли. Но этот год определил мою судьбу. Цепочка «учитель-ученику» работает, и я тому подтверждение.

Разрешите представить вторую нашу талантливую участницу-

Токарева Мария Валерьевна, архитектор, педагог дополнительного образования ЦЭВД им.Г.Маслякова МБОУ ДОД ДДТ.

Начинала рисовать в изостудии ДДТ им.Чкалова у педагога Сергеева .А. А. В 2001г. закончила НГАСУ ИАиГ по специальности «Архитектор жилых и общественных зданий». Несколько лет работала в персональной творческой мастерской по специальности. Но все же выбрала делом жизни творческое развитие детей.

На выставке представлен цикл «Красота в деталях». Ни одна из фотографий не была сделана специально, это все живые кадры.

Ведущая: — Мария Валерьевна, многие художники после живописи и рисунка переходят на фотографию. Скажите, что вас заставляет брать в руки камеру?

А сейчас Знышева Алла Владимировна подарит вам замечательную песню «Картина».

Ведущая:

Исчезает время и пространство,
Когда я кисть держу в руке.
Все нити мирозданья, извиваясь в танце,
Сошлись на загрунтованном холсте.
Во все миры открылись двери.
Лечу сквозь них на взгляде острия.
Диковинные небеса, растенья, звери
Во всех слоях и точках бытия
Я вижу, проницая бесконечность
Чужих пространств, в которых, как и мы,
Идут по жизни и уходят в вечность
Под светом солнц других
Создания немыслимой Земли.

Каждая талантливая работа – это диалог двух волшебников, художника и зрителя, в котором оживает внутренне обогащающее содержание произведения. Особенностью изобразительного искусства является способность не поучать людей, детей, а создавать для них прекрасный мир. Зачем поучать, если можно подарить ребёнку радостный и естественный ему мир сказки, приключений, путешествий, тайн и открытий? В этом мире не требуется нравоучений, так как его герои никогда не перестают сражаться с тьмой и стремиться к Свету. Именно такие, воспевающие вечные ценности, работы следующей нашей участницы.

Юхлина Светлана Валерьевна, художник-график, педагог дополнительного образования МБОУ ДОД ДДТ. С 10 лет занималась в изостудии Дома пионеров Советского района у Родионова Сергея Ивановича. В 1990 году закончила Суздальское художественно-реставрационное училище. В 1998 году закончила художественно-графический факультет Нижегородского педагогического университета. В настоящее время преподает не только в Доме творчества, но и в детской художественной школе № 3. И конечно же, успевает создавать новые работы.

С 1996 года по настоящее время — постоянный участник выставок Нижегородского отделения Союза художников России. Основное направление творческой деятельности — книжная иллюстрация.

Создала несколько интереснейших серий в лучших традициях книжной графики: «Легенда о Святом Граале» (1995 г.), графические работы по мотивам произведений А. Дюма (1998-2002 и 2008 гг.), «Сказание о Петре и Февронии Муромских» (2003 г.), «Сирано де Бержерак» (2004 г.), иллюстрации по произведениям Толкиена (2006 г.), серия графческих пейзажей «Валаам» и «Русская Атлантида» (2008 г.), «Капитан Фракасс» (2009 г.), «Сен-Жюст» (2010 г).

Свои работы, посвященные Сен-Жюсту, художница подарила его Дому-музею в Блеранкуре.

Вопрос: — Светлана Валерьевна, в изобразительном мире столько направлений, вы выбрали графику и иллюстрацию. Расскажите пожалуйста, почему? И конечно, мой традиционный сегодня вопрос о первом вашем осознанном воспоминании, связанным с рисованием.

Музыкальная пауза ( Татьяна Аракчеева, песня «Творю».)

Ведущая:

Художники всегда были и остаются в числе наиболее образованных людей, поскольку они совершенно точно знают, на какой волне времени стоит развитое общество, имеют правильное мнение практически по всем вопросам, которые волнуют лучших представителей современности, и порой видят чуть глубже, чувствуют чуть тоньше. С одной стороны, это проклятие- быть иным, а с другой – великий дар.

