Содержание сценария праздника

Важные для сценария термины:

— Логлайн или синопсис — главная идея мероприятия, описанная в 3-х предложениях. Хороший логлайн уже должен заинтересовывать заказчиков.

— Движок — главная часть сценария, которая лежит в его основе. В сериале «Теория большого взрыва» движок в том что умнейших учёных показывают в обычной жизни и сталкивают их с бытовыми проблемами. А движок промо-видео Александра Белова в том, что промо-ролика не было и не будет. Вокруг этого всё строится.

— Крючок — сценарный ход, который заинтересовывает зрителя и заставляет смотреть дальше. Обычно делается в конце сценарного блока, серии или главы. На мероприятии может присутствовать в конце сценарного блока в видео анонса того, что будет дальше. Это нужно, чтобы люди сами возвращались в зал после перерыва.

— Драфт — одна из версий сценария.

Как написать сценарий детского праздника?

5 правил хорошего сценария:

— Шрифт и размер.
Каждому человеку удобно читать по определённому шрифту определённого размера. Сценарий должен быть написан тем шрифтом и тем размером, который удобен человеку, для которого сценарий предназначен. Это нужно, чтобы избежать запинок и оговорок.

— Переносы.
В сценарии не должно быть переносов с одной страницы на другую. Смыслы и имена людей должны заканчиваться на той же странице, на которой начались.

— Простые тексты.
Если речь о сценарии для мероприятия, то текстовые вставки должны быть сокращены, до минимума и написаны простым языком, без длинных причастных и деепричастных оборотов. Чтение текста и его произношение – разные вещи. Текст должно быть удобно говорить и легко воспринимать на слух.

— Пустые поля.
Оставляйте пустые поля. В процессе мероприятия обязательно появится информация, которую нужно будет быстро записать. Например, имя человека, захотевшего сказать речь.

— Подгонка под ведущего.
Сценарий должен быть написан с учётом подачи и стилистики ведущего, который будет по нему работать. Как минимум, вы должны знать, ведущий – женщина или мужчина.

Как написать сценарий профессионально

Прежде чем вы сами себе ответите, как написать сценарий концертной программы, вам нужно пройтись по творческому процессу с самого начала.

Не редко, постановщики концертных программ опускают самое главное — в любом случае, даже в самом «проходном» концерте должна быть четко выраженная мысль. Бессмысленный набор номеров не является культурным продуктом, такой концерт говорит о безграмотности и халатности режиссера. В любом концерте должна быть выполнена сверхзадача.

Вы должны ответить на вопросы… Для чего я это делаю? Кому адресуется этот культурный продукт? Что я хочу сказать этим концертом?

Давайте выясним, к какому концерту вы готовитесь. В календаре сотни праздников, все они разные и по тематике, и по смысловому значению. Чтобы пойти дальше, выясним, виды концертных программ. Их всего пять видов:

1. Сборная концертная программа;
2. Тематическая концертная программа;
3. Обзорная концертная программа;
4. Театрализованная концертная программа;
5. Сольная концертная программа.

Сборная концертная программа

Вид сборной концертной программы носит направление в форме досуга, подразумевает проведение концерта, где не требуется конкретика в теме. Такую программу еще называют «солянкой», то есть – простой культурный продукт. Это не означает, что вам достаточно набросать туда концертных номеров в разных жанрах и подать их людям.

Сборная концертная программа имеет четкую последовательность номеров. Номера программы нужно расставлять по нарастанию. Не нужно при этом показывать более слабые номера вначале, а сильные в финале. В каждом отрезке концерта должна быть динамика.

Вообще любая концертная программа строится по треугольнику есть — начало — кульминация — финал.

То есть выигрышные номера должны быть и вначале и в середине, и в финальной части концерта.

Многое зависит от ведущих концерта или конферансье, они — главные действующие лица сборной программы.

Именно конферансье или ведущие придают программе нужную стройность. Для них то и нужно заложить в сценарий словесные подводки, репризы, монологи, чтобы через них проходила ясная мысль.

Словесное действие ведущих сборной концертной программы зависит от идеи организатора. Если это простой эстрадный концерт, значит упор нужно делать на представление исполнителей: музыкантов, солистов, танцоров и прочих участников концерта. Нужно интересно их представить, их заслуги, жанр искусства, который они представляют. Если у вас обычные плановый концерт, учитывайте злободневные и местные темы в диалогах ведущих. Сборная концертная программа обычно, это эстрадный концерт, где важно показать больше жанров, учесть вкусы аудитории, особенно, если она целевая.

Тематическая концертная программа

Не ошибемся, если скажем, что тематическая концертная программа самая распространенный вид концертной деятельности.

В такую программу можно заложить сюжет, но и без него она должна выглядеть целостно. Номера тематической программы объединяет выбранная тема, например, победа, любовь к Отечеству, местная традиция, знатная персона. Обычно тематическую программу используют, когда проводят государственный праздник, например, «День России» или «День Победы». Этот вид вполне подойдет, когда присутствует на концерте один сценический жанр искусства: «День русской частушки», «Праздник танца» и подобные праздники.

Тематическая концертная программа требует раскрытия заданной темы, четко придерживаться сверхзадачи.

В реализация идеи тематической программы требуется работа с вспомогательным материалом, разного рода информацией.

Тематический концерт, как и другие строится динамическим методом, включает завязку, развитие и финал. Каждый номер концерта должен соответствовать выбранной теме.

Обзорная концертная программа или концерт обозрение

Концерт обозрение или просто ревю предполагает сценическое действие, которое предлагает зрителю разные места, всевозможные традиции, события и ситуации. По этой причине концерт обозрение схож с театрализованной программой, но не обязательно должен иметь четкий сюжет.

Здесь важен активный творческий подход в работе конферансье, ведущих, или какие-либо персонажей. Не редко в обзорную концертную программу включают набор интермедий, сценок, чтобы укрепить смысловое содержание концерта обозрение, связать номера в единое цельное содержание.

Театрализованная концертная программа

Основное требование при создании театрализованной концертной программы наличие действующих лиц, персонажей и крепкого сюжета. Кстати, мюзикл, который преподносят как отдельный жанр сценического искусства, не что иное, как театрализованная концертная программа с наличием крепкого сюжета.

Таким образом, театрализованная концертная программа требует от режиссера и сценариста построение сюжета на основе драматургического материала: сценки, миниатюры, интермедии, диалоги… То есть сами номера должны жить в контексте с сюжетом, нести определенную мысль, направленную на достижении общей сверхзадачи, а театрализованные сценки так же являются концертными номерами. Именно этими критериями и отличается театрализованная программа от концерта обозрения, где сценки носят вспомогательный характер.

