Творческий вечер художника сценарий

Муниципальное общеобразовательное учреждение

 средняя общеобразовательная школа

с углубленным  изучением предметов художественно — эстетического цикла №23

«Постигая сущность красоты»

творческий вечер

учениц 11 класса Аршинской Виктории и Власовой Дарьи

Составители:  Горбач Е.А. зав. библиотекой  

                           Шелепова Е.И.   библиотекарь

Отчетная выставка работ учениц Аршинской В. и Власовой Д. «Мои современники» педагог: Федоренко Н. С.

г. Комсомольск — на – Амуре                                                                         2009г.

ТВОРЧЕСКИЙ ВЕЧЕР

«ПОСТИГАЯ СУЩНОСТЬ КРАСОТЫ»

Цель: духовное развитие личности ребенка через предметы художественно-эстетического цикла, развитие эмоциональной и интеллектуальной сферы учащихся.

Задачи:

—  познакомить с творчеством учащихся – выпускников классов с  

   углубленным изучением предметов художественно-эстетического  цикла;

—  воспитывать эстетический вкус учащихся;

—  привитие любви к прекрасному.

Возраст участников: учащиеся 6 — 11  кл., родители, педагоги.

Количество участников: 35 чел.

Оборудование:

*   мультимедиапроектор,  видеоаппаратура,

*   презентация, выставка картин,

*   музыкальная аппаратура,

*   видеозаписи.

Этапы проведения

а) подготовительный этап:

*   организационная работа с участниками мероприятия,   классным руководителем и  преподавателями  предметов художественно-эстетического цикла.  На этом этапе рекомендуем  дать индивидуальные задания учащимся, чьи картины представлены на выставке (подготовить рассказ о себе, о своих достижениях и увлечениях, сделать фотовыставку и т.д.). Библиотекари являются координаторами творческого вечера, заранее знакомят с выставкой работ «Мои современники», проводят экскурсию.

*   осуществляют предварительный просмотр снятого самими участниками видеофильма и подготовленной презентации картин;

*   распределяют задания, назначают ответственных за музыкальное оформление, видеоаппаратуру, мультимедиапроектор и т.п.,

*   организуют оформление выставки;

*   проводят индивидуальные беседы со школьниками.

 б)  проведение мероприятия: после вступления на экране появляются слайды, и под тихое музыкальное сопровождение идет диалог  с  ученицами 11Б класса Викторией Аршинской и Дарьей Власовой, обучающихся в классе с углубленным изучением предметов художественно-эстетического цикла, педагогами, родителями, гостями.

в) заключительный этап:

   обсуждение мероприятия.

Советы. Во время проведения мероприятия учащиеся должны чувствовать себя свободно, они могут сидеть в произвольном порядке и рассказывать сидя, ведя беседу с залом. Разговор проходит в теплой дружеской обстановке за чашкой чая.

Для музыкального сопровождения можно использовать лирическую музыку.  

Сценарий проведения

(На экране высвечивается название вечера и эпиграф)

Ведущий.  Изменялись названья

                    Королевств и империй.

                    Пролетали столетья

                    Идеалы летели.

                    А былое геройство

                   То забавно, то грустно…

                   Всё на свете уходит —

                    Остаётся  ИСКУССТВО.

                                                   В.Боровицкая

Ведущий 1.  Искусство вечно! Что бы ни происходило в мире, какие бы войны ни сотрясали нашу планету, искусство будет жить, ибо невозможно истребить в человеке тягу к прекрасному. Искусство объединяет человечество. Искусство едино и нераздельно…. Каждый чувствует истину красоты. И сколько молодых сердец ищет что-то истинно  прекрасное… Ценности великого искусства победоносно проходят через  бури земных потрясений…. И люди понимают действенное значение красоты. Под знаком красоты мы идём радостно. Красотою побеждаем… Красотою объединяемся…. Именно только единением, дружелюбием и справедливым утверждением истинных ценностей можно строить во благо, в улучшение жизни. В искусстве всегда есть темы, интерес к которым остаётся постоянным. Времени бывает неподвластно изменить значение «вечных» тем. Искусство требует от художника глубокого, философского подхода к выбранной им теме.  И вот мы с вами в зале, где размещена выставка картин замечательных девушек, выпускниц, учениц 11Б класса Виктории Аршинской и Дарьи Власовой, которая называется «Мои современники».  Картинная галерея в школе сегодня — это не роскошь, а востребованная необходимость, которая даёт реальную возможность приобщения детей к миру культуры — художественной и духовной. Школьное пространство становится не только познавательным, но и воспитывающим эстетический вкус и формирующим морально-этические нормы. И сегодня наш творческий вечер посвящен двум юным художницам, милым и талантливым.

Ведущий 2.  Персональная выставка учащихся 11 класса не случайно носит название «Мои современники». Какие они, люди ХХI века? Есть ли в них та духовность и внутренняя красота, свойственная людям прошлых столетий? Ведь сегодня так часто упрекают молодежь в бездуховности, в отсутствии идеалов и патриотизма! Так ли это? Мы предоставляем слово В.Аршинской и Д.Власовой, которые познакомят нас всех с выставкой своих работ  и расскажут, почему именно эта тема была ими выбрана, чем же их заинтересовало искусство портрета?

Вика.  Здесь представлены портреты моих одноклассников, друзей, товарищей, родных. Почему выбрана такая тема для выставки? В портрете можно с исключительной полнотой выразить самое трудное, самое ответственное для всякого искусства — внутренний мир, внутреннее состояние или, как говорят, душу человека, его дела, мысли и желания.

«Портрет!». Что может быть проще и сложнее, очевиднее и глубже? — заметил французский публицист, поэт Бодлер. «… Портрет заставляет задуматься о жизни, о человеческих судьбах, о времени».

Даша. Портрет — это рассказ о нас самих, о душе человека, он дает современному зрителю возможность совершенно уникального общения. На мой взгляд, самое сложное – нарисовать портрет человека. Ведь надо передать не только чисто внешнее сходство: цвет глаз, овал лица, форму носа. Надо вдохнуть в него жизнь, надо постараться отразить его настроение, характер, его душу. Этому надо учиться долго и упорно.

 (На экране демонстрируется презентация картин. В презентации собраны все творческие работы.)

Ведущий 1.  (Обращение к родителям). А с чего же все начиналось? Почему была выбрана именно эта школа и класс с углубленным изучением предметов художественно-эстетического цикла? Замечали ли вы, родители,  у детей в раннем детстве интерес к рисованию, живописи, какие условия создавали в семье для раскрытия таланта своих маленьких, тогда еще дочерей?

Ведущий 2.  Слово предоставляется родителям.  

Родители вспоминали о детстве Дарьи и Виктории,  об их увлечении рисованием. Говорили, что с раннего детства красоту окружающего их мира девочки пытались передать с помощью красок и карандашей  на бумаге. Олег Викторович Аршинской вспоминал, как он  учил с дочерью буквы по кубикам и как сам сочинил песню.

Ведущий 1. А сейчас в исполнении прозвучит авторская песня О.В.Аршинского «Кубики».

«Кубики»   О.В.Аршинский

Дом из кубиков сложу,

Чтоб услышать дочкин смех

Я ей сказку расскажу,

Что она счастливей всех.

Очень верит мне она

И не знаю от чего

Вдруг пойму, что мне нужна

Сказка детства моего.

Припев

На земле забот не мало

Радость есть и есть беда.

Дочкин смех преград не знает

Только он не на всегда

Ей конечно рано знать,

Как на свете трудно жить.

Как приходится терять,

То, чем нужно дорожить.

Дочка с кубиком заснет

Мне не спится одному

И меня уж не спасет

Добрый доктор Айболит.

Припев

На земле забот не мало

Радость есть и есть беда.

Дочкин смех преград не знает

Только он не на всегда.

Ведущий 2.  А что нам расскажут о себе и своем творчестве сами девушки?

(На экране демонстрируется  фильм, снятый ученицами о школьном детстве, начиная с поступления в школу).

Ведущий 1.   Посмотрев фильм, мы увидели,  что вы не только замечательно рисуете, но ещё и играете на гитаре, поёте, пишите стихи.  Хотелось бы узнать, связываете ли  Вы свои  увлечения    со своей будущей профессией?

Вика:  Игра на музыкальных инструментах – это хобби, иногда так хочется отвлечься от уроков и отдохнуть от экзаменов, что рука тянется сама к гитаре или к перу. А вот рисование, живопись – это уже стало жизненной необходимостью, ежедневной потребностью, что хочется достичь еще большего совершенства, отточить свое мастерство, стать профессиональным художником.

Ведущий 2. Бывали ли в вашей жизни моменты, когда хотелось всё бросить и больше не рисовать?

Даша: …конечно, такие моменты были, но длились они недолго. То, что стало уже твоим, что вошло прочно в твою жизнь, просто невозможно вычеркнуть и забыть. Это, наверное, как наркотик: раз попробовал и от этого уже невозможно отказаться.

(Звучит песня в исполнении папы Даши Сергея Владимировича Власова «Как здорово»  О. Митяева)

Ведущий 1.   Если ребенок талантлив, он талантлив во всем.  Ещё один талант  у Виктории Аршинской  открыл учитель русского языка и  литературы, руководитель издательского дома «Радуга» Елена Юрьевна Смирнова.

Смирнова Е.Ю.: с этими девочками знакома с пятого класса, и уже в пятом классе они выделялись тем, что интересно, по-своему писали сочинения, оформляли красочно свои работы, а Вика ещё и пробовала писать стихи. Классный руководитель Л.А.Колупаева однажды передала тетрадку со стихами Вики мне, и там было уже немало стихотворений. Вика стала активно принимать участие в конкурсных сочинениях, писала и в прозе, и стихами. Уже в седьмом классе ездила в КДЦ «Созвездие», участвовала в профильной смене «Творческий калейдоскоп», за стихотворение «А сказка вся в тебе!» была удостоена Диплома I степени. Участвуя в краевом конкурсе сочинений, посвященном Хабаровскому краю, заняла 3-е место. Стихотворения Виктории Аршинской постоянно печатаются в школьной газете «Пластилиновое небо», изданы два авторских сборника «А сказка вся в тебе!» и «Девушка в сентябре»

Представление сборника «Девушка в сентябре». (Чтение стихов)

Небо

Ах, небо! Я тобою восхищаюсь!