Дар быть творцом в широком смысле этого слова совершенно не зависит от образования. Вот у нас есть участники, являющиеся творцами не по профессии, но по призванию.

Масельскене Анжелика Робертовна, мастер лоскутного шитья, педагог дополнительного образования структурного подразделения «Росток» МБОУ ДОД ДДТ.

Ее образование далеко от творческого-: Анжелика Робертовна закончила юридический факультет Казанского Государственного Университета. После выпуска несколько лет проработала в прокуратуре. Но увлечение детства- рукоделие- не отпускало, и хобби переросло в профессию. Любимым направлением деятельности было и остается лоскутное шитье. Мастерица считает, что лоскутное шитье может быть использовано не только как деталь костюма, но и служить самостоятельным средством живописи.

На выставке представлен диптих мастера «Цветочные поля».

Ведущая:

Возьму палитру, холст, мольберт,

Смешаю краски.

Бравурный танец пляшет кисть:

Рисую сказку.

Сижу с натурой тет-а-тет,

Белила, сажа.

Пейзаж, этюд, автопортрет –

Да мне не важно!

И пусть средь множества картин

Моей не видно.

Я рисовал ее один

И мне не стыдно!

Уже закончено почти,

Рукою смелой

Я пёстрый холст без жалости

Замажу белым;

И радость жизни ощутив,

Ведь мне все мало,

Закончу тысячу картин –

Начну сначала!

Ведущая:

Зимина Галина Николаевна, педагог дополнительного образования ДЮЭЦ «Зеленый парус» МБОУ ДОД ДДТ

Рисованием увлекалась с детства, закончила изобразительную студию при ДДТ им. В.П. Училась в ННГУ им. Н.И. Лобачевского, получив специальность эколога. Также у Галины Николаевны за плечами аспирантура по направлению «Педагогика». Несколько лет ведет кружок рисования, направление которого тесно связано с изображением животного мира и направленностью экологического центра «Зеленый парус». Не позиционируя себя как художника, Галина Николаевна обладает своим, неповторимым художественным почерком.

Ее работы очень добрые, светлые и по детски наивные.

Любит читать, выращивать что-то живое и зелёное, фотографировать все. Любимое хобби — полигонные ролевые игры.

Вопрос: -Галина Николаевна, что вдохновляет вас?

Музыкальная пауза Знышева Алла Владимировна, песня «В шутку полюбила»

Ведущая: Очень часто при встрече с талантливыми работами художников, фотографов мы испытываем нечто большее, чем просто эстетическое удовольствие. Радость, которую мы испытываем в такие моменты, – состояние не только душевное, но и духовное. Оно никуда не исчезает, а остаётся с человеком навсегда. Искусство создано Богом и через искусство и чувства происходит связь человека с Богом.

И очень хочется, чтобы, покинув этот зал, вы унесли с собой не только радость от общения с прекрасным, но и ощущение сопричастности с высшим, божественным началом.

Вручение благодарственных писем и цветов.

Позвольте пригласить на эту сцену Строкину Клавдию Ивановну, директора киноцентра «Орленок», стены гостеприимно распахнулись перед гостями и участниками сегодня.

А сейчас прошу, дорогие гости, слово вам. Поделитесь своими впечатлениями о выставке.

Слово гостям.

Ведущая:

Смешение красок, слияние мыслей и чувств,

Желаний и образов, линий, цветов и оттенков.

Я в это мгновенье рукою к холсту прикоснусь,

Я что-то пойму, и отважусь на это Творенье

Оно предо мной уже былью в душе проросло,

Оно не дает мне вернуться к былым прогрешеньям,

Болит, обжигает, волнует, тревожит и ждет,

Когда, наконец, получу я от неба прощенье!