Театрализованная программа, как и спектакль имеет конфликт, развитие сюжета и развязку. Для воплощения замысла должно быть наличие сквозного действия, которое в итоге должно привести к разрешению конфликта между персонажами. Такая программа строится на поворотах в сюжете, на изменении предполагаемых обстоятельств.

Чаще всего театрализованную концертную программу готовят для постановки таких праздников, как День Победы, на Новый год, для детей и молодёжи. Не редко используются такой режиссерский ход, когда в сценическое действие вовлечен зритель.

Сольная концертная программа

Под понятием сольная концертная программа входит мы понимаем выступление артиста какого-либо сценического жанра или творческого коллектива. Сольная программа сильно перекликается со сборной. Здесь также важно расставлять концертные номера по нарастающей. При этом убирать слабые, «невкусные», усиливать начало, середину концерта и его финал. Здесь не важен сюжет, а важнее показать талант и мастерство, при этом показывая исключительную уникальность артиста или коллектива.

Как написать сценарий вечеринки?

Определимся с темой сценария

Многие торжественные события сами задают тему, но иногда и семейный День рождения, и офисную вечеринку можно провести в тематическом ключе. Это изменит весь колорит праздника, а торжество запомнится надолго.

Подготовим основу (скелет) сценария

Для этого подберем:

— конкурсы и игры (особое внимание уделяйте тем, которые можно привязать к тематике праздника)

— загадки (не забудьте про ответы, если на мудреную загадку не даст ответ и ведущий, можно оконфузиться)

— вопросы с ответами для викторины — учитывайте возможности аудитории: если ваша викторина будет излишне сложна, настроения участникам она не добавит

— сценки — выбирайте такие, которые легко исполнить экспромтом; если же среди участников есть таланты, договоритесь заранее о концертных номерах вставках

— стихи, красивые тосты и частушки украсят любую программу. Вы можете распечатать и предложить участникам прочитать или спеть готовые тексты

Собираем, сшиваем, нанизываем на одну нитку.

Это весьма ответственный момент: необходимо выстроить программу.

Начинаем с приветствия: стихи, прозаическое вступление, анонсирующее тему торжества, возможно, соответствующая заявленной теме песня и первый тост (если предполагается банкет)

После этого необходимо дать гостям возможность насладиться кулинарными способностями хозяев, а между делом объявить конкурс тостов, который будет продолжаться весь вечер.

Когда гости утолят голод, можно начинать игровую программу, лучше с конкурсов для вечеринок за столом. Это оправдано, ибо в начале торжества гости часто бывают зажаты, да и праздничный стол привлекает внимание.

Поэтому после первых тостов хорошо проводить игры «аукционы», где побеждает участник, давший последний ответ на предложенное задание.

Два-три конкурса за столом (можно провести викторину, конкурс загадок или поиграть со словами) и переходим к подвижным развлечениям.

Это могут быть шуточные эстафеты, личные первенства, танцевальные конкурсы.

Дальше выстраивайте программу, чередуя игры за столом с танцевальными паузами и концертными номерами.

Для финала приберегите самый интересный конкурс. Очень хороши для финала сценки-экспромты, с участием ВСЕХ участников торжества. Возможна и заключительная песня, это особенно уместно, если в вашей компании есть любимая всеми.

Маленькие хитрости

Собирая воедино сценарий, не забывайте про реквизит, музыкальное оформление. Выделяйте в тексте предметы, необходимые для конкурсов, музыкальные вставки, если они требуются.

Приглашения, оформление помещения, призы – тоже не будет лишним продумать заранее. Хотя, если у вас нет помощников, это ляжет дополнительной нагрузкой на плечи автора-ведущего, а потому этот пункт можно опустить. Справедливости ради стоит заметить, что это далеко не самая главная, пусть и заметная составляющая праздника.

Советы автору:

Если вам приходится часто заниматься организацией праздников, не в силу профессии, а по велению души, то советую обращать внимание на публикации в СМИ. Газеты, журналы, ТВ передачи могут дать хорошую идею для любой вечеринки.

Так, в 1992 году я провела День Святого Валентина, прочитав маленькую заметку в детском журнале об этом празднике. Это позже день влюбленных стал популярным, а тогда о нем даже и не слышали.

Так же проводили мы и «теле»-марафон (приблизительно в то же время), тогда эти передачи собирали множество зрителей у экранов телевизоров. Наша вечеринка, устроенная по тому же принципу, прошла на ура.

Любая тема может быть интересной, будь то «Конец света» или «День денег» Даже, если Ваше торжество связано с календарным праздником или Днем рождения, вечеринка «в стиле…» может придать совсем другую окраску встрече.

Сейчас появилось множество праздничных дат, о которых во времена оны даже и не слышали: День яйца или День рождения русской тельняшки. Придуманы трогательные праздники, которые не отмечаются мировыми сообществами, но очень популярны в Рунете. День общения с Духом вечера (чем не тема для вечеринки, да еще какая загадочная!) или День переворачивания мира (тоже есть над чем подумать). Да и здесь, на сайте можно найти подсказки для необычных идей праздника.

Ожидание и предвкушение

Для создания интриги существуют пригласительные открытки. Там можно написать не только адрес и телефон ответственной за праздник мамы, но и разместить небольшую легенду, которая задолго до события создаст правильное настроение.

Все чаще приглашения пересылаются в виде картинок по электронной почте, Вконтакте или в мессенджерах.

Пусть будет как-то так: «На берег небольшой реки рядом с нашей дачей выбросило старинную бутылку. Она крепко закупорена, а внутри — записка… Мы не стали открывать бутылку без вас! Через стекло сумели прочитать только подпись: «… Ваш Миклухо-Маклай».

Если тему праздника вы заранее не озвучиваете, важно создать атмосферу в welcome-зоне — в том помещении, в которое дети попадают до начала основной части программы. Если это квартира, заинтригуйте гостей уже в коридоре или даже в общем подъезде. Например, для бала принцесс можно подобрать музыку, оформление, и уже с порога обращаться к гостям: «Мы Вас ждали, Ваше величество». А вот и сценарий квеста для Принцесс.

Достижение цели и азарт

О, это очень важно. Всегда интересно искать спрятанные подарки и бороться за награды, поэтому в самом начале ставим цель, а саму программу строим так, чтобы дети собирали какие-то промежуточные «отметки». Это могут быть наклейки на карту маршрута квеста, какие-то кубики-шарики, стикеры для одежды, декоративные прищепки, рисунки на руках детей специальными маркерами и т.д.

Вот, например, в моем сценарии квеста по мотивам повести Конан Дойля «Затерянный мир» за промежуточные победы раздаются мармеладные червячки (это у нас змеи яракаки).