Я радуюсь, когда нет серых туч.

Тебе все больше покоряюсь,

И греет мне плечо твой яркий луч.

Смотрю я в небо и дышу лазурью,

Прозрачностью, что расстилается над нами,

И чувства поднимаются подобно буре –

Не нанести художнику мазка в подобной гамме.

Ты – воплощение спокойствия, свободы,

Как океан без волн, без берегов.

И в чистом омуте твоем потонут все невзгоды.

Ты – самое чудесное творение богов!

***

Не жги бессмысленные строчки

И не роняй горючих слез.

Душа разбита на кусочки,

Ослеплена мерцаньем гроз.

Сорви букет – завянет сразу

Он без воды и без тепла.

И ты так вянешь раз за разом,

Когда любовь твоя прошла.

***

Я боюсь, что сердце станет тише биться

Или оттолкнувшись от земли

Перестанет ввысь моя душа стремиться

Позабыв о чувствах, что внутри.

Да, боюсь я зависти и злобы

И, надеюсь, в сердце у меня

Не найдется места и свободы

На такие чувства, верю я.

Ведущий 1.   Педагоги предметов художественно — эстетического цикла, ведут ещё и элективные курсы, работают с детьми по индивидуальным образовательным программам. Вам слово уважаемые коллеги.

Елена Владимировна  Черданцева, учитель ИЗО, высшей квалификационной категории.

Когда Даша и Вика учились в 9 классе, со второго полугодия они стали посещать элективные курсы  «Искусство портрета». Я, как разработчик и преподаватель курсов обратила внимание на то, что девочки пришли не случайно, и это был их осознанный выбор. Интерес к жанру портрета проявился сразу же.

Даша и Вика увлечённо работали над практическими заданиями данных курсов: создавали карикатурные портреты, т.е. дружеские шаржи своих знакомых и одноклассников; изучая анатомические особенности человека, рисовали череп в различных ракурсах; выполняли конструктивно  схематичное изображение лицевой части головы человека.

С особым интересом девочки создавали итоговую курсовую работу «Портрет героя в образе персонажа». Выполнению предшествовала целая серия композиционных разработок, натурных зарисовок, эскизов. В конечном итоге были представлены автопортреты в образе цыганской девушки, вольнолюбивой и дерзкой, а также в образе греческой царицы, грациозной и величественной. Данные авторы блестяще справились с непростым заданием, и впоследствии эти две работы пополнили их портретную галерею.

Наталья Степановна Федоренко, учитель ИЗО, высшей квалификационной категории.

Портретный жанр…

Как жалко, что в наше время, время рыночных отношений этот замечательный жанр потерял свою былую популярность.  Гораздо  удобнее с коммерческой точки зрения стали пейзажи и натюрморты. Ведь совсем недавно, два десятилетия назад портреты тружеников, героев войны и труда, известных людей с необычной биографией, а также простых, никому не известных людей, кроме их авторов украшали выставочные экспозиции. Ведь кроме внешнего, индивидуального сходства художники стремились в портрете передать характер человека, его духовный мир.

Портрет — один из сложнейших жанров изобразительного искусства. Игорь Грабарь, известный русский художник и искусствовед, писал: «Как никогда прежде, я понял, что высшее искусство — есть искусство портрета, что задача пейзажного этюда, как бы она не была пленительна — пустячная задача по сравнению со сложным комплексом человеческого облика, с его мыслями, чувствами и переживаниями, отражающимися в глазах, улыбке, наморщенном челе, движении головы, жесте руки. Насколько всё это увлекательнее и бесконечно труднее!».

        И всё же есть надежда, что этот замечательный жанр возродится! Рассматривая портреты (графические и живописные) представленные на этой персональной выставке вера в чудо возрождения только укрепляется.

        Кто знает, может быть, наши юные героини, продолжив своё художественное образование, вернут в стены выставочных залов наших музеев портретное искусство.

        Хочется пожелать им огромного заряда их творческой энергии в решении изобразительных задач, успехов и удачи!

Ведущий 2. Живопись   вызывает совершенно особые эмоции. Она переносит нас в мир чувств подобно могущественной волшебнице, увлекает нас ввысь на своих крыльях. Наслаждаясь этой красотой, по-новому воспринимаешь видимый мир, так что веришь: он уже не должен, не может быть иным. Это и есть магия великого искусства.

Цепь веков не прервется

Голосами поэтов,

Смотрят фрески соборов

И полотна портретов.

На земле одряхлевшей

Будет горько и грустно,

Только пусто не будет,

Пока живо ИСКУССТВО!                                 В.Боровицкая

В завершении вечера Виктория и Дарья награждаются дипломами и ценными подарками. Идет обмен мнениями между участниками творческого вечера.

Из книги отзывов:

«Мне очень понравилась выставка: представлены просто шикарные работы,  в которых вложено много сил и терпении. Желаю им и дальше успехов в этой замечательной области».  

«Все было прекрасно. В душе после вечера творческих работ, празднично и светло. Нужно чтобы такие вечера продолжались, а все дети ещё больше приобщались к творчеству. Несите свет и дальше. Всем успехов».

Список используемой литературы:

1. Аршинская В. Поэтический сборник «Девушка в сентябре». — Комсомольск — на — Амуре: Издательский дом  «Радуга» МОУ СОШ №23, 2008. — 36с., илл. С. 29

2. Аршинская В. Поэтический сборник «Девушка в сентябре». — Комсомольск — на — Амуре: Издательский дом  «Радуга» МОУ СОШ №23, 2008. — 36с., илл. С. 10

3. Аршинская В. Поэтический сборник «Девушка в сентябре». — Комсомольск — на — Амуре: Издательский дом  «Радуга» МОУ СОШ №23, 2008. — 36с., илл. С. 25

4. Мировая живопись детям. Живая коллекция. —  Самара: Издательский дом  «Агни», 2008. — 20с., илл. С.11

Ямолдинова Людмила Степановна учитель художественного труда, черчения и самопознания первой категории, стаж 26 лет. КГУ «Явленская СШ№ 1 имени Т. Позолотина — Героя Советского Союза Есильского района СКО

«Планета — сотворенная художником» Сценарий проведения внеклассного мероприятия вечера — встречи с В. Б. Смирновым членом Ассоциации художников Казахстана

Цели и задачи мероприятия: формирование в детях любви к прекрасному, художественного вкуса, любви к Родине, активизация творческого потенциала, повышение интереса и мотивации учащихся к изучению художественного творчества через практику общечеловеческих ценностей.

Материалы и оборудование: интерактивная доска, компьютер, фотовыставка, краски, кисти, бумага

Ход мероприятия:

1 Ведущий: Самым главным достоянием нашего района являются люди. Они живут единой семьей и все вместе прилагают усилия для того, чтобы процветали наши села, а значит район. Явленцы гордятся своим селом, ведь именно оно является районным центром Есильского района. Нужно, чтобы каждый житель вносил свой вклад в процветание нашей Явленки. Поэтому, сегодня у нас в гостях человек который уже оставил после себя прекрасный след в своих картинах. Это член Ассоциации художников Казахстана Смирнов Вячеслав Борисович.

2 Ведущий: Сегодня Вячеслав Борисович у нас в гостях. И сейчас мы хотели бы рассказать немного о нашем госте.

1 Ведущий: Вячеслав Борисович очень интересный человек. Он не только пишет картины, но и успешно занимается предпринимательством, спортом и рыбалкой. Рисовать Вячеслав Борисович Смирнов начал с детства. В школе оформлял стенгазеты, плакаты. Мечтал поступить в Московский университет им. Н. Крупской на отделение живописи. Передумал, пошел учиться в техникум на строителя, потом- служба в армии. Тогда и написал свою первую картину — скопировал одно из полотен Герасимова. После демобилизации устроился работать в совхоз «Заречный» на стройку мастером, попутно оформлял стенды, ленинскую комнату, уголок парткабинета, это было модно в то время. Участвовал в коллективных выставках.

2 Ведущий: В 74- м году Смирнова назначили председателем в обществе охотников Есильского (Ленинского) района. Он уже и семьей к тому времени успел обзавестись. Все было хорошо, ничто не предвещало беды, но тяжело заболела старшая дочь и стало не до увлечений. Тридцать лет не брал в руки Вячеслав Борисович кисти и краски. И думать забыл про это, забот хватало- дом, семья, работа, спорт. Кстати Вячеслав Борисович в 37 лет окончил факультет физического воспитания местного Петропавловского института.

1 Ведущий: Уже 5 лет Вячеслав Борисович является членом Асоциации художников Казахстана. На данный момент у него состоялось 28 персональных выставок. Это в Явленке, Пресновке, в Корнеевки, Чириковки, Булаево, в Покровском колледже, в Петропавлоске в областном музее, в Астане, в Германии.

В 2001 году в немецком городе Плауэне проходила персональная выставка работ нашего знаменитого художника. Побывав этой зимой в гостях у дочери в очередной раз в Германии, Вячеслав Борисович написал там 24 работы, где их и оставил.

ВОПРОС: Кстати ваша работа «Оттепель» сейчас находиться в резиденции Президента Казахстана. На открытии присутствовал генерал Тасбулатов, который наградил вас медалью. Расскажите, как ваша картина попала к самому Президенту?