Творец улыбнулся и взглядом меня обласкал,

Оставив немного огня от былого горенья

И на холсте моем кистью нарисовал

Мною забытый сюжет из грядущего Возрожденья.

Эти строки написала Галкина Елена, женщина, далекая от мира живописи. Они никогда не рисовала, и не стремилась. Просто однажды сидела рядом и смотрела, как художник рисует. И знаете, дорогие художницы, если, глядя на наши картины люди пишут такие строки, значит мы с вами все делаем правильно: и учим, и живем, и творим.

Сценарий торжественного открытия краевой выставки Армавирского отделения Творческого Союза Художников России «Палитра Кубани».

Утверждаю

__________________

директор МБУДО ДХШ

г. Апшеронска

Тимошенко Г.Р.

Сценарий торжественного открытия краевой выставки Армавирского отделения Творческого Союза Художников России «Палитра Кубани».

Трек 1.

Ведущая 1: Здравствуйте, дорогие друзья!

Ведущая 2: Добрый день! Мы рады вас приветствовать на открытии краевой выставки Творческого Союза Художников России в нашей Художественной галерее!

Ведущая 1: Выставка объединила 50 талантливых художников в самых различных стилях  и направлениях.

Ведущая 2: Общественная организация Творческий Союз Художников Армавир создана 23 декабря 2012 года несколькими энтузиастами, ставшими во главе союза:

Председатель – Геннадий Сергеевич Домнин, награжден золотой медалью Творческого Союза Художников России, за вклад в Отечественное изобразительное искусство

Ведущая 1: Заместитель председателя Черноус Владимир Иванович — награжден серебряной медалью Творческого Союза Художников России

Ведущая 2: Руководитель художественного совета Бородавко Николай Васильевич — награжден бронзовой медалью Творческого Союза Художников России

Ведущая 1: Творческий Союз Художников Армавир объединяет художников из городов и районов Краснодарского края: г. Армавир, г. Кропоткин, г. Апшеронск, г. Курганинск , г. Лабинск, г. Новокубанск, г. Белореченск, г. Краснодар, а так же Отрадненский, Мостовской, Тбилиский, Кавказский, Новокубанский районы.

Трек 2.

Чтец 1.

Как легко рисовать картину,
На холсте вновь вскипает жизнь,
Краски, тюбики, мастихины,
Карандаш предваряет кисть.

Проступает из тьмы вчерашний
Ослепляющий солнца круг,
Будто грузно взрезает пашню,
Закалённым металлом плуг.
А за ним, с высотою споря,
Поднимается на флагшток,
Над сверкающей бездной моря
Шелестящий от ветра шёлк.

И звучит парохода зычный,
К горизонту зовущий крик,
Из гнезда вылетает птичка…
Замирает прекрасный миг.

Трек 3.

Ведущая 1: Нельзя сказать точно, когда конкретно зародилась профессия художник, но изобразительное искусство появилось сразу с появлением человека.

Ведущая 2: Федор Михайлович Достоевский писал: «Искусство есть такая же потребность для человека, как есть и пить. Потребность красоты и творчества неразлучна с человеком».

И для того, чтобы утолить потребность к красоте жителей и гостей города Апшеронска мы открываем эту выставку.

Ведущая 1:

С приветственным словом приглашается начальник отдела культуры муниципального образования Апшеронский район Манисская Татьяна Валерьевна

Трек 4. Фанфары.

Ведущая 2:

Слово предоставляется директору Детской художественной школы города Апшеронска Тимошенко Галине Руставельевне.

Трек 5. Фанфары2

Ведущая 1:

Слово предоставляется Домнину Геннадию Сергеевичу, члену Творческого Союза Художников России, члену Товарищества Кубанских художников, председателю Армавирской городской общественной организации «Творческий Союз Художников Армавир».

Трек 5. Фанфары2

Ведущая 2:

Родная природа дарит нам свои рассветы и закаты, свои радуги и росы. А мы все время куда-то спешим, суетимся, боимся куда-то опоздать, что-то не успеть, и не замечаем этой красоты.