Не стоит в каждое задание вносить соревновательный момент, но 2-3 конкурса в программе обязательно должны быть азартными. Это особая эмоция, обязательно учитываем при составлении сценария детского праздника.

Динамические оттенки

Вы по себе хорошо знаете, как быстро наступает усталость от 2-х часов грохота ритмичной музыки, быстрого мелькания актеров и изнурительного мелькания софитов. Все должно быть в меру.

Звук. Чередуйте громкую задорную музыку с тихой и расслабляющей. Можно пошептаться, потом покричать. Громко постучать в барабаны или послушать море в ракушках в полной тишине.

Свет. Иногда хочется, чтобы вдруг стало темно-темно… Таинственно-таинственно… Если нет возможности затемнить комнату, в которой проходит программа, прячьтесь всем вместе в темной кладовке. Там может быть О-о-о-очень интересно.

Размер помещения. Да, это тоже важно. Иногда нужно побегать в большом зале, потом всем вместе спрятаться в маленькой комнатке. Если такой возможности нет, используйте мебель. Пусть какое-то задание проходит, например, под столом, накрытым скатертью… Или в маленькой складной детской палатке.

Мультисенсорность

Продумайте задания, в которых задействованы все 5 органов чувств. Программа будет разнообразной, насыщенной, да и запомнится на всю жизнь — так уж устроен наш мозг.

Обоняние. Запахи на празднике есть всегда, просто к ним нужно привлечь внимание. Понюхать цветы, вдохнуть расплавленный шоколад в фонтане. Есть и задания на угадывания запахов (мы для этого часто используем ароматизированные маркеры).

Вкус. Пусть одно задание будет на распознавание вкусов с завязанными глазами. Или предложите гостям угадывать по мимике, что ест именинник (шоколадку, лимон, горчицу, соль и т.д.)

Осязание. Конкурсы на опознавание мягкой игрушки или предметов домашнего обихода с завязанными глазами. Еще можно разделить из большой миски орешки с ракушками, собрать простенькую фигурку из Лего с закрытыми глазами. Придумываем!

Сюда можно отнести и разнообразную двигательную активность. Можно делать резкие движения с большой амплитудой или выполнять задание, связанное с мелкой моторикой (открывать замки маленькими ключиками, складывать пирамиду из неустойчивых блоков и т.д.)

Слух. В интернете есть запись звуков животных, природных явлений, технические звуки и даже устаревшие звуки, которые уже нигде не услышишь (дисковый телефон, печатная машинка и т.д.). Еще все любят шумовые оркестры и барабанные тимбилдинги. Что-то такое «звучное» обязательно должно быть в вашем сценарии.

Зрение. Не могу вспомнить какие-то специальные конкурсы — в каждом задании важно внимательно смотреть за происходящим. Просто напомню, что праздничную атмосферу люди оценивают в первые секунды именно глазами, поэтому пусть все будет по-настоящему красиво. Много шаров, помпонов, световых гирлянд и красивых сладостей.

Шестое чувство. Да, детям нравится все необъяснимое и таинственное, поэтому парочка заданий на интуицию точно не помешает. Например, обещаем приз тому, кто точнее всех назовет предмет, спрятанный в коробке. Пусть машут руками и хмурят брови как экстрасенсы.

Чередование активностей

Это правило знает каждый, кто работает с детьми. Ну вот такие они у нас… Произвольное внимание длится совсем недолго, и нам с вами приходится придумывать новое развлечение каждые 3-5 минут.

Приемы всем известны: активные конкурсы и эстафеты чередуются с интеллектуальными заданиями, играми на ловкость и меткость, театральными конкурсами, музыкальными паузами, творческими занятиями (создание общего арт-объекта), химическими опытами, фокусами (раскрытием тайн), элементами мистики и гаданий. Просто беззаботное буйство под названием «выпустить пар» — тоже важный элемент программы, даже если вы проводите заумный квест.

Полная вовлеченность и ответственность каждого ребенка

Я всегда переживаю, когда вижу, что аниматор увлек лишь третью часть детей, а все остальные предоставлены сами себе и занимаются другими делами. Так не должно быть.

Чтобы вовлечь каждого ребенка, можно не просто поделить на команды, но и распределить роли внутри каждой группы детей. Пусть кто-то следит за секундомером или песочными часами, кто-то красиво вписывает ответы в головоломках, кто-то озвучивает ответ команды, наклеивает стикеры, выбирает очередность игроков в эстафете и так далее. Помню гиперактивного мальчика, которого в самом начале праздника назначили ответственным за сброс шаров. Он все два часа был невероятно сосредоточен и ждал секретный сигнал, после которого дернул за веревочку и осыпал всех шарами. Конечно, за долгое ожидание его награждали первым!

Потом не забываем упомянуть все эти роли в дипломах: «Лучшему хранителю времени», «Лучшему оруженосцу», «Главному мастеру сюрпризов».

Новые знания

Если во время праздника дети узнают что-то совершенно новое или овладеют каким-то навыком, будет здорово. Пусть даже это будет что-то совсем незначительное, но НОВОЕ. Вот, например, дети изучают международные сигналы бедствия (смотрите мой сценарий квеста «Тайна подземного бункера»).

Часто детям рассказывают о свойствах веществ и показывают научные опыты, раскрывают тайны фокусов или помогают запомнить планеты солнечной системы во время космического путешествия.

Сувенир своими руками

Популярность мастер-классов растет с каждым годом. Пожалуй, дети уже привыкли, что уйдут с праздника с сувениром собственного изготовления. Часто на роспись игрушки-пряника уходит 7-10 минут, терпения хватает даже у самых активных детей. Бывают и длительные мастер-классы — роспись футболок или деревянных заготовок. Вот совсем простенький Капитошка, справится любой аниматор. Тут важно что-то красиво упаковать и забрать домой, чтобы показать маме.

Награды

Награды нужны обязательно. Это могут быть мелкие подарочки (вот у меня подборка призов), сертификаты и грамоты, шоколадные или пластиковые медали, наградные ленты, кубки и т.д. Церемонию награждения не нужно комкать. Не рассовывайте подарочки во время поедания торта или в момент прощания. Пусть будет торжественная музыка, аплодисменты, громкое объявление номинаций.

Много реквизита и аксессуаров

О красоте и качестве реквизита говорить не будем. Избитая тема, даже не хочется обсуждать. Огромное количество жалоб можно почитать на форумах мамочек по поводу мятой одежды, облупленных кеглей, рваных мешков, спутанных веревок и т.д.

Сейчас не об этом. При составлении сценария нужно сделать список расходных материалов и необходимого реквизита, точно рассчитать время для подготовки к каждой активности, чтобы не было длительных заминок во время программы. Пусть инвентарь будет разнообразным и интересным, технологичным и современным.