ВОПРОС: Правда ли, что вашу картину увозили в 2004 году в подарок Леониду Якубовичу на «Поле чудес».
Покупают его полотна для официальных подарков, много их раздарил друзьям… Украшают картины Вячеслава Борисовича и стены Петропавловского центра реабилитации и адаптации детей с поражением опорно-двигательного аппарата. Он один из первых откликнулся на акцию «Милосердие», проводимую музеем изобразительных искусств…

2 Ведущий: Мы знаем, что Вячеслав Борисович человек увлеченный, и все его увлечения связаны с природой.
Наверное постоянный контакт с природой сподвиг Вас на то, что вы взяли в руки кисть? Когда вы первый раз взяли в руки кисть?

1 Ведущий: Работа с красками требует большого умения и таланта. В ваших картинах видишь чувство цвета, ощущение перспективы, все это толкает на мысль, что вы где-то специально учились. Глядя на ваши картины трудно представить, что у вас нет специального образования. Возможно ли, что в вашем роду были художники, и ваш талант вам перешел по наследству?

2 Ведущий: Ваши картины отражают ваш внутренний мир.
Что вам больше нравиться рисовать?
Что вам легче рисовать?

1 Ведущий: Вячеслав Борисович также увлекается спортом. Он 40 с лишним лет капитан сборной района по хоккею, бегает на лыжах и коньках, играет за команду ветеранов в волейбол и даже в честь дочери проводит турнир по этому виду спорта.
Расскажите пожалуйста о своих увлечениях.

2 Ведущий: Мы знаем, что существует огромное количество изобразительных средств: акварель, гуашь, тушь, мелки, пастель и т. д. Ваши картины разные.
Чем труднее всего работать, чем интереснее? И каким материалом вам больше нравиться рисовать? На холсте, бумаге?

1 Ведущий: В окрестностях нашего села есть прекрасные природные уголки. Мы люди несвязанные с искусством, любуемся вашими картинами. Где вы берете идеи для картин?

2 Ведущий: Мы знаем, что ваши картины радовали глаз и в ботаническом саду, и в музее изобразительного искусства, и даже в Германии.
У вас было 28 персональных выставок. И может быть есть, которая особенно запомнилась?
Картины это не только эстетическое удовольствие, но и затраты? Где вы приобретаете материал?

1 Ведущий:

Настоящий талант — он не ищет дорогу,
Для него кроме истины — нет ничего.
Настоящий талант он всегда побеждает,
Силу жизни собой он всегда проверяет,
Настоящий талант — не померкнет с годами,
Он бессмертен своими большими делами,
И всегда прямо к цели идет.

Ваши планы на будущее?

Вот такой талант и наш сегодняшний гость. Вячеслав Борисович, что бы вы могли пожелать, посоветовать молодому поколению на будущее?

После беседы состоялся мастер—класс с участием детей

2 Ведущий: Вячеслав Борисович, благодарим вас за эту встречу с ребятами. И мы желаем вам крепкого здоровья и творческих успехов.

Школьный Вечер «Неугасимый свет таланта»

(к 55- летию художника-земляка В.П. Белянского)

Ведущий 1: Добрый день, ребята, учителя школы, родители, односельчане, приглашённые гости, родственники, друзья, соседи Владимира Петровича Белянского.

Ведущий 2: Мы рады приветствовать вас всех на нашем школьном мероприятии, посвящённом Дню Памяти нашего земляка, выпускника школы Владимира Петровича Белянского.

(Танец с лентами, исполняют 1 класс)

(Чтец за кадром)

Есть люди, что приносят свет,

не зная этого, возможно.

Не погаси неосторожно

души их праздничный рассвет.

И жизнь сказать не может «нет!»

им – радость людям приносящим.

И пусть встречаются нам чаще

те люди, от которых – свет…

(На экране) «Неугасимый свет таланта» (к 55- летию В.П. Белянского)

Ведущий 1: Главное богатство России – талантливые люди. Не обделено ими и наше село Полойка, одно из старых сёл Краснозёрского района (1778 год). Есть в нём поэты, музыканты, певцы, художники.

Ведущий 2: В этом году художнику Владимиру Петровичу Белянскому исполнилось бы 59 лет. Его жизнь и творчество связаны с Сибирью, с Полойкой, где он родился и вырос. Здесь прошла вся его жизнь.

Чтец: Я вырос здесь, где сосны и берёзы,

Где череда прилипчива, как мёд.

Где в январе в крещенские морозы

Остывший сад от инея цветёт.

Я вырос здесь в озёрной благодати,

Где разливанное тепло,

Где лижут волны на закате

Губами, чмокая, весло.

Где отражают чувства лица,

И на земле среди садов

В крапиве спит моя провинция

Глухая к шуму городов.

(Н.А.Нырков)

Ведущий 1: 5 февраля 1957 года в нашем селе в многодетной крестьянской семье родился четвёртый ребёнок, которого назвали Владимиром.

В раннем детстве талант художника у маленького Володи не проявился. Рос он обыкновенным деревенским пареньком. Красота и приволье родных полей, березовых рощ – все эти впечатления детства станут впоследствии его картинами.

Чтец: Я вырос там, где пьют парное молоко,

Где снег и воздух равнозначно чисты,

Где Кулунда, как море широко

Расплылась в свете серебристом.

Ночные сны там создают уют,

И домовой приходит на подмогу;

Ведь только здесь для волшебства приют

остался, правда, тая понемногу.

Тут нет шоссе, железных нет дорог,

Проселочная вязь тебе подвластна.

В беспутье преимущество одно —

Свободный выбор: это ль не прекрасно?

Ведущий 1: Владимир Петрович прожил всего 50 лет и мы сегодня собрались здесь, чтобы отдать дань нашему замечательному земляку, простому полойскому парню, его великой любви к жизни.

Ведущий 2: Человеку, который смог найти дело своей жизни, посвятив её нам.

Чтец: Художник, художник!
Полжизни на это убудет.
И может случиться,
что кто-нибудь нас не забудет
и тоненькой кистью
потянется к краскам отважно.
И солнце его ослепит…
Остальное – не важно!

Ведущий 2: Талант есть чудо. Чудо не случайное, но откуда истоки таланта Владимира Белянского? Ведь проявился талант в ситуации экстремальной и стал спасением, стержнем его жизни.

Ведущий 1: Это случилось тихим февральским утром в 1974 году. Полойским призывникам предстояла комиссия в военкомате. Вместо необходимых двух машин послали одну, крытую брезентом, в которую набилось 30 ребят. На крутом повороте, в шести километрах от Полойки машина перевернулась. Многие ребята отделались ушибами, а вот Владимир получил серьёзную травму позвоночника. Мгновение – и судьба Володи изменилась. Как жить!

Ведущий 2: Сколько слёз пролила мама, узнав о несчастье, ведь парню всего 17 лет. Когда случилась эта беда Галине Александровне Гордиенко, она была классным руководителем, пришлось первой сообщить маме – Александре Григорьевне о том, что случилось с Володей. Это были страшные минуты, вспоминает Галина Александровна, но Александра Григорьевна помогла ей. Спросив: «Что-то с Володей?».

Ведущий 1: Потом больницы, операции… I группа инвалидности.

Ведущий 2: Возвращение к жизни и рождение таланта художника, о котором он и не подозревал, началось с прихода сестры в областную клинику. Однажды она принесла ему в палату карандаши: «Попробуй рисовать, отвлекись».

Ведущий 1: И Владимир начал рисовать. Сначала лошадей, своих любимых животных, он рисовал их по памяти, пасущихся у озера, гривастых, играющих мускулами при вольном беге. Увлёкся, всё увереннее держал карандаш, потом рисовал всё то, по чему скучал, это отвлекало от боли и тягостных мыслей. Сосед по палате словно предсказал ему судьбу. «А знаешь, это может стать твоим делом» И оно стало его делом. Родился художник.

Ведущий 2: Само собою счастье не приходит.

Судьба бросает нас то вверх, то вниз.

Преодолеть все боли и невзгоды

Сумеет настоящий оптимист.

Ведущий 1: Выписавшись из больницы, стал заниматься живописью, в ней он увидел весь смысл своей жизни. Источниками мужества для него стали Павка Корчагин и Лиза Чайкина, художник Кустодиев, писавший свои картины, будучи прикованным к креслу. Их вера, их творчество, помогли искалеченному пареньку справиться с приступами боли, отчаяния, страха за своё будущее. Только невероятным усилием воли и каждодневными изматывающими тренировками и железным характером Владимир смог вернуть себя к жизни.

Чтец 1: Это – как начало новой жизни,

Снова старт на жизненном пути,

И не чувствует себя он – лишним,

СВОЕ ДЕЛО СМОГ СЕБЕ НАЙТИ.

И без всяких скидок на болезни,

что, мол, инвалид, сойдет и так,

стал он окружающим — ПОЛЕЗНЫМ,

отошла глухая пустота.

(песня 4 класса «Давайте петь, давайте жить»)ъ

Ведущий 2: Надёжной опорой на дороге преодоления стала мама – Александра Григорьевна. Сколько мужества, терпения и такта проявила эта женщина, чтобы разделить физическую немощь сына и поддержать его высокой верой в возможность жить полезно, достойно в любых обстоятельствах.

Ведущий 1: В галерее его картин особенно привлекает «Портрет матери». Спокойные глаза уже немолодой женщины смотрят вдаль, гордая посадка головы, увенчанной густыми серебристо-пепельными волосами, яркий цветной платок, спокойный взгляд, затаённая грусть, тревога за судьбу сына… В каждом штрихе чувствуется неописуемая любовь к матери. Как много солнца и радости разлито на этом полотне.

(за кадром) Я был наивен и беспечен

И стал теперь лишь понимать,

Что был удачами отмечен,

Пока в ночи молилась мать.

Я обходил судьбы капканы,

Но не способен был понять,

Что миновал болезнь и раны,

Пока в ночи молилась мать.

Она в ночи меня крестила,

Вздохнув, ложилась на кровать,

Луна в окошке серебрила

Седую выпавшую прядь.

С молитвой матери рождался талант художника.

В память об Александре Григорьевне звучит эта песня.