Трек 6. Под стихотворение

Чтец 2.

В синем небе летят журавли,
Чтоб весною опять возвратиться.

Нет прекрасней кубанской земли,
Где в полях созревает пшеница,

Где подсолнухи в небо глядят,
Бьют ключами целебные воды,

Волшебством своим радуют взгляд

Уголки заповедной природы.

Гладь морскую, как легкую ткань

Южный ветер колышет с любовью.

Это наша родная Кубань,
Это родина наша с тобою!

Ведущая 1:

Каждая картина на этой выставке – как окно в целую Вселенную, замочная скважина в мир художника. Как песня без слов, соединяющая творение и зрителя.

Трек 7. импрессионисту

Чтец 3.

Импрессионисту снится осень,
Образ, нарисованный пастелью.
Всё вокруг – пронзительная просинь,
Тающая просинь с карамелью.

Клён как крёстный, щедрый на подарки,
С небом связанный одним сияньем.
Рыжая звезда в аллею парка
Падает – загадывай желанье!

Чтец 4.

И бегом – куда всё? – без причины,
Распугав притихших луж ватаги…
Рыжую звезду на ножке длинной
Высушат меж листиков бумаги…

Импрессионисту осень снится,
Взгляд её задумчивый и карий…
Наши пролетающие лица
Собраны в пылающий гербарий.

Ведущая 2: В своём дневнике русский художник Борисов-Мусатов писал: «Я сижу дома и задаю концерты себе одному. В них вместо звуков все краски… Я импровизирую… Мечты мои всегда впереди… Они мне создают целые симфонии… Мои помыслы — краски, мои краски — напевы…»

Ведущая 2: С танцем ________________ _________ выступают

Трек 8. ведущим

Ведущая 1: Свой опыт в искусстве мастера передают молодому поколению. При Армавирской организации создано Молодежное объединение в составе которого — 48 человек. Куратор — Занберова Татьяна Владимировна – награждена серебряной медалью Творческого Союза Художников России, за вклад в Отечественное изобразительной искусство.

Ведущая 2: Это молодые художники и дизайнеры, студенты и выпускники колледжей и университетов Краснодарского края, Адыгеи, Ростовской области и Москвы. Гибкий ум и жажда экспериментов позволяют им создавать дизайнерские вещи, действует «Театр мод», где создаются коллекции одежды.

Ведущая 1: Окружающая жизнь – источник для творчества. Каждая работа на выставке «Палитра Кубани» — отдельная история, рассказанная индивидуальным языком автора.

Ведущая 2: Всех присутствующих приглашаю для совместной фотографии на память.

Зинаида Чеботарева – Пока память жива 

Отгремели давно залпы наших орудий,

А в воронке от бомбы трава-мурава…

Но войну не забыли суровые люди

И смеются сквозь слезы,

Ведь память жива!

Они помнят походы и дальние страны,

И простые, от сердца, народа слова.

Помнят лица друзей, уходивших так рано.

Их слова и улыбки — Ведь память жива!

Они помнят весну 45-го года…

Закружилась от счастья тогда голова!

Не узнали её те, что гибли в походах,

Но всё помнят друзья их,

Ведь память жива!

Эта память с корнями уходит всё глубже,

И шумит на ветвях, зеленея, листва…

Её времени бег никогда не заглушит!

Ведь душа молода,

Пока память жива!

Ведущий 1: Все дальше вглубь истории уходят события Великой Отечественной войны. Но никогда не исчезнут из памяти народа события тех грозных лет. Великая Отечественная война закончилась 75 лет назад. Эта война изменила ход мировой истории, судьбы людей и карту мира. 

Ведущий 2: За Победу была заплачена самая высокая цена – цена жизни. В судьбе каждой семьи война оставила свой след. Наши деды и прадеды, бабушки и прабабушки каждый день совершали свой подвиг. Они шли на смерть в наступательных операциях, рыли окопы и организовывали полевые госпитали, уходили в леса, для того чтобы стать партизанами, работали в тылу. Для каждого было своё дело. И оно приближало последний день войны.