Полный комфорт

Я просто обязана перечислить несколько важных условий, несоблюдение которых приводит к полному краху даже самого замечательного сценария детского праздника.

• Не жарко. И не холодно. Свежий воздух поступает без сквозняка.
• Хорошо работает микрофон. Дети отчетливо слышат каждое слово ведущего и не погибают от резких звуков и гула.
• Не мешают посторонние шумы (иногда взрослые рядом устраивают застолье с тостами).
• Просторное помещение без острых углов и лишней мебели.
• Продумано место для хранения реквизита аниматора. Жаль, когда сюрприз не получается из-за технических проколов.
• Ровный пол без проводов и ям.
• Есть удобный стол и стулья для творческих и интеллектуальных занятий.
• Есть удобные диваны, коврики или пуфы для отдыха.
• Все дети примерно одного возраста. Аниматора не просят одновременно увлечь 2-летнего малыша и 16-летнего подростка.
• Одежда детей соответствует теме праздника (в длинном платье принцессы с каменьями сложно проходить веревочный курс).
• Достаточный запас питьевой воды в удобных бутылочках с цветными метками.

7 обязательных элементов для сценария

1. Временная сетка

Сценарий определяет, что и в какое время должно быть сделано непосредственно в день праздника, но к некоторым мероприятиям придется подготовиться заранее. Поэтому хороший сценарий начинает работать как минимум за неделю до дня Ч.

Для начала укажите в сценарии:

• дату, время начала и окончания праздника;
• сколько времени займет дорога от места сбора сотрудников до места празднования, в котором часу сотрудники должны прибыть к месту сбора (если вы занимаетесь их доставкой);
• во сколько начнется застолье;
• сколько будут длится перерывы (перекуры) и когда они будут;
• сколько времени отведено под развлечения.

Когда первоначальная временная сетка будет готова, ее можно заполнять событиями и детализировать.

2. Гости

Сценарий должен содержать информацию о количестве гостей. Это опорные данные для расчета бюджета и планирования всего мероприятия.

Гостей нужно встретить и проводить. Если вход только по приглашениям, то понадобятся люди, которые будут проверять приглашения. Это займет некоторое время, что должно быть отражено в сценарии. Кстати, приглашения тоже нужно будет готовить и рассылать перед праздником.

Чтобы не случилось путаницы и споров, продумайте, кто и как будет рассаживаться за столами, если планируется банкет. Места за столом можно обозначить именными карточками, которые нужно будет подготовить заранее.

3. Место проведения праздника

От выбранного места для праздника зависит очень многое. Оно влияет на тематику мероприятия, стиль одежды, возможные развлечения, а главное — определяет время, которое придется потратить гостям на дорогу.

Если вы отвечаете за транспорт, распределите всех гостей по машинам, составив четкие списки, и доведите до ведома каждого, во сколько, откуда и на какой машине он едет.

Если общего транспорта не будет, раздайте всем гостям адрес и схему проезда.

Если гости должны будут добираться домой самостоятельно, подготовьте телефоны нескольких служб такси, чтобы помочь им уехать.

Если отъезд гостей тоже организовываете вы, продумайте график отъезда машин или автобусов и следите, чтобы транспорт не уезжал полупустым, иначе его придется гонять туда-сюда дополнительное количество раз.

4. Меню

Сколько раз вы будете угощать гостей? Два раза, три раза? Будут ли дополнительные перерывы на чай и кофе? Состоится ли в конце праздника торжественный вынос торта?

Обычно на банкетах блюда подают в определенном порядке — сначала холодные закуски, потом горячие. Если застолье планируется длительное, то перемен блюд может быть несколько. Это все нужно зафиксировать в сценарии.

5. Ход застолья

У вас будет фуршет, банкет или шведский стол?

Если банкет, то сколько тостов должно прозвучать? Будет ли застолье прерываться развлечениями? Если да, то какими?

Если фоном к застолью будут выступать певцы и музыканты, распишите в сценарии их концертную программу.

6. Развлечения

После всего, что вы уже вписали в сценарий, вряд ли на развлечения осталось много времени.

Тем не менее запишите все, что вам хотелось бы устроить на празднике, а затем вычеркните те мероприятия, организовать которые не получится.

Предварительный список развлечений может быть таким:

• пейнтбол;
• картинг;
• фейерверк;
• мастер-класс по танцам;
• живая музыка;
• выступление иллюзионистов;
• спортивные соревнования;
• стрельба;
• прогулки на лошадях;
• экскурсия;
• выборы мисс и мистера праздника;
• прогулки на теплоходах или катерах;
• рыбалка;
• конкурсы и игры;
• квесты;
• дискотека.

Прибросьте, сколько приблизительно по времени может длиться каждое развлечение. Также отметьте, каких специалистов нужно будет нанять и что понадобится докупить.

Приглашенные музыканты, певцы, ведущие должны знать свою задачу и появиться вовремя. Позаботьтесь о транспорте для них, их размещении и питании, а также о юридическом оформлении их услуг.

7. Расходы

Отмечайте в сценарии все, что нужно будет докупать, перечисляйте все услуги сторонних специалистов, которые нужно будет оплачивать, а также отмечайте подготовительные задачи, например, подписание с исполнителями договоров, оплату счетов и т. д.

Заключение

Сценарий можно детализировать бесконечно. В нем можно указать даже фразы, которые должен произнести ведущий во время застолья, или расписать сценку, которую придется разыграть коллегам. Все зависит от ваших целей и задач.

Однако не забывайте оставлять между блоками сценария зазоры продолжительностью в 10—15 минут и придумайте пару коротких развлечений на случай возникновения непредвиденных обстоятельств. Это позволит сжать или растянуть сценарий, а также занять гостей, если какое-то из запланированных мероприятий не удастся начать вовремя.

Планируя праздник за городом, составьте альтернативный сценарий на случай плохой погоды. Он может быть не таким подробным, но он позволит не растеряться и быстро сориентироваться, если погода резко изменится.

Тема 8.2. Сценарный замысел в культурно-досуговой программе

1. Сценарный замысел в культурно-досуговой программе
2. Структура сценарного замысла

3. Формы сценарной записи

4. Этапы работы над замыслом культурно-досуговой программы

Драматургической формой культурно-досуговой программы является – сценарий – подробное литературное описание действия, предназначенного для постановки на сценической площадке, на основе которого создается праздник, массовое зрелище, игровая или какая-либо иная программа.

Сценарный замысел – представляет собой задуманное автором (сценаристом, режиссером) построение программы, включающий в себе разработку основной мысли (темы, идеи) и элементы творческого процесса ее воплощения.