Ведущий 1: Рассказ о Володе Белянском будет неполным, если не рассказать ещё об одной важной странице его жизни – учёбе. У этого незаурядного человека хватило силы воли, терпения, учиться 4 года заочно в Московском народном университете искусств. В 1979 году Владимир окончил полный курс факультета живописи и графики. Учёба шла способом переписки с преподавателями. Они ни разу не встретились – учитель и ученик. Нами изучена эта переписка и мы сделали вывод, что далекий преподаватель не делал ему никаких скидок на недуг, требуя работы, творческого поиска. За это Владимир был ему бесконечно благодарен, потому что не терпел от других жалости и сам себя не жалел, не делал никаких поблажек.

Ведущий 2: Владимир Петрович работал в разных жанрах и направлениях:

• личность и история;

• особенности русского национального характера;

• образ современника;

• человек на войне (его картина «22 июня 1941 года» была представлена на областной выставке «Славные сыны Отечества» в 2000 году и достойна оценена: работа была отправлена в Москву на Всероссийскую выставку);

• тема любви;

• изображение пейзажа.

Ведущий 1: Он всюду находил красоту – в изображении уверенных рабочих рук, в доме, где прошло детство, в сценах охоты и рыбалки, в работе на ферме и на сенокосе, но предпочтение отдавал пейзажу. В картинах Владимира Петровича словно оживает душа природы. Природа родного края – основная тема в творчестве В. П. Белянского, источник его вдохновения. Смотришь на его картины и открываешь для себя заново красоту уже знакомых мест и возникает ощущение, что окрестности села, рощи, озёра ему, человеку с ограниченными возможностями, знакомы лучше, чем нам, людям здоровым. Каждая его встреча с природой, соприкосновение с жизнью родной земли оставили нам добрый, искренний, необыкновенно поэтической рассказ об окрестностях нашего села. Его картины никого не оставляют равнодушными.

Ведущий 2: В его картинах много солнца и света, они как бы излучают тепло. «Люблю использовать теплые тона, — говорил художник. Самый любимый цвет – цвет солнца». Светлые солнечные краски стали для Владимира опорой на дороге преодоления.

Осенний стожок перед ним,
как божок невысокий,
встает, подбоченясь,
из зарослей желтой осоки.
И близость озёр
он в лесной духоте ощущает –
край пестрой палитры
под ультрамарин очищает.

(песня 4 класса «Оранжевое небо»)

Ведущий 2: Все, кто были знакомы с ним, всегда ощущали его уверенность и жизнелюбие. Несмотря на ограниченные возможности, он жил в полную силу: занимался творчеством, общался с людьми, учил ребятишек живописи в изостудии у себя на дому.

Владимир Петрович стал настоящим другом для многих полойских мальчишек и девчонок. О своём наставнике повзрослевшие теперь уже дети вспоминают с большой теплотой.

(танец 1 класс)

Ведущий 1: 21 год рядом с Владимиром была жена, женщина симпатичная, высокая, статная, терпеливая, простая – Людмила Васильевна. В их доме всегда порядок, чистота, обилие цветов, здесь аппетитно пахнет чем-нибудь вкусненьким, ведь по профессии Людмила-кондитер. Здесь всегда рады гостям, здесь всё также, только уже нет Володи.

Сегодня Людмила Васильевна у нас в гостях. Людмила Васильевна вам слово.

Ведущий 2: Для вас танцует Екатерина Кириенко!

Ведущий 1: Людмила Васильевна, благодаря Вам, вашим родственникам в нашей школе есть выставочный зал картин Владимира Петровича Белянского, в котором насчитывается 183 картины. Спасибо вам! Выставочный зал живёт, действует, здесь всегда дети, учителя, гости, односельчане.

Ведущий 2: С годами творчество Владимира Белянского стало известно и признано далеко за пределами района и области. Володя стал признанным художником Владимиром Петровичем Белянским и лауреатом многих выставок.

У Владимира Петровича огромное количество почётных грамот, дипломов, благодарственных писем.

Ведущий 1: Была у Владимира Белянского большая и светлая мечта написать серию картин о родной Полойке, её истории, её людях, чтобы через много лет, посмотрев его картины, можно было понять, какой была жизнь, чем жили люди, что чувствовали, о чём мечтали. Осуществить свою мечту до конца ему не удалось…

(Последняя недописанная картина. Реквием)

Минута молчания

Ведущий 1: И это всё о Владимире Белянском?

Ведущий 2: А может быть это только начало рассказа о солнечном, светлом человеке, заставившем себя преодолеть недуг и не склонить головы перед выпавшим испытанием, сумевшим жить полноценно, достойно, оставившим на земле зримый след мастера.

Чтец: Не ушёл –
Такие не уходят
В мутные загробные края.
Вон он, вон
В осенней чаще бродит,
Чуб волнистый
По ветру струя!
Без Руси
Ему бы стало тесно,
Без людей,
Без луга и зари…
Не ушёл –
остался он в картинах,
Чтобы с нами быть и говорить…

(ПЕСНЯ «Гори, гори моя звезда…»)

Ведущий 1: Уже девять лет нет с нами Владимира Петровича Белянского, но сколько бы ни прошло лет, пока есть мы, те, кто знал и любил его, будет жива память об этом светлом и талантливом человеке.

Ведущий 2: Творенье может пережить творца:

Творец уйдёт, природой побеждённый,

Однако образ, им запечатлённый,

Веками будет согревать сердца.

7

Сценарий мероприятия к 90 – летию со дня рождения Павла Шардакова –
заслуженного художника России.

Оформление сцены:

Экран, «Автопортрет» П.Шардаков на этюднике, плакат со стихами:
«Жизнь человека только миг,
В безбрежном времени Вселенной.
И только в памяти живых
Она становится нетленной».

Сопровождение:
электронная презентация «Жизнь и творчество художника» и музыка.

Исполнение:
стихи читают учащиеся, текст беседы – ведущие.

1 слайд.

Жизнь и творчество заслуженного художника России Павла Федоровича Шардакова

Жизнь человека только миг,
В безбрежном времени Вселенной.
И только в памяти живых
Она становится нетленной.
Добрый день, уважаемые гости. Сегодня мы познакомимся с творчеством великого мастера, заслуженного художника России, нашего земляка – Павла Фёдоровича Шардакова.

2 слайд

Павел Фёдорович Шардаков – заслуженный художник России родился 24 октября 1929 года
Деревня Копылы – Родина художника, находилась в 5 км от села Дуброво Оханского района. В соборе святого Георгия крестили маленького Павла. Сейчас собор находится в таком же состоянии, в каком изобразил его наш художник в 90 –е года.

3 – 4 — 5 слайды

Семья художника

Зерно прозревает в земле,
Дитя прозревает в семье.
В семье человек вырастает,
И всё, что потом обретает,
Приходит к нему не извне.

На фотографии мама художника – Клавдия Тимофеевна со своими детьми – Александрой и Павлом.

В 1999 году художником была создана картина «Мои истоки», на которой изображена семья Шардаковых. Павел на руках у Клавдии Тимофеевны, рядом стоит Фёдор Евсеевич – отец художника и его сестра – Александра. Не забыл мастер и своих родных – сестёр мамы. Картина помещена в наличник одного из домов деревни Копылы.
Павел и его семья уехали в город Пермь, но каждое лето навещали свои родные места.

У Павла Шардакова не было детей, но он всегда с любовью относился к своей племяннице – Наталье Спартаковне. Она и сейчас навещает наш музей, приезжает на Дни памяти художника, который проводится в этом году в шестой раз.

6 слайд

Родные

У художника много родных и близких людей. Особенно со стороны мамы. Её брат – Алексей Тимофеевич и его жена – Надежда Тимофеевна после выхода на пенсию поселились в нашем городе. Многие оханцы знакомы с ними и вспоминают их хорошими словами.
Ещё один хорошо известный в наших краях племянник Павла Шардакова – Александр Спирин. На фотографии его мама Мария Спирина и бабушка – Анна Тимофеевна, сестра Клавдии Тимофеевны. Сам Александр – капитан атомохода «Россия», имеет множество высоких наград, проживает он в Санкт – Петербурге.
На картинах художника «Женский разговор» и «Обед в полдень (Тётя Лиза)» изображены сёстры Клавдии Тимофеевны.

7 слайд

Деревня Копылы

Ой, ты, Русь, моя родина кроткая
Лишь к тебе я любовь берегу.
Весела твоя радость короткая
С громкой песней весной на лугу.
Деревни Копылы сейчас не существует. Она исчезла, как и многие другие деревни в 70-х годах прошлого столетия. Деревня была большой, в ней была школа с садом, клуб, колхозные строения, и даже мельница.
Павел Фёдорович, навещая своих земляков и друзей видел, как умирает деревня,  появились его картины «Во поле берёзка стояла», «Умирающая деревня Копылы» и другие. Деревня была большой, в ней была школа с садом, клуб, колхозные строения, даже мельница.

8-9 -10-11-12 слайды

Земляки

В компании друзей наш Павел
Весёлый, искренний, простой.
Любил общаться и готовы
Были друзья идти к нему гурьбой.
На фотографии Павел с друзьями. Среди них – Бояршинов Виктор, в доме которого художник часто бывал. Знаком был Павел и с его сёстрами, которые в настоящее время проживают в Оханске, навещают наш музей в дни Памяти художника, который проходит ежегодно в конце октября. Портреты этих женщин так же украшают стены нашего музея.
Много на картинах изображений земляков Павла Фёдоровича за работой. Картина «Первый хлеб государству» создана художником ещё в студенческие годы.
Портреты колхозников поражают тем, что они кажутся живыми. Посмотрите на портрет «Дедушка Игоня». Это не простой мужичок, это первый председатель первого колхоза в деревне. Угадывается сильная не простая личность.
Так же не просто выглядит человек на портрете «Дядя Коля Попов», на котором изображён друг отца Павла. У Николая Попова есть зять – Долгих Виталий Иванович. Этот известный в селе Дуброво человек написал книгу «Жизнь», в которой повествуется о деревне Копылы и её жителях.
Земляков Павла Фёдоровича можно увидеть на многих картинах Павла Шардакова: «Обед на лугах», «Сенокос», «Страда» и других.
Не раз проходили встречи художника с земляками и в официальной обстановке. Последняя такая встреча проходила в Школе искусств города Оханск в 2002 году. На фотографии мы видим Павла с земляками – однофамильцами, которые хорошо известны жителям Оханска.
У Павла Шардакова было желание изобразить своих земляков на большом полотне. Так появилась картина «На русской масленице», на которой можно узнать многих жителей нашего района. Присутствует здесь и сам художник в пожилом возрасте, и его родители, которые на полотне моложе своего сына. Есть на этой картине и жена Павла Фёдоровича – Светлана Сергеевна. Она выделяется среди жителей деревни своей красотой и нарядами.