Ведущий 1: Мы благодарны поколению победителей за то, что мы родились и выросли в мирное время. Для нас война – история. История, которую мы помним и чтим.  

Свидетельства страниц нашей истории – художественные произведения о Великой Отечественной войне. Благодарные потомки чтут память героев, воздвигая памятники и мемориалы, создавая художественные полотна, литературные и музыкальные произведения.

Ведущий 2: С первых же дней войны художники, писатели, кинооператоры и журналисты встали в строй наравне с солдатами. Они превратили искусство в действенной оружие против врага, поднимая боевой дух армии. Искусство военных лет на деле доказало, что кисть, резец и карандаш могут быть грозным оружием в борьбе с врагом. 

Ведущий 1: «Все для фронта, все для победы!» – эти слова стали девизом жизни и работы советских людей. И весь народ поднялся на борьбу с врагом. Советские художники также помогали своей Родине в смертельной схватке с врагом.  Более 900 из них ушли на фронт. Между боями в походных альбомах и на клочках бумаги они успевали сделать наброски прошедшего боя, нарисовать портрет сослуживца или броскую карикатуру.

Ведущий 2: Первыми художественный «залп» по врагам произвели Кукрыниксы. Уже на третий день войны они издали плакат «Беспощадно разгромим и уничтожим врага». За годы войны были созданы тысячи плакатов и листовок, открыток. Особую роль выполняли сатирические плакаты «Окон ТАСС», выполненные от руки буквально через несколько часов после произошедших событий.

Ведущий 1: Вскоре Ираклий Тоидзе создал самый известный плакат военных лет «Родина-мать зовет!». Именно этот плакат и песня «Священная война», рожденные в первые дни Великой Отечественной войны, стали её своеобразными художественными символами.

Лидия Преображенская – Погибшим и живым

Погибшим –

Быть бессменно на посту,

Им жить в названьях улиц и в былинах.

Их подвигов святую красоту

Отобразят художники в картинах.

Живым –

Героев чтить, не забывать,

Их имена хранить в бессмертных списках,

Об их отваге всем напоминать

И класть цветы к подножьям обелисков!

Ведущий 3: Полотна, созданные в годы войны, потрясают зрителей глубиной эмоций. Превращенные в руины города, сожжённые дотла деревни и сёла, казни мирных жителей, творимые захватчиками, – ничего не ускользнуло от пристального взгляда художников.

Ведущий 4: В страшные ноябрьские дни 1941 года, когда враг подходил к Москве, казалось, было не до парадов. Но традиционный парад в день годовщины Октября все-таки состоялся. И сам этот факт был свидетельством того, что страна не сломлена. На следующий день старейший советский художник Константин Юон взялся за кисть. В 1942 году им была закончена картина «Парад на Красной площади 7 ноября 1941 года». Художник с документальной точностью запечатлел легендарный парад, с которого бойцы уходили прямо на фронт. Редко кому из участников этого парада удалось дожить до победы, но свой долг перед Отечеством они исполнили до конца.

Ведущий 3: В феврале 1942 Александр Дейнека совершил поездку на фронт под город Юхнов. Но писать всё же решил «Оборону Севастополя». Художник показал небывалую отвагу и стойкость моряков – защитников города-героя. Позднее художник вспоминал: «Этот город любил за весёлых людей, море и самолёты. И вот воочию представил, как всё взлетает на воздух, как женщины перестали смеяться, как даже дети почувствовали, что такое блокада». Оборона Севастополя продолжалась 250 дней и, хотя город был в итоге сдан, стала символом мужества и героизма советских воинов. 

Ведущий 4: Стоит упомянуть и о ещё одной блокаде – Ленинградской. Блокада Ленинграда длилась 872 дня, с сентября 1941 года по январь 1944 года. К началу блокады в городе имелось недостаточное для длительной осады количество продуктов и топлива. В результате этого начавшийся в Ленинграде массовый голод, был усугублён суровой зимой и проблемами с отоплением и транспортом.