Структура сценарного замысла:

А) в основе сценарного замысла лежит определение темы – круг вопросов, о чем хочет поведать автор? О чем хочет рассказать зрителю?

Б) определение идеи, постановка проблемы, требующей ответа на вопрос «что я хочу сказать зрителям?» Какое отношение у зрителя сформируется от увиденного и услышанного?

Тема и идея составляют идейно-тематический план замысла КДП. Это тот стержень, который крепко держит основной смысл сценария КДП в одном русле.

В) Следующая важная конструктивная деталь замысла – содержание иформа.

Существует широкое разнообразие форм: театрализованные представления, праздники, концерты, литературно-музыкальные композиции, игровые и конкурсные программы и т.д. Выбранная форма предстоящей кдп активно влияет на отбор содержания.

Например, литературно-музыкальная композиция предполагает включение в канву сценария произведений художественной литературы – поэзии, прозы, публицистики, документальных материалов, инструментальной музыки, хорового и сольного пения. Конкурсно-игровая программа состоит из конкурсов и игр, отобранных в соответствии с темой. Концерт из эстрадных номеров.

Г) Композиция – следующий этап работы автора над замыслом сценария программы. Драматический конфликт в кдп, построенные на выборе и столкновении героев, движет развитие сюжета. Природа конфликта в кд программах многообразна, и борьба героев развертывается через столкновение идей, мировоззрений, мнений, характеров. Поиск и нахождение сюжета и сюжетного хода, композиционного хода, композиционного построения конкретизирует решение замысла.

Пока содержание художественно-творческого процесса не закрепится в соответствующей материальной форме – сценарии замысел будет существовать лишь в воображении автора.

Формы сценарной записи:

Сценарный план – набросок композиционного построения сценария с разработанной темой, идеей, характеристикой аудитории;

Либретто – более развернутое, чем сценарный план, короткое содержание театрально-музыкально-вокального произведения;

Литературный сценарий – подробная литературная разработка идейно-тематического замысла с полным текстом, описанием действующих лиц, музыкальным оформлением, использованием технических служб;

Режиссерский сценарий – развернутый план литературного сценария с точным указанием сценической площадки, конкретным использованием технических служб, расписанной светозвуковой партитурой, с указанием времени, мизансцен, исполнителей, литературных текстов и организационных моментов.

Вывод:Любое массовое зрелище или камерная программа, эстрадное представление начинаются с творческого замысла, в котором в образной художественной форме находят отражение глубоко-осмысленные автором отдельные факты или целые явления социальной и частной жизни человека и общества.

Рекомендуемая литература

1. Андречук А.М. Школа сценарного мастерства: Учеб. пособие. – Барнаул, 2003.

2. Культурно-досуговая деятельность: Учебник для вузов/ Под науч. ред. А.Д. Жаркова, В.М. Чижикова. – М.: МГУК, 1998.

3. Чечетин А.И. Искусство театрализованных представлений. – М.: Сов. Россия, 1988.

4.Шароев И.Г. Режиссура эстрады и массовых представлений: Учебник для студентов высших театральных учебных заведений. – М.: Просвещение, 1986.

Вопросы для самоконтроля

1. Дайте определение сценарному замыслу

2. Раскройте структурные элементы сценарного замысла культурно-досуговых программ

3. Назовите формы сценарной записи

4. Перечислите этапы работы над замыслом культурно-досуговой программы

Источник

Драматургия массового праздника

В статье даются особенности драматургии массового праздника на примере Масленицы, определяются основные требования к сценарию, сравниваются масленичные мероприятий, рассчитанные на разные группы зрителей. Статья будет интересна студентам вузов культуры и режиссерам массовых представлений и праздников.

Сегодня все большую востребованность имеют праздники, основанные на традициях. Театрализация массового действа подразумевает исследование обрядов, осмыслениесоциально-психологическихкорней праздника. В народном празднике исключены элементы случайности при постановке. Массовый праздник не может быть намечен и проведен по желанию организаторов, он, как правило, подчинен календарному ритму жизни либо проводится тогда, когда в широкой массе людей существует потребность именно в этом, а не в другом праздничном действе, иными словами, когда назрела определённая праздничная ситуация.

Народные праздники и обряды являются значимой и неотъемлемой частью многовековой духовной культуры любого народа. Праздники задолго до появления христианства были напрямую связаны с циклами природы: летнее и зимнее солнцестояние, весеннее и осеннее равноденствие, встреча и проводы времен года, сев, сбор урожая, и т. д. Именно в народной традиции реализуются художественная активность человека, его эстетические вкусы. В процессе праздника осуществляется концентрация художественного творчества и культурной жизни. Его проведение охватывает архитектурное и декоративное оформление театрализованных действий, поэзию и прозу, драматургию, музыкальные мероприятия, зрелища, процессии, народные гуляния, конкурсы, состязания и т. д. Иными словами, составляющая праздника очень многообразна.

Какие-то детали народных праздников забыты и стерлись из памяти, не сохранившись до наших дней. Многие обычаи даже не стоит реконструировать, потому что они несли совершенно иную смысловую нагрузку, ненужную современным людям. В наше время важно сохранить дух народного празднества, стилизовать обычаи и обряды.

Культура народного праздника способствует воспитанию как каждой личности, так и всего коллектива участников, не только расширяет кругозор их, но и создает условия для самовыражения, самореализации людей. Праздник улучшает настроение, способствует творческому проявлению, позитивному эмоциональному всплеску. Народный праздник позволяет раскрыть истинные творческие устремления людей, ведь здесь каждый человек и исполнитель, и творец, и участник, и судья всего увиденного и услышанного. Народный праздник — это определенный отрезок жизни, имеющий свои формы поведения человека в коллективе, которые обусловлены как традициями, обычаями, так и ритуалами, церемониями и обрядами.

В старину не было деления на артистов и публику, каждый участник был задействован. Не одобрялось состояние пассивности. Праздник являлся социальным механизмомукреплениянациональной сплоченности.

Современный массовый праздник — это дополнительный день отдыха, отмеченный в календаре. Он делится на организаторов, ведущих, артистов и зрителей, которые, по сути, сторонние наблюдатели праздничного действа. В современных праздниках сохранилась обрядовая составляющая, но если раньше обряд обладал особым сакральным смыслом, то сегодня он часть народной культуры, вписанный в сценарий праздника.

Сценарий — это подробнаялитературно-режиссерскаяразработка содержания театрализованного праздничного действия. Сценарий в строгой последовательности и взаимосвязи излагает все, что будет происходить на массовом празднике, раскрывает тему, идею, показывает авторские переходы от одной части действия к другой, вписывает в действие используемый художественный материал, предусматривает средства повышения активности участников, оформление и специальное оборудование всех площадок действия. Таким образом, сценарий массового театрализованного праздника является комплексным понятием, синтезирующим работу драматурга, режиссера, художника, композитора, организатора.