13 слайд

Студенческие годы

Как же мальчуган из малоизвестной деревни стал великим мастером? Возможно, на него повлияло посещение Пермской картинной галереи ещё до начала Великой Отечественной войны.
Его детство пришлось на военное время, когда и рисовать то было проблемой из-за отсутствия красок, карандашей, холстов. После окончания семилетки Павел пошёл работать в мастерскую «Агитплаката» в городе Перми. Здесь ему  пришлось много заниматься рисованием.
Павел Фёдорович поступил в Свердловское художественно – педагогическое училище, которое окончил с отличием в 1952 году. Поощрением для него была поездка в Москву и рекомендации для получения высшего художественного образования.

Это образование он получил в Ленинградском высшем художественно – промышленном училище на факультете прикладного искусства, на отделении монументально – декоративной живописи. Павел окончил училище в 1958 году. В студенческое время в 1955 году художник путешествовал по Вишере на пароходе «Тургояк», после чего им был создан портрет капитана и множество рисунков.

14 слайд

1959 год

В этом знаменательном для художника году была создана картина «Грёзы весны», которая принесла ему известность. К теме цветущей черёмухи Павел Фёдорович возвращался ещё не раз в течение своей жизни. Им создан целый цикл картин «Черёмуховый мир».
Черемуха душистая
С весною расцвела
И ветки золотистые,
Что кудри, завила.
Кругом роса медвяная
Сползает по коре,
Под нею зелень пряная
Сияет в серебре.
А рядом, у проталинки,
В траве, между корней,
Бежит, струится маленький
Серебряный ручей.
Черемуха душистая
Развесившись, стоит,
А зелень золотистая
На солнышке горит.
Ручей волной гремучею
Все ветки обдает
И вкрадчиво под кручею
Ей песенки поет.
В этом же году Павла Фёдоровича Шардакова прияли кандидатом в Союз художников России.

15 — 16 слайд

Светлана Сергеевна жена художника

Но как мне красоту не расплескать?
Как сохранить земное многоцветье?
Как о тебе, любимой рассказать?
Как рассказать, что ты одна на свете?
Со Светланой Сергеевной Павел встретился, когда работал над картиной «Молодёжь на отдыхе» в Доме культуры имени Свердлова в Перми. Будущая жена жила рядом с Домом культуры на Комсомольском проспекте.
На картине «У окна» Павел Шардаков со своей «Музой», со своей единственной и любимой женщиной. Сам художник говорил о жене, что её хочется рисовать и рисовать.
Светлана Сергеевна посвятила всю жизнь мужу. Прожили они вместе 42 года. После смерти Павла Фёдоровича Светлана Сергеевна заботится о его наследии, о его работах. Благодаря Светлане Сергеевне наш город получил в дар около 500 картин и множество рисунков мастера.

17 слайд

«В недрах Земли» 1964 год

В 60-х годах прошлого столетия Павел Фёдорович бывал в городе Березники Пермского края. В молодом городе строился калийный комбинат. Художник спускался под землю на 200 метров, видел, как работают калийщики. Им была создана больших размеров картина «В недрах земли» и множество именных портретов. Художник обратил внимание на то, как красиво под землёй, какие узоры создала природа на стенах шахт.

Павел Фёдорович создал целую серию картин «Калийные фантазии», в которой можно увидеть очертания фантастических существ и знакомые сказочные фигуры и образы.

18 — 19 слайд

«Поход Ермака»

За каменный пояс на стругах,
В таежный ночной полумрак
Дружину в тяжелых кольчугах
Повел непокорный Ермак.
Вперед сквозь густые туманы,
В безмолвную спящую тишь —
Туда, где в дремучих урманах
Струится могучий Иртыш.
Ещё со студенческих лет художника интересовал народный герой Ермак.

По приглашению краеведа Леонарда Дмитриевича Постникова художник оформил музей Ермака и реки Чусовой в этнографическом чусовском парке.
Создавать картины о Ермаке художнику помогала знакомая с детства песня «Сидит Ермак, объятый думой….» и знания, которые черпал Павел Шардаков из архивов и фондов музеев. Эпопея из 11 картин украшает музей в Чусовом. В нашем  музее находятся копии картин этой серии.

20 слайд

Пермский звериный стиль

Серия картин «Пермского звериного стиля» отражает любовь и интерес художника к истории родного края. Изучив искусство древних мастеров, Павел Фёдорович решил изображать их изделия в своих картинах такими, какими он их воспринимал. Появились образы древних бляшек глазами великого мастера. Каждая из них имеет удивительную историю. Павел Фёдорович создал автопортрет в этом стиле, названный «Прозрение». Появились  картины с образами, которые родились в воображении художника: «Урал», «Кама», «Сусетко» и другие.

21 слайд

Монументальные работы

По специальности Павел Шардаков художник – монументалист. Его работы больших размеров есть в г. Перми и Волгограде, где он жил последние года. На улице Сибирской в Перми есть памятник 14-му уральскому добровольческому танковому корпусу, барельеф памятника изготовлен нашим художником вместе с его коллегами.

В фойе хореографического училища помещены картины больших размеров – работы Павла Шардакова.

В Волгограде им оформлялись стены зданий, мозаика в музее Сталинградской битвы, Казанский собор и собор Сергея Радонежского.

Есть его картины больших размеров и в других странах. Так, в Оксфордском музее современного искусства находится картина «Доярки», этюды к которой находятся в нашем музее.

22 слайд

Иконопись в творчестве художника

К картинам в стиле иконописи можно отнести серию «Поход Ермака». Но настоящая иконопись художника представлена иконами, находящимися в соборах Волгограда. Для них художник сам изготавливал краски по старинным рецептам.

23 слайд

Вот что пожелал Павел Фёдорович молодым людям: «Самое прекрасное, когда человек, ещё только начавший жить, мечтает о своём будущем, стремится к поставленной цели. Желание осуществить свои идеи, подняться над повседневностью и заурядностью, стремление к возвышенному и прекрасному даёт жизни содержательность. Если чувствуешь в себе способность, тягу к какому – то делу – старайся реализовать их. Нужно быть готовым к тому, чтобы отдавать себя работе, творчеству – всего себя, без остатка. И тогда чувствуешь, что живёшь не только для себя, что важен и нужен людям».

24 слайд

Павел Фёдорович Шардаков умер в городе Волгограде 7 ноября 2007 года
Земной путь художника завершён. Но творения его живут и несут людям Память об Истории, красоте Земли и человека на ней.

25 слайд 2012 год

В 2012 году Светлана Сергеевна отправила в наш город первую партию работ Павла Шардакова. Доставить картины помогли оханские краеведы. Вначале картины выставлялись в Межшкольном методическом центре. С пополнением коллекции был создан «Комплексный художественно – краеведческий музей имени Павла Шардакова», который вошёл в состав Центра образовательной и музейной деятельности города Оханск.
Жители района благодарны вдове художника за такой неоценимый подарок.

26 слайд

В 2005 году имя П. Ф. Шардакова занесено в энциклопедию «Лучшие люди России» (М., 2 часть, стр.609).
Приглашаем в наш музей. Спасибо за внимание!

Участники: учащие ДХШ МОУ ДЮЦ Волгограда.

Продолжительность: 60 минут.

Тип занятия: итоговое.

Форма занятия: тематический праздник.

Цель мероприятия: пробуждение познавательного интереса учащихся к творческой биографии великих художников.

Задачи мероприятия:

Образовательные:

• сформировать специальные умения публичного представления по курсам «изобразительное искусство» и «история искусства»;

Развивающие:

• расширить общий кругозор учащихся;
• создать условия для импровизационной деятельности;
• содействовать формированию самостоятельной познавательной деятельности;

Воспитательные:

• содействовать развитию интереса  к изучению иностранного языка;
• содействовать воспитанию культуры общения, потребности в самовоспитании.

Оборудование и технические средства:

• Столы,
• стулья,
• музыкальный центр,
• мольберты,
• ширма.

Оформление:

Наглядное:

• Студия оформлена в виде кафе-мастерской художника: стоят столики, елка с игрушками ручной работы, снежинки, мольберты для конкурсов, ширма с картинами художников (рисунок 1-14).
• Отдельно лежат таблички с именами художников (таблички 1), таблички с буквами (таблички 2), табличка с изображением (табличка 3).

Музыкальное:

• Фанфары; веселая музыка для конкурсов; танцевальные мелодии — цыганочка, восточная музыка, русская народная песня, латиноамериканская;
• фонограммы новогодних песен «минус» — «В лесу родилась елочка» (слова Раисы  Кудашевой, музыка — Леонида Бекмана), «Расскажи снегурочка» (слова Юрия Энтина, музыка – Геннадия Гладкова).

Условия и особенности реализации

Три столика по 8 человек, на каждом столике  новогодние елки, салфетки. В торце студии находится ширма, на которой развешены репродукции картин художников в соответствии с персоналиями, выбранными учащимися (рисунок 1-14).

Подготовительный этап

Все учащиеся выбирают заранее личность художника. Знакомятся дома с его биографией, с творчеством художника. Придумывают костюм и перевоплощаются в выбранного художника. На этом этапе очень важно совместно с родителями просмотреть книги, альбомы, интернет источники. Далее необходимо подготовить творческое представление художника или через историю жизни, или через картину художника.