Ведущий 3: В те тяжёлые дни художники Ленинграда ни на день не прекращали работы. Они занимались маскировкой военных объектов и монументальной скульптуры, эвакуировали музейные ценности, устраивали выставки и, конечно, стремились запечатлеть повседневную жизнь города. Голод и холод первой блокадной зимы, обезлюдевшие, пустынные улицы с редкими прохожими, тёмные громады домов, которые ещё больше подчёркивают опасность, нависшую над каждым жителем Ленинграда. Жизнь блокадного города освещали такие художники как Вера Милютина, Николай Дормидонтов, Людмила Рончевская. 

Роберт Рождественский – Послевоенная песня

Задохнулись канонады,

В мире тишина,

На большой земле однажды

Кончилась война.

Будем жить, встречать рассветы,

Верить и любить.

Только не забыть бы это,

Не забыть бы это,

Лишь бы не забыть!

Как всходило солнце в гари

И кружилась мгла,

А в реке меж берегами

Кровь-вода текла.

Были черными березы,

Долгими года.

Были выплаканы слезы,

Выплаканы слезы,

Жаль, не навсегда.

Задохнулись канонады,

В мире тишина,

На большой земле однажды

Кончилась война.

Будем жить, встречать рассветы,

Верить и любить.

Только не забыть бы это,

Не забыть бы это,

Лишь бы не забыть!

Ведущий 2: Не осталась без внимания художников и Сталинградская битва – одно из важнейших сражений, переломившее ход Великой Отечественной войны. Осенью 1942 года Красной Армии удалось заставить немцев увязнуть в оборонительных боях. Победа под Сталинградом сняла угрозу захвата вермахтом Поволжья и Кавказа.

Ведущий 1: Увидеть и осмыслить события 1942 года в Сталинграде помогают рисунки и наброски художников-фронтовиков. Многие художники были сапёрами, артиллеристами, врачами и разведчиками и рисовали в редкие часы передышки. Но именно эти быстрые зарисовки лучше всего передают дух упорной борьбы советских солдат, сражавшихся за каждый дом.

Ведущий 2: Сталинградской битве посвящена крупнейшая в мире живописная панорама «Разгром немецко-фашистских войск под Сталинградом». Она воссоздаёт январские бои 1943 года за вершину Мамаева кургана. Это коллективная работа художников-баталистов во главе с художником Анатолием Горпенко. 

Ведущий 1: Но не только великим битвам посвящают свои картины художники. В военные годы развиваются бытовой и пейзажный жанр. Неизгладимое впечатление оказывает картина Сергея Герасимова «Мать партизана» (1943-1950), показывающая, что моральное превосходство остается на стороне советских людей даже перед лицом смерти. 

Ведущий 2: А перед картиной Аркадия Пластова «Фашист пролетел» (1942), как утверждали современники, зрители буквально застывали. Молодые березы, серое небо, далекие, знакомые каждому из нас поля. На фоне этого мирного осеннего пейзажа еще острее воспринимается убитый фашистским летчиком мальчик-пастушок.

Ведущий 1: В исторической живописи появляются образы героев славного прошлого нашей Родины, вдохновлявшие советских воинов на борьбу с врагом. Центральную часть триптиха «Александр Невский» (1942-1943) Павла Корина занимает фигура князя в рост, в доспехах, с мечом в руке на фоне Софийского собора и стяга с изображением «Спаса Нерукотворного». Позже художник скажет: «Я писал его в суровые годы войны, писал непокоренный гордый дух нашего народа, который в судный час своего бытия встал во весь свой гигантский рост».

Ведущий 2: В последние годы войны одно из лучших своих живописных произведений создали Кукрыниксы – «Бегство фашистов из Новгорода» (1944-1946). На фоне израненного снарядами величественного фасада собора новгородской Софии жалкими кажутся суетящиеся поджигатели, и взывает к мщению груда искореженных обломков памятника «Тысячелетие России». 