Существенной составляющейсценарно-драматургическойосновы массовых зрелищ является игровой характер композиции

Наряду с театральной драматургией развивается сценарная драматургия праздника, которая предполагает конструирование действия персонажей по определенной логике, сюжету, отличающемуся определенным конфликтом. Культурный смысл сценарной драматургии возникает через образы и действия, цель которых — духовно-нравственноевлияние на зрителя.

Разбирая любой праздник, мы должны найти в нем ключевые моменты. В обряде кульминацией является ритуальная часть, радикоторой и вершится сам обряд, а в празднике — театрализованное зрелище, котороераскроет его сущность.

Основные признаки массового театрализованного праздника:

 зрелищность,

 синтетичность,

 экспрессивность,

 идейно-художественнаяцелостность.

Способ построения сценария — монтажный. Характер конфликта — взаимодействие и диалогичность побочных тем, мотивов, ведущих к основной авторской мысли.

Способ существования исполнителей на сцене — актерский, но не по типу проживания в образе, а по типу представления: актер представляет образ.

В массовом театрализованном представлении главное выразительное средство — это калейдоскоп красок, цветов, звуков, то есть всех видов искусств, применение самых разных сценических и технических средств.

Само соединение различных явлений в единую монтажную структуру конфликтно по своей сути, обладает определенной возможностью возникновения противоборствующих сил. В результате этой борьбы сплавляется единая монтажная структура, дающая в конечном итоге новое качество драматургию, основой которой является не традиционное действие и контрдействие, приводящее к конфликту, а некая диалогичность различных тем и жанровых разновидностей.

Сценарий массового театрализованного праздника представляет собой не литературный монтаж, не набор сценок или куплетов, не чередование стихов, песен и прозы, а построенный по определенным правилам текст.

1. Вся документальная, основанная на фактах, информация представления должна осуществляться в художественной форме, не подчеркиваться в виде поучений, уроков, нотаций. Следует также избегать простого перечисления фактов и событий.
2. В сценарии надо логично объединить разные виды искусств, осуществить «слияние» документального и художественного материала для наиболее эмоционального воздействия на зрителей.
3. Исполнители ролей в представлениях должны обладать универсальными творческими способностями, т. е. уметь петь, танцевать, играть на музыкальных инструментах (по возможности), использовать различные приемы активизации зрителей.

Сценарий праздника должен отвечать на два важнейших вопроса: «о чем?» — это тема, и «для чего?» — это идея.

Тема — это круг жизненных явлений, отобранный и освященныйв сценарии с определённых мировоззренческих позиций. Идея — это не просто главная мысль, это призыв. Идея сценария имеет волевой вектор, направленный на определенное изменение общественной жизни, общественного настроя [2, c. 20].

Тема и идея неразрывно связаны друг с другом и вместе составляютидейно-тематическуюоснову сценария.

Действие массового зрелища, представления лишено прямой последовательности и содержит в себе отступления, остановки, задержки, возвращения событий, переключение словесного материала на пластический, от пластического — к музыке, от музыки — к слову и т. д. Поэтому сюжет излагается в свободной драматургической структуре, где остановки действия приобретают большое значение.

Своеобразие сюжетного хода в сценарии массового праздника состоит в том, что он обязательно должен быть образным, зрительным, отвечающем одновременно замыслу сценариста и режиссёра. Поиски такого хода являются специфичными для сценариста и режиссёра массового действия [4, c. 106]. Заданный драматургический ход, двигающий развития сюжета, является основным связывающим моментом при монтаже эпизодов сценария, он как бы показывает всё действие. При этом патетика может чередоваться с комическими моментами, трагическое со светлым, радостным. Это находит выражение в специальном подборе художественного материала. В сценарии друг за другом могут идти песни, танец, отрывок из спектакля,кинофрагмент, они чередуются с публицистическими выступлениями, массовыми действиями участников.

В сценарии нужна экспозиция, т. е. ввод в действие короткого рассказа о событиях, предшествующих возникновению конфликта, вызывающих его. Экспозиция в сценарии обычно перерастает в завязку. Экспозиция и завязка должны быть предельно чёткими и лаконичными. Они несут большую психологическую нагрузку.

Следующая часть композиций — основное действие, т. е. изображение процесса борьбы и её переплетений, цепи событий столкновений, в которых решается конфликт. Эта часть сценария должна подчинятся следующим основным требованиям:

1) Строгая логичность построения темы.

2) Нарастание действия.

3) Законченность каждого отдельного эпизода.

4) Конкретность построения.

Действие обязательно должно быть подведено к кульминации, т. е. к наивысшейточки в развитии действия.

После кульминационного момента должна следовать развязка, финал действия.

Отдельно хочется сказать о месте проведения массового праздника. Если проведение праздника планируется на какой-либо площади или, в каком угодно парке либо сквере, в первую очередь надо прийти на это место. Следует окунуться в атмосферу той местности, прочувствовать ее атмосферу, осмотреть ландшафт, архитектуру зданий, окружающих это место, прочувствовать это место изнутри. Прийти утром, днем и вечером посмотреть, как место освещается солнцем в разное время суток. Любая постройка, каждое дерево, пролетающие птицы, одним словом, все, что находится в этой местности, нужно задействовать в своей постановке, и это все должно играть.

Все, что окружает театр, работающий под открытым небом, — земля и водное пространство, воздух и деревья, архитектурные сооружения и зрители — все это обычно «задействуется» в представлении, все играет и живет в представлении в предлагаемых обстоятельствах спектакля [8].

С этой точки зрения массовый праздник на основе обрядов представляется наиболее интересным.

Рассмотрим сценарную драматургию праздника, его сюжетно-образную концепцию и историческое развитие от языческих времен до наших дней на примере Масленицы. Этот праздник — своеобразный атрибут русской культуры; не случайно танцевальный номер «Масленица» был включен в церемонию открытия Зимних Олимпийских игр в Сочи в 2014 году.

Пожалуй, нет в России человека, который не знал и не любил бы Масленицы. Этот праздник никогда не уходил из жизни народа. Масленица оказалась неподвластна времени, капризной моде, идеологическому прессингу, запретам и пр. [5, c. 638].