Совместная работа родителей, педагога и учащегося объединяют их общими творческими целями.

Ход мероприятия

Действующие лица:

• Баланова Мария – Огюст Ренуар (рисунок 1)
• Баукова Виктория – Николай Рерих (рисунок 2)
• Белодед Арина – Вера Мухина (рисунок 3)
• Борисенко Маргарита – Огюст Ренуар (рисунок 1)
• Зинина Марианна – Пабло Пикассо (рисунок 4)
• Казарян Арам – Иван Айвазовский (рисунок 5)
• Коробова Варвара – Мария Башкирцева (рисунок 6)
• Панфилова Станислава —  Иван Шишкин (рисунок 7)
• Подтихова Дарья —  Винсент Ван Гог (рисунок
• Пономарева Софья – Вера Мухина (рисунок 3)
• Синявский Антон – Пабло Пикассо (рисунок 4)
• Сиротина Елизавета – Каземир Малевич (рисунок 9)
• Скачкова Алиса – Зинаида Серебрякова (рисунок 10)
• Фролов Станислав —  Пабло Пикассо (рисунок 4)
• Антипов Клементий – Иван Айвазовский (рисунок 5)
• Бирюкова Мария —  Сальвадор Дали (рисунок 11)
• Гринберг София – Зинаида Серебрякова (рисунок 10)
• Ермакова Василиса – Сальвадор Дали (рисунок 11)
• Зубрина Александра – Рене Магритт (рисунок 12)
• Крыласов Андрей —  Архип Куинджи (рисунок 13)
• Перекрестова Арина —  Мария Башкирцева (рисунок 6)
• Рябова Злата – Зинаида Серебрякова (рисунок 10)
• Садофьева Ульяна – Борис Кустодиев (рисунок 14)
• Томахина Татьяна — Иван Айвазовский (рисунок 5)
• Педагог – ведущий праздника

Звучат фанфары
Ведущий:	У нас  сегодня  — Новый год. Будут танцы, хоровод. В мастерской, у дверей Всех мы ждем к себе гостей. Ох, и день сегодня будет! К нам  художники  прибудут…
Художники заходят и рассаживаются по местам
Ведущий:	Есть немало праздников прекрасных, Каждый наступает в свой черед. Но на свете самый добрый праздник, Самый лучший праздник — Новый год!
Зажигается елка
Конкурс «А елка любит» («Да» либо отрицать, говоря «Нет»)	хлопушки, хохотушки пушки, колотушки смех и настроение радость и веселье песни, стихотворения танцы, хороводы Унылость и невзгоды Игрушки, мишура Слезы и хандра Детки и подарки Звезды, огоньки Игры озорные Скука и безделье Ссоры, склоки Доброта и щедрость Шутки, прибаутки Детский хоровод И веселый Новый год
Ведущий:	Бывают крылья у художников, Портных и железнодорожников,  Но лишь художники открыли,  Как прорастают эти крылья.  А прорастают они так,  Из ничего, из ниоткуда.  Нет объяснения у чуда,  И я на это не мастак. В нашем кафе много известных художников и много красивых картин, давайте с ними познакомимся!
Ведущий:	«Из фигур цветных, без тени Сформировано лицо, вероятно, этот гений, Звался (Пабло Пикассо)»	Выходит учащийся и представляет Пабло Пикассо. К картине на ширме добавляет табличку с именем художника (таблички 1).
Ведущий:	«Если видишь на картине Ты простой обычный круг, или треугольник синий, а не горы или луг, Не грозу, не мелкий дождик и не девы стройный стан, Знайте, то художник странный – (Малевич хулиган)»	Выходит учащийся и представляет Казимира Малевича.. К картине на ширме добавляет табличку с именем художника (таблички 1).
Ведущий:	«Если видишь на картине фиолетовую даль, Или скопище ботинок, иль в стаканчике миндаль, Или ирисов наброски, иль подсолнухов пучок, Эти разные шедевры сотворил (Винсент Ван Гог)»	Выходит учащийся и представляет Винсента Ван Гога. К картине на ширме добавляет табличку с именем художника (таблички 1).
Ведущий:	«Если видишь на картине: лес, медведей или рожь, Иль пейзаж красивый русский, что на чудо так   похож, Иль стоят на той картине ели, сосны у воды. Знай, товарищ: непременно – это (Шишкина труды)»	Выходит учащийся и представляет Ивана Шишкина.  К картине на ширме добавляет табличку с именем художника (таблички 1).
Конкурс. «Слова»	Составить несколько маленьких слов из одного главного: Собака. Раздайте их шести желающим. Теперь ребятам необходимо отгадать загадку и выстроится с буквами так, чтобы получилось слово с правильным ответом. Две команды соревнуются. (Сок   Бак   Бас  Бок  Бокс  Коса  Сабо Баска Басок Скоба)	Звучит веселая музыка Подготовьте заранее большие таблички с буквами: СОБАКА (таблички 2).
Конкурс. «Танцевальный батл»	Участников делят на две команды и каждой по очереди включают музыку. Чья заслужит больше аплодисментов, та и выигрывает. Примеры танцевальных композиций: цыганочка 1.35 восточная музыка 1.35 русская народная песня 1 латиноамериканская 1	Примеры танцевальных композиций: цыганочка, восточная музыка, русская народная песня, латиноамериканская.
Ведущий:	«Если видишь на картине темень вод, девятый вал, То понятно, что картину (Айвазовский написал)»	Выходит учащийся и представляет Ивана Айвазовского. К картине на ширме добавляет табличку с именем художника таблички 1).
Ведущий:	«Если видишь на картине ты мужчину в котелке, Или даму в черном платье с собственным лицом в руке. Или для куренья трубку – что о многом говорит, Значит автор той картины господин (Рене Магритт)»	Выходит учащийся и представляет Рене Магритта. К картине на ширме добавляет табличку с именем художника таблички 1).
Ведущий:	«Если на картине видишь: ночь, зеленую луну, Значит, видишь ты (Куинджи): хатку, небо, тишину»	Выходит учащийся и представляет Архипа Куинджи. К картине на ширме добавляет табличку с именем художника (таблички 1).
Ведущий:	«Если видишь, на картине бабы чай из блюдца пьют, Тут уж точно каждый знает, то (Кустодиева) труд»	Выходит учащийся и представляет Бориса Кустодиева. К картине на ширме добавляет табличку с именем художника (таблички 1).
Конкурс. «Умейка»	Прочитайте загадку и нарисуйте отгадку. 1. Если дождь припуститься – Как цветок распуститься. Если дождик перестанет – Он сожмется и завянет (зонт) 2. Его весной и летом Мы видели одетым. А осенью с бедняжки Сорвали все рубашки. Но зимние метели В меха его одели (дерево) 3.Что же это за девица Не швея, не мастерица. Ничего сама не шьет, А в иголках круглый год (елка) Команды бегут и рисуют отгадку	Звучит веселая музыка 1 мин
Конкурс. «Животные»	Найти и сосчитать всех животных на картинке. Пары – кто вперед (табличка 3)	Звучит веселая музыка 1.1
Конкурс. «Охота»	Шарики привязываются к ноге каждого участника, по сигналу ведущего игроки должны лопнуть чужие шарики, сохранив при этом целостность своего. Выигрывает последний с надутым шариком.	Звучит веселая музыка 1.2
Ведущий:	«Все художники поставили вверх дном, На холсте не видно капли черной краски Это (Ренуар) своим перстом Изменяет мира лик лишь синей краской»	Выходит учащийся и представляет Огюста Ренуара. К картине на ширме добавляет табличку с именем художника (таблички 1).
Конкурс. «Стрелок»	Стрельбы по мишеням заготовленными снежками. В качестве мишени подойдут пустые пластмассовые бутылки.	Звучит веселая музыка 1.3
Конкурс. «Сейчас спою!»	В Новый год принято петь песни и водить вокруг елки хороводы. Но это занятие можно разнообразить. Например, по хлопку ведущего все начинают петь известную песенку «Маленькой елочке холодно зимой…». По второму хлопку пение вслух прекращается, но все участники игры продолжают петь про себя. По третьему хлопку все вновь начинают петь вслух. Тот, кто вступил невпопад, выбывает.	Звучит песня «В лесу родилась елочка»; «Расскажи снегурочка»
Ведущий:	«Если видишь, на картине нарисованы часы, Но они из пластилина и висят там как трусы, Конь и слоник с ножкой длинной затерялися вдали, Обязательно картина нарисована (Дали)»	Выходит учащийся и представляет Сальвадора Дали. К картине на ширме добавляет табличку с именем художника (таблички 1).
Ведущий:	«Если видишь на картине столько тетенек сплошных Будто сестры все родные и типаж один у них Волооки, чернобровы, с пышной гривою волос, То творит – (Серебрякова), задавайте ей вопрос»	Выходит учащийся и представляет Зинаиду Серебрякову.  К картине на ширме добавляет табличку с именем художницы (таблички 1).
Ведущий:	«Ты богат, мой дух, К тебе приходит знанье, Знамя света над тобою блещет! Веселимся! (Константин Рерих)»	Выходит учащийся и представляет Николая Рериха. К картине на ширме добавляет табличку с именем художника (таблички 1).
Ведущий:	«Вера за жизнь «наваяла» немало Вера лепила и снова ломала, И взявши в руки глины ком, она мечтала, Как из ее крыла вдруг вечность прорастала»	Выходит учащийся и представляет Веру Мухину.  К картине на ширме добавляет табличку с именем художницы таблички 1).
Ведущий:	«Эта фраза: рисовка, поза, кокетство Словно молния и электрический ток, Желанье Славы и только Славы. В творчестве как звенящий звонок» (Башкирцева)	Выходит учащийся и представляет Марию Башкирцеву. К картине на ширме добавляет табличку с именем художницы (таблички 1).
Конкурс. «Снежок в ложке»	Переносят команды снежки бумажные ложкой из одной емкости в другую	Звучит веселая музыка
Конкурс. «Выбери приз!»	На длинную веревку прикрепляются различные подарки, завернутые в кулечки. Участнику игры завязывают глаза и дают ножницы. Он должен срезать какой-нибудь подарок, который ему и достается.	Звучит веселая музыка
Конкурс. «Поздравления на прищепках»	Пишут поздравления от имени художников и вешают их на прищепки. Каждый с закрытыми глазами снимает поздравление.	Звучит веселая музыка
Все читают поздравления и рассаживаются за стол
Конкурс. «Колпачок»	(Передают колпачок по кругу, стоп-у кого колпачок, тот выполняет задание по искусству).
Звучит торжественная музыка, ведущий вносит новогодний торт
Завершение праздника	Все участники подсчитывают баллы за конкурсы, получают призы и новогодние подарки. Пьют чай и едят торт.	Праздник заканчивается.