Игорь Шестаков – В истории Великой битвы 

В истории Великой битвы

На все века и времена

Запомним, как слова молитвы,

Героев наших имена.

За вашу кровь, за боль и раны.

За Родину, что вы спасли.

Поклон вам низкий, ветераны.

Поклон вам низкий до земли.

Россия-мать вас не забыла.

Родные наши старики.

Спасибо, труженики тыла.

Спасибо вам, фронтовики.

С документального экрана

Я вижу, будто наяву,

Парад Победы и Москву; 

Знакомый голос Левитана

Провозгласил конец войне, 

И маршал Жуков на коне…

Нет, никогда мы не забудем

Тех, кто вернул свободу людям,

Во все века и времена

Мы помним ваши имена… 

Ведущий 4: 1418 дней и ночей длилась Великая Отечественная война. И вот наступил долгожданный и радостный майский день сорок пятого года… Казалось, впервые миллионы взрослых и детей подняли глаза к солнцу, впервые наслаждались красками, звуками, запахами жизни. Это был общий праздник всего нашего народа, всего человечества и праздник каждого человека.

Ведущий 3: В Берлине у поверженного Рейхстага встретил День Победы художник Пётр Кривоногов. По эскизам, написанным в Берлине, он приступил к созданию картины «Победа», ставшей одной из первых крупных художественных работ, отразивших победоносное завершение Великой Отечественной войны.

Ведущий 4: За военные годы художники, скульпторы и графики создали целую галерею образов известных военачальников, боевых офицеров и рядовых солдат, партизан и тружеников тыла.

Ведущий 3: Сразу после окончания войны Павел Корин начал работать над портретом Георгия Жукова. На условие Георгия Константиновича – позировать не более двух-трех сеансов – Павел Корин возражал: «Мне нужно около двадцати сеансов по полтора часа. Я отношусь к своему делу очень серьезно, так же как и вы к своему». Поэтому художник пробыл в Германии три месяца, и к декабрю портрет маршала был закончен. В портрете Георгия Жукова Павел Корин хотел отразить и несгибаемую волю нашего народа, и торжество победы.

Ведущий 4: Монумент «Воин-освободитель» является символом победы советского народа в Великой Отечественной и Второй мировой войне, и освобождения народов Европы от нацизма. Центром композиции является бронзовая фигура советского солдата, стоящего на обломках свастики. Меч в руках «Воина-освободителя» имеет связь с другими известными памятниками. Подразумевается, что меч в руках у солдата является тем же мечом, который рабочий передаёт воину, изображённому на монументе «Тыл – фронту» (Магнитогорск), и который затем поднимает Родина-мать на Мамаевом кургане в Сталинграде.

Ведущий 3: Тему возвращения солдата домой, к мирной жизни раскрывает Андрей Горский в картине «Без вести пропавший». Родные березы на ветру, холодное, но чистое небо – весь сюжет передаёт состояние людей, возвращающихся с войн.

Ведущий 4: Произведения художников периода Великой Отечественной Войны – это не просто картины, плакаты, рисунки, скульптуры, сегодня они стали подлинными документами истории, сохранившими для потомков память о том великом и трагическом времени.

Ведущий 3: Мы родились и выросли в мирное время. Мы никогда не слышали воя сирен, извещающих о военной тревоге, не видели разрушенных фашистскими бомбами домов, не знаем, что такое нетопленое жилище и скудный военный паек. Нам трудно поверить, что человеческую жизнь оборвать так же просто, как утренний сон. Об окопах и траншеях мы можем судить только по кинофильмам да рассказам фронтовиков. Для нас война – история.

Ведущий 4: И сегодня война неизбежно отдаляется в прошлое. Уходят в небытие её участники и свидетели, а вместе с ними – уникальный жизненный опыт военного поколения, имеющий непреходящее значение для потомков.