Обрядовая часть Масленицы построена по драматическим принципам; прослеживается глубокая конфликтность, действенность [7, c. 340]. И в этом смысле, в разные эпохи праздник выглядел по-разному: в языческой Руси неотъемлемой частью праздника было ряженье — надевали маски, медвежью шкуру как защиту от злых духов. Театрализации в современном понимании у древних славян не было, под театрализацией понималось совершение обряда — действа, в котором светлая и темная стороны вступали в конфликт. Кульминацией обряда было сжигание чучела Зимы-Марены.

Опять же, все народные масленичные забавы и гулянья не следовали специальному сценарию, праздник был подчинен обычаям и приметам: катание с гор для хорошего урожая, смотры молодоженов, кулачные бои как демонстрация силы и выплеск энергии, и, конечно же, традиционное изобилие в еде, опять же имеющее под собой сакральную основу — движение пищи: чем больше съешь сегодня, тем больше уродится завтра.

Поначалу архаичные обрядовые действа Масленицы, затем — хороводные игрища и скоморошьи забавы содержали элементы, свойственные драматургии как виду искусства: диалогичность, драматизация действия, разыгрывание его в лицах, изображение того или иного персонажа (ряженье). Но, поскольку понятие «драматургия» предполагает авторство и профессионализм, то вышеописанные народные обрядовые действа нельзя считать драматургией. Лишь позднее, уже в XX веке, когда отдельные авторы начали прописывать сценарии, включая в них старые элементы народных обрядов и ритуалов, и внося что-то новое, состоялась сценарная драматургия праздника.

На основной сценической площадке разыгрывалось театрализованное представление с участием таких персонажей, как Зима и Весна, теща и зять, Петрушка и городовой, и других известных героев из русских народных сказок. Но первоначальная, языческая, суть праздника была утрачена. В постсоветский период Масленица вновь становится светлым и радостным ежегодным всенародным праздником — по образу и подобию традиционных европейских масленичных карнавалов. На площади города работает веселый «масленичный городок», в котором непрерывно идут концерты, народные увеселения, игрища, состязания с призами, продают блины и прочую масленичную снедь [3, c. 18]. К разработке сценария театрализованной программы и ее режиссуре, в основном, подходят с особым вниманием — сохраняется главный художественный образ праздника, его обряды, традиции, обычаи, ритуалы. Соблюдается его форма и содержание. В настоящее время Масленица — это массовое театрализованное празднество, основанное на фольклорных традициях, сочетающее в себе дух старины и явления новизны. Все это делает праздник историческим и современным одновременно.

Говоря о драматургии праздника, мы, конечно, не имеем в виду драму как род литературы, о чём уже говорили выше. В сценарии праздника присутствуют элементы драматургии, в частности, в его основе лежит действие, источником которого является конфликт. Сценарий праздника также подчиняется законам драматургии. Тем не менее, сценарий праздника и театрализованного представления «строится на иных началах, чем пьеса для театра или даже сценарий художественного игрового фильма. Его публицистическая задача обычно предполагает изображение значительных социальных событий не через частный конфликт конкретных героев, а по принципу эпического отражения социального конфликта в его масштабном значении. Это ничуть не противоречит тому, что носителями крупномасштабных социальных конфликтов в сценариях массовых представлений выступают конкретные исторические герои, конкретные, порой хорошо известные зрителям люди» [1, c. 137].

Когда речь идет о народных праздниках, сценарная драматургия неизбежно содержит в себе традиционную, ритуально-обрядовую основу русской народной праздничной культуры.

Сравним три разных сценария Масленицы: в детском саду, на городской площади в российском городе и за пределами России в среде русскоговорящих людей.

Цели у всех трех мероприятий разные. Так, проведение детской Масленицы ставит своей целью познакомить детей с русскими народными обычаями. Диалоги, как правило, выстроены в стихах, в доступной форме рассказывается о традициях, обязательно присутствует героиня праздника — румяная барыня-Масленица, в сценарий включены игры, загадки, в конце праздника (который обычно проходит в детском саду или в начальной школе) детей ждет праздничное угощение с блинами.

Остро стоит вопрос — сжигать или не сжигать Масленицу. За каждой традицией обычно изначально стоит какое-то символическое значение. Чучело Масленицы представлялось средоточием плодородия и плодовитости, и ритуалы его проводов должны были сообщить это плодородие земле: пепел от чучела, или само растерзанное чучело, раскидывали по полям [6, c. 84]. В настоящее время это действие имеет развлекательное значение, и далеко не во всех семьях детям объясняется суть обряда, который не знают и не все взрослые. Задача сценариста детского праздника, во-первых, рассказать о символическом значении этой традиции, предложить детям участвовать в нем добровольно, спросить, есть ли у них какие-то опасения или вопросы. Ориентируясь на реакцию детей, на то, есть ли у них интерес или больше опасений, можно уже принять решение, проводить ли этот обряд или, может, стоит ограничиться рассказами о том, как праздновали масленицу в древние времена. Главный же акцент праздника надо сделать на неизбежном наступлении весны, главные герои — сказочные существа: Весна, Зима, Леший, Баба-Яга, Скоморохи, которые ведут с детьми активный диалог, вовлекают детей в активные игры.

Совсем иное — праздник масленицы в городе. Обычно на площади сооружается сценическая площадка для развлекательной программы. По сторонам сцены установлены «снаряды» для конкурсов: столб для лазания за призами; бревно-бум, на котором будут биться мешками с сеном; колья (свайки) для забивания их в землю специальной битой и др. Рядом с площадью, где проводится Масленица, могут работать торговые «точки»: блинная, квасная, пирожковая, чайная, сувенирная, книжная, кондитерская, кофейная и т. п. Это антураж. Сценарий же городского мероприятия предполагает интерактив. Праздничная программа на сцене должна чередоваться с активными играми: ведущие праздника должны выходить «в народ». Городское празднество, пожалуй, больше всего напоминает масленичные гулянья старины, когда не разбирались в истоках традиции, а праздновали, потому что «так положено». В сценарий надо обязательно включить и масленичный поезд, и хороводы, и катание с горок, и сожжение чучела Масленицы. Городская Масленица длится как положено — целую неделю, либо пик веселья приходится на выходные, поскольку современные люди в будни все-таки ходят на работу.

В программу можно включить конкурсы частушек, хоккейные и конькобежные турниры, катание с ледяных гор и на лошадях, состязание силачей, канравал ряженых, выставки-ярмарки народного ремесла.

Наконец, рассмотрим празднование Масленицы за рубежом, в среде русской диаспоры. Для соотечественников этот праздник играет важную роль, так как это не просто повод повеселиться, но и еще одна возможность передать знания подрастающему поколению об истории русского народа, его традициях и обычаях. Разумеется, что в сценарии в виде сценок, игр, песен рассказывается о масленичных традициях. Пожалуй, здесь праздник имеет элементы шоу, ведь соотечественники являются носителями двух культур и иногда о русской культуре знают немного. Справедливо заметить, что порой российская молодежь знает о русской культуре порой еще меньше. Тем не менее, за рубежом в честь праздника проводятся карнавальные шествия с ряжеными и маскарадами. Организуются масленичные городки со сценой, местами продаж еды (конечно, блинов) и сувенирной продукции, аттракционами.