Список литературы.

1. И.О. Симонова Детские праздники. Сценарии. Игры. Bookitut.ru/Detskie-prazdniki/
2. Е. Янкина Про художников www.stihi.ru

Вечер – портрет «И согреется сердце твоё…», посвящённый 80 – летию со дня рождения

Николая Дмитриевича Буторина.

(На столе портрет Николая Дмитриевича, ваза с живыми гвоздиками, оформлены стенды с фотографиями о мастере, фотографии его работ по кости).

1 Ведущий — На Русском Севере есть удивительное место – Холмогорская земля. Над ней – необъятное небо, широкие горизонты, бескрайние леса, могучие разливы половодья Двины, разноцветье лугов, серебро бесчисленных озёр, протоков и пойм, золото речных песков не оставляют равнодушными никого.

На ней родился и вырос великий россиянин – Михаил Ломоносов. По ней ходим мы – нынешние, каждый со своими заботами, радостями и горестями.

И на этой земле бытует замечательное дело – искусство резной кости. Судьба свела меня с ним, и оно наполнило жизнь основным содержанием, определило все жизненные успехи и неудачи.

Этими словами Н. Д. Буторина нам бы хотелось начать сегодняшний вечер.

2 Ведущий — Здравствуйте дорогие друзья! Мы пригласили вас на вечер – портрет «И согреется сердце твоё…», посвящённый заслуженному художнику России, лауреату Государственной премии имени Репина, выдающемуся мастеру холмогорского искусства резьбы по кости Николая Дмитриевича Буторина. 7 декабря 2014 года Николаю Дмитриевичу исполнилось бы 80 лет.

( Идёт демонстрация фильма с фотографиями из жизни Буторина Н.Д.).

1 Ведущий – Николай Дмитриевич Буторин человек легенда. Более полувека жизни отдал он холмогорскому косторезному промыслу, и не только своим личным талантом творца – художника, но и авторитетного преподавателя, сначала в Ломоносовской школе художественной резьбы по кости, а затем в Высшей школе народных искусств в Санкт – Петербурге. У него учились и учатся многие известные сегодня художники – косторезы.

2 Ведущий — Родился Николай Дмитриевич 7 декабря 1934 года. Он потомственный помор из мезенского села Долгощелье, что стоит на берегу реки Кулой почти в её устье, в тридцати километрах от Белого моря. После окончания учёбы в школе он 15-летним подростком, неожиданно для многих в 1949 году поступил в косторезную школу в село Ломоносово. Но выбор этот был не случаен, ведь рисовать он начал с самого раннего детства, с тех пор, как себя помнил. В 6 лет его испугала лошадь, и он стал заикаться, и лучшим способом, чтобы выразить мысли и чувства, оказался рисунок.

Главным его учителем был Я.К. Вагнер, один из ведущих мастеров промысла.

1 Ведущий — После окончания косторезной школы работал в артели художественной резьбы по кости, потом была служба в армии, несколько лет он жил на Украине в Харькове. Затем снова вернулся в Ломоносово, работал на косторезной фабрике, где некоторое время был главным художником, заочная учёба в Московском полиграфическом институте на отделении книжной графики.

Творческая судьба Николая Дмитриевича складывалась благополучно.

2 Ведущий — Искусство резьбы по кости становится в семье Буториных фамильным делом. На косторезной фабрике работала его жена Лилия Михайловна. Совсем юным встретил он 15-летнюю девчонку и влюбился в неё безоглядно и навсегда, она стала для него большой любовью, которая осветила судьбу Николая Дмитриевича. И без этой любви тоже невозможно представить себе нашего мастера и его светлое вдохновение!

Школу резьбы по кости окончил и сын Михаил, успевший стать в 25 лет лауреатом ряда престижных выставок молодых мастеров народного творчества. Михаил Буторин – член Союза художников России.

1 Ведущий — Хочется невольно спросить, что же двигало, что вдохновляло художника в его работе? Конечно, любовь к родине, к людям, к Русскому Северу, своему главному делу, без которого он не мог жить!

В одном интервью он признался, что излюбленным мотивом в его работах является всё то, что касается Родины!

2 Ведущий – Николай Дмитриевич был талантлив многосторонне. Его акварели и рисунки, пейзажи и особенно портреты красноречиво свидетельствуют: и в этих областях изобразительного искусства он смог бы подняться до высот, если б… захотел.

И многие уговаривали его всерьёз заняться портретом, не замыкаться в одном только промысле, не обеднять ни себя, ни нас. На что Николай Дмитриевич отвечал: «Как и прежде, основным содержанием моей жизни является кость, поиски себя в ней. И потому, наверное, что народное искусство я люблю. Жить в нём и сложно и интересно».

1 Ведущий — Слово для выступления предоставляется директору Государственного бюджетного образовательного учреждения начального профессионального образования Архангельской области «Профессиональное училище» N 27 имени Н.Д. Буторина.

Горбатовой А.В.

(Выступление директора училища, Горбатовой Анны Валентиновны).

2 Ведущий — 10 апреля 2013 года трагически оборвалась жизнь Николая Дмитриевича Буторина.

Человеческая жизнь не бесконечна и, продлить её может лишь память. Она одна лишь побеждает время. Люди, знавшие, Николая Дмитриевича осознают значимость сделанного им и сегодня они делятся с нами своими воспоминаниями об этом удивительном и талантливом человеке.

1 Ведущий — Слово предоставляется ведущему мастеру Холмогорского косторезного промысла художественной резьбы по кости Зачиняеву Н.И.

(Выступление Зачиняева Николая Ивановича.).

2 Ведущий — Глаза у Буторина – цвета северного неба, улыбка застенчиво – добрая, а руки сильные, крестьянские. Говорит он мало. И немногословье его, надо полагать, от долгих – долгих часов, дней, месяцев и лет, проведённых наедине с медленно рождающейся из крепкого бивня вещью.

Буторина невозможно представить без той среды, в которой он живёт. Без огромного неба и без Двины, без села Ломоносово и Холмогор, без живущих здесь же других мастеров холмогорской резьбы, без его друзей.

1 Ведущий — Слово предоставляется человеку, который знал мастера очень хорошо, общался с ним, и, наверное, я не ошибусь, если скажу, что был ему хорошим другом. Сово предоставляется Доничевой Г.Д.

(Выступление Доничевой Галины Дмитриевны.).

2 Ведущий — Слово предоставляется бывшим ученикам Николая Дмитриевича.

(Выступление учеников Николая Дмитриевича).

1 Ведущий — И ещё об одном увлечении Николая Дмитриевича хотелось бы рассказать. Он любил русскую народную песню, он любил и очень хорошо пел. В молодости он выступал на сцене в доме культуры. И сейчас прозвучит его любимая песня «Поедем красотка кататься», которую исполнит Сергей Шубный.

(Исполняется песня «Поедем красотка кататься»).

2 Ведущий — Резьба по кости – исторически сложившийся промысел на русском Севере. В старину это мастерство передавали в семьях из поколения в поколение. В настоящее время в нашем селе тоже живут династии косторезов. Слово предоставляется главе династии

Лохову В. С.

(выступление Лохова Валентина Степановича).

1 Ведущий – И ещё одна любимая песня Николая Дмитриевича, прозвучит на нашем вечере. Песня «Дрозды», исполняет Антонина Лысова, аккомпанирует Александр Хаймусов.

(Исполняется песня «Дрозды»).

2 Ведущий — Умельца резьбы холмогорской

Мне встретить на днях довелось.

Была неприметной, неброской

Холодная мёртвая кость.

Вот так бы лежать ей в забвенье

И кануть навек в забытьё.

Но мастера острое зренье

Уже оценило её.

1 Ведущий — Дорогие друзья вашему вниманию мы представляем филь «Жизнь в любимом деле», посвящённый Николаю Дмитриевичу Буторину.

(Идёт демонстрация фильма).

2 Ведущий — Стоит ли былое вспоминать,

Брать его в дорогу, в дальний путь?

Всё равно – упавших не поднять,

Всё равно – ушедших не вернуть,

И сказала память: «Я могу

Всё забыть, но нищим станешь ты,

Я твои богатства стерегу,

Я тебя храню от слепоты».

В трудный час, на перепутьях лет,

На подмогу совести своей

Мы зовём былое на совет,

Мы зовём из прошлого друзей.

И друзья, чьи отлетели дни,

Слышат зов – и покидают ночь.

Мы им не поможем, — но они

К нам приходят, чтобы нам помочь.

1 ведущий – Закончить сегодняшний вечер, нам хотелось бы словами самого Николая Дмитриевича Буторина :

«Все мы — мостики из прошлого в будущее, и я тешу себя надеждой, что кто – то соприкоснувшийся с моей работой через много – много лет услышит живое биение давно ушедшей души, влившейся в общий и беспрерывный поток народного духа».

2 ведущий – В исполнении Сергея Шубного звучит песня «Встреча друзей»

(Звучит песня в исполнении Сергея Шубного «Встреча друзей»).

Сценарий мероприятия, посвященный Международному

Дню художника

Мероприятие проводится в большом классе или зале, где оборудованы места для зрителей-болельщиков и предполагаемой сцене, для команд. Сцена украшена надписью «День художника». Для членов жюри (из числа педагогов школы) стол и стулья, листы протоколов и ручки.

Участвуют в викторине две команды «Кисточки» и «Карандаши» (по 5 человек). У каждого участника прикреплена эмблема команды (образец в приложении).

Необходимое оборудование: экран, проектор, ПК, колонки, видеопрезентация для вступления, видеоролик с рисованием на песке, мольберты в количестве 2 штук, маркеры разноцветные, две повязки для глаз, карточки с заданиями (приложение).

Для награждения команд медальки (образец в приложении) призы по желанию (альбомы, краски, пластилин, картон и т.д.)

Предполагаемое время проведения 40-45 минут.

Ведущий: Здравствуйте дорогие ребята! Сегодня мы собрались здесь на внеклассном мероприятии, посвященное Международному Дню художника, который отмечается 8 декабря. Это событие мы не могли пройти стороной, т.к. у нас в школе есть художественное отделение и многие из вас его посещают. Ну а если и не посещают, то уверена, что все вы любите рисовать. (Под видеопрезентацию ведущий рассказывает об истории Дня художнка).

Ведущий: Художники и скульпторы, дизайнеры и архитекторы – все эти люди ежедневно привносят в нашу жизнь красоту и гармонию. Благодаря им, мы рассматриваем статуи в музеях, любуемся живописными полотнами, удивляемся красоте старинных построек. Современное изобразительное искусство поражает нас, классическое заставляет задуматься. Но в любом случае творения человека окружают нас всюду. Изобразительное искусство объединяет близкие друг другу живопись, графику, скульптуру, художественную фотографию. Оно едва ли не наиболее древнее среди других видов искусства и, по существу, сопутствует человеку с доисторических времен.

Без преувеличения можно заявить, что профессия художника является одной из самых древних. За все время своего существования она прошла долгий путь от простых рисунков, выполненных углем на стенах, до всемирно признанных шедевров искусства, перед которыми ежедневно выстраиваются очереди в самых престижных музеях Земли.

Проведенные в Лондоне исследования показали, что красивые картины обладают способностью положительно воздействовать на человеческую психику. У людей, которые ежедневно видят перед собой красивые картины, отмечается снижение тревожности, улучшение качества сна и более высокая, по сравнению с другими, стрессоустойчивость.

Поэтому рекомендует посвящать рисованию хотя бы несколько минут в день, ведь этот процесс развивает мелкую моторику, позволяет привести в порядок мысли и избавиться от накопленной усталости.

Мало кто задумывается о том, что благодаря художникам историки и археологи имеют возможность изучать историю Древнего мира, ведь старинные рисунки дают прекрасное представление о том, как жили люди тысячи лет назад.

В Древнем Египте профессия живописца считалась чрезвычайно уважаемой. Художники создавали фрески, разукрашивали саркофаги и создавали картины, которые должны были сопровождать умерших в загробный мир.

Во время эпохи Возрождения искусство живописи достигло своего расцвета, подарив миру таких гениев, как Леонардо да Винчи, Сандро Боттичелли, Микеланджело, Рафаэль Санти, Джованни Беллини, Тициан, Мазаччо. Шедевры этих великих художников продолжают жить и в наше время, ежедневно привлекая к себе тысячи туристов и любителей прекрасного.

8 декабря во всем мире празднуют Международный день художника, учрежденный 10 лет назад Международной Ассоциацией «Искусство народов мира». В это время по всей стране проводятся многочисленные выставки, мастер-классы и интереснейшие инсталляции. В свой профессиональный праздник художники особенно стремятся презентовать себя миру, пообщаться с другими людьми, больше рассказать о своей необычной профессии.

Отмечают День художника не только профессионалы и мастера живописи, но и все люди, которые так или иначе связаны с живописью. В их число входят те, кто только собирается стать профессионалом или просто рисует для собственного удовольствия.

Поэтому сегодня в рамках этого мероприятия мы проведем игру-викторину.

В ней будут участвовать две команды: «Кисточки» и «Карандаши». Ну и конечно большая команда зрителей-болельщиков.

Команды приглашаю на сцены занять свои места.

Оценивать нашу игру будет компетентное жюри в составе педагогов нашей школы:

Задание 1.

Командам выдаются иллюстрации известных картин художника Ю. Васнецова (образцы в приложении)

Команда должна по иллюстрации изобразить «живую картину». Команда зрителей должна отгадать название картины и назвать художника. Если зрители назвали картину –2 балла, назвали художника –1 балл.

Задание 2.

Командам выдаются карточки с названием животного. Все участники команды поочередно с закрытыми глазами должны нарисовать предложенное животное.

Команда зрителей должна угадать получившееся животное своей команды.

За правильное название нарисованного животного команда получает 3 балла, если зрители не угадали – 1 балл.

Задание 3.

Командам выдаются карточки с темами задания. Участникам на листе предлагается нарисовать заданную тему.

Команда зрителей должна угадать заданную тему своей команды. За правильный ответ – команда получает 3 балла, за частично угаданную тему – 2 балла, если не угадали – 1  балл.

А пока команды выполняют задание загадки для зрителей-болельщиков.

1) Он строен, он устойчив

Хоть верьте, хоть не верьте

На нѐм планшет устроен

О чѐм я? ………(о мольберте)

2) А на планшете прикреплѐн

Невероятно бел и чист

Всем нам известен и знаком

Просто бумажный белый ……(лист)

  3) Рисунок на листе начнѐт

И поведѐт тебя вперѐд

Неутомимый спутник наш

Незаменимый ……(карандаш)

  4) Картину бы наполнить цветом

Но что же, нам поможет в этом

Просто по дружбе, без корысти?

А в этом нам помогут ………(кисти)

  5) Черный Ивашка-

Деревянная рубашка,

Где носом поведет,

Там заметку кладет…….. (карандаш)

  6) Если ей работу дашь – Зря работал карандаш…… (резинка)

  7) Разноцветные сестрицы

Заскучали без водицы.

Дядя длинный и худой

Носит воду бородой,

И сестрицы вместе с ним

Нарисуют дом и дым….. (кисточка и краски)

  Отворились ворота – всему миру красота…. (радуга)

9) Маленький, кругленький, а до неба достанет…. (глаз)

  10) Лежит на земле: еѐ не закрыть, не соскоблить, не завалить…. (тень)

  11) Разноцветные ворота

На лугу построил кто-то,

Но пройти в них не легко,

Те ворота высоко

Постарался мастер тот,

Взял он краски для ворот

Не одну, не две, не три –

Целых семь, ты посмотри.

Как ворота эти звать?

Можно их нарисовать?……. (радуга)

Задание 4.

Индивидуальный конкурс.

На доске (мольберте, планшете, листе ватмана) прикреплены карточки с вопросами так, чтобы не было видно текст. Каждый участник команды подходит и выбирает одну карточку, читает вопрос и дает ответ. За правильный ответ каждый участник получает 1 балл.

Вопросы и ответы

Команда «Карандаши»

1.  Белая краска – хроматическая или ахроматическая? (ахроматическая);

2.  Шишкин рисовал – портрет или пейзаж? (пейзаж);

3.  Исакиевский собор находится в Москве или Санкт — Петербурге? (Санкт — Петербург);

4.  Синяя краска – холодная или теплая? (холодная);

5. Картину «Золотая осень» нарисовал Шишкин, Левитан или Васнецов? (Левитан).

Команда «Кисточки»

1. Черная краска – хроматическая или ахроматическая? (ахроматическая);

2. Картину «Утро в сосновом лесу» нарисовал Шишкин, Левитан или Васнецов? (Шишкин);

3. Собор Василия Блаженного находится в Москве или Петербурге? (Москве);

4. Красная краска – холодная или теплая (теплая);

5. Левитан рисовал портрет или пейзаж? (пейзаж).

Задание 5.

Командам по очереди предлагается называть строчки из песен, где упоминается, какой-нибудь цвет или оттенок. Если затрудняются, могут помочь болельщики. Кто больше назовет, получает 2 балла, у кого меньше 1 балл. (Голубой вагон, про зеленого кузнечика, синий иней, белые розы, и т.д.)

Задание 6.

Занимательные ребусы. Командам раздаются ребусы, и дается время для отгадывания. За каждый отгаданный ребус по 1 баллу.

Команда «Карандаши» (ответы: пластилин, пастель, карандаш)

 Команда «Кисточки» (ответы: гуашь, акварель, кисть)

 

​​​​​​​Задание 7.

Конкурс «Симметрия».  Дорисовать вторую половину рисунка, повторяя первую и раскрасить. За выполнение работы более точно и симметрично 2 балла, похуже — 1 балл.

   

Игра со зрителями «Что перепутал художник?»

Подведение итогов. Пока жюри совещается для всех под музыкальное сопровождение (видео роспись на песке), воспитанник читает стих.

Художник хочет рисовать.

Пусть не дают ему тетрадь –

На то он и художник,

Рисует он, где только может.

Он чертит пальцем на земле,

Зимою – пальцем на стекле.

Углём он пишет на заборе,

И на обоях в коридоре.

Рисуем мелом на доске,

На глине пишет и песке.

Пусть нет бумаги под руками

И нету денег на холсты,

Он будет рисовать на камне

И на кусочке бересты.

Салютом он раскрасит воздух

Взяв вилы, пишет на воде

Художник потому художник

Что может рисовать везде!

А кто художнику мешает

Тот землю Красоты лишает.

Жюри объявляет оценки и победителей. Награждение.

Приложение

Эмблемы команд

Медальки для награждения

25.04.2018

Сценарий мероприятия «Я художник»

Познакомить учащихся с работой объединения по интересам художественной направленности, вызвать интерес к занятиям изобразительным искусством и декоративно-прикладным творчеством, создать благоприятную атмосферу для коллективно-творческой работы.

Оценить

1959