Сегодня мы становимся свидетелями процесса возрождения масленичных традиций как в России, так и в общинах российских соотечественников в других странах. Потребность праздновать Масленицу в современном обществе действительно существует, а вот профессионалов в этой сфере, людей, которые могли бы грамотно рассказать, как праздновалась традиционная Масленица сто-двести лет назад — единицы. Тем важно развивать умение писать сценарии массового праздника на основе народных традиций и обрядов.

Литература:

1. Аль Д. Н. Основы драматургии: Учебное пособие. — 4-е изд. — СПб.: СПбГУКИ, 2005. — 137 с.
2. Андрейчук Н. Основы профессионального мастерства сценариста массовых праздников: Учебное пособие. — М.: ВЦХТ («Я вхожу в мир искусств»), 2014. — 160 с.
3. Арутюнов С. А. Народы и культуры: развитие и взаимодействие. М., 1989. — 160 с.
4. Генкин Д. М. Массовые праздники: учеб. пособие / Д. М. Генкин. — Москва: Просвещение, 1975. — 256 с.
5. Некрылова А. Ф. Русский традиционный календарь на каждый день и для каждого дома. — СПб.: Издательская группа «Азбука-классика», 2009. — 767 с.: ил.
6. Пропп В. Я. Русские аграрные праздники. — СПб.: Терра — Азбука, 1995. — 176 с.
7. Свечникова О. Б. Эволюция сценарной драматургии в русской народной праздничной культуре [Текст] / О. Б. Свечникова // Молодой ученый. — 2012. — № 2. — с. 338–341.
8. Силин А. Д. Площади — наши палитры. — М.: «Советская Россия», 1982. — 184 с.

СХЕМА ПОСТАНОВОЧНОГО ПЛАНА ТЕАТРАЛИЗОВАННОГО ПРЕДСТАВЛЕНИЯ

Томик_Талантов
все записи автора ВНИМАНИЕ. Во вложенном файле всё всё тоже самое, только с очень важной таблицей.

ПОСТАНОВОЧНЫЙ ПЛАН – форма фиксации элементов режиссерского замысла, т.е. режиссерская разработка, либо режиссерская экспликация.

I. ВСТУПЛЕНИЕ (МОТИВИРОВКА ВЫБОРА ТЕМЫ ТЕАТРАЛИЗОВАННОГО ПРЕДСТАВЛЕНИЯ).

В этом разделе указывается мотивировка выбранной темы сценария, ее социально-педагогическое значение для прогнозируемой аудитории. II. ИДЕЙНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ СОДЕРЖАНИЕ СЦЕНАРИЯ.

1). ТЕМА СЦЕНАРИЯ – проблема, которую ставит автор, либо предмет художественного явления автора. Тема должна быть конкретна, кратка и нести в себе 3 основных вопроса: ЧТО? ГДЕ? КОГДА?

2). ИДЕЯ СЦЕНАРИЯ – основной вывод, следуемый из сценария. Формулировка идеи отражает определенные причинно-следственные связи, поэтому чаще всего привлекаются грамматические формы: благодаря тому что…, несмотря на то что…, только…, если… и т.д.

3). ЖАНР СЦЕНАРИЯ – эмоциональное отношение автора к предмету художественного исследования, реализуемое через систему определенных выразительных средств.

4). КОНФЛИКТ – противоборство, противоречие между изображенными в произведении действующими лицами. Т.е. есть носители конфликта, а есть устранители, которые разрушают ситуацию. III. ДЕЙСТВЕННОЕ СОДЕРЖАНИЕ СЦЕНАРИЯ.

1). СВЕРХЗАДАЧА ПРЕДСТАВЛЕНИЯ – конечная цель, ради которой в зрительной аудитории доказывается идея.

2). СОБЫТИЙНЫЙ РЯД – линия действенных фактов от начала и до конца ТП. СОБЫТИЕ – это действенный факт, который в дальнейшем меняет линию поведения исполнителей и ставит их в обновленные предлагаемые обстоятельства. Если ТП бессюжетно расписывается эпизодное построение. ЭПИЗОДНОЕ ПОСТРОЕНИЕ – как правило, в пределах эпизода находиться 1 событие. Всем событиям обычно дается действенное название. (Например: 1.нехватка денег— 2.решение начать поиск— 3.реализация) ЭПИЗОД – смысловое продолжение другого.

3). СЦЕНИЧЕСКИЕ ЗАДАЧИ ИСПОЛНИТЕЛЕЙ – действие, его мотивировка и развитие. В нее входят 3 элемента: 1. ЧТО делаю? (действие) 2. ЗАЧЕМ делаю? (цель действия) 3. КАК делаю? (приспособления) Действие и цель носят сознательный характер. Приспособления возникают в процессе живого общения. Количество сцен. задач определяется количеством основных событий. Если ТП бессюжетно событийный ряд и сцен. задачи исполнителей заменяются на эпизодное построение, т.е. дается краткая характеристика каждого эпизода.

4). ГЛАВНЫЕ МИЗАНСЦЕНЫ. IV. СЦЕНОГРАФИЧЕСКОЕ РЕШЕНИЕ ПРЕДСТАВЛЕНИЯ.

1). ПЛАНИРОВКА ДЕКОРАЦИЙ – это чертеж расположения на сцен. площадке декораций различных конструкций и других элементов материальной среды. Сцен. площадка рассматривается вся сверху.

2). ЭСКИЗ ОФОРМЛЕНИЯ СЦЕНЫ.

4). ЭСКИЗ АФИШИ, ПРОГРАММЫ, ПРИГЛАСИТЕЛЬНОГО БИЛЕТА.

5). СВЕТОЗВУКОВАЯ ПАРТИТУРА.

V. ПЛАН ПОДГОТОВКИ ТЕАТРАЛИЗОВАННОГО ПРЕДСТАВЛЕНИЯ. Должен отражать основные этапы работы над ТП: • Создание оргкомитета и распределение обязанностей. • Работа над сценарием. • Застольный период. • Репетиция в выгородках, прогонные, монтировочные, генеральные репетиции. • Работа с композитором, художником, хореографом и т.д. • Сдача (дата премьеры) VI. ПРИЕМЫ АКТИВИЗАЦИИ ЗРИТЕЛЬСКОЙ АУДИТОРИИ.

Вложение: 3742727_pro.doc

Источник